聰明變美 | 如何在交流中落落大方_風聞

作為一個聲音不好聽，有公眾場合講話恐懼症，講話時做不好表情管理的人，我是真的很羨慕交流中侃侃而談落落大方的自信女孩子了，每次都會暗暗提醒自己要怎樣不要怎樣，然而大部分時候都收效甚微，很難改變。今天跟大家分享一篇帖子，也算是再次提醒自己注意吧。

來源：公眾號變美研究院

其實以往的文章中或多或少地聊過言談的重要性。

拋開外貌條件，言語，行為，姿態都構成了了一個人對外的第二印象。這種印象帶來的影響往往更為長遠。 

我在微博中也提過一個問題：生活中什麼場景會讓一個漂亮女孩的分數陡然下降。

高贊回答裏提到：聲音不好聽，説話帶明顯的口音。

説話帶明顯的口音這一點引來了更多的爭論。其實，我覺得倒是不需要追求字正腔圓的播音腔，平翹音前後鼻音能運用得當已經足夠。

音質很難改變，口音全憑着自我約束和練習。

在這點以外，更高層次的例如對節奏的把控，清晰的表述，能讓言語更好地服務於自己的觀點，甚至讓言談服務於自己的氣質才是言談之美的正確出路。

其中語言的節奏是基礎也是鑰匙。

語言的的節奏包含了自身節奏，也包括了與他人交流時的起承轉合，兩者結合才是今天我們談論的節奏之美——如果想要在交談中顯得落落大方，那麼節奏這件事，比聲音本身，和姿態的端莊都重要許多。

提出觀點的節奏

説話時的重音放輕，語調放慢且平，停頓減少，都能塑造出更清晰準確的節奏。這種節奏之下，能體現出我們常討論的教養。 

能適時的開始一個話題，結束一個話題，話不多不急卻又不容忽視。這是懂得節奏高級玩法的人。

一個例子，最近被廣泛討論的俞飛鴻。無論是和許知遠或者是竇文濤的談話，都有一種温柔卻又有掌控力的節奏。

這是她作為傾聽者的動作，唇角帶笑，單手託頜，眼睛微抬直視談話者。這種適當放輕自身姿態地傾聽，無疑會讓談話中的另一人極為受用，但又不會讓自身顯得過於殷切——不卑不亢是最漂亮姿態的一種。

這在談話中是偏平的節奏，寡言的魅力。

一旦開始正式的對話，俞飛鴻的狀態顯然不同。説話之前撩動頭髮，不是緩慢撥動的刻意撩情。

她動作迅速舒展，這個動作是為了給後面的對話留下一點喘息之地。

開始敍述觀點時，俞飛鴻的語速仍然是均勻偏慢的，但重音會略微加強。

重音往往放在一句話的前端，尾音反而放輕。放輕的尾音避免了過於強勢，略微加強的重音是為了清晰表述自己的觀點。

配合語言，她的表情也換了一重節奏。眼角眉梢都變得靈動，抬眼閉眼的頻率加快，甚至那種閉眼微闔的蔑視性神態也偶有出現。

這一切的組合，是談話中偏揚的節奏。

有揚有平，有急有緩，能主動亮出自己的觀點也能靜得下心思聽。彙集在一起，就構成了俞飛鴻身上那種難得的不急不緩卻又極有力量的語言風格。

拒絕的節奏

在談話中表述觀點的節奏很重要，説出拒絕的節奏同樣重要。

我的觀察是，生活中很多女生會害怕説出不同的觀點，及其害怕正面衝突。也有女孩給我留言：生活中時常會放不開，總有唯唯諾諾的姿態，該怎麼辦？

其實這種姿態在談話中極易被人察覺，例如會不自覺的應和他人的觀點，就算心中不贊同也強悶在心裏，臉上彆彆扭扭的神情已然掩藏不住，嘴上還要迎合搭一句好。

委曲求全並不是多美的姿態，彆扭倒是真的。

能有禮有節地提出不同觀點的人極有張力，我看這一季《演員的誕生》時，感慨章子怡已經逐漸擁有了這種張力。

她評價闞清子和徐璐的表演，第一句話就是：我不同意波叔的看法。

她説不同意時，先是直視台下的闞清子和徐璐，這是表達對兩位演員的基本尊重。

然後她轉頭與波叔互動，最後説出看法兩個字時，語音帶笑，眼神又轉回了正視前方。

提出不同看法的節奏極難把控，稍不留神就會給人以強勢甚至跋扈的印象。章子怡的轉頭與回頭優雅有力，語調也不曾刻意抬高，甚至為了柔和掉語言上的堅硬之處，尾音綿軟了許多。

提出不同意見，並不是為了抬高自己的身價，讓別人聽得進去是關鍵。因此語言越尖鋭，越要用柔軟的布包裹着。堅硬的石頭刺傷的不僅是別人，也有你自己。

一個很細微的對比，當章子怡和徐崢的觀點產生分歧時，他們所呈現的狀態是截然不同的。

徐崢的用語是：我告訴你，我完全不同意。

整個語句上揚的態勢十分明顯，中間的停頓刻意拉長，隱隱有一句一頓的訓導語氣。

章子怡的用語是：我不這麼認為。

她的語句態勢下沉，音量由重至輕，眼神剋制而回收。就連肩膀也下落三分，收斂了攻擊的姿態。就算説着不同意的觀點，呈現的整體狀態也落落大方。

告訴是由上至下的傳達，認為是一種由下至上推測。説出不同的觀點時，刻意放低姿態也沒什麼關係。畢竟不是辯論，不需要場場都贏。

交流的節奏

談話總是雙方的，有來往交互才叫交流。

有一種交流者會主動出擊，極度的張揚和外放，任何人都能聊上兩句，有他在的場子絕不至於冷場。

我樂意與這樣的人交朋友，但我不太建議學習這種交流節奏。越是張揚外放的人，越需要更強大的內心。

説白了，話不落地這種技能，消耗的不僅是腦力，還要有極強的內心能量作為支撐。如果有可能，做一個沉默的傾聽者也足夠幸運。

雖然我愛極了李誕，不僅是他在《吐槽大會》上一個接一個地拋梗。這是喜劇演員的基本素養。

他出場的任何一個綜藝節目，總能產生奇妙的化學反應。他柔和圓滑世故的回答問題方式，總能引來笑場一片。

隨隨便便截取一段對話

主持人：商業的追求和藝術的堅持上，你是怎麼找到平衡的？

李誕：我沒什麼藝術的堅持。

主持人：那你的夢想是什麼？

李誕：我沒什麼夢想，我還是喜歡賺錢。

任何熟悉李誕風格的人，看到這都瞭然一笑。這種回答風格很李誕，像一塊吸足了水的海綿，擠一擠全是水，不見任何尖刻，還得成全大眾笑點。

但你去看《十三邀》他那一期的訪談就能明白，這種看似渾然天成的對話方式，本身就是一場內耗極大的運動。素有這種風格的人，難免悲觀。他是如此，大張偉是如此，馬東也如此。

任何張揚的表達者，避免不了悲涼的底色。落差感是這一羣人的可愛之處，及其可貴，但參透一兩分的人卻難免替他們累。

有表達欲的人，總難控制自己或有或無炫技的衝動。

但日常的交流對話中，炫技成分太多，真誠感就會衰減。有表達欲不是多壞的事，但表達欲過強總是要消耗自己在一場又一場的廢話中，未免可惜。

李誕説完擺擺手就走，而表達完就收起對錶達的那一份執着才是最難得，表達的節奏最好的是能適時的加入一場對話。更關鍵的是，結束一場對話也能禮貌地退場。