文華獎取消編劇類獎引熱議 媒體：不重編劇乃短視逐利

10月31日晚，第十一屆中國藝術節閉幕式在陝西大會堂舉行，同時，第十五屆文華獎獲獎名單揭曉。不過此次文華獎評選中，獎項總共20個，只設文華大獎10個，單項獎僅有文華表演獎10個。此消息一出，立刻在編劇圈中引起不小的震動。

《北京晨報》11月7日更是連發兩篇文章批評稱，現在編劇被邊緣化，演員雖然重要，但是“這樣只為演員評獎，而漠視編劇和導演的前期創作……不重視編劇的最終結果只能造成劇本的文學性退後，這是一種短視逐利的行為。”

頒獎現場

只重演員是浮躁表現

一位多次獲得文華劇作獎的老劇作家表示，以前在影視圈中存在普遍忽視編劇的現象，沒想到現在連舞台劇編劇地位也面臨嚴峻考驗。

“現在只給演員頒獎，固然演員是最直接和觀眾交流的，但他們只是傳達編劇和導演意圖的載體”，他批評稱，“這樣只為演員評獎，而漠視編劇和導演的前期創作，正是貼合了當前大環境浮躁的演出市場，作為文化部的評獎，是具有導向性的，不重視編劇的最終結果只能造成劇本的文學性退後，這是一種短視逐利的行為。”

據悉，在話劇圈編劇生存狀態一直不容樂觀。很多劇團已經不養編劇了，比如北京人藝就已經很多年不進年輕的編劇了，只有老一輩的劉錦雲、郭啓宏等是占人藝編劇的編制的。這樣必然造成一些編劇人才的流失，原本有志於從事舞台劇創作的，也轉向了利潤更加豐厚的影視劇行業。

不過，在影視圈編劇的地位較為尷尬，國內任何一個影視劇作品的創作，都不是能由編劇説了算，編劇交出劇本後基本就失語了，最後的成片效果他們或許連50%的話語權都沒有。導演、演員的二度創作是拍攝時再常見不過的事情。

編劇在韓國地位最高

相反，在美韓影視創作中，編劇的地位則會高很多。在近期大熱的韓劇中，雖然有眾著名演員參演，但是創作話語權仍然在編劇手中。

《來自星星的你》的導演張太侑和製作人樸燁稱，從角色選擇到劇情走向，韓國編劇們在韓劇製作流程中佔有70%左右的決定權。編劇是韓劇製作的核心，著名編劇號召力比任何演員都大，而演員們也擠破了頭想要被編劇選中。

而在《太陽的後裔》第一次的建組會上，主演宋慧喬和宋仲基素顏站在編劇金恩淑身後，彙報他們的前期準備工作。女二號尹明珠的扮演者金智媛甚至因為再度受到編劇的肯定能入組，對編劇感激涕零。

韓國編劇不僅在劇集創作方面一言九鼎，在收入方面也和男女主角不相上下。正是這樣的一種機制，為編劇這一行業吸引了更多的人才。

演員集中制

在中國劇創的過程中有兩個集中制：導演集中制以及演員集中制。導演集中制中，導演都是核心人物，他們的工作已經不單單是在編劇的作品上進行二度創作，而是更早地介入到最開始的創作中，把握作品的主題方向和呈現的風格等等。

而在演員集中制中，明星的片酬佔據整部片子一半以上的總投入，很多明星為了體現自己的話語權，現在都是帶自己的御用編劇進組，隨意修改劇情，為了突出明星個人光彩，給自己加戲，最後呈現的作品也無法達到編劇和導演的意圖，而走向歧途。

IP與編劇

而在如今IP（Intellectual Property，及知識產權）盛行的年代中，編劇這一行業更是受到新的衝擊。

著名導演賈樟柯在一次論壇中表示，雖然好的IP能夠帶來大批擁有強大忠誠度的粉絲，但是如果沒有編劇遵循創作規律的轉換，任何IP都無法成為打動觀眾的好作品。

“要把抽象的網絡作品、動漫人物，甚至是一首歌、一個短語改編成有故事性、有內涵的電影作品，編劇的作用十分重要”，他稱，“但不管某個IP品牌價值有多強，我們都會尊重編劇、遵循創作規律去改編，只有一切迴歸創作，才是良性的創意過程”。

賈樟柯導演