北美漫畫的2018_風聞

發展漫畫事業，開始靠眾籌了。

作者：大柱

2018年北美漫畫市場上，漫威和DC兩位龍頭老大哥依然穩坐排頭。漫威市場份額進一步擴大至38.24%，佔據頭把交椅。

但與此同時，北美漫畫市場的整體銷售情況卻陷入疲態。2018年全年，漫畫和圖像小説的漫畫商店銷售額同比下滑10.07%，其中，漫畫下降10.40％，圖像小説下降9.38％。另外，漫畫暢銷榜和圖像小説暢銷榜上，經典超級英雄IP如“蜘蛛俠”“超人”“蝙蝠俠”等仍然是絕對主流。

在大型漫畫出版商和超級英雄故事的夾縫中，更加小眾和個性化的創作者開始尋求多元的漫畫發行方式。眾籌平台Kickstarter逐漸成為美國第四大漫畫發行渠道。2018年在Kickstarter上，有1456個項目籌集資金成功，共達1530萬美元，項目數同比增長率為14％、籌集資金總額增幅達27.5%。

過去的2018年，北美漫畫市場的諸多變革徵兆已經顯現。2019年，在數字化線下體驗、幽默漫畫、藝術家直播等領域，或將帶來新的活力。

漫威、DC市場份額繼續擴張

根據北美漫畫發行公司Diamond Comic Distributors的數據統計，2018年漫威在漫畫和圖像小説直接市場上的份額進一步擴大，達到38.24%。而第二名的DC Entertainment市場佔比為30.04%，與前一年基本持平。

相比於2017年的36.36%，漫威不僅實現了1.88個百分點的增長，其與DC的差距也從6.29%拉到了8.2%。

數據來源：Diamond Comic Distributors

排名前十的其他八家出版商當中，Image Comics、BOOM! Studios以及VIZ Media這3家與前一年相比分別實現了0.13個百分點、0.14個百分點和0.07個百分點的小幅增長。而IDW Publishing、Dark Horse Comics、Dynamite Entertainment 、Titan Comics、Oni Press等5家出版商均出現下滑。

2018年，北美漫畫市場顯示出一些疲軟。根據ICv2的報道，2018年全年，漫畫和圖像小説的漫畫商店銷售額同比下降10.07%，其中，漫畫下降了10.40％，圖像小説下降9.38％。另外，從漫畫發行公司的業績表現也能看出這一勢態。2018年，Diamond的漫畫和圖像小説銷量同比下降了1.08%。雖然漫畫板塊銷售額實現了2.04%的增長，但無法抵消圖像小説8.22%的大幅下滑。

值得注意的是，雖然漫畫整體市場狀態不佳，但兩大漫畫巨頭在2018年的市場佔比之和 —— 68.28%，與2017年的66.43%相比，實現了1.85%的上升。正如在漫畫市場相對疲弱時期經常看到的那樣，巨頭漫畫出版商在此時表現得更加堅挺。

而Diamond在本月也陸續公佈了2018年暢銷漫畫榜和暢銷圖像小説榜。

漫畫榜單方面，DC的經典漫畫期刊《動作漫畫（1000號）》（ACTION COMICS #1000）榮登榜首，成為2018年度暢銷冠軍。

發售於2018年4月18日的《動作漫畫（1000號）》，作為創刊80週年的紀念號，不僅讓超人穿着經典的紅色褲子和黃色腰帶再次登上封面，內容也是全明星式豪華陣容。

在漫畫TOP30榜單中，DC和漫威分別以15部和14部佔領榜單。超級英雄故事仍然是漫畫的主流。“蜘蛛俠”IP和“蝙蝠俠”IP作品分別有5部和4部進入前30名。另外，DC於2017年11月開始推出的有限系列漫畫DOOMSDAY CLOCK，獲得了良好的成績，有5部進入TOP30。DOOMSDAY CLOCK將涉及眾多英雄人物，但以超人和曼哈頓博士為重心展開。目前，該系列已經推出8期，第9期將於2019年2月13日發售。

圖像小説方面，獲得暢銷冠軍的是來自漫威的《無限手套》（Infinity

Gauntlet）。該作品的銷售動力主要在於2018年4月上映的電影《復仇者聯盟3：無限戰爭》。《無限手套》最早創作於1991年，經過挖掘和再創造，這個經典故事再次獲得生機。但這對於北美的漫畫創作來説或許並不是一個好的兆頭，它可能同時意味着在當下的創作環境中，出版商們無法打造出新的東西比這個27歲的老故事銷售得更好。

除了榜首旁落，在圖像小説TOP30榜單上，IMAGE 漫畫公司（IMAGE COMICS）可謂優勢突出。暢銷榜前30名中，超過半數（17部）作品來自IMAGE 漫畫公司。DC則是8部上榜，漫威4部。

眾籌平台Kickstarter成美國第四大漫畫發行渠道

隨着北美漫畫出版牢牢被兩大巨頭出版商以及超級英雄題材故事佔據，一些小眾的、獨立的創作者也在不斷尋求出路。

2018年，北美漫畫市場上一股新興的勢力展現出了亮眼的成績——眾籌。

Kickstarter是美國一家支持創意性項目眾籌的網站，設有“藝術”、“漫畫&插畫”、“設計&技術”、“電影”、“食品&手藝”、“遊戲”、“音樂”、“出版”等板塊。

2018年，漫畫類在Kickstarter上實現了高速發展。根據ICO Partners發佈的數據，2018年共有1456個項目籌集資金成功，共達1530萬美元。與2017年的1200萬美元相比，增幅為27.5%，創下該類別的籌金總額歷史記錄。

在Kickstarter，不僅漫畫項目的籌金總額呈突破式增長，籌集資金成功的項目數也在同步增長。2018年漫畫類受資助項目的數額從2017年的1281個增加到1456個，增幅為14％。

這其中，漫畫項目受資助的成功率經歷了幾個階段的變化。2012年以前，失敗的項目高於成功項目；2013年至2014年，成功的漫畫項目數雖然超越失敗的數量，但兩者都在隨着整體數量的增長而上升，失敗率依然較高。而從2015年開始，在Kickstarter上獲得資助的項目數開始明顯增多，與此同時，失敗的項目數量大幅減少，籌資成功率開始穩步提升。據ICO Partners的觀測，Kickstarter所有漫畫項目中69.8％成功獲得資助，比2017年高出6.4個百分點。

與此同時，越來越多的大額項目獲得了成功。2018年，有21個漫畫項目籌集資金超過10萬美元，38個項目籌集資金在5萬到10萬美元之間。前一年這兩個檔位的成功項目分別只有12個和32個。

這些眾籌項目中，大部分以美元計價——以美元計算的超過1200萬美元。而英鎊是第二大貨幣，募集資金在200萬美元以內。

漫畫眾籌項目數量的增加，以及資金總額的快速增長，使得Kickstarter終於成長為美國漫畫第四大漫畫發行渠道，僅次於傳統的漫畫商店、書刊發行（含在線）和數字發行，以及報刊亭。

2019年北美漫畫市場趨勢預測

總體來説，2018年北美漫畫市場上，出現不少新的現象：大量新出版商和印刷品進入飽和的非超級英雄類市場、亞馬遜向數字原創內容發力、漫畫藝術展覽和博物館展示人氣快速上漲……

而在越來越錯綜複雜的市場環境中，未來北美漫畫市場還將會有哪些變化？

Rob Salkowitz——來自數字通信公司MediaPlant LLC的首席策略師，對於2019年的漫畫市場給出了五點趨勢分析。

1、數字技術將改變傳統的線下活動體驗

在過去十年中，線下活動管理變得更加系統化和專業化，數字技術為組織者提供了更好的票務管理、日程安排、預訂付款的解決方案。

越來越多的活動支持使用RFID識別徽章等來收集數據，以便更好地瞭解參加者的偏好；贊助商和大型參展商會通過VR、AR、遊戲化、移動APP和其他新興數字技術，在會場內外給參展觀眾提供更優質的參展體驗。

以紐約動漫展為代表的大型活動在展會體驗方面取得的成功，提高了人們對於整個展會活動行業的期望值，迫使中小規模的活動也被要求提供更好的服務。

數字技術將展會活動和票務行業這些原本獨立的環節整合到一起，提高了漫展活動的組織效率。使得活動組織者更容易滿足參加者、參展商、贊助商和客人不斷增長地期望，打造更優質的參展體驗。

2、小型出版商競爭加劇

在市場需求沒有任何明顯的增長的情況下。2019年各大出版商是否應該繼續擴大產品的供應？

Rob Salkowitz認為，如果新出版商的產品無法引起消費者的興趣和購買慾望，以及吸引消費者尋找非超級英雄的其他類型，如科幻恐怖、冒險、神秘和動作片，那麼這些企業將越發艱難。

未來，北美漫畫市場或許在銷售方式上出現轉變，出版商不再需要走 “製作漫畫—向Diamond申報—零售店出售”這一流程。但在這種新的模式形成之前，2019年可能就會出現某些劇烈的市場波動，因為投資者會失去耐心，風險投資也會脱軌。

3、大麻合法化將為漫畫重啓舊有的發行渠道

美國70年代早期，地下市場處於全盛時期，像Last Gasp, Print Mint, Rip Off Press, Kitchen Sink一類的出版商通過地下市場銷售重印了數十萬本《Zap》《Freak Brothers》《Snarf》等地下漫畫雜誌。但當時這些書籍沒有在報攤上販賣，直銷市場也處於起步階段，唯一的銷售渠道是——“Headshop”，一個半合法的迷幻用品供應連鎖店。1974-1975年這家漫畫公司的分支機構幾乎一夜之間倒閉。

如今，美國已有10個州將娛樂性大麻合法化。華盛頓、科羅拉多和加利福尼亞這些合法化了的州現在已經擁有成熟的銷售網絡。這些商店通常是小型的本地企業，吸引了大量本地的漫畫受眾。

這種分銷渠道為小型出版社提供了巨大的機會，尤其是那些與當地經銷商合作的出版社。隨着市場的進一步發展，這種銷售模式會逐漸被驗證。

4、2019年將是幽默和諷刺的一年

21世紀的北美漫畫市場沒有出現太多著名的幽默漫畫，特別是大型出版商推出的作品在這方面尤為空缺。但是受眾們需要幽默的內容。隨着出版過《辛普森一家》和《Futurama》系列的出版商Bongo在近期倒閉，幽默漫畫市場上留下了一個亟待填補的空白。

在前Bongo編輯比爾·莫里森的領導下，一個新的系列雜誌——《瘋狂》系列雜誌開始在市場上推出。這或許將引領幽默漫畫市場的發展方向。

目前北美漫畫市場上擠滿了超級英雄和戰鬥類型的題材，幽默題材有較高可能性脱穎而出。幽默題材老少咸宜，覆蓋各個年齡段的讀者，從兒童、青少年到成年人，這對於非傳統的漫畫迷來説，有更低的入門門檻。

5、創作者在Twitch等直播平台上尋找生存空間

2018年中旬，主流視頻遊戲直播平台Twitch用一系列針對內容和社區的特定標籤取代了原有的“綜合類”板塊，其中包括藝術、DIY、科技和桌遊等。這一舉措正表明這些節目越來越受歡迎。

Twitch正逐漸成為漫畫作者和粉絲互動的平台。例如漫畫創作者Jim

Lee，他已經把Twitch直播變成了全世界粉絲的每週聚會。粉絲們觀看作家們直播繪畫，講故事，討論哲學；而與粉絲們聊天交流、回答問題成為漫畫作者的日常。創作者們在家中或工作室裏通過直播吸引粉絲，把自己營銷成為“網紅”，再進行流量變現。

只是目前階段大多數的直播都是“非正式的”，還沒有產品價值。但這或許預示出一個新的方向。在漫畫創作者或者專業人士生產的視頻內容的基礎上，增加VIP體驗，例如類似一對一的在線互動或者個性化的輔導等增值服務。而直播錄製視頻還能通過投放YouTube等平台，創造潛在的收入。

創作者和粉絲的互動渠道或將是一個巨大的潛在機會。哪些無法參加展會的粉絲，或者缺乏耐心排隊等待見面和拍照的粉絲，很可能是這一市場的首要用户。在2019年，相關產品可能會出現第一次迭代。