今年暑期檔電影市場有哪些驚喜？_風聞

下週一中小學校開學，今年暑期檔就算正式落幕了。回顧今年的暑期檔電影市場，有哪些新的變化呢？

我覺得最大的驚喜來自2部電影，一個是《我不是藥神》，它終於為國產現實主義佳作正名；另外一個則是《快把我哥帶走》，它標誌着國產電影青春片也開始覺醒，這2部電影都算是票房黑馬，在上映之前基本沒有人看好。而最終的票房成功，證明了咱們的觀眾越來越理性。

總的來説，越來越多新的類型電影能夠在市場上取得成功，這一方面説明中國電影逐步擺脱了過往那種依靠大明星+大IP的老套路，質量和口碑成為影響票房的最重要因素；另一方面也説明中國電影正在形成新的格局，朝着多樣化百花齊放的方向發展，可喜可賀。

1、過去2年暑期檔市場變局

中國電影市場發展實在是太快了。遙想2年之前的暑期檔，還有哪部電影給大家留下深刻印象呢？

恐怕一部也沒有吧。

2016年暑期檔國產片重磅電影，基本上都在下圖中了。

因為2015年暑期檔票房大爆發，當時有很多人看好2016年暑期檔。成龍新作，李連杰的《封神傳奇》，以及盜墓題材第3部大片《盜墓筆記》在上映之前都被看好。

但結果卻讓人大失所望。基本上這些電影評價都難逃2個字：爛片。尤其是眾星雲集，特效突出的《封神傳奇》爛出了新的境界；成龍《絕地逃亡》也只能算平庸之極；《盜墓筆記》也是雷點頗多，總之沒有一部電影能夠讓觀眾滿意。

最終票房也只有《盜墓筆記》勉強過10億，和2015年暑期檔市場大爆發完全無法比。當然現在看來，2015年的《捉妖記》和《煎餅俠》也都算尬片，只有《大聖歸來》讓人振奮。但無論如何，2015年暑期檔電影至少給市場帶來了一些新意。

2016年暑期檔只有一部港片《寒戰2》差強人意，但也比前作遜色不少。

總之2016年暑期檔非常失敗，無論是電影質量，還是票房市場。也正是從2016年暑期檔開始，中國電影在接下來一年多的時間裏陷入低谷，整整一年，除了《湄公河行動》獲得口碑和票房成功，國產片幾乎讓觀眾失去了信心。

這一局面直到2017年《戰狼2》出現，才算有所扭轉。《戰狼2》讓觀眾重拾對國產片的信心，這個話題我已經説過很多次，但《戰狼2》也只是初步改變了市場局面，其實2017年暑期檔除了《戰狼2》，其它國產片也都和2016年一樣，充滿了各種各樣的垃圾。

尤其是《三生三世十里桃花》，簡直是2015年《封神傳奇》的翻版。

所以2017年暑期檔其實是被《戰狼2》一白遮百醜，要説總體的話，也很難讓人滿意。

終於，今年暑期檔國產片總體質量得到了明顯提升，而且電影票房和質量聯繫越來越緊密。真正做到了好電影有好票房。2部票房爆款各有特色。

其它票房突出電影，如黃渤《一出好戲》這些口碑也都不錯。而那些爛片如《阿修羅》和《愛情公寓》，不管宣傳聲勢多麼大，最終慘淡結局都大快人心。

這些改變讓人欣喜。

2、走心好電影開始佔領市場

中國電影市場化浪潮始於張藝謀2002年的《英雄》，這部電影也給後來中國電影商業化模式定了一個基調。由於特殊歷史原因等各種因素影響，導致很長一段時間以來，能夠有票房號召力的電影都是大片，從最初《英雄》開始，到後來各種特效大片，都是偏古裝題材，奇幻或者魔幻類型。

2012年《泰囧》開闢了國產片另外一個票房大户，就是喜劇片的流行。再加上曾經一度流行的偶像類青春愛情片，這些構成了十多年來國產商業類型片的主要構成。

2016年底，我曾經總結過當時的中國電影歷史最賣座國產片類型。

就是清一色的古裝特效、喜劇或者愛情片，簡單地説，是娛樂為主，甚至是娛樂至死。

那些走心的良心之作，感人至深的劇情片，往往都沒有好票房。市場傾向於一種劣幣驅逐良幣的不好氛圍。真正用心拍攝的好電影沒法出頭，如此惡性循環之下，就沒有人願意去拍關注現實的電影了。

咱們國家這些年來波瀾壯闊的歷史進程，沒有在電影上有所體現，這是一種遺憾，也是中國電影人和觀眾的恥辱。

這些年來，我一直覺得《海洋天堂》和《鋼的琴》這些好電影沒有好票房，是導致中國電影長期質量低下的重要原因。

但這種局面的形成，很難用三言兩語説清楚。我們只能期盼中國電影早點改變。

這種情況也是從《戰狼2》開始，到《紅海行動》的票房爆款，中國電影開始向好的方向發展。

當然中國電影人也在做各種嘗試和努力。其實《戰狼2》和《紅海行動》，已經之前的《湄公河行動》，更像是一種誤打誤撞之下，闖出的一條新路。因為在上映之前，這3部電影都不被市場看好。

這也得益於咱們的市場足夠大，才能允許各種不同類型的電影去試探，到底怎麼樣的類型會獲得觀眾和市場的認可，需要不斷地闖，誰也説不好怎麼樣才能成功，最終需要是市場上殺出一條路。

另一方面，市場轉好也是一種歷史進程。當觀眾看了那麼多年的爛片之後，大家的審美品位終於得到了提高，這也是優秀電影最終脱穎而出的背景。

所以我説《我不是藥神》的成功是比《戰狼2》票房成功更令人高興。因為《戰狼2》還是加入了很多娛樂元素，本質上還是一種爽片，而《我不是藥神》總體來説是靠以情感人，打動觀眾。當然它還是加入了一些喜劇元素，和之前《海洋天堂》有所不同，這也是被市場逼出來的改變。

更令人欣喜的是，《我不是藥神》的影響超越了電影本身，引發了社會廣泛討論和思索。以前大家都説韓國電影如何改變社會，如今我們要説我們也有這樣的優秀電影了。

另一個值得注意的是，小成本不知名電影也能靠口碑和質量贏得觀眾。今年暑期檔的典型代表就是《快把我哥帶走》。

去年也有一部類似的小眾電影靠口碑勝出，就是《二十二》。

這2部電影相似之處是，基本沒有明星，上映之前很少有人聽説，但最後靠着自來水的推廣，獲得了不俗的票房成績。

與之形成鮮明對比的是，那些靠大明星+大製作+炒作的大IP電影，現在都難逃撲街命運。今年暑期檔，無論是徐克的《狄仁傑四大天王》，還是梁朝偉領銜的《歐洲攻略》，再也無法獲得觀眾芳心。

連續3年暑期檔，古裝題材特效大片《封神傳奇》、《三花》和《阿修羅》的口碑和票房失敗，以及帶來的鉅額虧損，會讓以後的投資人好好掂量掂量了。

這説明自從《英雄》開啓的那種商業電影套路，已經徹底失效了。

中國電影市場終於走上了一條新的道路。