華語影視在中華民族復興千秋大業中的歷史使命_風聞
LiuJun985-2018-07-28 12:21
華語影視在中華民族復興千秋大業中的歷史使命
去年此時,《人民的名義》作為十年來收視率最高的電視劇作已播放結束,而中國電影在2015年至2016年第一季度超出以往的異彩紛呈、成就輝煌之後,經歷的平台休整卻還未結束。2017年7月下旬,現象級電影《戰狼2》橫空出世,三十天內不斷刷新華語電影史的多項紀錄,籠罩在華語電影上空的懷疑、悲觀,甚至失敗主義的氣氛被一掃而空。以《戰狼2》為標誌,在隨後的一年當中,又湧現出《紅海行動》、《唐人街探案2》、《捉妖記2》、《羞羞的鐵拳》、《前任3:再見前任》、《芳華》等一系列風格題材多樣,口碑與票房俱佳,藝術與商業有機結合的優秀電影作品。電視劇方面,《人民的名義》之後暫時還未有引起廣泛關注的劇作,但是佳作必定正在孕育之中。兩年以來的揚抑告訴我們,華語影視新的榮景已經開始,而且小荷才露尖尖角,這僅僅是個開始。華語影視不僅在中國,而且在全世界都有極其遠大的前景,在實現中華民族復興的千秋偉業中將擔負重大的歷史使命。
中國道路模式今天已經在全世界形成了強烈的文化吸引力,許多國家和民族渴望瞭解中華,理解中華,借鑑和學習中華。崛起的中國在硬實力上已經達到一個相當高的程度,但是軟實力還很欠缺,在國際話語權中沒有主導地位,經常遭到英美盎格魯——撒克遜體系(只看本文的讀者,如果對這個名詞不理解,請閲前七篇評論的相關內容,會對此詞有全面的認識——作者注)的輿論圍剿。對外傳播的媒體話語權建設,不論是在硬件基礎設施上,還是在軟件人才上都很薄弱,需要一個長期的努力。
在民族復興進一步上升的過程中,我們正待發展的思想理念、觀念價值、理論文化,以及成熟的中華優秀傳統都會逐漸傳播到全世界,但宏篇鉅著不是每一個普通民眾能夠接受得了又有興趣理解的,智能手機上鮮活的畫面是他們的更愛。中國道路的進一步發展,必然需要來自全世界普通人民的廣泛熱誠關注,造成有利於中華復興的世界輿論環境,逐漸取得全球話語權的主導地位,能夠以中國的議程設置來引導世界,擊敗盎撒體系的媒體進攻。怎樣才能既傳播中華,又爭取人心呢,已經在中國國內取得重大成就的華語影視,是所有滿足世界人民認知中華傳統和當代境況的願望的方法中,最通俗易懂,最喜聞樂見,傳播覆蓋面最廣泛,效果最好的第一選擇。影視作為當代社會的主流,講好中國故事,在如此短的時間裏影響全世界如此多的人,是其它文藝形式無法比擬的。華語影視為世界人民打開直觀的窗口,在潛移默化中使觀眾接受優秀中華傳統文化、中國思想觀念,在展現中國古今社會面貌的過程中,充分輻射中國道路模式的吸引力,增添中國道路的親和度、美譽度,是當前形勢下中國軟實力建設打開局面的突破口。這一軟實力的重要載體將來還會成為中國道路模式支柱中的重要組成部分。
宣傳文化戰線的其它藝術門類,要服從國家大局,在中華民族復興巨輪駛向勝利彼岸的過程中,不可喧賓奪主,妨礙到華語影視為中國道路增光添彩功能的發揮,影響到華語影視承擔的歷史任務的完成。目前形勢下,華語影視在構建中國軟實力的載體中排第一位。比如京劇等各類戲劇,華語影視在世界範圍內取得的成功越大,通過影視內容介紹、傳播京劇就越容易為世界觀眾接受、理解,從而也有利於國粹的傳承。
華語影視界要把格局放大,未來的歲月需要你們的眼光轉向全世界。然而,創作製作全世界喜愛的影視作品,開拓巨大的海外市場,並非馬上就能夠辦到的,這還需要一定的時間。在中華民族復興大業進行的過程中,可以預見的將來幾十年裏,華語影視將會逐漸成長壯大為中華文明不可或缺的要素。華語影視界要有這樣的思想認識,華語影視事業的前程非常遠大。
瞻望前景,更要腳踏實地。華語影視承擔不久將來的歷史重任,首先要繼續擴大自身在國內市場的份額,通過作品爭得更大觀眾羣的青睞。與此同時,探索海外不同國家的喜好,有針對性的製作影視作品。先內後外,先佔住國內,國外的將來才有堅實的基礎。
華語影視產業較國民經濟中許多其它產業,規模並不算大,但是精神的力量是無窮的,不能夠以簡單的物質去衡量。沒有精神的民族是愚昧的民族,又如何能在世界範圍內贏得普通民眾對中國模式的讚美呢。一些媒體輿論的奇談(美英盎撒體系的國內代理人)不能夠澆滅華語影視蓬勃發展的熱情火焰。我們在發展文化產業的問題上,要突出華語影視和遊戲產業,不應大而化之的泛泛談論這個問題,而應抓住當代社會文化趨勢發展的重點。大眾化的焦點抓住了,以主要力量推動之,小眾化的需求也要滿足,文化產業的繁榮中,主次分明,與時俱進,這才是國家民族需要的百花齊放,萬紫千紅。
生機勃勃的華語影視,將吸引越來越多的人才和資金的進入。作品越來越多,可是能夠與觀眾見面的只是少數。現在觀眾看得到的電影基本在院線,電視劇基本通過電視台播放。狹窄的出口極可能埋沒優秀的作品。新人精巧的構思,新穎的拍攝,有可能同時在藝術和商業兩方面取得成功的傑作,進不了院線和電視台,因此也限制了華語影視的發展空間。解除這個限制,擴大華語影視的播放出口,通過有全世界最先進互聯網科技的我國視頻播放平台來解決這個問題,是正確的途徑。
中國的電影銀幕數現在已近50000塊,漸已飽和,再大量新增影院數量、銀幕塊數,既無經濟效益,也落後於信息科技時代的潮流。院線現在要做的是提高已有影院的效益,單純數量擴張基本已至終點。電視台播放電視劇的容量基本固定,要大幅增加也不可能。好在科技進步能夠提升人民的生活品質,在院線和電視台的範圍外,改進現有的影視播放生態,進一步打開華語影視的上升空間。
近年來,我國各視頻網站的發展愈益成熟,付費會員總量已近一億人的量級。與最開始播放小視頻的稚嫩不同,電影級別的視頻開始在視頻網站投放,並已取得不可小看的業績。以愛奇藝為例,去年只通過網絡播放的電影,已有10部票房分賬超過1000萬元,而2018年1至2月,這個數字已經達到5部,更有一部電影上線27天,票房分賬突破3000萬元,播放首月觀影人次達870萬。這些成績雖然無法同院線電影相比,但是清楚的表明,網絡影視播放、發行的商業模式已越過萌芽起步階段進入迅猛增長的早期,正反饋的良性循環已經成型。這得益於付費會員的數量持續增長,付費的多樣化形式日益成熟,付費觀看的習慣逐漸養成。對於所有小成本電影、藝術類電影的製作方而言,一個巨大的機會已經擺在眼前。如果不能夠在院線被觀眾一睹芳容,那麼網路上的電腦端和智能手機端有大量潛在觀眾,並且可以得到票房回報。如果作品足夠好,產生口碑宣傳效應,回報也許是驚人的。這對正在不斷加入華語影視產業的熱愛者來説,是一個福音。
網絡播放收看與院線有很大的區別,付費者也許是長期會員,也可能是一次付費觀看某部作品,觀看的時間每天24小時任意,佳作也許還會出現多次重複觀看的情況。作品在網絡上的分賬播放,時間跨度會很長,只要有觀看者付費,半年內都能夠持續收益。同樣的,無法在電視台播放的電視劇集也可採取根據觀看者的付費量分賬的收益模式,而非現在版權買斷的方式。以中國現今近7億部智能手機、以及近1億人的視頻網站會員數量,並且還會迅猛的增加,如果網絡獨播電影每次播放收費10元,在將來時能夠吸引3億視頻付費會員的50%觀看,則分賬前票房就可達到15億元,已經與現在的熱門電影票房不相上下。更關鍵的是,付費總額的差異會淘汰劣質品,光大優質品,從而進一步促成華語影視在內容品質和經濟收益兩方面的良性循環。
這一點對電視劇集更為重要:電視台壟斷電視劇的出口,出品方搞定電視台而不是千方百計提高劇集的質量,服務觀眾的精神文化需求,電視觀眾無法選擇,被動接受劣質內容,於是遠離電視的人羣越來越多。好些年裏,抗日神劇屢屢霸佔銀屏和觀眾的眼球,與電視台的壟斷造成電視劇產品的低質有根本的關聯。《芳華》熱映,成功開拓了中年以上觀眾的觀影需求,説明從優秀電影的角度已經動搖了電視台的壟斷,觀眾的文化時間不是隻能被迫面對抗日神劇。當所有專注於業務,疏於公關的優秀電視劇集從網絡平台的出口面對觀眾的審視時,電視台的壟斷將完全終結。這樣的終結,人民是歡迎的。
廣電總局要力戒自己只是各地電視台主管部門的慣性思維,不可保護壟斷,保護落後。對電視台就捧在手裏怕摔了,含在口裏怕化了,而對視頻播放平台就左一個不準,右一個嚴禁。要把自己當成所有影視、視頻的監管者,對播放渠道一視同仁,不能夠把屁股坐在電視台一邊,違逆時代發展的潮流,有損國家民族的根本利益。對電視劇集的網絡獨播要大力支持鼓勵,多開綠燈,使網絡播放平台和電視台形成良性競爭,促進雙方面的共同成長。
從長遠看,網絡視頻播放平台將越來越具有網絡電影院線和網絡電視台兼於一身的屬性,是科技進步滿足人民美好生活需要的產物。也是不久的將來,華語影視擔負民族復興要求的歷史重任,在海外落地的戰略性創新。中宣部電影局、國家新聞媒體總局(原國家廣電總局,相關內容見評論《新時代的中國和中華民族》——作者注)應跟上時代的步伐,把監管視野擴增至線上線下,華語影視的播放要線上線下同標準監管。一般來説,線上線下的影視內容不同,但不可禁止線上播放線下的內容,而由院線或電視台壟斷相關內容的出口。統計中國電影票房時,應把院線和網絡播放票房一併合計。電影、電視劇的網絡發行、播放,如果需要修改有關政策,應當及時修改,以促進華語影視的進一步大發展,增進中華民族的根本利益。
華語影視的網絡發行,有着巨大的經濟前景。應規定這種發行不應是排他性的授權某一家網站,而是要使觀眾能夠便捷的一次性付費,即可在任一視頻網站觀看首播電影或首播電視劇集,這在當前技術條件下毫無問題。各視頻網站吸引更多的觀眾在本網站付費收看首播,可以各顯神通,但不要惡性競爭,要結成聯盟,一同宣傳推廣影視作品,共同把蛋糕做大,並嚴格保護影視版權。目前,阿里淘票票基本佔據我國在線購買電影票的第一份額,阿里巴巴完全可以把這種份額轉化成網絡首播電影電視劇的付費觀眾來源。阿里影業不僅只是製作電影,在網絡發行的華語影視播放方面,和優酷等視頻網站可以大有作為。阿里甚至應該和騰訊聯手,共同襄助華語影視的遠大事業。你們互相拆台,是國家民族不希望看到的。如果阿里騰訊影視聯盟佔據過大的市場份額,在中華民族根本長遠利益的旗幟下,有關部門可以接受,但也要注意給後來的競爭者留出必要的空間。阿里當前在全球的拓展,為華語影視不久的將來在海外落地準備了必要的條件。網絡購物者比較容易的觸達華語影視網絡播放平台的入口,並吸引他們強烈的付費觀看興趣,再輔之以當地必要的宣傳,華語影視的海外票房就會如同燎原之火,一發不可收拾。全球各區域的經濟水平、網絡技術條件千差萬別,但階梯式的進步正好為華語影視的長遠後勁預備了充足的潛力,前景是無窮的。中國14億人口,國內的華語影視榮景還只是個開頭,而僅一帶一路沿線國家就有30億人,隨着生活品質的提高,充分滿足他們在影視方面的精神文化消費,有幹不完的活,關鍵是要有好的作品。
加深我國和一帶一路國家的民心相通,以華語影視傳播中國道路模式、理念價值、中華優秀傳統,受眾廣泛,易於理解,效果鞏固。搶抓通過網絡發行首播華語影視的戰略機會,是民族復興偉業中順應科技進步趨勢,促進復興大業千秋永續的重要內容。互聯網終將完全覆蓋全球的每一個角落,即使在非洲偏遠的地區,如果那裏的人們無電影院可去,但是智能手機屏幕上的華語影視將會帶給他們歡樂,帶給他們對中華文明的憧憬。當然,華語電影將來在海外落地,也不能忽視海外院線的進入。兩手抓,但重點要放在網絡這塊。
無論是在國內,還是在國外,網絡發行放映影視,會形成一個新的現象,即電影和電視的界限變得模糊,過去區別兩者是播放視聽內容的場所不同。並且由於這種不同,電影要在較短的時間裏講一個動人的故事,而電視劇間斷式每天播出,它有充足的時間展開故事的所有細節,使觀眾的愉悦度分佈於較長的時間。當然,如果劇本不紮實,內容注水就會出現,而電視台的壟斷造成劣幣驅逐良幣,粗製濫造的情況很普遍,又加投資方違背藝術規律,橫加干涉,亂改劇本,給角色安排不恰當的演員,這樣觀眾很難有什麼愉悦。電影現在形成品牌系列,可以有多集,在線上這種情況會進一步發展,每部作品都有喜愛的忠實觀眾,品牌的集數只會更多,與電視劇愈益趨同。而且觀看環境不同於影院,電影的時長可以再增加,以更好的講清故事,電視劇的分集數不受電視台總播放容量的侷限,可以增加數量。這些都會是發展的必然結果,二者的名稱將來肯定會同一為新的稱呼。影視投資方的胡為,將會得到觀眾用腳投票,無人付費觀看,原來攻陷電視台旱澇保收的局面一去不返。所有華語影視的投資者都須謹記,違反創作規律,隨便拉些人,胡編亂造一個故事騙觀眾賺快錢,已為過去一年來華語電影的榮景所拋棄,將來網絡首播時更會是如此。尊重藝術,對編劇、對導演、對演員勿以老闆自居亂作為,只有創制出優秀華語影視作品,才會真正贏得觀眾的口碑,獲得優厚的收益。網絡放映收看環境會進一步擴增受眾羣體,許多不方便、不願意去影院的人羣也會產生觀影的動力,合理的單次收費價格將促進佳作的反覆觀影體驗。那些更適合在院線播放的視聽內容不受影響,電視台的劇集也還會有相當的觀眾,並且這幾部分觀眾羣存在重合,華語影視在人口中的滲透深度將大為增加,推動其長線持續繁榮。
牢牢把握本土市場,是華語影視拓展海外的前提,這就需要眾多得到觀眾認可的優秀作品。《戰狼2》是近年來華語影視優秀作品的傑出代表,其內容屬於主旋律,而且更容易被觀眾接受。孤膽英雄冷峯縱橫馳騁的拯救行動中,潛移默化的加入了當前國家民族正要向國民、向世界傳遞的理念價值,片中加入了大量令觀眾爽的元素,具衝擊力的畫面和震撼的視覺效果,使觀眾願意走進電影院去感受強烈的愉悦。影片末段,冷峯在海軍導彈的幫助下,終於以弱勝強,消滅敵人之時,觀眾積蓄的壓抑和憤懣,在此刻如決堤之水,傾瀉而下,觀影者倍感爽快和振奮,產生強烈的感情共鳴,口碑於是油然而生,一部傑作誕生了。讓大家看得舒服、過癮、痛快,並且還把觀念的內核寓於觀眾主動願意去享受的視聽體驗中,終於取得有思想的票房成功實屬理所當然。影片中呈現的個人英雄主義形象,正是民族當前時代需要的傳奇,對鼓舞和振奮民族士氣有極大好處。不可拿實際軍事行動作比較對其吹毛求疵,藝術來源於生活又高於生活,適當的誇張是完全必要的。
《戰狼2》的成功與其播映的時間也有一定的聯繫。中國人民解放軍建軍90週年的全國慶祝氛圍,沙場閲兵展現的強國力量,人民需要一部作品來抒發內心的自豪感受,《戰狼2》恰逢其時。這應不是劇作的有意選擇,實際上《戰狼2》播映前,籠罩着我國電影界的是一股消極沮喪發牢騷的氣氛。《戰狼2》及時出現,甫一登場就橫掃一切陰霾,不僅振奮了觀眾,也振奮了整個華語影視界。隨後的情況表明,經過休整的華語影視進入了一個新的時期。《戰狼2》提供了一個範本,即怎樣把思想觀念、藝術感染與票房價值融合起來。吳京以導演兼主演,敬業刻苦堪稱楷模。影片還能做得更好,光輝的頂峯遠在前方。吳京成名很早,但只有到了本片,才真正成就不朽的功名。動作類型電影《戰狼2》不是唯一的驕傲,僅僅幾個月後,類似的海軍特戰題材歸於軍事類型電影的《紅海行動》再次讓全國觀眾大飽眼福。該片在今年春節檔後來居上,完成逆轉,力壓羣雄,同樣達到驕人的票房成功。成功者是相似的,只不過作為軍事類型片,《紅海行動》和《戰狼2》的動作場面相比,《紅海行動》的軍事場面更大更刺激更火爆更使觀眾愛不釋手,同樣的國家民族的理念價值賦於其間,有機融為一體。要不是春節檔強手如林,《紅海行動》的成績還可能會更好。北上的香港導演林超賢,繼《湄公河行動》之後,又以《紅海行動》再上了一個台階。
同樣屬軍事類型電影的《空天獵》為何成績不佳呢。空戰是電影製作中難度很高的題材,要在電影中使觀眾享受到如動作片或特種作戰部隊軍事行動那樣的爽快是很難的,這還在其次。關鍵的不足在於故事情節不集中,營救行動前的故事説得太多,觀眾的爽點在於營救行動本身,但影片陷入支線劇情,如訓教過程,干擾了主線劇情,這樣觀影感受就大打折扣。再者,營救行動地面部分集中於營房的槍戰對射,與《戰狼2》、《紅海行動》場景形式變幻多樣相比差得多了。還有一個關鍵缺陷在演員的挑選上,王千源的形象氣質符合《鋼的琴》中那樣國企工人的角色,有油滑匪氣的成分,與空軍教官陽剛硬朗的形象要求很有距離,很影響觀眾的感受和風評,這個角色更換成同片中的吳秀波要好得多,如果由“趙東來”丁海峯出演,應還能更好。《戰狼2》、《紅海行動》中的驅逐艦長丁海峯和張涵予都是非常恰當的海軍軍官的形象。《空天獵》的影片導演兼主演李晨是很好的演員,在電視劇《好傢伙》中策馬奔馳於大沙鍋的形象給人留下強烈深刻的印象,但來到《空天獵》還在沙漠中跑來跑去,離觀眾想看到的空天行動興奮點距離很遠,甚感乏味。李晨和《紅海行動》主演張譯在《好傢伙》中有十分精彩的對手戲,現在分別主演兩部不同的電影,而《空天獵》的成績遠遠落後於《紅海行動》,與影片內容和選角是很有關的。儘管如此,高難度的空戰題材由《空天獵》在華語影視中真正開了頭炮,長足的進步一定會到來。
動作類型電影一直受海內外市場的青睞,但近年佳作不多。講一個好故事,又有一個動作巨星,不是很容易的事情。《葉問》系列還可以,《殺破狼·貪狼》混合了動作類型片與犯罪類型片,領銜主演古天樂展示了高超的演技,較之過往作品大有進步。
《唐人街探案2》在優秀的《唐人街探案》第一部的基礎上又有新的進步,既叫好又叫座,已經形成了品牌電影的擁躉羣。保持主角搭檔劉昊然和王寶強不變,正適合故事要求的角色形象。劇情在懸疑推理中充滿喜劇笑點,沉重中不失輕鬆,既莊且諧,又富教益,還展示了中華傳統文化,是偵探類題材內容寓於喜劇類型電影,兩者混合的成功範例。導演陳思成的水平技巧又有提高,可喜可賀。同樣是喜劇類型的《羞羞的鐵拳》,其實笑點甚至不如《唐探2》、《唐探1》那樣強烈充分,但男女互換身體的少見故事還是激發了觀眾的興趣。有很好的思想內涵,又笑點充足的喜劇故事是對編劇的很大考驗。《鐵道飛虎》中加入了相當多的笑點,如果不是鐵道游擊隊的故事已家喻户曉,票房成績應會更好。《泰囧》是近年來華語電影在喜劇片上成就最高的影片,導演兼主演徐錚以他傾心的構思,贏得了觀眾的津津樂道和如潮好評,五年前的影院數量取得的票房改為今年春節檔上映,成績不會比《唐探2》差。
華語影視的喜劇類型影片,在內涵稍欠但笑點充分與為避低俗之譏減少笑點硬加“內涵”之間,該如何選擇,應選前者。滿足觀眾觀影首先要放鬆身心的需求,獲得好的票房成績,佔住本土市場。硬加“內涵”,把喜劇搞成個“四不像”,畫虎不成反類犬,走岔了道,使喜劇類電影不受觀眾待見,最後銷聲匿跡。中國電影以前曾走過這樣的彎路,好好的喜劇都變得很嚴肅,觀眾進場本來想笑一下放鬆放鬆,結果都被“不低俗”搞得異常沉重,慢慢大家都不再看這類“不低俗”的喜劇,於是喜劇電影退出主流觀影。新時代華語影視喜劇片先要讓觀眾大笑,至於同時具備高思想內涵的佳作是不可多得的,非時時能有。喜劇在全世界都是最受歡迎的影視類型,要好好把握住,不要怕所謂“低俗”之譏。
魔幻類型電影《捉妖記2》同樣在《捉妖記》的基礎上有新的進步。魔幻影片是近年華語影視大受歡迎的類型,在注重故事質量的同時,需要把妖魔鬼怪故事的視覺衝擊力做得更好。《捉妖記》是古代魔幻,2015年的優秀作品《尋龍決》是現代魔幻,其畫面和故事令人驚喜。
2017年還有一部魔幻類作品《妖貓傳》,票房成績尚可,影片畫面瑰麗堂皇,視覺欣賞一流,但該片描述的一些中國歷史會誤導通過影視作品學習歷史的國人。安史之亂中,唐玄宗李隆基倉皇西奔,龍武大將軍陳玄禮在馬嵬驛率扈從六軍誅殺的奸臣楊國忠,是安史之亂的直接禍首,誅之實為天下所願。其妹楊玉環和玄宗濃烈纏綿的感人愛情,確屬歷史事實。但楊玉環並非賢妃,玄宗因之久居深宮,十年不朝,導致唐朝由盛轉衰的局面,楊玉環是負有歷史責任的。玄宗因譁變軍人威逼不得已賜死貴妃以謝天下,陳玄禮等人在歷史的天平上無錯。影片因日資的參與,解構了這段歷史,顛倒了史實的黑白,表現了日資不良的居心,我中國歷史豈可這樣信口雌黃。即便是魔幻類作品,涉及這些真實史事,也不可隨意篡改。不久的將來,華語影視將中華文明傳播至全世界時,決不可把錯誤的歷史告知世人。華語影視戲説歷史故事時,如本片中可稱皇帝,不要稱玄宗;可稱貴妃,不要稱楊貴妃;歷史人物的姓名也應改稱,以示意影片是藝術作品,非歷史真實。
此外,貓在中國傳統文化中非文明精華,出現在日本影院裏也不受歡迎。一隻黑貓在銀幕上竄來竄去,有礙觀感,中國觀眾不甚喜愛。如果把為貴妃復仇的黑貓改為冥冥之中的白龍,仍以白樂天(勿稱白居易)與空海為貫穿全片故事的人物,但以白鶴少年(白龍)冥冥之中的復仇為主線推動故事情節的開展,把《妖貓傳》改名為《白鶴少年傳》,一定會比黑貓更受中國觀眾的歡迎,另有劉昊然和歐豪粉絲的加持,票房成績應當還會好很多。當然,這樣一來,劇本需要大改,但是華語影視在全世界傳播中華文明時,有必要這樣修改,特別是關於中國歷史的部分必須修改。
《空天獵》沒有找準觀眾心靈的強烈感受點,但愛情類型電影《前任3:再見前任》找準了。故事不算新穎,但情節同現實生活非常相像,引發觀眾的強烈共鳴,在今年元旦檔期異軍突起。能夠使觀眾流淚,使觀眾哭泣的作品,一定是非常優秀的作品,《前任3》的觀眾以積極進影院欣賞給影片做了極大的肯定。既能讓觀眾大笑,又能讓觀眾大哭,這正是影視的魅力所在。《七月與安生》是近年青春愛情題材中的佳作,周冬雨、馬思純雙最佳女主角確屬實至名歸。該片如果不是因獲過獎而早早結束播映,放到今年元旦檔期,其票房與《前任3》大有一拼。《前任3》引發觀眾的強烈共鳴,但改檔的《芳華》引發了更強的共鳴,雖然其票房成績遜於《前任3》。
作為年代類型影片與愛情類型影片混合的作品,《芳華》去年國慶期間的改檔是非常正確的決定。在國慶檔,藝術氣質濃厚的年代回憶作品和《羞羞的鐵拳》這樣年輕觀眾的更愛,狹路相逢,非明智之舉。年底冬日,氣温較低,產生了強烈共鳴的中年以上觀眾,在温暖的影院裏回想那似曾相識的往事,過往的激情火熱歲月又一一呈現在面前,而年輕觀眾在充滿感情觸動的故事中近距離了解並不久遠的過去,也被深深打動。開畫時間稍早於賀歲檔開始時間,沒有強力影片對壘,口碑傳播後帶動更大規模的觀影人羣,於是口碑票房取得雙贏。《芳華》是近年來,第一部將大量中年以上觀眾拉回影院的優秀作品。很多人二三十年後重回影院,發現中國電影士別三日,已與當年大不相同。觀影人羣的擴大,預示華語影視的未來潛力還有很大發掘空間。那些多年一貫很少看電影的人,在優秀作品產生的心靈與感情的強烈共鳴下,會很快成為華語電影新的粉絲。
《芳華》同導演馮小剛的“馮氏喜劇”一起成為他的代表作。對觀眾的需求不是一味迎合,而是在迎合中引領,把觀眾的潛在需求轉變為現實需求,《芳華》就是一例。找到和觀眾思想感情共振的相同點,所謂不迎合實際也就迎合了。《芳華》這樣融藝術與票房為一體的佳作要多做,陽春白雪與下里巴人可以很好的結合。
《芳華》的成功也説明,都擠到幾個主要檔期未必明智。出品方對電影質量有信心,在擠破頭的檔期外,也可能做到《戰狼2》第二。《空天獵》的內容雖有較多問題,但如選在學生觀影人羣眾多的暑期檔,成績會更好些。
《京城81號2》是華語影視中少見的驚悚類型影片,然而該片較前作《京城81號》退步了。主要是因為驚悚的程度很大降低,觀眾的興趣也同樣降低。再則,影片故事的時代背景是北洋軍閥時期,陳腐的氣息撲面而來,票房成績不佳是必然的。驚悚類型的觀眾羣範圍相對不大,犯罪類型影片同樣如此,近幾年的《白日焰火》、《記憶大師》、《嫌疑人X的獻身》、《烈日灼心》、《拆彈專家》、《驚天大逆轉》是這一類型的作品,各有特點。驚悚類影片與犯罪類影片出現佳作,也可能成為爆款。
2015年的動畫電影《大聖歸來》標誌華語影視中動畫類型影片達到了新的高度。動畫類影片不只適合少年兒童觀看,製作精良,影片內容的思想觀念開掘深度滿足成年人需要的,也能擴張華語電影的觀看人羣。佳作《大魚海棠》已向着這個方向發展,反響是很不錯的。
華語影視界有必要特別注意,隨着華語影視黃金時代的到來,盎撒體系及其代理人代言人,特別是台灣漢奸代理人,以及被操縱的輿論會對這一增添中國道路盛譽,獲得世界人心的現代傳播載體潑冷水、拉後腿,製造種種泄華語影視士氣,抑制華語影視發展的媒體讕言,這些輿論營造的攻擊華語影視的氣氛會愈加狂躁,或愈加陰險。這種對中華民族復興有目的之進攻,是有計劃有組織進行的。幾乎每部華語影視作品遭受的歹毒惡毒評價中,都存在盎撒體系及其代理人代言人的蹤跡,花錢收買的職業水軍散佈的種種流言蜚語,妄圖打壓所有華語影視作品,阻遏華語影視的上升,從而限制中華文明和中國道路模式的傳播。華語影視界對此決不可以掉以輕心,中宣部電影局、國家新聞媒體總局對此不能聽之任之,任其氾濫。
華語影視天然具備宣傳功能,在海內外播映的內容中,電影局和新聞媒體總局不要管得太死太細,干涉到創作靈感的發揮。藝術的表現形式千變萬化,沒有一致的模範。如果製作、拍攝一部華語影視作品,收到幾百條規定,這也不行,那也不準,誰的頭不會大,劃時代的偉大作品又如何能夠產生呢。對現實主義題材的作品反映實際生活、社會鬥爭,要允許其鞭撻黑暗,直面現實。只歌頌光明,無以使人民警覺,無以使人民團結在黨的領導下去自覺抑制陰暗,與黑暗作鬥爭。到處鶯歌燕舞不符合羣眾身邊的社會現實,在所有影視作品中大唱讚歌,麻痹了人民的神經,黑暗的發展也會吞噬光明。
宣傳思想戰線片面強調正面宣傳,迴避限制縮小對黑暗的鞭撻,採取不觸碰、不理會、少説不説的態度,客觀上助長了黑暗,那就不能夠使我們的事業達到完整的成功,應予及時改進。政權掌握在偉大的人民領袖習近平手中,華語影視對黑暗的暴露、鞭撻不僅不會影響我黨的威信和執政基礎,反而會使人民羣眾更加緊密的團結起來與黑暗鬥爭。但是,華語影視揭露黑暗不是為了揭露而揭露,充分暴露社會現實的同時,要有維護中華文明優秀傳統,增強中國社會主義道路模式吸引力的使命自覺,防止在揭發暴露中渙散了人心,搞亂了思想,動搖了我黨的執政地位。華語影視把醜惡暴露在陽光下,暴露在人民的視野中,造成強大的追求光明,清除黑暗的社會氛圍,中國道路模式才會保持更健康旺盛的生命力。
去年的反腐電視劇大作《人民的名義》,拍攝製作都很認真,演員演技的魅力盡顯。但是這部劇集引起轟動的更大原因在於故事本身對反貪反腐實際鬥爭的真實表現。片中對祁同偉的同情,高育良的美化,程度的淡化,在當前公安系統極其嚴重的腐敗形勢下,不足以警示公安系統,不足以警示政法戰線,從而也就不足以把人民羣眾凝聚在黨的周圍共同與貪腐作鬥爭。祁同偉主謀製造車禍殺害反貪局長陳海的詳細情節,污點證人劉慶祝被滅口的詳細情節,以及對程度罪行的深入揭露,集中反映公安系統的腐敗狀況。祁同偉最後的結局不是畏罪自殺的可恥下場,而應是在負隅頑抗中被抓獲,接受人民的審判,以震懾和教育所有觀眾。這些故事情節開掘的深度越詳細具體,越能引起更大的轟動。反貪局長侯亮平單刀赴會,在山水莊園命懸一線的故事牽動人心,非常精彩,真實表現了反腐鬥爭,把觀眾的情緒充分調動了起來,這段故事情節的詳盡展示很好。另外,請梅森在以後的作品中多提中華文明的漢唐雄風,“萬曆十五年”那樣的明朝斜陽,與朝氣蓬勃的當今中國有哪點相同。
華語影視牢固的佔住本土市場,又有針對性的探索海外市場。要考慮影視市場所在國的容量,一國一策,根據當地文化的不同,編創不同的故事,攝製不同的畫面。比如,東北亞、東南亞國家,歷史內容或再加魔幻內容的影視作品很受歡迎。2015年的《琅琊榜》在韓國大受歡迎,今年春節檔的《捉妖記2》在東南亞表現不俗,《微微一笑很傾城》反映大學生的生活學習創業的愛情故事,把華語遊戲內容深度嵌入故事情節中,非常新穎,在越南很受歡迎。《媳婦的美好時代》在坦桑尼亞的國家電視台熱播,並在斯瓦西里語非洲地區(約佔非洲大陸的四分之一範圍)引起強烈反響。所有這些,都只不過是華語影視海外拓展的最初萌芽,前方的路又長又輝煌,需要華語影視界奮力拼搏。至於北美、歐洲市場,現在階段不必要大力開拓。先易後難,由近及遠,不斷取得新的進步。
華語影視的海外落地,有配音當然好,如果沒有配音,一定要配上字幕,特別是當地語言的字幕。不論是海外,還是本土,影視作品取一個好的片名十分重要。這點應多向香港電影界學習,一個吸引眼球,朗朗上口的片名,能夠提高上座率,增加票房。《乘風破浪》、《從你的全世界路過》,故事內容其實單薄,平淡無奇,但片名吸引人。觀眾想,還是去看看吧,確實對其票房成績有大的加分效果。當然,內容為王,這是根本。另外,優秀的影視歌曲(主題曲、插曲、片頭曲)使華語影視片能夠被人銘記,廣泛傳播。歌曲為影視作品錦上添花的重要作用未可忽視。
近年來華語通俗音樂處於低谷中,往昔的輝煌歲月只能追憶。但華語通俗音樂要單獨承擔民族復興大業中構築中國軟實力的歷史重擔有很大的難度,與華語影視結合起來是很好的途徑。華語遊戲則完全不同,可以被賦予和華語影視相同的促進民族復興偉業的歷史重任。全社會應正確看待遊戲產業,騰訊、網易等也要真正肩負企業的社會責任,切實採取措施防止少年兒童的沉迷。
影視不分家,未來通過網絡平台首播時,影視的界限會變得很模糊。遴選電影角色的合適演員時,往往有製作出品方、導演視野的侷限,只在電影演員的範圍中挑選。華語影視界要打破影視演員的界限,不可輕視電視劇演員,他們中很多人適合各類型電影的不同角色,演技卓然。擴大遴選範圍,並在電影片中積極啓用片酬適當,演技好的電視劇演員,還有利於抑制當前一些電影明星的天價片酬,對華語影視的長遠可持續發展是極為必要的。所有華語影視的一線明星都應謹記,明星要靠影視作品得到觀眾的認可和喜愛,索取天價片酬擾亂了優秀影視作品的成本結構,會窒息華語影視的長遠生機。紅花還需綠葉扶,優秀華語影視作品是團隊集體貢獻的結果。要價過高,大家請不起,去找請得起的演員,結果自己作品較少,被觀眾慢慢淡忘,一線明星不就成了明日黃花嗎。比身價是陋習,以片酬來衡量明星的水平更是很錯誤。華語影視擔負的民族復興征程中的重任要求所有影視明星不可索取天價片酬,使華語影視事業能夠長期可持續發展。不要求過高的片酬,多出好作品,將來成為全世界家喻户曉的明星,這是民族對你們的希望。
公眾輿論不可把明星和演員這兩個稱謂對立起來。華語影視的海內外繁榮,明星制是不可或缺的要素,關鍵是我們需要既有人格魅力,又有超羣演技的明星,而不是除了臉什麼也沒有的“明星”。當今上升中的青春中國,“小鮮肉”沒什麼不好,但“小鮮肉”們要想一想,自己真的能夠對得住觀眾對明星的尊敬,對得住粉絲的熱愛嗎,“小鮮肉”中確實有很多人配不上明星這個稱呼。
對華語影視的評價,是中國道路模式中世界話語權建設的一個組成部分。網絡時代,觀眾在豐富的選擇中需要快速找到高質量的影視作品,使花費的時間對應有價值的觀賞。這種選擇需要權威的指示標杆,目前這種標杆在中國比較突出的是豆瓣電影的評分,很多觀眾都會根據豆瓣評分的高低做觀看決定。豆瓣評分總的説來值得信賴,具有參考價值,其防止水軍刷分的機制有效果。但豆瓣評分給大家的觀感是,對華語影視的支持鼓勵不夠,似乎評分觀眾對華語電影、華語電視劇都嗤之以鼻,許多票房優異的華語電影評分之低讓大家匪夷所思。當然,很多豆瓣的低分作品,確實質量較差,但也有一部分誠意之作頗有被壓分之嫌。粗製濫造的爛片爛劇,在最近一年裏已不能通過觀眾的口碑檢驗,佳作在口碑的推動下都成績優異。豆瓣需要考慮,怎樣使豆瓣評分與觀眾的口碑不相去甚遠;怎樣使豆瓣評分對那些質量有待進一步提高的,辛勤勞動的華語影視作品成果,予以恰當的鼓勵,在評分上為華語影視加油鼓勁;怎樣進一步把職業刷分水軍的惡意評分抑制到最小程度,這些都是豆瓣需要認真解決的問題。
公眾呼籲豆瓣網在一個歷史時期調整評分公式,予華語影視、華人演員以適當加分的傾斜照顧,尤其對票房優異的華語電影,制定標準賦予更多的加分權重,從而大力襄助在民族復興進程中承擔重要使命的華語影視的大發展。
豆瓣當前評分公式也許較難被惡意操縱,但是豆瓣的獨立評分,樹立起華語影視評價的話語標杆,這是盎撒體系及其代理人特別是台灣漢奸代理人十分忌恨的,其在豆瓣網內部尋找代理人或者通過應聘進入豆瓣,在關鍵職位、崗位上直接做手腳,壓低華語影視作品的評分,使觀眾厭惡華語影視或者瓦解觀眾對豆瓣評分的信任,最終將使豆瓣評分這一華語影視的寶貴話語權走向消亡,豆瓣要警惕啊,評分公式搞得再好,也不如內鬼使壞的禍害大呀。
評分話語權是一方面,評獎話語權也是一方面。華語電影是為中華民族復興服務,而不是以得到奧斯卡的獎項為榮。華語電影在本土票房的巨大成功就是人民給予的最高獎項,將來在海內外市場會被人民授予更大的獎項。華語電影對美英盎撒體系的奧斯卡評獎趨之若鶩,凸顯華語影視權威獎項的缺乏。電影局和新聞媒體總局要高度重視評獎話語權的建設,為中國道路模式的話語權增加重要砝碼。
華語電影匯聚大陸和港台的力量會有更大的發展,在評獎話語中,合併金雞獎、金像獎、金馬獎,使之成為華語電影的最權威大獎,華語電影人嚮往和夢想的高地,很有必要。作為第一步,先行合併金雞獎、金像獎,雙方各出一半評委,融合雙方的評獎標準,在所有華語電影中遴選獲獎作品。香港電影票房如今在華語電影總票房中分量已經較小,香港電影界只有拆除圍城,全體北上,深度融入華語電影的輝煌上升軌道,與內地不分彼此,不刻意區隔兩地作品,才會有真正的未來。香港電影界人才濟濟,在此華語影視黃金時代已經來臨之時,再固守自己的一畝三分地,畫地為牢,最後使香港電影界日益萎縮、邊緣化,埋沒了俊才良駒,豈不可惜。金雞金像合併後,香港電影作品、香港電影演員當然都可獲獎,在廣闊的中華大地上得到更多觀眾的喜愛,豈不是美事一樁。實際上,今後不應再強調影視作品及演員的香港地域屬性,而應強調所有華語影視作品及演員的同一性。華語電視劇方面,最高最權威大獎只可設定一種,各類評獎一多,評獎的國際話語權就無足輕重,不利於中國軟實力的建設。將來如果能夠把影視評獎合為一體,那就更加能夠提高獎項的權威性,能夠更大的提高華語影視評價的國際話語權。
華語影視在新時代人民休閒娛樂活動中的重要性日益增加,雖然其在總娛樂時長中只佔較小的部分,但影視與純娛樂不同,人們在獲得視覺審美價值的同時,影視作品能夠引起思考,傳遞思想觀念,鼓舞激勵人心,擔負傳播中華文明、中國道路模式理念的歷史重任。在完成這一歷史任務的過程中,華語影視的黃金時代將達致光輝的頂峯。
LiuJun初夏寫於長沙
補充校對:
在《華語影視在中華民族復興千秋大業中的歷史使命》中,文章第19自然段第三句應為“這應不是劇組的有意選擇,實際上《戰狼2》播映前,籠罩着我國電影界的是一股消極沮喪發牢騷的氣氛”;第22自然段第四句應為“導演陳思誠的水平技巧又有提高,可喜可賀”;