觀察 | 都市劇題材延伸，精英視角下沉，套路敍事，遠離生活或仍為創作沉痾_風聞

近日，電視劇《完美關係》、《我的真朋友》先後殺青。前者視角從房產經紀人切入，向房產話題方向持續開拓，後者展現來自公關行業的職場魅力和動人愛情。另外，聚焦互聯網創業的電視劇《創業時代》也即將定檔播出。

從2018開年伊始，從涉及商業談判的《談判官》到無人飛行器的《南方有喬木》，都市劇的觸角似乎愈加豐富，延伸進各個領域。題材不斷豐富，類型也在不斷創新，然而，爆款寥寥。

（圖源來自犀牛娛樂）

2018年迄今為止，綜合網絡播放量和電視收視率來看，《延禧攻略》以播放量181億暫居首位；排除跨年播放劇集，《最美的青春》豆瓣評分8.3，是目前年度最佳；收視率方面，開年電視劇《戀愛先生》暫居第一，然而豆瓣評分卻連及格線都沒達到。

都市劇，彷彿一邊在創新，一邊又趨於沉寂。

題材觸角延伸

模式不變：愛情主線+特殊職業背景

與韓劇純愛風格不同，我國都市劇大量篇幅描寫了現代都市人的愛情生活與愛情觀。愛情作為主線是“之一而非唯一”，重視人物社會角色、職業角色帶來的普世價值觀。因此，無論各行各業，都可以拿來配愛情線。

比如説，“愛情+醫療”類型，《外科風雲》、《急診科醫生》一波三折，聚焦醫患關係和各種醫療問題；“愛情+法律”類型有《人民檢察官》、《離婚律師》，其中後者更是拿下當年“劇王”頭銜。

三百六十行，行行配愛情。都市劇與其他類型題材交叉重疊，打開了劇集創作新世界的同時，讓愛情的表達有了更大空間的鋪陳。 

近些年來，這些都市劇的題材也愈發能夠緊跟時代發展，抓住社會熱點。比如《南方有喬木》，聚焦前沿的無人飛行器領域，男主角與女二號的年下戀更是籠絡了一大批觀眾。

談及當下最熱的幾個話題，相信很多人都能隨口説出如下關鍵詞——大齡剩男剩女、經濟獨立、年下戀等。不少熱門劇也從這些特點來進行故事和人物的設定。 

但同時，摸索套路走出的“換湯不換藥”的故事風格，面臨着越來越難拍的窘境。尤其是題材愈加豐富，類型更加多元，觀眾有了更多選擇之後，“挑剔”也就成為了理所當然。拿被大家詬病最多的來説，都市劇缺乏專業感。作為主線之一，卻處處都是bug，缺乏基本的生活經驗和職業常識。

《親愛的翻譯官》中，精英翻譯官們動輒端着酒杯走來走去，但實際的口譯工作絕對禁酒。《外科風雲》中，男主角穿上手術衣後直接用沒有戴手套的雙手拽了一下衣袖，但這是穿戴無菌手術服極典型的錯誤。

精英化人設

套路化敍事

在國產都市劇裏談戀愛的，呈現出“白領男女”的立場更多一些，往往跳不出都市精英的怪圈。

拿今年收視率第一的《戀愛先生》來説，女主角羅玥的工作是酒店的行政經理，試用期工資8000、轉正15000。但是她的8000和普通人的8000似乎不是一個幣種：大手一揮賠客户3000塊的裙子，8000塊辦高爾夫俱樂部年卡……總之，需要花錢的情節從來都二話不説就能拿出來。

十年前，《蝸居》的故事也挺窮的。海萍因為要省錢只能租上海老弄堂，海藻靠肉償宋思明才沒有住房壓力。由房子引發的災難，讓遠大的理想在更大的生活壓力衝擊下變得支離破碎。

“高智商+高顏值”已經成為當代都市劇男女主的標配，他們的職業不是企業高管，便是醫生、律師。就連初入職場的新人，也很少有財力上的危機感，在戀愛中投入的精力遠超工作。然而，投合慾望的精英化敍事不足以包容生活的真實況味。

除此之外，套路化的敍事也讓觀眾看到開頭就能猜出結尾。新京報曾盤點了近兩年12部熱播都市劇，並以“公式”的形式總結了最常用的套路和巧合。

而情節也往往逃不開如下設定：

冥冥之中相關 → 初次見面產生誤會 → 再次見面互懟 → 發現閃光點 → 相愛 → 出現第三者/前任） → 出意外（家人去世、事業受阻） → 出國尋找人生意義 → 分開後再次相遇（追機場時打電話時相遇、異國重逢、放棄出國機場門口微笑對視） → 幸福地生活在一起

從《一起來看流星雨》系列到今年的《戀愛先生》、《老男孩》等等，都市劇似乎離不開這類套路。“套路”本身也許並沒有錯，它的形成是經過實踐後觀眾喜歡的方式，在製作時也不乏有甲方提出需要類似的情節。然而人設、細節也全部照搬，着實缺乏新意。

都市劇似乎擺脱不了慣性的套路，想當然的情節套路與過分精英化的設定，顯得看點衝突有餘，生活氣韻不足。有高原無高峯，很難走出讓觀眾感同身受又承載記憶的人物。

市場、資本角力

留給編劇的空間有多少？

觀眾愛看的都市劇到底是什麼樣子的？

清華大學影視傳播研究院院長尹鴻曾這樣總結這類作品的風格：以對我們平時所熟悉或者不熟悉的、司空見慣或者熟視無睹的細膩的發現和生動而富裕的表現來打動人，喚起人們對生活本身的記憶、關懷和對生活中人的理解與同情。

中國傳媒大學研究員張國濤分析，這種敍事類型的退潮，與近年影視劇商品化的發展趨勢不無關係，畢竟相比霸道總裁與傻白甜、白領精英們而言，這類劇其在即時娛樂話題的激發、收視點擊量的拉動方面都處於弱勢地位。 

生活中常見的百姓故事因為缺乏有效的審美距離，更易受到觀眾的挑剔，因而往往需要極高的表現技巧，需要有文學性與藝術性的雙重背書。

這對編劇提出了較高的要求。然而，編劇市場魚龍混雜，市場對劇本有着巨大需求，好劇本數量本來就少。套路約等於觀眾可能會喜歡的故事模型，於是，通過揣摩電視劇的目標觀眾心理、分析觀眾的喜好，編劇們也漸漸掌握了一套屬於自己的故事結構模板。

人們常説，創作要深入生活。囿於時間限制，留給編劇打磨劇本的時間並不多。簡書上有人估算，以30集的電視劇為例，從蒐集素材到完成初稿大概需要十個月的時間。

編劇和演員一樣，需要“進入角色”，但難在編劇需要進入多個角色，成為“他”、“他們”。編劇的角色有多高的能力水平，也要求了他們自己對行業的瞭解起碼要近似這個程度。這個準備週期也許非常長。然而實際情況是，編劇不瞭解他寫的時代、人物，有時候連起碼的生活邏輯也搞不清。

@外科風雲 官微於2017年4月19日針對外界質疑發佈道歉信

當然，這類題材的窠臼不只有編劇背鍋，製片方、影視工業等都是根據市場環境決定的。因此，觀眾在吐槽編劇的時候也該好好審視下自己長期寬容的態度。劣幣驅逐良幣，這是市場和行業共同選擇的結果。

中國都市劇想要從品質上“滿血復活”，從日常瑣碎中提煉的浪漫詩意或者回歸本真其實都可以列入目前“加血創新”之中。一直這樣不温不火的和觀眾磨着性子，不知道還有多少劇集會被“快進”消費。

（作者：無所為）