從梁金古談中國科幻三大家_風聞

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梁羽生、金庸、古龍是新派武俠小説裏基本上公認的“三大家”，他們以武俠愛情故事的發展重構自己夢想中的大千世界，其中夾雜的江湖恩怨與兒女情長，令每一個華人讀者難以忘懷。

可以説有華人的地方就有武俠，有武俠的地方就有梁金古。

而中國科幻圈就沒有那麼幸運了，至今為止，雖然中國已經開始感知到科幻的力量，它仍然是一個小圈子。

在這個圈子如果一定要選出“三個代表”來的話，那就是劉慈欣、王晉康和何夕。

劉慈欣像金庸，王晉康像梁羽生，何夕像古龍。

劉慈欣自不必説，他已經是中國科幻的旗幟性人物，成為時代認可的主流作家，當前影響力已經不在金庸之下。

王晉康在科幻圈的地位一直與劉慈欣並列，只是因為《三體》氣場太強，將整個科幻圈都籠罩在陰影之下，才讓很多人忽略了王晉康這位科幻圈同樣優秀的另一存在。

而何夕跟劉慈欣和王晉康又不一樣，他像一個獨行俠，並不在意自己是否是一個科幻作家，同時又遊離於主流文學之外，個性隨意無拘無束，完全沉迷於自己世界，像一個頹廢浪子，又像一個吟遊詩人，與古龍有太多相似之處。

作為中國三大科幻作家之首的劉慈欣，他的作品構建出一個又一個氣象萬千的宇宙世界，手法熟稔結構宏大，略有瑕疵的是，工程師出身的大劉構建小説着重科幻本身，在文字方面不事雕琢，有點像程序員一樣只求以極簡方式達到目標，而並沒有去追求代碼裏的美感，所以其人物塑造顯得極其粗糙與簡陋。

對於主流文學界而言，個體複雜人性難測，用程式化去構造一個人就是粗鄙無文的表現。

而劉慈欣筆下的人物往往形象單一，所以《三體》中程心的形象被很多人認為是一個敗筆

其實作者試圖將人性中最善良的部分寄託在一個女性身上，希望她的真善美能夠為人類找到一絲存在價值，為無限黑暗的宇宙點燃一點光明，然而最終結果是很多讀者認為程心是一個“聖母婊”。

劉慈欣後期作品明顯開始注意到這些缺點並試圖去彌補，特別是《球狀閃電》和《三體》這兩部長篇作品，越讀到後面越能感覺到他底藴深厚想象深邃，其作品正統宏大，其恢宏意境以及層出不窮的鋪陳與金庸有些相似，在文字美感和人文情懷方面，也看到了劉慈欣的另一面的巨大可能性。

我們知道金庸是世所公認的集武俠之大成者，他的十四篇作品“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛”（《越女劍》不在其中）無一不是精品，**人物刻畫栩栩如生，故事情節環環相扣，出手氣象恢宏，落筆必有丘壑。**對大事件的把握，以及故事情節的構造，層巒疊障悠然厚重，兩者相似極多。

王晉康的作品，公認的特點是“沉鬱蒼涼”，到底這種"沉鬱蒼涼"感怎麼產生，至今無法解釋，因為王老的外形上並不具有這樣的氣質，而且他的文字樸素並無蕭瑟氣息，這種“沉鬱蒼涼”到底隱藏在王老故事裏的哪個角落？一直是很多讀者探討的話題。

**而“沉鬱蒼涼”正是梁羽生武俠小説裏極特殊的氣質，塞外奇情，塵垢不染，朔風呼嘯，愛而彌遠。**無論是《白髮魔女傳》裏的練霓裳和卓一航，還是《雲海玉弓緣》裏的金世遺和厲勝男，以及《塞外奇俠傳》中的楊雲聰和飛紅巾……我們都能感覺到這種衝靈空曠的抑鬱，以及大漠孤煙的蒼涼，而王晉康的作品你同樣能觸摸到這種冷清。

王晉康作品的另一特點是對科技的自我反思，其富含哲理的行文讓資深並具有人文情懷的科幻迷喜歡，和劉慈欣“萬花筒”式的硬科幻不同，他喜歡將一個包袱包裝成一整篇完整的故事，藉助兩性觀念，營造大家熟悉家庭氛圍，與冰冷科技形成強烈對照，醖釀感性人生的和理性科技的衝突。

在梁羽生作品中，英雄美人也往往在家族思怨中演繹悲情故事，柳夢蝶與左含英的愛情演繹成《龍虎鬥京華》主線，《萍蹤俠影》中張丹楓雲蕾的家族世仇是故事發展的驅動力，專注於家族，然後將故事點燃，這也是兩者之間相通之處。

現在主流讀者對於王晉康的認識還比較淺薄，這主要是因為科幻讀者的年齡和閲歷限制，其實王晉康作品最深刻的地方並不是故事本身，而是他對科技發展的審視和反思，如果沒有較深的人文關懷和思辨能力，並不能意識到王晉康的厚重，但事實上這種超越科幻圈之外的清醒，是對人類社會的終極關懷，更應受到關注和尊重。

何夕，則是另一個活生生的古龍，他的文章有一種難以言説的詩意，這種詩性氣質讓人感覺到他的超然和灑脱，甚至有點與塵世格格不入**，所以何夕的文章在科幻讀者中有兩個極端，喜歡他的人喜歡得要命，不喜歡的人説他裝逼。**

**古龍亦如是，喜歡他的人覺得他已超越了金庸，不喜歡他的人説他只知道自己抄襲自己。**何夕的小説完全是興之所致筆之所致，不知道他師承何派，與西方的正統科幻沒有任何牽連，何夕小説的主人公就是他自己，雖然這種自戀情結讓人很是不爽，但正是這種投入感使得其文章直達人心，甚至接近癲狂，而這正是古龍的知音，他小説裏的主人公大多好酒好色，與古龍本人性格相近，男人不可以沒有酒是他的基本價值觀。

何夕在描寫宇宙的墓碑時，你能感受到他內心深處的黑暗，這種來自骨子裏的詩性悲哀是科幻裏任何一個作家都難望其項背的，他心中的黑暗和絕望，不是因為宇宙，而是他的內心世界，這是成為一個偉大作家的必備潛質，用第六感去觸摸幾萬光年以外的絕望，這需要極其強大的想象力。

從技術層面來講，甚至可以説這兩種思維是完全背逆的，一種是文學作品本身所需要的性感和海闊天空，一邊又是科幻需要的理性和邏輯清晰，一種是社會科學思維，一種是自然科學思維，將這兩者結合得很好並非易事，所以在科幻圈或者科幻迷的眼中，談到文筆更多讀者推崇的是何夕，認為只有他的文字才能與主流作家一較高下。

何夕的《傷心者》非常全面的展示了他的文筆功底，小説講述了一個非主流基礎數學男坎坷的經歷，性格描述入木三分，與古龍小説《邊城浪子》裏的傅紅雪，《多情劍客無情劍》裏的阿飛極為類似，**他們都是不世出的天才，不容於塵世，這種落拓被寫得蕩氣迴腸，讓人心靈震撼。**何夕和古龍，都以想法奇特、描寫詭異在各自領域獨樹一幟，他們以“劍走偏鋒”的方式成就了自己的江湖地位。

劉慈欣王晉康何夕三人的作品各有特點：

❶年輕的時候，更喜歡何夕，喜歡他的隨意揮灑傲岸不羈，更喜歡他高冷的寂寞和孤獨，喜歡他在描寫宇宙墓碑時展現的那種絕望；

❷長大一點更喜歡劉慈欣，對他在硬科幻上的造詣上幾近膜拜，他那些作品若沒有雄厚的數學功底是不可能寫得出來的，還需要與生俱來的科幻天賦；

❸年齡再大一點就理解了王晉康，他對科學進步的擔憂不是杞人憂天而是以應該面對的現實，只有深具人文情懷的作者才會寫出這樣的作品。

中國科幻圈冷清多年，這三位作者各自做出了自己的努力，因為《三體》的關係，目前國內科幻市場逐漸向市場巔峯靠近，但是劉慈欣還是比較有自知之明的，在媒體和科幻迷都因為《三體》樂觀估計中國科幻就此興起的時候，劉慈欣還在説，中國科幻的銷量還不夠，中國科幻還有很長的路要走。相比於紅了近40年的武俠，科幻仍然還是一片處女地，相比於武俠萬部長篇，科幻的長篇作品屈指可數，相比於武俠層出不窮的接棒者，科幻圈新生代寥寥無數。

談中國科幻三大家，固然有些草率輕浮，但數年觀察也並非完全杜撰，只是希望有一些高峯的存在，讓更多年輕人有追尋目標，在不久的將來，中國科幻圈不僅只是高山巍峨，更多的是羣峯聳立！