有了星座，才有星辰大海——兼聊《紅海行動》_風聞

與空政對《空天獵》的嚴格把控不同，海政在《紅海行動》的出品方中屈居第二，把這部由身價14億的“臨沂艦”擔綱最貴男主角的軍事大片放心交給香港導演林超賢來主刀。

如果説《空天獵》免不了向《壯志凌雲》致敬，那麼《紅海行動》也無法擺脱對《黑鷹墜落》的借鑑。在同類題材電影稀缺的情況下，師夷長技無疑是條穩妥的捷徑。

平衡電影？

並沒有“平衡電影”的概念。這是我自創的。為了説明電影對各項指標給予了符合大眾審美的配比。有了境外解救人質的軍事題材動作電影《戰狼2》為先導，《紅海行動》根據我海軍也門撤僑的真實事件改編，無疑也擺脱不了動盪北非、髒彈威脅、人質救援、王師迅猛這般劇情。

這是一部典型的林超賢電影。《湄公河行動》的優缺點都在《紅海行動》中被無限放大了。武戲的精準以及文戲的可有可無，的確撫慰了軍迷們“只要從頭打到尾就好”的胃口。有資深軍迷認為：《紅海行動》是迄今為止中國拍攝的最好的R級類型軍事片，血腥寫實程度創國內公映之最，更展現了中國軍隊的班組作戰實力。之前國產軍事電影中屢屢被詬病的武備及戰術細節問題，也基本規避了。

我們可以看到運用嫺熟的好萊塢式鏡頭剪切，以及兩條故事線索的情節推進。對於局勢動盪、同胞安危、任務險峻、仁義之師等等，都有着絕不拖泥帶水的展現。人民海軍走向深藍的面貌湛然若神。

在各種槍彈爆炸和成噸血漿製造的逼真戰場情景外，敍事節奏也突出了扣人心絃的緊迫感。

在角色設置上，較之《湄公河行動》更加有且只具有功能性。指揮層面的軍人，臨沂艦的艦長和政委單純負責領受和下達任務；由海政演員王強飾演的政委更像是副艦長，而非政工幹部。以往軍事電影中必不可少的戰前動員也一概省卻，甚至沒有一句“如果不能為了人民而戰”的強調。而戰鬥層面的軍人，必然有一個年輕人的角色承擔起在實戰中迅速成長的使命。為了更好地渲染“蛟龍”小隊的排除萬難堅決完成任務，解救行動中的通訊中斷，自然是個必不可少的戲眼。

女性的角色，既有類似於《戰狼2》瑞秋醫生的華裔外籍記者作為記錄者，也有我無辜公民作為傳統設置的被拯救者，更有刻意模糊了性別特徵的“蛟龍”特戰隊員作為參與者。各司其職，恰如其分。並且，有力回擊了某些人認為“女特戰是擺設”的狹隘觀點。

在恐怖主義蔓延、非對稱戰爭造成的大矛盾焦點外，逼迫平民當人彈製造爆炸襲擊的情節，讓人真真切切感受到草菅人命命懸一線的殘酷與荒謬。

一般來説，西亞北非的阿拉伯國家並不是我們認為的通常意義上的列強。因此，即便是取材於真實的撤僑事件，對於類型片中必要的敵方設置，同樣採取了模糊處理的方式。事發國度是虛構的非洲北部的伊維亞共和國。這種外交層面的考量雖然並不影響觀影，但的確暴露出片方的諸般顧慮和缺乏底氣。實則大可不必。

《紅海行動》還用相當長的篇幅表現了敵我狙擊手的對峙。讓我王牌狙擊手吃夠苦頭的敵人，甚至可能只是個被暴恐組織洗腦的牧羊少年，但早已不是通常意義上天真爛漫的青春花朵，而是個視恐懼如無物、惟殺戮以樂的童軍。關於童軍，在林導演的《湄公河行動》中已有淋漓盡致的體現。《紅海行動》只不過把蔓延在那一大片土地上的毒瘤再次血淋淋地剝開，讓我們感受到錐心之痛。

和《戰狼》系列的大獲全勝與《空天獵》的開放性結局不同，《紅海行動》中我“蛟龍”勇士以寡敵眾，在敵情險惡幾無外援的極端情況下孤軍深入。大約為了戲劇衝突，也為反映異域作戰的殘酷血腥，甚或不懼暴露PLA的某些短板，劇情中有兩名“蛟龍”戰士英勇犧牲，令人扼腕。

由此，想到“海王星之矛”行動。為了把美帝的心腹大患恐怖大亨拉登徹底除掉，美軍事先進行了周密部署，從甄別藏身地點到數次模擬演練到最後精確打擊，美“海豹”突擊隊的任務完成得遊刃有餘。而這種碾壓式的大功告成，是建立在精準情報分析、高效指揮體系，以及以衞星和數據鏈為主，單兵信息系統、定位導航系統和寬帶通信系統為輔的綜合指揮信息系統的保障上。

當然，這些絕非一日之功。欲效“王師範兒”，必將還有很長一段路要走。

近20年，不説抗美援朝，取材我對印自衞反擊作戰和對越自衞還擊作戰的新影視作品也幾乎在銀幕和熒屏上銷聲匿跡了。2007年的電視劇《五月的鮮花》略有涉及，至於不久前的《芳華》，不過是借血戰的釘子掛某人私貨的贗品罷了，並不能作數。

也許歷史的一頁終將翻過去。而隨着“走出去”的戰略部署，國民必將逐漸要承受資本主義全球化進程中逃不掉的宿命。幸而——“中國海軍，帶你們回家！”台詞令人熱血，事實也更加振奮。未來可期，銀幕上應該呈現更多這樣的中國故事，也更需要被世界所矚目和接納。

而如何表現PLA這支人民子弟兵與其他國家武裝力量的質的區別，絕不是僅僅熱衷於武備精良、軍事素養與起範兒的有型有款上。“全心全意為人民服務”的宗旨不能停留在口號，但更不能唯恐避之不及。這也是合作拍攝的軍事電影尤其要關切的一點。

【導演林超賢在指導拍攝】 

干涉電影？

“王於興師，修我戈矛。”

在恐怖主義成為新常態的今天，在西方媒體越發充當恐怖主義蔓延推手的當下，以《戰狼2》始，《空天獵》《紅海行動》接踵的幾部中國軍人佔據絕對制高點的電影，都或隱晦或昭然地表達了中國“在場”並“重建秩序”的願景。

曾有觀眾説，《紅海行動》中的場景讓她身臨戰爭。我説，那還不是戰爭，那是“非戰爭軍事行動”。

美國陸軍1993年的《作戰綱要》認為，在冷戰結束後的新國際環境下，和平與戰爭的界限已變得模糊不清，軍事力量在技術上的靈活性與多樣性以及國際關係的革命性變化，使得一個國家可以運用軍事手段去實現許多政治目的，而無需進行戰爭。

2011年，軍事科學院也早已把反恐維穩、搶險救災、維護權益、安保警戒、國際維和、國際救援、聯合軍事演習等實踐和問題，納入非戰爭軍事行動的研究範圍。

更寬泛地講，只要不是戰爭，那麼，為達成一定政治目的而展開的軍事行動，都應歸入非戰爭軍事行動之列。尤其在和平時期，顯示武力、通過軍事威懾來體現政治意圖，則是最常見的非戰爭軍事行動方式。從這個角度來説，非戰爭軍事行動，早已現身於古老的軍事實踐。而在二戰之後，隨着戰略威懾理論的日益成熟，它更是許多國家經常採用的一種現代軍事策略。

在《戰狼2》《紅海行動》等電影中，中東地區發生內亂，導致政府軍和反叛軍爆發武裝衝突，百姓流離失所。我軍跨境行動，解救同胞於水火，播撒大愛於海外。這是我方的非戰爭軍事行動實踐。

也有聲音説，中國搞起“干涉電影”了。

在冷戰時期，小國的戰爭一般都有大國意識形態鬥爭的影子，或者也可以説，許多小國之間的、小國之內的戰爭，就是大國挑起的。即所謂代理人戰爭。

干涉戰爭則是冷戰結束之後的新事物。以人道主義和反恐為名，合法（聯合國授權）或不合法地實施對他國的武裝干預。通常是指大國、強國對於小國、弱國的武裝干涉。

干涉戰爭電影便是對這一戰爭的反映。華東師範大學的聶欣如教授認為，不同於一般戰爭電影，干涉電影所表現的戰爭，時間基本上是20世紀90年代至今，往往不具有宏大規模的軍事對抗和大獲全勝的結局，場景大致集中在非洲、中東和巴爾幹，對主角的塑造往往伴隨着不幸和無奈，表現戰爭中士兵人性的扭曲等等。這些電影儘管不再延續冷戰時期兩個陣營對峙的邏輯，但是西方文化的意識形態卻強烈地呈現其中。

按照尼古拉·惠勒的説法：

“美國於1992年12月在索馬里的干涉行動，潛移默化地建立了冷戰之後國際社會上一種進行合法化人道主義干涉行為的新標準。這似乎意味着在脱出了冷戰時期國際關係的禁錮後，西方國家政府正在進入一個新紀元，在這裏他們將會為了拯救外國人的危難而將士兵們派出到遠離故土的地方執行軍事任務。”

典型如《黑鷹墜落》《鍋蓋頭》，甚至李安的《比利·林恩的中場戰事》。

【2001年的干涉電影《黑鷹墜落》是類型經典】

以“人道主義”或“反恐”干涉他國這樣的説法，儘管在表述上有一定新意，但並不能掩蓋一個事實，即大國自身的利益才是實際出發點。只不過，將冷戰時期的意識形態抗衡，改頭換面成“人道主義”這樣更具普世意味的西方文化價值觀罷了。儘管小國中確實有非人道的殘酷事件發生，但這並不能在理論上構成他國武裝干涉的理由。從另一個角度來看，這也是西方大國需要這樣的宣傳來蠱惑民眾，藉以實現其政治目的的緣故。

對於干涉戰爭和干涉電影的界定可以暫時擱置一旁。

但，《紅海行動》等國產軍事電影絕不是干涉電影。

中國不是恐怖主義的炮製者，不是西亞北非各種“顏色革命”災難的策源地，也從未進行過任何代理人戰爭。“干涉”云云，自然敬謝不敏。

在《空天獵》中，頭號反派是一名叛變的空軍基地主官，這名主官甚至曾是一名王牌飛行員，似以車臣杜達耶夫為原型。作為“肉食者”，從經濟情況來看，絕無可能會叛變成為恐怖組織精神領袖麾下的一名先鋒的。然而事實打臉，這名叛變的空軍主官直接導致片中假想國馬布國空軍系統趨於癱瘓，而其目的只是為了營救恐怖組織的“祭司”。片中，這位叛變空軍主官極力強調是他的國家和政府背叛了他，而他的新效忠對象又恰恰是一名宗教人士或者説是神職人員。這一現象看似不符合邏輯，其實恰恰是工業化和全球化（不平等的）席捲全球的必然結果。

《紅海行動》同樣編織了一條某恐怖組織奪取髒彈技術藉以推翻現政權的故事線。

這幾部電影展現了非同西方書寫的一種可能：打破禁錮化的殖民主義行事邏輯。代替了這類電影（可想而知，其後有大量的模仿和追隨作品）中美帝角色的中國，最終採取了正常國家外交關係下的“援外”行動。在擊敗恐怖分子或叛軍之後，也並沒有以拯救者的姿態迎接其他民族人士的歡呼，而是按部就班返回自己的國度。

事了拂衣去，深藏身與名。

因為歷史積澱和時代演進，維繫國民日益增長的物質與精神需求不斷提高而感到壓力山大、不進則退“背後就是莫斯科”的中國，註定不得不在夾縫中實現大國崛起。

昔大秦東出，並六國，大一統，成千秋偉業。而今“一帶一路”建設推進，“向西”，又是國家行為的重中之重。

典型的商業電影《天將雄獅》《大唐玄奘》《功夫瑜伽》等都率先進行了中西合璧的嘗試。非同於“干涉電影”中沽名釣譽的人道主義，中國應該也會貢獻出新的類型片“帶路電影”——有關“一帶一路”建設進程中百折不回可歌可泣的影像記錄。

軍種電影？

囿於撤僑的題材，《紅海行動》中，054A型導彈護衞艦臨沂艦“號令蠻船聞風遁”也好，主炮副炮各司其職精確打擊敵軍也好，都是驚鴻一瞥。

相較我們熟知的，外如《從海底出擊》《追擊紅十月》《U-571》《怒海爭鋒》《潛艇沉沒72米》《鳴梁海戰》等或附加了災難標籤的大片，內如《怒海輕騎》《甲午海戰》《南海風雲》等側重歷史鈎沉的愛國主義教育經典，《紅海行動》的海味似乎還不夠鹹——觀眾（好吧就是我）心目中的軍種特色不夠突出。從影片中海景和陸景的配比來看，除了海上利刃——許昌號護衞艦、崑崙山號登陸艦等數艘海軍現役軍艦首次一一亮相讓人大飽眼福外，更多的場景還是海軍陸戰隊的縮影“蛟龍”小分隊在佚名國度單兵稱雄、血灑他鄉、解民倒懸——也就是説，佔絕大多數的陸戰戲份再打兩發海炮，便要躋身海軍題材軍事電影，也是很拼了。

海軍陸戰隊是不是海軍？當然是。而且是戰略軍種海軍的一個突出兵種。何況，也是撤僑行動的真實功臣，無論怎樣表現都無可厚非。

成熟的軍種電影，拋卻思想藝術性不談，其硬指標無外乎戰場特效、戰場環境、戰術動作、武器裝備是否符合歷史真實和細節真實，進而引發觀影的共鳴和震撼。除了技術基礎、經費投入等客觀原因外，製作素材、軍種文化氛圍的缺乏，也是制約軍種電影發展的藩籬。

由於歷史原因和某司的瞎作為，致使我們的軍事題材電影尤其是軍種電影一直處於青黃不接羣眾嗷嗷待哺的狀態。一邊廂是國內的部分觀眾飽受外國軍事大片的重度薰陶，眼光早已非同一般；一邊廂是PLA“練為戰”“制勝”“打贏”“一切向實戰看齊”而尋常百姓無緣得窺其堂奧。像《戰狼》系列、《空天獵》《紅海行動》這樣適時對時事做出反應，就地取材，努力填補軍種類型電影空白的，真真可喜可賀，更是當下國產電影市場所迫切需要的。

當然，《紅海行動》的受眾基礎不錯。當年利比亞和也門兩次大撤僑，被救者受益者廣眾，值得大書特書事不絕。常懷感恩之心的話，正可以重温其境，支援票房。

而空軍的戰績，雖也屢屢海天驅敵，但實話説，如果不是本子作“御用攝影師”和軍隊官方播報，普通羣眾是無法得知消息並體驗直面敵機的緊迫感。實際上，脱離了影視特效來看“御用攝影師”拍出的我機各種視頻和照片，也不容易生出身臨其境之感。無他，高技術條件下空天戰場的針鋒相對，窺斑見豹的門檻略高，需要大量相關專業知識的儲備來感應。

看罷《空天獵》還能去百度“雷達旁瓣”這樣的，也就是個別“強迫症”所好。而短兵相接拳拳到肉灰頭土臉絕地反擊，卻是電影所容易表現的，也是觀眾喜聞樂見符合其慣常認知的。畢竟，科幻化程度最高的好萊塢大片如《環太平洋》，也喜歡用機甲而不是飛船來對戰外星怪獸。

【2017年的《空天獵》試水重工業軍種電影】

換句話説，一方面，我海軍空軍雖然都是從陸軍老大哥中生長出來的，軍種文化隔膜較少。但在新時代新使命“打造世界一流軍隊”的要求下，戰略軍種的發展，必然借鑑發達國家軍隊的優點，取長補短，方能迎頭趕上。

另一方面，軍事硬實力的增強，當然還需要軟實力即文化的滋養。在大眾文化視域下，呼喚重工業支撐的軍種電影在技術和裝備上夯實硬件，輔之以加強國家整體安全觀下的全民國防教育，讓技術控、軍事迷再多一些，形成良性互動。而不是惟好萊塢或日韓軍事片馬首是瞻，言必稱中國版XXX，或對國產軍事電影任何有益的積累和嘗試都陰陽怪氣大加撻伐，致因噎廢食舉步維艱。

一部兩部軍事電影的出彩，不過是孤星閃爍。唯有數量和質量都有提升，形成國產軍事電影的星座星系，那麼軍迷們的星辰大海也將不再是夢。

近幾年，俄羅斯航天電影佳作頻出，《征服太空/加加林》《太空第一步/天際行走》《禮炮七號/太空救援》皆根植於真實歷史事件的藝術創作，不玩花哨少藏私貨，經費都花在刀刃上，以重工業電影的“硬橋硬馬”來帶領觀眾緬懷當年的航天帝國和“不要慫，就是幹”的大無畏革命樂觀主義精神。

【2013年的 Гагарин. Первый в космосе《征服太空/加加林》】

【2017年的Время первых《太空第一步/天際行者》】

【2017年的Салют-7《禮炮七號/太空救援》】

這也是我們軍事電影大類型創作中的缺項。

希望早日看到中國的taikongnaut也能在“天宮N號”中明媚地憂傷着。

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必須要説，通常情況下，燃片尤其是軍事電影，如果不是走文藝風或反戰風或cult風，都需要一兩位極具荷爾蒙吸引力的演員來擔綱主角，這是起碼的商業考量。《紅海行動》諸角色的還算都交了合格卷，但男主角“蛟龍”小隊長仍缺乏畫龍點睛的力度。

換一位男演員，票房會更爆。

比如伍六一。