楊麗萍攜《雲南映象》大馬公演 展原生態歌舞
“我們從孃胎裏就開始跳舞，我們跟雲、螞蟻學走路，然後我們把這些動作變成舞蹈。”楊麗萍將一生都奉獻給舞蹈，她不認為舞蹈是個職業，而是種繼承，一種使命。(馬來西亞《光明日報》)
據馬來西亞《光明日報》報道，配合馬中建交40週年，馬來西亞旅遊文化部以及中華人民共和國文化部把《雲南映象》請到馬來西亞演出。演出日前在馬來西亞國家文化宮(Istana Budaya)舉行。
作為指定的重點文化交流項目，馬來西亞旅遊及文化部長拿督斯里納茲裏希望通過中國國寶級藝術家楊麗萍及她的作品《雲南映象》，可以加強兩國人民對雙方國家的文化認知。“近70%的演員都是田地間地頭的農民”。《雲南映象》的演員是雲南的少數民族，他們將原始原創的雲南少數民族風情搬到大舞台上，自豪地呈現給全世界的觀眾。
“原生態”既是《雲南映象》的主題也是楊麗萍一手打造的“品牌”，她讓都市人認識了“原生態”，引領他們迴歸到人類最早的起源，用肢體表達情感，表達對大自然、對生命的敬畏，遠離快捷及浮躁的生活。
年輕人喜歡牛仔褲勝於傳統服裝，年輕人喜歡流行歌曲多於民族歌謠，年輕人認識街舞卻不懂傳統舞蹈。根據專家的調查顯示，雲南有個基諾族巴卡的村子，如果不加以重視和保護，這裏的傳統民族服裝將在10年左右消失，傳統民族歌舞則在20年內消失，這調查結果清楚地顯示出雲南少數民族正面對的窘況。
雲南省是個民族文化聚集地，共有25個少數民族散居於各處，這些少數民族擁有自己的語言與文字，當然也有獨特的歌舞文化。楊麗萍看見雲南民族文化隨着歲月而變化，她不忍心許多絕技因為失去了用途而瀕於失傳。11年前，她決定離開中央民族歌舞團，再次踏上雲南這片土地，逐個村子去採風和尋找舞者。
“有一種神鼓，可以將人的生老病死用一套套的鼓技表示出來，可是全雲南只有3個老太太會跳，聽聞現在只剩一個。”神鼓有幾十套的打法，雖然很簡單，但有它的故事。鼓裏訴説着太陽怎麼日食，月亮怎麼有了人，鼓聲中只有節奏和音樂沒有歌詞，這就是傳統民族音樂。
2000年春天，楊麗萍路徑雲南紅河州大山時聽見個吆喝的聲音，放牛男孩的聲音引起了她的注意，她帶他離開了大山。這個放牛男孩幾乎參演了楊麗萍所有的舞蹈劇，如今是她的首席弟子，他名字叫蝦嘎。
70%演員是農民
曾有人質疑這羣非專業的舞者，因為70%的人數並不少，要如何説服觀眾買票入場呢？針對此事，楊麗萍興致勃勃地與媒體分享她是如何訓練這羣農民和放牛的孩子，她還笑説這羣沒上過舞台的舞者一點都不害怕，舞台只不過是另一個呈現歌舞文化的平台罷了。
在《雲南映象》的媒體發佈會中，楊麗萍數次提起這是一場原汁原味的表演，因為70%的演員都是雲南各村子的農民，其中包括蝦嘎。她希望這羣舞者可以將村子裏的傳統歌舞帶到舞台去發光發熱，借用表演的方式保留珍貴的少數民族文化。即使有天他們不跳了，回到村子裏，他們依然可以將這歌舞文化傳給村子裏的小孩，將文化傳承下去。
2003年，《雲南映象》在昆明會堂首進行了第一場演出過後，終讓她贏得了肯定。舞台上的原生態舞者，用他們熟悉的傳統民族歌舞表達了對土地的眷戀，淋漓盡致地呈現在現代社會面前，深深觸碰了觀眾的心靈。那一刻起，中國觀眾認識了“原生態”，媒體常年報道《雲南映象》的活動報道，社會人士給予極高的評價，這部大型原生態歌舞劇在舞台上大放光彩。
展現雲南傳統文化
《雲南映象》濃縮了雲南少數民族傳統歌舞的藝術精華，對於不瞭解雲南文化的大馬觀眾來説，是否會有障礙？楊麗萍表示，馬來西亞與中國同樣有少數民族，這點有點相似，而且《雲南映象》以深入淺出的表演方式呈現，觀眾完全不需要擔心，表演時間為2小時左右。
“目前，《雲南映像》還在中國巡演，票房與口碑都非常好，即使公演了11年，依然受到觀眾的喜愛，相信大馬觀眾也能接受。觀眾不會因為這是雲南傳統文化，而覺得有隔閡，這部作品的確非常生動，身邊有個朋友還看了五十多遍。
“這部舞台劇在中國公演時配有高端的音響設備，屬於具有立體環繞音效的5.1聲道，無論是收音還是播放，皆是頂級的享受。不過，大馬國家文化宮(Istana Budaya)無法使用5.1立體聲道設備，但不影響整體的表現。”
《雲南映象》演出至今已達4000場，入席觀眾將近400萬人次。
舞蹈是一種需要
記者首次見到楊麗萍當下台即以“女巫”形容她，彷佛昨夜她在山谷裏秘密練功，身上沾滿了靈氣，讓人敬畏不已，不敢親近。採訪過程中她自稱為“闢嫫”，漢語翻譯過來是“巫”的意思。
她説，闢嫫生下來就是為了在天和地之間用歌舞的形式來傳遞消息，並創造了許多精彩的舞蹈，將舞蹈、生命、感情聯繫在一起。楊麗萍深信，她即是闢嫫。
“小的時候，我在村子裏看長輩們跳舞，他們跳的都是簡單的舞蹈，譬如婚喪嫁娶、求雨、插秧、打漁等，那是一種發自內心的舞蹈。
“我常跟着他們一起跳舞，長輩會在我的手上畫一隻眼睛。為甚麼要在手上畫一隻眼睛呢？長輩説，跳舞不止要有心，還要用另一隻眼睛去看身邊的事物。
奶奶用歌聲傳達思念
“舞蹈是我們的一種需要，用以表達我們對自然信仰或繁衍生殖有關係的事。當年我的爺爺逝世，奶奶從早唱歌到晚，這是她對爺爺表達思念哀悼的一種方式，她通過歌曲這方式傳達。”
56歲的楊麗萍出生於雲南洱源，是白族人。她在13歲那年加入舞團，苦練8年後挑起了大型民族舞蹈主演的角色，她跳的《孔雀公主》榮獲了許多獎項。隨後，她調入了中央民族歌舞團，再用7年的時間，以《雀之靈》贏得更多觀眾的青睞，自此媒體稱她為“孔雀皇后”。
這位孔雀皇后在十多年前離開中央民族歌舞團，帶領着雲南各村莊的鄉土舞者組成團隊，開創了一台名為《雲南映像》的大型原生態歌舞集，並走出了一條“自給自足”的藝術道路。
媒體常説：“西方有《天鵝舞》，東方有《雀之靈》”。這是給予楊麗萍的肯定，也是最高榮譽的讚許。不過，她謙虛地表示：“我只是民族民間舞的傳承人。”