人民日報:類型化表演少不得專業精神
作者:赵宁宇
隨着類型電影蓬勃發展,大小明星層出不窮,令人過目難忘的銀幕形象、蕩氣迴腸的精彩表演卻為數不多
近年來,華語電影的類型化創作取得了明顯的進步,然而,進步的速度似乎正在放緩。2016年公映的影片,雖然大多已經具備了類型片的特徵,但對於類型電影創作關鍵要素的運用仍不夠成熟,存其形貌,缺其筋骨。在若干外力的影響下,更存在對“類型化”一知半解、生吞活剝的現象。產生的後果就是,不僅直接拉低了年度票房,在類型電影的本體意義上傷害亦大。
造成類型片“空心化”的原因很多,其中之一,在於演員和表演。
動作片需要動作片表演,喜劇片需要喜劇片表演,愛情片需要愛情片表演,術業有專攻,本為規律與常識。當類型電影已經成為華語電影產業的主流之時,產業分工不斷細化,對於每一個創作部門的要求,都要符合類型規律和產業規範,如此,才能使“類型化”的力量生髮至極致。在演員和表演方面,事實卻在相當程度上與“類型化”背道而馳。
有電影而缺人物,有明星而少演員。當下,最多的是通用型演員。只要是明星,就可以出演幾乎一切類型的影片,扮演幾乎一切類型的角色,“奉獻”相差無幾的演技、千人一面的形象。隨着類型電影蓬勃發展,大小明星層出不窮,令人過目難忘的銀幕形象、蕩氣迴腸的精彩表演卻為數不多,成為華語電影軟實力缺失的一個顯性病灶。
這個問題的出現,首先源於正在被異化的明星制。明星對於電影產業的進步功不可沒,但瘋狂的逐利思維,使得資本不斷攪動。為了爭奪有限的明星資源,資本可以不顧電影創作規律,將實存的或者偽造的知名度當做唯一的評判標準,許多演員出演了並不適合自己的角色,雖然也有偶然成功的案例,但整體表現欠佳,甚至以低俗、淺薄作為商業的標籤,破壞了初步成形的類型電影創作格局。此中惡果,已經在2016年的電影市場上有所體現。
類型電影對於演員能力的需求非常具體,動作片需要演員全面的動作能力,愛情片需要演員細膩的心理技術和表演層次,喜劇片需要演員超強的信念感、想象力和表現力,歷史片需要演員厚重的文化積澱和年代感……我們相信,最優秀的演員對於各種角色都能夠做到遊刃有餘,但真正的“性格演員”少之又少,難敷使用。部分演員為了擺脱“本色演員”的帽子,勉強在超出其能力的類型電影中嘗試,其表演技術並不能因為更換類型平台而有所突破。其實,在產業的大平台上,也需要適合某一兩種類型電影的“類型化”演員和表演。作為演員,與其分散能量在多種類型中廣種薄收,不如集中精力在某一類型中形成突破。
這就要説到我們的演員培養機制問題。各大院校的課程體系,存在創新不足的問題,不能滿足當下電影創作對演員能力的訴求。產業一線對此意見不少。
明星制和類型電影相生相伴,演員表演和視聽語言互為表裏。類型電影是支撐一個國家電影市場的主要力量,本土電影這些年豎起類型電影大旗,迎來了電影產業的爆發性增長。在這個逆水行舟的關鍵時刻,認識“類型化”的力量,梳理類型片表演的規律,提升“軟實力”和“巧實力”,是國產電影表演非常重要的任務。至於電影領域客觀存在的一些亂象,不破不立,大亂大治,電影人應記取教訓,為中國電影藝術內涵的豐厚而用真力才是。
《 人民日報 》( 2016年08月19日 24 版)