從大師到小獸，這是一個不務正業的少年的成長故事_風聞

造就第393位講者 王厚淼

藝心動 CEO

黑商會戰略合作人

大家好，我是王厚淼，是藝術AR工具軟件“藝心動”的CEO，同時也是原創設計師服務平台“黑商會”的戰略合夥人。

今天我分享的主題叫“從大師到小獸”，從這個標題就能看出，這應該説的是一個不務正業的少年成長的故事。

和所有年輕人的童年一樣，我喜歡在牀頭案邊擺滿時興的玩具手辦，也喜歡在課間偷偷傳閲和討論那些讓人熱血沸騰的少年漫畫，這些作品承載着我們一代人的青春記憶。

我從很小的時候就發覺並發展了我的這個愛好，花了很長一段時間去練習繪畫和書法，也有機會進入美院的體系學習，進行一個藝術家的探索之路。

但終歸因為一些社會和家庭的原因放棄了這個想法，學習了經濟學與法學，但埋在內心的藝術情節卻始終難以割捨，以至於在海外求學的過程中，我幾乎把所有的時間都放在泡美術館和博物館上。

直到今天，連續創業多年的我也一直在文化領域中嘗試，做過多元的藝術品推廣平台，也在上海的M50，運作着自己的畫廊，也兼顧一些藝術品投資經營。

這樣的我時常出現在一些fancy的場合，在一級二級市場中翻手為雲，覆手為雨。但最近我突然有種感受，我覺得我的整個發展路徑就好像在攀援金字塔，我越是接近塔尖，面對的受眾就越來越小。

大家可以想象一個傳統的意象，在一個畫廊的開幕儀式上，衣香鬢影，觥籌交錯，但真正你能夠去講述、去探討畫廊作品的人，就是那很有限的30個人。

當我花費了數個月的時間策展布展完畢，邀請我的好友觀看之後，得到的反饋卻是看不懂、道不明的背離感，這就是我最大的痛苦的源頭。

**藝術作品中那麼好的意識形態、那麼好的思維精華，為什麼就無法傳遞給身邊更多的人呢？**我以為，一是表現形式，二是傳遞手法。

在藝術、商業、大眾娛樂需求這些區塊中，看似有着涇渭分明的壁壘，若是有辦法能做到融通、貫穿，那麼藝術的精華就能被更多的人看到。

所以我想做的是，能不能逐漸地把這個“金字塔的塔基”往下沉，到目前為止，我們找到了一個還不錯的方式——藝術品的AR增強現實應用。我們希望用這種技術，把藝術品的人文温度進行傳遞。

接下來，請大家跟着我一起去感受泛人文領域裏，我們做的上天入地般的嘗試。

這些是去年在喜馬拉雅美術館中展出的文藝復興時期部分作品，大家可以看到，通過手機終端，我們可以對大師的作品進行解讀，用這種最新的技術，深入淺出地讓藝術史知識和名作背後的傳承有一個延續。

這是我們在另一個歐洲頂級美術館做的大師作品AR詮釋，從莫奈、梵高到畢加索，我們都認認真真、懷着一顆虔誠的心做了這些AR作品。

再回到國內，這是我們最近參與的一個特別激動人心的案例——故宮“時渠寶笈”的AR再現。我們整個團隊，在這羣國寶當中，通過對藝術史的解讀和技術的結合，把國寶的精彩故事結合作品還原呈現在受眾面前。

同樣的事，我們在盧浮宮也做了，就是在這樣一個情境下，我們無比滿足和自豪。

在滿足感之餘，其實更大的快樂源自“連接”，我們終於能夠把藝術、技術、大眾的好奇心連接在一起，真正深入到每個人的daily life。這就是哆啦A夢的記憶麪包，是給人提供記憶留存、再現的一種途徑。

其實在我們公司運作的過程中，在技術上也有不少儲備，我們往往在做的是思維上的降維攻擊。

我們在和MIT的media

lab共同研發一些AR技術的突破，我想要去尋找一個切入點，平衡技術和大眾的需求。不僅讓年輕人可以感受到，即使是年長羣體也能直觀體會到技術之後的魅力故事。我們也能想象到，當我們兒孫繞膝時，與他們用這種或更超前的方式分享大師作品的時候的那種快樂，是可以共享的。

而終於有一天，我們想要傳播的藝術，不再僅僅侷限於高大上的美術館內，不再被困在畫廊之中，它可以和每個人的、每一刻的生活有關。

在人文追求的道路上不設上限，在表達方式上沒有下限。剛剛，大家看到的是我們在美術館和博物館的應用和嘗試。既然我們在表達方式上可以去拓展更多邊界，那為什麼不玩得更野一些？！嘗試讓“金字塔的塔基”再往下沉！

迴歸到一切的初心，在我的理想的起始端，那些牀邊案頭立着的玩具手辦。當我們有機會跟“黑商會”進行這樣一個戰略合作的時候，我就覺得特別興奮。

大家可以看到這樣一個可愛的公仔手辦，當你用手機端掃描這個手辦的時候，會出現這樣的畫面，它是好玩的、帶着情感的，有音樂，有共鳴。

我相信，當我再次向我的好友發出邀約，當我再次跟他們分享的時候，那些熱血的情感一定會湧起，而不是一句禮貌的“對不起，我看不懂”。

接下來，我們也有一個雄心勃勃的計劃，把越來越多的玩具手辦AR化詮釋，並打造一個可供用户自行創造和分享AR故事的UGC平台。

最後無非是少年圓夢一場吧。