《悲傷逆流成河》，真的很難看_風聞

本文轉自公眾號：玩兒電影（ID：wan2movie）

作者：林檎、藍醬

《悲傷逆流成河》一開始並不在我的片單裏。

演員們都是新人還好，但宣傳期的海報和劇照都透露着一股“矯情”的味兒，很怕它又是那種“無病呻吟”的“青春傷痕文學”的變體。

比如這張海報，就很容易讓我想到當年某J姓男星的哭泣九宮格↓

後來對它有記憶點，也是因為看了它的貼片廣告，當時播放的剛好就是電影最後一段易遙控訴的高潮戲。

以及它在上映後廣泛流傳的，“它分數辣麼高（上映之初6分以上），能不能看”的疑問。

來自微博電影、豆瓣電影的相關分數

沒去看電影之前，我們也會思考——

網絡上的直男系測評是不是太不瞭解年輕女性的心理了呢？

會不會是因為我們對PPT式的《小時代》，動畫片式的《爵跡》偏見太大導致的呢？

還是我們本身就已經長大了，不再對還沉浸在過去的郭敬明，以及和他關係緊密的導演落落care了呢？

答案是——《悲傷逆流成河》，真的很難看！以上這些思考統統都是鹹吃蘿蔔淡操心！

我們作為年輕的女性觀眾，對這種“隱形式大女主“尋找黑騎士來解決困境的青春偶像劇，也真的是零容忍了。

本來以為，《爵跡2》宣佈延期之後，郭敬明就要去拍夢枕貘原著的《陰陽師》了。

那麼接下來很長的一段時間裏，不會再看到“郭式宇宙”的相關作品了。

但沒想到的是《悲傷逆流成河》一上映就拿下了“郭式宇宙”IP改編作品的最高分。

“郭式宇宙”作品一覽（部分）來自豆瓣電影

即使目前它的評分已經從6分+滑落至5.8分了，我們也不得不承認以“校園霸凌”為主題，蹭了下“現實主義”名頭的《悲傷逆流成河》的確有它特殊的地方！

在“校園霸凌”面前，任何形式的敵視、辱罵、暴力對待等行為，都是欺負。

電影裏，這羣高中生通過製造“流言蜚語”、集體孤立等手法，對女主角易遙造成了極大的心靈創傷。

有人會問了，這也叫欺凌？

當然算啊，欺負就是欺負了，不能因為她只是沾了一個口香糖在對方的頭髮上，就以為是惡作劇。

惡作劇也是有底線的，只有人心的扭曲和惡是沒有底線的。

從這個角度來講的話，《悲傷逆流成河》能把“校園霸凌”作為一個主題，還是值得鼓勵嘗試。

至少在近幾年清一色小清新風格的國產青春片之餘，你也能看到濾鏡和愛情之外的壓抑青春。

但是，由於電影對霸凌本身的討論並不深刻，以至於戀愛陰謀的分量代替了欺凌行為的重量。

以至於讓易遙和她的遭遇更像是我們熟悉的大女主IP劇中的主人公——

她身陷逆境，心有不甘，卻又無能為力。

所以上天安排了她喜歡的人，以及喜歡她的人來充當她的黑騎士，希望能夠救助她脱離苦海。

這兩位黑騎士還會各自內訌，以增加女主的吸引力？！

説再弱小再無辜也是值得被愛的相關話語？

不但如此，還要在這兩位黑騎士身邊設置各種女性配角，什麼因愛生恨的，什麼天生高貴值得被愛的…

就問這個本子你們熟悉不熟悉吧！

一個毫不新鮮的設定，換成《楚喬傳》《延禧攻略》《扶搖》什麼的來演也都行。

只是《悲傷逆流成河》是現代背景下的校園故事，沒有魔幻修仙，更沒有家國情仇，所以她只能在最後完成“跳河壯舉”（學校的後門還有海一樣的大河，也是很服了）。

都8102年了，就算你改編的是郭敬明早期出版的小説讀物，那是不是也應該順應一下現在的這個世界呢？

能不能不要再讓年輕的女孩子們關注這種奇葩的“大女主思緒”了呢？！

雖然在觀影過程中，我們身旁身側的女生都有抽鼻子哭泣的，但並不能説明，這個電影它就是對的，它就是好的。

這種依靠“廉價情感+無節制濾鏡”搭建起來的電影，已經以極其簡單，甚至是潦草的方式，收割了一部分只有“黑白觀點”的觀眾好評。

所以對於像從來都不知道“校園霸凌”是什麼意思的人來説，這的確是個行之有效的辦法，至少在一定程度上把“校園霸凌”推廣了出來。

看哭並不是評價一部電影好壞的標準。

這些看哭的觀眾也並不一定都是在校園裏被欺凌過的人，但是誰能否認自己曾經沒有受到過周圍不公平的待遇，或者被奪走本該屬於自己的美好事物呢？

這樣看的話，《悲傷逆流成河》也是可以輕易擊中觀眾的情感隱秘。

也證明了“郭式宇宙”從未離開過擁護他的學生時代的年輕觀眾。

執導《悲傷逆流成河》的女導演落落，是郭敬明旗下最世文化的簽約作家，有一個“校園女王”的稱號（因為擅長描寫校園青春故事）。

她的上一部作品《剩者為王》聚焦于都市裏的恨嫁女人，勾勒她們與家長、傳統、真愛之間的糾葛。

可以算作一部講述“弱勢”的電影。

同樣是“最世”青春文學的代表作者，落落在創作選材上的確比郭敬明稍微高了一些些層次。

她不講《小時代》的紙醉金迷，不講《爵跡》裏的電光火石，目前的兩部電影作品都落點在一個帶有社會意義的命題上。

導演落落路演中

但也就僅此而已了。

她的敏感度只能在選材上取勝，卻並不能推動她好好消化電影這種藝術的表達形式或方法。

甚至在她的作品中除了時長之外，你都看不出還有什麼是和“電影”這兩個字有關的了。

從之前的《剩者為王》到現在的《悲傷逆流成河》都存在着大片的書面化語言不加節制使用的弊病，觀看電影的時候常常會讓我出現在聽課的錯覺。

那些或控訴，或告白的被截屏流傳的金句台詞，唯一的作用就是為了在網絡上流傳？

這就是很荒謬的本末倒置了。

我是為了看電影，不是為了記這些台詞的，成年人不需要期末考試，即使需要考試，也不需要考這些和台詞相關的題目了吧。

金句台詞要誕生在合適的劇本中，而不是劇本唯一的優點。

金士傑完全用演技撐住了這段尬詞

尤其是從視聽語言的角度來看，落落的兩部電影就像動態的PPT一樣生硬。

她想要表達的“剩女”和“校園霸凌”，可能只是這些電影招商PPT中最有號召力和宣傳力的那一頁…剩下的那些內容依然是她回不去的青春感傷。

這説明神馬？

説明她的電影本身就存在着擺不平的深坑，她沒有能力來整。

不管這個劇本是落落自己寫的，還是郭敬明有幫助在寫，他們也都沒能逃開《小時代》時期的PPT式劇本+審美。

身為導演的落落更是將所有的心思都花在了青春期美好愛情中。所以才會大量使用過分柔光濾鏡+無厘頭配樂，來搭配毫無演技可言的演技新人們吧…

這簡直就是一場災難了。

如果一部電影的情緒高潮點不是靠前面不斷積壓、醖釀的戲劇張力達成，而是靠一首悲情歌的播放加唯美慢動作混剪，那這個高潮點就是虛空的，立不住。

《悲傷逆流成河》雖然有一定的情節鋪墊了，但電影放着放着，就突然轉成的MV風格，直接就把電影敍事帶來的戲劇性情緒降為一種廉價的情感宣泄。

《悲傷逆流成河》女主角易遙（任敏飾演）

作為一位女性導演，落落在展現少女情懷和心事的細節等方面，還是可以誇一下的——

比如顧森湘在廁所裏給易遙遞姨媽巾。在易遙後來的自白裏説自己甚至會羨慕那些女生用的姨媽巾，因為都有也有清香的味道。

這樣的小細節屬於女性導演的細膩考量，換做男性思維的導演應該很難想到。

​既然都能想到這樣的細節，為什麼就不能多留一些精力去好好設計一下每個人物之間的細節性變化呢？

我們可以體諒在104分鐘的時長裏把這麼多人物進行壓縮是很難辦的，但最起碼易遙是需要做細緻刻畫的人物吧。

可是仔細看一看易遙的人物發展曲線，你就能發現，她的生活軌跡和校園遭遇所帶來的變化，根本沒有説服力。

只有在顧森西一句中二氣息特濃的“反擊吧，少女！”後，這個倔強的少女才算開始了她的反擊霸凌的行動。

但它們就像海洋上的浪尖兒，不過給我一時之快。

因為如果與之前這些反擊相契合的心理成長真的存在，那麼易遙在最後也不會那麼輕易的就選擇自殺。

説到底，還是導演落落並不知道自己應該拍個什麼樣的電影。

所以影片的最後落在了“願所有的青春都被温柔以待”這種不疼不癢的小清新論調。

喂，你們別忘了。

你們還有一個遭受校園霸凌名叫“易遙”的孩子，她能否成長為一個真正能夠保護自己的人，都要因此打上一個問號了。

而且，最可怕的是整部電影風格也充滿了意味不明的割裂感——

一會兒是甜膩的小情侶處對象

一會兒是骯髒破落的私人婦科診所；

一會兒是我嫉妒你、你嫉妒他的N角戀，

一會兒是一傳十、十傳百的輿論暴力…

影片需要深入去描寫的主題都出現了散落與紊亂。

這樣一來，《悲傷逆流成河》這部電影的故事雖然可以成立，但是故事背後擰着的那股生氣還是匱乏的。

所以到了最後，依然逃脱不了符號性的善惡好壞的分類，這是影片從根上就帶來的問題。

這些所謂的善惡好壞，又全因為年輕演員們的直線條朗誦“詩歌”一樣的表演而毀於一旦。

所以《悲傷逆流成河》的這個故事充滿了惺惺作態的死硬之感，像課堂上新發的學生手冊一樣，一點不生動，更沒有任何的警示意義。

既然整部電影都“學生手冊之感”了，那為什麼不能再好好説説這起“校園霸凌事件”發生的原因——是因為大家的性教育文化的極度缺失呢？

難道這整個故事，就是為了諷刺我國性教育和傳染病常識已經缺失成這個鬼樣子了嗎？

如果真是這樣的話，那也行，算你贏好不好？