新華網評：誰在為演員的“天價”片酬埋單？

馬若虎

廣電總局黨組近日發佈了關於巡視整改情況的通報，提到堅決遏制“天價”片酬和明星炫富問題。央視新聞頻道也在相關報道中，指出演員的“天價”片酬為影視劇製作的其他環節帶來巨大的風險和壓力。

比如，《如懿傳》兩位男女主片酬加起來合計1.5億，而圈內好幾個當紅小生的片酬動輒一部戲8000到1.2億，導致製作經費被嚴重佔用，編劇、後期配音等其他工作人員的酬勞極低，影視劇故事情節越來越難看，最後只能粗製濫造。

雖然有的製作方感受到了壓力，也厭惡這種現象；有的想推出精品佳作，避免內容枯燥乏味，但是他們往往一方面叫苦不迭埋怨價格高，一方面不擇手段哄搶演員，唯恐對方因片酬過低而拒絕自己。為什麼非用“天價”演員不可？難道有人在逼他們？

的確是。演員“天價”片酬的成因較多，比如購片方的“明星情結”。簽約多位一線演員的某經紀公司老闆認為，問題的核心在於現在視頻網站的購片模式，“他們很多時候根本不重視影視項目的劇本、製作和定位，只關注明星陣容，如果有某當紅明星參與的劇目，就提高購劇價格，這樣一來，片酬自然被提高”。

有專家指出，時代的變化，讓電視、網絡等不同平台鎖定的觀眾羣體對影視劇的訴求容易集中在某類演員身上，明星的作用就會被放大，影視劇的製作方、發行方、放映播出方看重的也恰恰是明星背後巨大的粉絲效應。有關方面期待的票房號召力、播放量號召力，都需要明星來支撐。

這確實是一種不良現象，如果只在乎明星效應，任由演員漫天叫價，就無法保證作品的高水準高質量，有時候也不一定能帶來高票房，高收視率。比如，受言情小説愛好者追捧的小説《泡沫之夏》，電影版本於今年7月份上映，演員陣容也十分強大，上映前各方都充滿了期待，但上映後票房卻出人意料的慘淡。

想要創作出精品，還是要靠實力，靠內容。對於製作方來説，應該始終把作品的內容和質量放在第一位。而事實上，如果內容吸引人，質量有保證，演員表演到位，就能創造出良好的經濟效益。在支付演員的片酬方面，可以和演員簽署分賬協議，就是在影視劇播出或上映後，支付演員的一部分片酬，讓演員真正為自己的表演負責。

如果有的明星堅持“天價”片酬，製作方完全可以啓用其他演員，包括新人。當然，這並不是説我們不需要明星演員，而是實現一種平衡。影視行業應該逐步創造一個健康的機制，構建平台，不斷培養出優秀的新人，創作出更多更好的作品，從而解決現在的片酬過於集中在某些一線演員身上的問題。

對於演員來説，應該扭轉索要“天價”片酬、攀比炫富的觀念，對自己有一個明確的定位，追求一部好的作品對自己的發展有利，專注於表演才能得到更多人的喜愛。

對於觀眾來説，應該更加關注作品本身，抵制一些“有陣容而無內容”的影視劇。至於購片方和播出方，更要起到傳播好作品的作用。

由此可見，遏制“天價”片酬和明星炫富問題，需要社會多方共同努力。此次廣電總局的要求，對影視行業而言無疑是件好事，期待不良現狀能儘快得到改善。