徐睿：聖鬥士星矢上映，日漫靠什麼風靡這些年？

“三十年的聖鬥士，一輩子的流星拳”，源自知名漫畫家車田正美的《聖鬥士星矢-聖域傳説》近日在內地各大院線接棒，徹底挑起了一大票漫畫粉兒們在繁忙生活中早已被拋擲腦後的青春勵志和年少情懷。外加一週前上映引起空前反響的改編自日本漫畫《火影忍者-博人傳》電影版，“動漫世界+青春熱血”順理成章成為了近日最TOP的熱度話題。

燃燒吧，小宇宙！

知名漫畫家岸本齊史從1999年開始締造火影帝國，足足連載了15年，如果當年你是抱着漫畫書不撒手的青少年，現在大概已是當今社會的中流砥柱了。承載着無數動漫迷們給予依賴的成長陪伴，明白了何為友情，也堅信着對善良和美好事物的夢想，《火影忍者》一書傳遞的熱血和感動將會永不褪色。

而另一部不可被時代替代的作品《聖鬥士星矢》，角色來源於十二星座，一場從天而降的流星羣讓作者腦洞大開，創造出當年每個小朋友都會念的天馬座流星拳。以希臘古神話為主要世界觀，融入大量的自聖經、埃及、中國等神話和西方傳説等等，成功造就了《聖鬥士星矢》經典之作並風靡了全球的神話。因為不管來自任何一個信仰和國家的漫畫讀者，都能從中看到自己熟知的文化。

但改編電影版時，似乎也有畫風跑偏的時候。《聖鬥士星矢-聖域傳説》雖然延續了原著創作，但是雅典娜女神和諸位聖鬥士們的容貌那真是徹頭徹尾的被進廠維修了一番。眾多星矢迷們最無法接受的是女神剪了新短髮好像氣質跌下了神壇，來！來！來！圍觀一下，是不是看起來很像筆者拍到的某個蒙老外的Robot 秀場裏，騎在驚悚巨型蜘蛛上的紫毛舞女。

聖鬥士們也在劫難逃，比起精美的手繪漫畫色彩，電腦合成的質感更像是一個個披着破銅爛鐵的偶像派少年。

如果你不是火影粉兒，不知道“鳴人”，也無法對現正上映的電影產生情節共鳴，沒關係，那咱們説點正經的。

動漫世界的風靡主流

日本漫畫多如繁星，但大部分的情節離不開兩個主題：“熱血”和“屌絲崛起”。要麼是很孬的主角逆襲，要麼是打死不服輸，根植於日本武士道精神的傳播，佔據了日本少年漫畫的主要邏輯。《火影忍者》、《海賊王》和《死神》被稱為同期的三大熱血少年漫畫。決鬥一直是漫畫當中的主流基調，似乎如果沒有酣暢淋漓的打鬥便難以滿足漫畫迷的胃口。相信每一個小男生，或是你身邊的男童鞋在童年期都會一遍遍的模仿各種漫畫主角“使大招”吧，回想起依然相當呆萌和歡樂。

與熱血相呼應的無外乎校園題材，青春和愛情是最美妙的永恆話題，也更像是個“偶像夢工廠”。

風靡亞洲感動數億人的校園故事，當屬締造動漫節神話之一的青春勵志篇《灌籃高手》。作者井上雄彥，用漫畫教會了那一代的少男少女們，“有一種不言敗的精神，叫櫻木花道”，“即使輸了，也會跟對手説謝謝”，“團隊精神不是哥們有架一起打，而是當你不能再和我們一起的時候，依然支持你的一切”。成功的向中學叛逆期的少年們傳達了義氣不是一腔熱血，而是默默陪同你一起成長的信念。而任何輸贏起伏都要笑以面對，因為，青春本來就是不完美的！

也正因為熱血和校園形成了主流，其他風格的作品就顯得更為珍貴，例如偵探片，辦公室劇情、家庭生活等等題材。格外要提及的是，獨樹一幟的宮崎駿大師一系列作品。無論是《風之谷》、《天空之城》，還是《哈爾的移動城堡》，宮崎駿大師的經典作品常出現療愈系色彩，留給看客們美好的希望。畫風總是那樣的明快，純真和感動。例如在創作的後期，宮崎駿大師於2008年的筆下作品《崖上的波妞》，以小人魚波妞（此人魚非星爺之彼人魚）的逗趣模樣和一番波折，貫穿了宮崎駿大師對人生和愛情的叮嚀和祝福。

對日本的認知由漫畫做主

日本漫畫家人才輩出，筆者對部分知名漫畫的瞭解，比較多限於80後中國讀者的角度。如果從來不看漫畫的你，聽到以下一系列大名，相信都會不經意的點擊到腦波畫面的幀頻，原來自己少年時也看過這麼多經典作品呢。

首先不能不提的是手冢治虫大師，現代日本漫畫的開拓者，在中國家喻户曉的的作品是《鐵臂阿童木》。在此之後就是漫畫家羣雄並起，出現了第二代或第三代漫畫家的大時代。藤子不二雄的《機器貓》，北條司的《城市獵人》，鳥山明《七龍珠》，車田正美《聖鬥士星矢》，高橋留美子《亂馬/一刻公寓》等等。緊跟着就是以井上雄彥《灌籃高手》，富堅義博的《幽遊白書》為代表的90年代漫畫家。由於日本動漫跨越疆界，橫掃亞洲至全球的文化傳播力，直接影響了幾代人的思維方式，並將日本推向了文化輸出大國的居高地位。

街角不起眼的絕版漫畫書屋

文化輸出：日本動漫的產業歷程

90年代開始進入工業經濟瓶頸的日本，發佈了《新文化產業論》，指出文化產業是日本產業結構調整中最有前途的產業之一。很快日本便確立了 “文化立國” 國家戰略。縱觀過去這20多年，日本文化產業在全球範圍居於領先地位，其中佔有絕對市場地位的動漫行業分工精細，從製作人、導演、編劇、原畫師、動畫師等，製作水準近於好萊塢的電影夢工廠。並已擁有一條成熟的產業鏈，包括漫畫連載、改編至動畫片、以漫畫為基礎的遊戲開發、產品行銷等，動漫和異業結合給日本帶來了巨大的經濟收益。

例如《遊戲王》通過開發相關商品而衍生出的新興玩具市場；《交響情人夢》打破了古典音樂刻板印象引起古典音樂學院求學人數明顯增加；《神之雫》直接引起一波品酒的熱潮，消費層帶動了紅酒銷售業績和品酒學商機。

神之雫傳遞專業紅酒知識和釀造內涵

然而近年，日本動漫產業的發展也未能逃過從高峯趨於停滯的經濟週期，由於日本將大量的動漫製作業務外包給中國、韓國和東南亞等國家，在降低成本的同時，導致了日本境內的動漫製作產業進入蕭條，動漫製作者大量流失。

於是日本漫畫產業在尋找一條重振雄風的出路。從日本動漫協會2015年的數據顯示，動漫產品輸出市場中，亞洲、歐洲及美國分別佔總數的50.3%、20.8%和 17.1%。若按國家劃分來看，中國、美國、澳大利亞和意大利為銷售動漫契約數量最高的主要市場。因此日本動漫產業清楚的感受到商品定位和客層對象的明確。在大量電腦圖像信息充斥的時代，全球大多公司已把行銷資源投注在網絡等新媒體上。一向被視為外表包裝視覺精美的日本設計，尋求與故事內容並駕齊驅的需求商機。未來客户羣購買的不僅是商品，也將更加註重商品的衍生同濟價值，視覺偏好和來自日本的品牌信任。力求動漫產業在世界的地位，經久不衰。

日本動漫協會2015年海外開展數據—紅色及藍色區域為動漫高銷地區

商機之外，日漫是有文學戲劇特徵的寫實性藝術品

習慣看動漫的人都説這是種依賴症傾向，並且不想治，沒有動漫陪伴的人生就不完整了，那是一種令人着迷的精神海洛因。如果説觀眾們被畫風吸引、進而跟着劇情釋放情緒的話，能夠讓觀眾產生代入感的無疑就是各式角色了。相比其他國家的作品，日本動漫更容易讓人產生自己是主角的感覺，可以在動漫的世界裏找到另一個自己。

同時還兼具社會寫照的融入，除了以上文字中列舉的一系列傳遞人類內心最初的最本質的真情漫畫以外，也有部分漫畫充斥着負面的社會動盪。例如90年代初，日本陷入泡沫經濟崩盤期，危機中產生的社會負面情緒也被加入到動漫作品之中。那個時期的作品，不乏出現反應物價暴漲、絕望自殺激增等社會問題。例如宮崎駿大師的後期作品《起風了》，貫穿着不景氣的日本經濟、關東大地震、動盪年代的愛情。另一部典型作品《東京巴比倫》故事中講述繁榮表面的巴比倫王國因人類的慾望和愚蠢而走向毀滅，不時出現極具消極感的黑暗台詞。

少年忽然這樣説道，“你知道嗎？櫻樹下，埋着屍體。”

“「屍體」……？ ”

“櫻樹之所以能每年都能開出美麗的花，就是因為在它的下面埋着屍體。

櫻花的花瓣應該是白色的。像雪一般的……雪白色。

但是……櫻花的花瓣卻是淡紅色的。你知道這是為什麼嗎？” 一片花瓣飄落在少年手中。

男孩迷茫的望着少年

“因為它們吸取了……埋在櫻樹下屍體的血！ ”花瓣被少年用手碾碎，滴下血一般的鮮紅液體，這滋潤讓地面上的落花更顯妖豔。

這是真心腹黑呀！

不過話説到此，在急功近利的今天，已經很少有人是為了專注研發而願意付出一生去創業了。尤其是在發展初期經濟實力已累計到一定實力的中國，成功的界定似乎變了味。誇誇其談“最想自己當老闆賺大錢，5年上市儘早退休，人生就是要拿着鈔票環遊世界”的年輕人越來越多。而專注於深度造詣的精神似乎顯得非常薄弱。畫筆下的興衰落寞和人心恐慌，以及深刻的匠人精神，或多或少是人心浮躁的經濟時期值得借鑑的謙虛和認真。

生活裏追蹤的漫畫情結

日本整個社會和各年齡層對動漫的依賴可謂到了登峯造極的程度，滲入社會的小細節之中，漫畫風也自然是言語中或是街角邊的必要文化。

例如景區的簡介，各大活動宣傳畫，甚至是電車站台、施工地提示牌都常見到漫畫形式。

電車站台上的漫畫版安全提示

或是曾經的動漫經典場景對白，有時在日常中也是有可能會聽到的呦。

如果是回到學生時代，每每臨時抱佛腳複習時，是不是還會祈禱默唸想要機器貓的考試記憶麪包呢，將筆記本印在吐司上吃下就都記住啦。

睡過頭來不及認真打扮而慌張跑出門的女生們，遲到焦急的內心偶爾也會將自己化身為美少女戰士，像月野兔一樣，喜歡叼着吐司飛腿狂奔呢。

日本漫畫家的思想傳達手法，多善於用層層鋪墊直擊人心，細微的感情色彩和豐富的價值觀是日本漫畫的靈魂。如果只是簡單的用教育性方法把某位歷史人物英雄化，或是硬生生的植入弘揚主題精神，大多會被貼上情節枯燥的標籤。

經典漫畫代表中不乏馬拉松式的長青劇，動輒連載十幾年，想要抓住觀眾的衷心可不簡單呢。源於生活又巧妙回到生活的細節，簡單卻不低齡！讓觀眾一家大小養成貫穿人生不可分離的收看習慣，例如《名偵探柯南》、《櫻桃小丸子》，至今每個星期扔在日本按時播出。

長青劇海螺小姐中寫實的星期日家庭晚餐

話説星期日的傍晚，可以緩解Sunday blue（迎接週一的憂鬱）的良方之一，就是早早的窩在沙發上，泡杯熱茶靜靜的欣賞6PM開始連續播出的小丸子和海螺小姐，安撫面對星期一即將到來又不想上班的小心靈。

充滿漫畫色彩的生活，你想要嗎？

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天意弄人解讀：

80、90年代的確是日漫的高峯期，現在的確有江河日下之勢，雖然瘦死的駱駝比馬大， 但是國漫已經有機會。