懷念姜文站着掙錢的日子_風聞

從6月30日那個週末算起，每週一部大片下場的節奏，讓整個7月份的影院硝煙四起。

狹路相逢勇者勝，只是這勝點，似乎並不取決於“酒香不怕巷子深”。雖説談錢太俗，但這年頭，能站着把錢賺了，似乎才是真本事。

《邪不壓正》上映了。

一大早，眼睜睜的看着它的豆瓣評分一路下滑，對影片內容既期待又害怕。

畢竟此前，7月10日的一場《邪不壓正》首映禮，當晚在朋友圈掀起的波瀾還沒有C羅轉會的熱度高，一瞬間有點慌。

首映最大的熱度似乎來源於崔老師的一段感慨。

但實話説，這種造勢的局面跟我想象的有點出入。

在《一步之遙》遭遇滑鐵盧之後，《邪不壓正》的宣傳，似乎已經完全顛覆了姜文的一貫作風。

整部影片的前期宣傳，大概集中在了彭于晏的腹肌上，順帶着又陷入其與李冰冰搶座之事的爭執聲中。

而姜文本人，一反常態，不僅樂的配合，還煽風點火。

姜文似乎哪裏有些不一樣了。

一個“專業拆台表演藝術家”，突然開始“接地氣”，當他笑眯眯的看着你的時候，你不禁會暗中嘀咕，這到底是在釋放善意還是在嘲諷。

這種變化，讓人惶恐。

一個月前，在優酷世界盃的活動現場，姜文亮相的一瞬間，我內心的某個角落就坍塌了，可能從沒想過，有這麼一天，姜文同台的，是走流量路線的鹿晗。

不是説鹿晗不好，只是兩個人的畫風差了太多。

不見得姜文對世界盃和足球有多少關注和興趣，甚至可能他自己也有些意興闌珊，滿場的對話依靠慣有的反問句式得以延續後，在主持人例行公事的問出“姜導這次世界盃支持哪個球隊”時，姜文猶豫片刻給出的答案是“支持優酷”。順水推舟，皆大歡喜。

只是一片掌聲過後，這樣的站台莫名的讓人有點心酸和尷尬。

估計在不少人心目中，姜文不應該，也不適合出現在這種場合。

而這種不適感，在他現身《創造101》決賽現場時，達到了高峯。

一方面，彭于晏和廖凡的亮相已經開始違和，而不詳的預感最終成真，仍在於姜文的出現，一度讓人懷疑自己的眼睛，並懷疑這個世界。

圈子不同，何必強融。

有朋友默默向我吐槽，想象一下鋼鐵硬漢的姜文老師，與全身粉紅色的少女偶像出現在同一個畫框中，瞬間汗毛倒豎，滿屏的尷尬，要不是直播真的很想快進。

當晚，姜文站在時下偶像流行文化的中心，以一副彼此互並不兼容的姿態，略顯生硬的照讀了手裏的台本，活像走錯了片場。

尷尬的有點心疼。

第二天，大批的文娛頭條大標題寫着“驕傲如姜文，也在流量面前低了頭”。

事實上，如果導演也是按流量和粉絲羣體劃分的話，姜文C位出道的概率相當可觀。而其備受關注的原因，一方面在於才華，一方面在於性格。

説起姜文愛“懟人”的習慣，廣為人知。得空去研究下“姜文與記者對戰的那些年”，就能明白為何會有《如何正確地採訪姜文》這樣的作品面世，經典永流傳。

5月份的時候，許知遠在《十三邀》裏對話姜文，頗為值得回味。

“難聊”，但又聊的好看。

許知遠：你本人陷入過某種危險的狀況當中麼？

姜文： 我每天都在危險當中。

許知遠：這種日常的危險是什麼？

姜文：起牀。

整個對話中，是他一貫的陽光燦爛，畫風清奇，做事講究，熱愛拆台。

這是我們熟悉的姜文。

而拉出片單來細數，姜文出道近30年，經手的作品算不上“高產”，但幾乎每一部都是精品。

畢業兩年，謝晉的一部《芙蓉鎮》，把姜文送上了百花獎最佳男演員的領獎台。

搭檔鞏俐的《紅高粱》，成為首部獲得柏林金熊獎的亞洲電影。

由鄭曉龍、馮小剛執導的《北京人在紐約》，包攬了第12屆金鷹獎的最佳男、女主角及優秀長篇連續劇。

時間走到1993年的節點上，姜文開始由演員轉向了導演。

早些年拍《紅高粱》的時候，張藝謀就看的透徹，“他就是個要當司令官的人，不會當底下的兵。他的心很高，也有這個能力，他希望超過任何人。他嘴上不説，心裏可能覺得張藝謀、陳凱歌、賈樟柯、陸川，都不算什麼。”

如今看來，真知灼見。

1995年，一部《陽光燦爛的日子》橫空出世，幫助年僅18歲的夏雨拿下了威尼斯國際電影節最佳男演員、新加坡國際電影節最佳男演員、台灣金馬獎最佳男主角。

8年前的《讓子彈飛》，刷新了多項票房紀錄，算是姜文真正意義上實現了口碑與票房的雙豐收。

苦等四年後，民國三部曲的最終章《邪不壓正》，姍姍來遲。

但正如上文所言，還未觀影，對內容不做評價。

只是預感會有不少人在思考，此次的《邪不壓正》，最終是會走上《讓子彈飛》的花路，還是與《一步之遙》殊途同歸。

畢竟，一系列“反姜文”常規的宣傳走下來，隱隱透露出些許對結果的不安。

而這種不安，一定程度上來源於難以把控輿論與商業的平衡感，如何將口碑轉化為票房，途徑似乎有些摸不着感覺。

一直以來，姜文的作品往往會被貼上“看不懂”的標籤，雖然他本人可能並不在意所謂的“看懂”，但壓力和質疑不為所動。

此次江湖傳言，早在5月份《邪不壓正》宣佈定檔時，宣發方就定下了宣傳策略：姜文的電影是獨特的、充滿個性的、超乎想象的，更重要的是，看得懂。

昨晚心血來潮翻了下近期幾部電影的預期值，結果在意料之外，仔細想想又有些情理之中。

截至今晚8點左右，在淘票票平台上的“想看人數”這一指標中，《邪不壓正》、《一出好戲》、《愛情公寓》的想看人數分別為22.6萬、25.2萬、64.1萬。考慮到《愛情公寓》的投資拍攝成本，穩賺不虧。

心中的不忿在於，當一線導演和演員呈現出來的作品，被賦予的期待值遠遠低於一部抄襲之作，甚至可能票房也將弱於後者時，懷疑感與迷茫感油然而生。

對《愛情公寓》的支持，大概率來自於情懷。只是這部抄襲了《老友記》、《老爸老媽浪漫史》、《生活大爆炸》等美劇的國產片，並不能作為青春回憶的代表，也不見得能承擔得起“情懷”二字。

通俗一點講，正如叫獸易小星所言，“想對一些孩子説，你喜歡抄來的東西，沒問題，但不要絞盡腦汁為它辯解，你要知道它是錯的，哪怕你保持沉默，不站在抄襲者一邊，也是對原創作者的一種支持。”

而除了暑期檔影片間的競爭壓力，對於姜文等人來説，電影的商業表現還將面臨着多家出品方的壓力，甚至關係到自身錢包。

以此來看，不宣傳不行，沒有熱度跟流量，更不行。

與姜文一樣，8月份將以導演身份接受檢閲的黃渤，近期也過得有些忐忑不安。

早在今年5月份的愛奇藝世界大會上，黃渤就開啓了宣傳之路。如今回顧一下，《極限挑戰》、《創造101》、《嚮往的生活》，黃渤為了《一出好戲》，承包了週末的綜藝檔。

但非常戲劇性的則是，在黃渤登陸《嚮往的生活》宣傳影片之時，因《一出好戲》與《愛情公寓》撞檔，彈幕上的絕大部分內容都是“支持，但還是去看愛情公寓”。

既無奈又心酸。

有流量的地方就有宣傳，只是當姜文、黃渤、徐崢等實力派都開始進入流量時代做營銷的時候，大勢所趨帶來的無力感，讓你來不及細想就被娛樂化的浪潮淹沒。

談錢很俗的。

跟有理想的人談錢更俗。

但現實是，總有一些妥協讓人無能為力。

曾幾何時，竇文濤向姜文提問，要是拍攝超出預算了，聽誰的？彼時姜文一臉無辜的回應：什麼叫預算？

（轉載自上市公司文娛頭條）