在繁榮的納什維爾，鄉村音樂仍然是王者 - 彭博社

去年有超過1500萬遊客來到納什維爾，而鄉村音樂是一個重要原因。馬克·漢弗萊/AP男人、女人和孩子們曾經蜂擁而至納什維爾，心中只有一個目標：在鄉村音樂中嶄露頭角。

戰後時代該行業的崛起使得田納西州的首府進入了文化地圖。然而，在過去的20年裏，納什維爾享受着一種不同的繁榮，這種繁榮不能歸功於刺耳的吉他和悲傷的歌曲。

由於經濟的快速增長和迅速崛起的熱門城市聲譽，音樂之城每天 增加約100名新居民。一個大型亞馬遜運營中心即將到來， 承諾提供大量高薪工作。它還成為了 一個旅遊勝地，因 單身派對 和酒吧而聞名：2018年，該市接待了 超過1500萬遊客。但隨着摩天大樓和租金的上漲，許多音樂街的神聖辦公室和錄音室， 鄉村音樂的工業心臟，面臨着 拆遷的威脅。

彭博社城市實驗室聖保羅的 cortiços 如何幫助庇護南美洲最大的城市僅使用公共交通的跨洲競賽悉尼中央火車站現在成為建築目的地隨着住房成本高漲，民主黨人磨練 YIMBY 信息根據 Don Cusic 的説法，鄉村音樂經歷了更糟糕的情況。他是一位駐納什維爾的該流派歷史學家，曾擔任 鄉村音樂 的顧問，這是肯·伯恩斯導演的全新 16 小時 PBS 紀錄片系列，描繪了該流派的跨大西洋影響，並追蹤其近 100 年從不受尊重的“山地音樂”到白人工人階級的聲音，以及在流媒體時代成為數十億美元的商業。

Cusic 與城市實驗室談論了為什麼納什維爾與鄉村音樂劃上等號，音樂街如何成為谷歌總部的先驅，以及使音樂成名的城市接下來會發生什麼。

是什麼讓你來到納什維爾？

鄉村音樂。就像許多人一樣，我試圖成為一名詞曲作者，試圖成為一名音樂家，來到這個城市希望能在這方面有所發展。

我們現在所知的鄉村音樂首次因 1927 年在田納西州布里斯托爾的錄音會而廣為人知。曾幾何時，諾克斯維爾看起來可能成為該行業的主要中心。你認為為什麼納什維爾與鄉村音樂劃上等號？

實際上，直到大約第二次世界大戰之前，芝加哥和鄉村音樂是同義詞，之後是納什維爾。它開始變得同義是因為廣播電台。在芝加哥是WLS，在納什維爾是WSM——芝加哥的國家穀倉舞會，納什維爾的格蘭德老歌劇院。但芝加哥的節目失去了贊助商，即阿爾卡-塞爾策，而格蘭德老歌劇院沒有。它是由王子阿爾伯特煙草公司贊助的。

“我來到這裏，大家都在寫歌，大家都在彈吉他。”格蘭德老歌劇院穩定的另一個基礎是它由國家人壽和意外保險公司擁有。該公司將格蘭德老歌劇院作為“開門器”。銷售員會帶着關於歌劇院的小冊子敲門，這會導致保險政策的銷售。當搖滾樂在1950年代末興起時，許多廣播電台轉向搖滾，週六晚上的“穀倉舞會”成為過去。但國家人壽和意外保險公司仍然將歌劇院作為開門器，格蘭德老歌劇院繼續運營，因為它可以銷售保險。

有趣的是：在第二次世界大戰結束後，即1945年，納什維爾沒有一個錄音室或唱片公司。十五年後，它被廣泛稱為美國音樂之城。

除了歌劇院，納什維爾還有什麼使得音樂街能夠紮根？

是那些幕後的人改變了局面。你有一個 傑克·斯塔普，WSM的節目總監。你有一個 比爾·丹尼，他是一位音樂出版商。 克雷格一家，他們擁有WSM。你有很多這樣的關鍵人物，他們是高管，他們説：“如果我們要有一個節目，那就必須是頂級節目。”我認為這與此有很大關係。

人們現在談論音樂街——這個城市著名的錄音室、辦公室和音樂出版公司的聚集地——作為“創新區”概念的先驅。你認為這種公司和創意人才的緊密集中對鄉村音樂和納什維爾的崛起有影響嗎？

絕對有。納什維爾吸引了——首先是市中心，因為那裏是奧普里所在的地方，然後是在音樂街——一個創意社區，而這個創意社區相互滋養。我在貝爾蒙特學院教書，我的學生總是説：“我來自的地方，我是唯一一個寫歌的人；我是唯一一個彈吉他的人。我來到這裏，大家都在寫歌，大家都在彈吉他。”這要麼激勵你變得更好，要麼讓你回家，這正是關鍵所在。

另一個因素是納什維爾音樂家工會。在這裏，音樂家可以通過演出謀生，當錄音室發展起來時，這裏有頂尖的音樂家。

鄉村音樂——也許納什維爾也是——常常被刻板印象為極其白人化。然而，鄉村音樂深受非洲和非裔美國文化的影響，今年最大的鄉村專輯是由一位黑人制作的，而納什維爾的人口大約有四分之一是非裔美國人。我瞭解到這個系列探討了一些這些刻板印象。

好吧，鄉村音樂是一種雜交品種；它包含了很多不同的東西。前不久進行了一項調查，發現這個國家大約三分之一的人不喜歡鄉村音樂，並不是因為音樂，不是因為藝術家，不是因為歌曲，而是因為他們對它的形象。他們不想把那作為自己的形象，而他們的形象是我們落後，我們是鄉巴佬和山民，我們是種族主義者，我們是紅脖子，我們是他們不想成為的所有東西。我認為這部紀錄片在很大程度上改變了這種看法，因為它是普通美國人的音樂。它是工人階級的音樂——美國的脊樑。

你自1973年以來一直住在納什維爾，所以我想你見證了很多變化。

哦，天哪，是的。物理結構發生了變化。音樂街上的很多建築被拆除了。很多高樓大廈拔地而起。

在音樂方面，真正的大變化是技術。當我來到這個城市時，人們仍在用醋酸和卷帶錄音帶推銷歌曲，我們見證了卡帶的出現，然後是電腦。你真的不再需要錄音室——你有Pro Tools和其他軟件。我們見證了流媒體的出現。我不想説廣播不重要，但那裏有很多競爭。這些是大變化，而技術帶來了這些變化。

納什維爾經歷了很多經濟變化——最近幾年旅遊業和人口的巨大增長。這對城市的鄉村音樂身份有什麼影響？

我寫了一本書叫做 納什維爾之聲，其實應該叫做 納什維爾之聲們。公眾對納什維爾的音樂認知並不完全準確，因為這裏有一個蓬勃發展的爵士樂場景。現代基督教音樂在這裏有很大的影響力。這裏還有流行和搖滾樂隊。這裏不僅僅是鄉村音樂。鄉村音樂是名片，但事實上，納什維爾有很多不同類型的音樂，這讓搬到這裏的人感到驚訝。“哎，我以為這裏只有鄉村音樂。”

我想，儘管如此，現在搬到納什維爾的許多人並不太關心音樂。你認為這座城市的音樂身份被稀釋了嗎？

在肯的紀錄片中，有一件事顯而易見——你無法消滅它。你可以把它按在水下，但你就是無法消滅它。它就像一個不斷反彈的橡膠球。

這在某些時候讓商會感到沮喪，因為他們仍然希望納什維爾成為南方的雅典。我們這裏有帕台農神廟，並且以教育和所有這些事情而聞名。但它是美國的音樂之城。它一次又一次地回到鄉村音樂。這就是人們腦海中留下的印象。相信我，商業界和社交界都試圖改變這一點。他們做不到。