《地久天長》包攬柏林帝后,別急,今年還有這些藝術電影要上映_風聞
一起拍电影-一起拍电影官方账号-2019-02-18 13:36
作者 / 魏建梅
昨日(2月17號),第69屆柏林國際電影節傳來喜訊,華語電影《地久天長》中的男女主角王景春、詠梅分別拿下最佳男、女演員銀熊獎,這也是繼5年前廖凡拿下影帝,24年前蕭芳芳拿下影后之後,中國演員再次奪得柏林影帝影后桂冠的時刻,而且是同時拿下。
《地久天長》是由王小帥執導,王景春、詠梅、齊溪、王源、杜江等主演的一部劇情電影,主要講述的是兩個家庭因為一次意外而生縫隙,其中一家遠走他鄉,相隔三十年後再度聚首,纏繞在兩個家庭之間的秘密也因年輕一代的坦蕩而揭開的故事。
實際上,在頒獎典禮之前,《地久天長》的奪獎呼聲便此起彼伏。此次雖然影片及導演本人遺憾落選,但評委會將兩座銀熊獎同時獻給兩大主演無疑也是對影片的最大肯定,歷史上也只有2011年的《納德和西敏:一次別離》和2015年《45週年》有過相同的經歷。
而此次《地久天長》在柏林國際電影節的大放光彩,不僅代表着影片本身的成功,更是整個華語電影的再一次被肯定,這也給未來的華語電影注入了一股強心劑。
退賽爭議不斷,《地久天長》實力奪冠
今年第69屆柏林國際電影節,一共有23部影片入圍了主競賽單元行列,這其中不乏弗朗索瓦·歐容(參賽作品:《感謝上帝》)、安德列·泰西內(《再見夜晚》)、阿涅斯·瓦爾達(《愛麗絲·蓋伊-布拉切不為人知的故事》)、法提赫·阿金(《金手套》)等著名導演的身影。
最終,本屆電影節最佳影片金熊獎由那達夫·拉皮德執導的《同義詞》摘得桂冠,弗朗索瓦·歐容的《感謝上帝》奪得評審團大獎銀熊獎,《我當時在家,但…》的導演安姬拉·夏娜萊克則拿下最佳導演銀熊獎。
而看向此次參賽的華語電影,除了《地久天長》,還有張藝謀的《一秒鐘》、曾國祥的《少年的你》、白雪的《過春天》、王麗娜的《第一次的別離》等作品入圍,其中,《一秒鐘》和《少年的你》都因“技術原因”在賽前宣佈退賽,這也在業內引起了些許爭議。
其實,早在1988年,張藝謀便已憑藉《紅高粱》拿下過柏林國際電影節最佳影片金熊獎,這也是中國影史首部獲柏林國際電影節最高獎金熊獎的影片。後來,張藝謀又先後通過《我的父親母親》和《英雄》獲得評委會大獎銀熊獎、阿爾弗雷德·鮑爾特別創新作品獎兩大獎項。此次張藝謀新作《一秒鐘》的退賽多少也會讓人感到些許惋惜。
另外,曾在2007年憑藉《圖雅的婚事》拿下柏林國際電影節最佳影片金熊獎的王全安,此次也攜帶新作《恐龍蛋》入圍了電影節,但值得一提的是,《恐龍蛋》是一部蒙古語影片,王全安這次也是代表蒙古地區來參賽電影節的,因此我們在此也不將《恐龍蛋》劃分到華語電影的範疇裏。
而最終帶領華語電影突出重圍,成為最大贏家的王小帥,其實在2001年就已經憑藉《十七歲的單車》入選過評委會大獎的銀熊獎,2008年,他也依靠《左右》獲得了最佳編劇銀熊獎。
王景春和詠梅在得獎後續的採訪中也透露,給《地久天長》頒發兩座銀熊獎的想法其實是德國女演員桑德拉·惠勒提出來的,評委會也一致認為王景春和詠梅的表演是相輔相成的——“他們見過銀幕上的夫妻,沒有像我們倆這麼默契的,給了一個另一個也一定要給”。
華語電影的三大電影節之路
柏林國際電影節,還有戛納國際電影節、威尼斯國際電影節,並稱為歐洲三大國際電影節,也是世界三大國際電影節。回顧華語電影在這三大電影節中的行走歷程,我們也能清晰看到華語電影在世界電影行列中的地位。
張藝謀曾説,中國第五代導演最應該感謝和懷念的國際電影節就是柏林國際電影節,因為正是1988年《紅高粱》的獲獎,中國第五代導演的作品才開始受到國際電影界的關注,開始受到國際社會的關注,那次獲獎可以説是中國第五代導演亮相的開始,也是一個時代的開始。
的確,自《紅高粱》後,《喜宴》(李安)、《香魂女》(謝飛)、《理智與情感》(李安)、《圖雅的婚事》(王全安)、《白日焰火》(刁亦男)都先後拿下柏林國際電影節的最佳影片金熊獎,嚴浩和林正盛也各自憑藉自己的作品《太陽有耳》和《愛你愛我》拿下最佳導演銀熊獎。
此次王景春憑藉《地久天長》獲得的最佳男演員銀熊獎,也是第二位在柏林國際電影節上拿下影帝的中國演員,第一位是5年前憑藉《白日焰火》奪下影帝的廖凡。最佳女主演銀熊獎方面,詠梅是第三位,前兩位分別是張曼玉(《阮玲玉》)和蕭芳芳(《女人四十》)。
實際上,相比於柏林國際電影節,華語電影在戛納國際電影節中的露面更早。早在1962年,李翰祥便憑藉《楊貴妃》獲得了最佳內景攝影色彩獎,但要説第一次在戛納正式嶄露頭角的電影,還是1993年的《霸王別姬》,這一年,陳凱歌也憑藉它獲得了金棕櫚獎,這也是目前為止華語電影中唯一一部獲得金棕櫚獎的影片。
此後,王家衞(《春光乍泄》)、楊德昌(《一一》)、侯孝賢(《刺客聶隱娘》)先後在戛納拿下了最佳導演獎,葛優和梁朝偉則分別憑藉《活着》和《花樣年華》斬獲影帝。而繼在柏林拿下影后之後,張曼玉在2004年的戛納國際電影節上憑藉《清潔》也再次獲得影后稱號。
緊跟着張藝謀通過《紅高粱》在1988年的柏林拿下最佳影片金熊獎,1989年,侯孝賢在威尼斯則憑藉《悲情城市》拿下了最佳影片金獅獎,開啓了華語電影在威尼斯國際電影節的序幕。之後,《秋菊打官司》(張藝謀)、《愛情萬歲》(蔡明亮)、《一個都不能少》(張藝謀)、《三峽好人》(賈樟柯)、《色·戒》(李安)也先後拿下了最佳影片金獅獎。
而跟張曼玉拿下柏林影后同年,1992年,鞏俐憑藉《秋菊打官司》也拿下了威尼斯影后稱號,1994年憑藉姜文《陽光燦爛的日子》,夏雨也奪得了威尼斯國際電影節的首箇中國影帝。
其實,近三年內,華語電影在戛納、柏林、威尼斯三大國際電影節中的表現幾乎空白。上一次華語電影出現在電影節獲獎名單上還是2016年——李屏賓在柏林國際電影節憑藉《長江圖》獲得最佳藝術成就獎(攝影),再往前推是2015年——侯孝賢在戛納憑藉《刺客聶隱娘》獲得最佳導演獎。此次柏林國際電影節,王景春與詠梅共拿影帝影后無疑也是對華語電影的一次實力證明,這也給未來的華語電影開了一個好頭。
2019最期待的10部國產藝術電影出爐,誰將勝出?
好電影永遠被期待,尤其是飽含家國情懷的藝術電影。
此次《地久天長》在柏林國際電影節大放異彩,也讓國內那些尚未看到電影的影迷翹首企足,基於人道主義精神的考慮,片方難道不考慮今年將電影上映到國內院線?其實除了這一部,目前也有不少國產藝術電影已經確定或可能將要在今年上映,拍sir在此也做了一番統計。
通過表格可以看到,除了《地久天長》,今年同樣入圍柏林國際電影節的《一秒鐘》《少年的你》《第一次的離別》都有望於今年上映。而在去年平遙電影節期間便已經大火的《過春天》則早就將影片定檔在了3月8號,張猛的《陽台上》也正式定檔於3月15號。此外,徐皓峯的《刀背藏身》,陳沖的《英格力士》,婁燁的《蘭心大劇院》和《風中有朵雨做的雲》也都有望在今年與觀眾見面。
藝術電影,官方的定義為對世界、社會、生命之個人的、原創的、批判性的表達,對電影語言的實驗性嘗試。而即將上映的這十部影片,雖然題材類型各異,但從中我們也不難發現它們各自的表達訴求。
其中,張藝謀的《一秒鐘》是藉助“電影”,將膠片時代下一代人的回憶與情懷展現出來,《刀背藏身》《蘭心大劇院》是立足特定時代——武俠和戰爭的作品,《地久天長》《陽台上》《英格力士》《風中有朵雨做的雲》則藉助單個偶然的家庭事件映照出一個社會的時代變遷;
《少年的你》和《過春天》則立足少年,講述的都是略帶有叛逆的年少時期的青春故事,表達特定時期下角色的迷惘與成長;《第一次的離別》在今年的柏林國際電影節新聲代單元,也獲得了國際評審團的最佳影片,故事以新疆男孩艾薩的生活為線索,講述了他和好朋友凱麗比努爾的童年故事,以及他對患有疾病的母親的親情。
或是對一個時代的思考,或是對微小羣體的關照,電影存在的最大意義也便是以影像來反襯生活。《地久天長》此次包攬柏林帝后背後,是電影對於兩個人物的成功刻畫,也是對於兩個家庭的成功描繪,也是對於計劃生育、南下打工淘金等各個社會事件的串聯和解構,這背後是中國社會的30年曆史變遷。而影片在海外被首肯,也是華語電影一次成功的文化歷史輸出,傳遞着專屬於中國時代洪流下底層的人情冷暖及特有的價值觀念。