藝術家用56只天青釉瓷瓶記錄北京空氣質量

霧霾近年來一直是人們關注的重點，尤其首都北京的霧霾天更是大家樂此不疲的槽點。而在今年英國RCA皇家藝術學院的畢業設計展上（觀察者網注：皇家藝術學院，Royal College of Art，簡稱RCA，是世界上唯一在校生全部為研究生的著名藝術設計學院，坐落於倫敦），就讀於信息體驗設計專業的畢業生霍奕瑾帶來畢業作品“天青”（Sky-Blue），用天青釉汝窯帶人們領略了一把最藝術的北京霧霾天。

“天青”（Sky-Blue）

一面高3.8米的龕架，56個格子裏分別放着一件瓷瓶，後面標註着日期、天氣和PM2.5數據，一日一器，觀者可以清楚地看到數據和釉色的關係，然後聯想與之對應的北京當日的天空。

深灰色的海綿將龕架從內到外包裹，多孔的深色材料給人壓抑、沉默、緊張的感受，使之與花瓶在視覺上和諧，卻在感受上違和，這種微妙的體會讓觀眾覺察到這件作品不只是在展示一些不同色彩的瓷器，而是與某一更深刻的主題相關。

位於視平線中心對稱的一格被有機玻璃封閉起來，其中陳列的瓶子在射燈下看起來格外珍貴。這隻瓶子代表的當天恰逢空氣質量良好，所以瓶子呈現出很純淨的天青色，與宋代汝瓷相似，藉此向參觀者們介紹了北宋汝瓷和它聞名於世的天青釉，清楚地將汝窯、天青釉、天色、污染的邏輯鏈條解釋出來。此外，北京大學環境科學與工程學院的邱興華博士還提供了一片採集有北京PM2.5實物的樣片。

不知這些瓶子有沒有喚起你“自強不吸”的回憶呢？

這件關注北京霧霾現狀的藝術作品展出後受到了不小關注，包括Fast Company等媒體也報道了他的畢業作品。

沿襲中國古代審美 探討當代話題

據《好奇心日報》報道，2007至2011年，霍奕瑾在中央美術學院學習產品設計，畢業後便在北京成立了工作室，兩年後工作室終止，霍奕瑾在2014年去了RCA學習信息體驗設計這個很新的學科。

在北京上學、生活的那些年，霧霾成了他的日常生活。“我一直想做一件與之相關的產品。” 霍奕瑾説。

契機在去年冬天，當時刷爆朋友圈的北京天色，讓他想到了北宋時期被形容為“雨後天空的顏色”的天青釉汝窯，他突然覺得這是一個很好的結合點，於是以天青釉汝窯紙槌瓶為原型，根據北京去年11月至12月份天空的顏色，製作了56只釉色各異的瓷瓶，記錄北京八週的空氣質量。

“天色之所以變得奇怪，是因為空氣中的顆粒物反射了太陽光，通過沿襲古代的審美法則，很自然地引出了一個當代話題，這是我最滿意的地方。”霍奕瑾説。

歷史上的汝瓷皆以天青色為美，他以同樣的原則創造新汝瓷，卻不再上以純淨的天青色，而是鋪上一層北京霧霾的天色，“展覽期間，我經常看到一些觀眾在這件作品前站立很久，表情複雜，有觀眾專門給我寫郵件，説體會到了悲劇美感。”

鋪上北京霧霾天色的汝瓷

歷時半年多 突破重重困難

因為在倫敦求學的緣故，最初的取色階段，霍奕瑾就沒法兒自己完成，好在他找到了生活在北京的鄒毅，後者每天早上以同一地點作為背景，拍照記錄北京的天氣情況，持續了數年。取材鄒毅照片的優點在於，即使無法做到與天色完全一樣，但顏色之間的相對關係是比較準確的。

製作也是個問題，由於英國製作條件不能滿足他的需求，最終霍奕瑾還是找到景德鎮的工廠，加工完成後再運到倫敦，“這個過程看似不難，但需要我設計好所有的流程，一旦出現差錯，就沒有時間彌補了。”

與羣體對話

從學習設計家居產品轉向公共藝術層面，現在霍奕瑾更看重的，是與羣體對話的意義。

他的其他作品也同樣反映了這一特點：

呼吸之篷（BREATHING CITY SHELTER），獲得亞洲數碼藝術獎

超級鏡子（SUPER-MIRROR），獲北京設計周最佳公共裝置獎

國外求學 國內發展

“天青”剛剛得到一個獎項，會出現在今年的倫敦設計周，很多人覺得霍奕瑾也應該在北京展出這件作品，包括《衞報》的設計評論家Oliver Wainwright，他已經將這個項目推薦給了北京設計周。

最近他與汽車設計師、時裝設計師的跨界合作，開始為北京設計周創作新作品。關於他在RCA的畢業作品“天青”，他也在考慮帶回國內展示的機會。

關於“天青”項目，他也許會在今年冬天製作2016年的新系列，將這種行為延續下去，用這樣的方式記錄中國環境保護的進程。