日本的磯崎新是2019年普利茲克獎得主 - 彭博社
Amanda Kolson Hurley
位於日本岐阜的美濃陶瓷公園的梯田博物館(2002年)包括畫廊空間、會議室、茶室和公共工作坊。它坐落在一個山谷中,順應周圍的景觀,作為地形的延伸。照片由鈴木久雄提供日本建築師磯崎新 獲得了2019年普利茲克建築獎——該領域的最高榮譽。普利茲克獎被認為是“建築界的諾貝爾獎”,由芝加哥的普利茲克家族通過其凱悦基金會每年頒發。今年的評審團由美國最高法院法官斯蒂芬·佈雷耶擔任主席。
在其評語中,評審團寫道87歲的磯崎新:“他對建築歷史和理論有着深刻的瞭解,並擁抱先鋒派,他從未僅僅複製現狀,而是挑戰它。在他對有意義建築的追求中,他創造了質量極高的建築,至今仍然無法分類,反映了他不斷的演變,並且在其方法上始終保持新鮮。”
這是過去10年中,日本建築師或建築師團隊第四次獲得10萬美元的獎項,延續了最近不再將獎項頒給歐洲或美國“明星建築師”的趨勢。
彭博社城市實驗室芝加哥以冷靜、派對和陽光克服DNC懷疑者納粹碉堡的綠意改造將醜陋的過去變成城市的眼球吸引器聖保羅的 cortiços 如何幫助庇護南美洲最大城市僅使用公共交通的跨洲競賽磯崎新於1931年出生在九州的大分;當廣島和長崎被轟炸時,他還是個青少年。“我第一次接觸建築是建築的空虛,我開始考慮人們如何重建他們的家園和城市,”他説。他在東京大學學習建築,並在著名建築師丹下健三(1987年普利茲克獎得主)門下實習。
大分縣立圖書館,1962-66。磯崎的新職業生涯始於戰後日本的重建。他家鄉的暴露混凝土大分縣立圖書館(更名為大分藝術廣場)是這位建築師的第一個委託項目之一。照片由石本康宏提供
北九州中央圖書館,1973-74。這座位於日本福岡的圖書館受到1785年Étienne-Louis Boullée為法國國家圖書館設計的宏偉未實現設計的啓發。渲染圖由磯崎新及其合夥人提供磯崎在1980年代和90年代初嶄露頭角,設計了洛杉磯當代藝術博物館(1987);為1992年夏季奧運會設計的巴塞羅那聖喬治宮;以及迪士尼團隊在佛羅里達的建築(1991)。
當代藝術博物館,1981-86。位於洛杉磯市中心的博物館是建築師的第一個國際委託。其沉降設計的宏偉紅砂岩與該地區的高層建築形成對比。照片由石本康宏提供
聖喬治宮,1983-1990。為1992年夏季奧運會設計的聖喬治宮,位於蒙特朱伊克山坡上,是巴塞羅那最大的有蓋體育設施,容量為17,000人。照片由鈴木久雄提供伊佐崎最近的作品包括日本岐阜的陶瓷公園、深圳文化中心、卡塔爾多哈國家會議中心、上海交響樂廳和米蘭的安聯大廈。
卡塔爾國家會議中心,2004-2011。在建築的外部,巨大的風格化樹枝遮擋着玻璃外立面並支撐屋頂天篷。照片由鈴木久雄提供
上海交響樂廳,2008-2014。位於上海的法租界,與聲學專家豐田康久合作設計,音樂廳建在彈簧上,以抵消地下地鐵的振動。照片由陳浩提供
安聯大廈,2003-2014年。這座纖細的50層安聯大廈是米蘭的新地標。它的三層玻璃幕牆在某些部分呈彎曲狀,以減少眩光;大廈外部的四根金色支柱支撐着它。照片由阿萊桑德拉·切莫洛提供伊佐扎基的建築風格無法簡單歸納為一種標誌性風格:在他六十年的豐碩職業生涯中,它吸收了新陳代謝主義、粗野主義、高科技、後現代主義和地方傳統的元素。“顯然,他是當代世界建築中最具影響力的人物之一,始終在不斷探索,不怕改變和嘗試新想法,”評審團寫道,他們還稱讚了他對建築理論和城市規劃的貢獻以及對年輕建築師的支持。
然而,尊敬的伊佐扎基的選擇與近年來普利茲克獎的獲獎者形成對比,這些獲獎者以其社會驅動和人道主義設計而聞名,例如2016年獲獎的智利社會住房創新者亞歷杭德羅·阿拉維納,以及2014年獲獎的坂茂,他為災後倖存者和難民設計。“近年來,普利茲克獎的選擇在語調上波動很大,”評論家亞歷山德拉·蘭格指出在Curbed中。
伊佐扎基將在5月於巴黎附近的凡爾賽舉行的頒獎典禮上接受他的獎項。