美式與日式動畫能否融合?他窮盡一生探索答案_風聞
动画学术趴-动画学术趴官方账号-2019-03-05 09:03
公眾號:動畫學術趴/babblers
文/Ashita
“日式動畫是一種藝術形式,説只有一個國家能做出這種藝術作品是不對的。”
在一些觀眾看來,或許“X式動畫”代表的就是一種國家某或地區獨特的動畫製作風格。
比如美式的動畫風格總是簡潔暢快,給人以是十分直接爽快的觀看體驗;而日式動畫則藴含着沉斂精細的工匠情懷,對細節之處精雕細琢。
不同風格的動畫之間可以相互借鑑,表現程度也可以有深有淺,但他們之間似乎總是存在着一道難以逾越的地理鴻溝。
美式動畫線條鬆弛、輪廓強烈的視覺風格
而美國動畫師蒙特·烏姆(Monty Oum)顯然不會同意這一觀點。
這位已經在四年前離世的美國動畫師,將自己生前的畢生精力都投入到了對這個觀點的反證上。他參與制作的動畫作品——《紅鬥藍》和目前已經行進到第六季的《RWBY》,都在製作過程當中展現並證明了美式動畫元素與日式動畫元素結合的可能性。

日本動畫公司GAINAX製作的美式動畫——《吊帶襪天使》
大洋彼岸的呼喚
1981年,蒙特出生於美國羅德島州的普羅維登斯。不甘平凡的他,自小就對影片製作有別樣的迷戀與獨到的見解,也早就有了自己製作影片的夢想。在高中輟學之後,蒙特便開始自己製作影片並將其上傳到網絡上。
在學生時代,蒙特通過在網絡上學習到的逆向工程技術,提取出了**《光環2》中的角色模型,並將其加入到《任天堂明星大亂鬥DX》之中。這部發行於GameCube**上的大亂鬥遊戲,是我們在現有資料當中可以找尋到的,少年蒙特最早接觸到的日式遊戲。
他以該作品為背景製作並上傳了他的第一部投稿影片。與此同時,****《任天堂大亂鬥》這一日本遊戲也因其簡潔的故事以及濃厚的派對性,受到了歐美玩家的歡迎。這在少年蒙特的心中埋下了一顆未來在美國創作日式動畫的種子。
接到擾民投訴出警的警察也難以抵擋《任天堂全明星大亂鬥》的誘惑
藉助使用《光環》模型製作的**哈羅伊德****(Haloid)系列遊戲,蒙特獲得了來自米德威遊戲(Midway Games)的橄欖枝。此後,他於2008年加入萬代南夢宮,之前在米德威遊戲擔任動作設計師的經驗使他獲得了擔任漫改遊戲《爆炸頭武士》**動作設計師的機會。
《爆炸頭武士》的遊戲封面
這部由日本漫畫家岡崎能士自費出版的前衞漫畫,是一部僅從標題就能夠看出其具有類似**《混沌武士》**那樣融合了東方與西方,歷史與流行要素的作品。而這也是蒙特第一次接到製作由日本漫畫改編的遊戲的工作。
在製作《爆炸頭武士》的過程中,蒙特見識並學習到了許多日本動畫的風格與特點。而這些知識,為將來蒙特創作自己的日式動畫作品打下了基礎。
憑藉在米德威遊戲與萬代南夢宮擔任動作設計師的經驗,蒙特於2010年加入公雞牙齒工作室(Rooster Teeth Productions)並投身於科幻網絡電視劇**《紅鬥藍》**( Red vs. Blue)的製作當中。
《紅鬥藍》的角色中同樣擁有者多樣色彩的要素
這部公雞牙齒工作室的成名之作,在西方國家享有盛名。正是在《紅鬥藍》的創作過程中,蒙特創造出了自己的色彩設計法——藉助“性格色彩學”,以色彩為角色塑造的核心,對角色進行不限於外表特徵的角色塑造。
蒙特以《任天堂大亂鬥》為契機,從《爆炸頭武士》中學習,在《紅鬥藍》中創造了色彩設計法。他做好了準備,去創作那一部自己夢想中的日式動畫。
在得到《紅鬥藍》的創作者伯尼·伯恩斯支持後,蒙特立刻投入了新系列的製作之中。而後誕生出的,便是在2013年由公雞牙齒工作室創作的網絡動畫——《RWBY》。
在學院派背景中誕生的日式故事
《RWBY》的故事舞台建立在一個近似現代地球的星球之上。而與地球不同的是,在這個被稱作“樹不子”(Remnant)的星球之上,還有着諸多超自然的力量——破碎的月亮、暴虐的戮獸、可以聚集超自然能量的塵晶等等。
看似普通的世界背後有着許多超自然的力量
在這樣的奇幻設定之下,Remant星球上大體存在着三股勢力——借塵晶力量衝破黑暗,繁衍生息的人類(Humanity);與人類極為相似、具有一些動物特徵的弗納人(Faunus);以及誕生於混沌之中,一切生靈天敵——戮獸(Grimm)。
Remant星球與幾股勢力的分佈
從明面上來看,人類與弗納人有着共同的天敵戮獸。但事實上,無論是居高自傲的人類高層,還是背地裏搞小動作的弗納人組織,甚至是擁有理性智慧的年長戮獸,暗地裏有着各自的計劃。故事中表面上呈掎角之勢的兩方鬥爭局面實則是三足鼎立。加上與戮獸勢不兩立的獵人勢力,錯綜複雜的衝突矛盾為觀眾構造了一個引人入勝的別樣世界。
從故事的劇情設計當中,觀眾很容易感受到明顯的歐美文學韻味。
在第一、二季的故事中,下定決心要成為獵人的Ruby,踏上了在專門的獵人學校——信標學院的求學之路。觀察信標學院的背景設定,我們可以發現無論是菁英聚集的專業獵人學校,還是故事中以多人小隊為單位進行組隊活動的設計,《RWBY》一直在向另外一部著名的魔幻文學作品——**《哈利·波特》**系列致敬。
順着作品的故事尋覓下去,觀眾則會發現如鄧布利多一樣頑皮的校長Ozpin和麥格一樣嚴肅認真的學院教授Glynda。而這兩部作品的主角們也都有一位實力強大卻默默守護着他們的叔叔(他們還都有能夠變成動物的能力)。
這個如鄧布利多一樣讓人放心的校長甚至能像福克斯一樣“浴火重生”
然而,蒙特的這部動畫也並不滿足於單純的名作致敬。在2014年德克薩斯州奧斯汀舉行的Rooster Teeth Expo(RTX)展會上,蒙特就明確表示自己要做的是一部日式風格的動畫。所以在這個美式學院派的故事中,不同於《哈利波特》,主角一行人的學院生活並沒有持續多久。
隨着Salem這一反派角色的登場,信標學院在故事中被毀,四季少女與四聖器的設定也被引出。整個故事的風格搖身一變,從歐美常見的學院派故事轉變為了一個傳統的日式冒險故事。急轉直下的日式冒險敍事風格、激烈的戰鬥以及獵人們使用的神似《最終幻想》中冷熱兵器結合的武器,這些設定使我們不得不懷疑,這一劇情風格的反轉或許是蒙特早已做好的鋪墊。
動畫中的武器多種多樣,但基本離不開冷兵器與熱兵器切換的模式
西方童話版的少年少女拯救世界
**作為一部在美國誕生並放映的網絡動畫,《RWBY》擁有許多標誌性的美式動畫要素。**這一特點首先就體現在故事對四位主角的設定之中。
故事的四位主角並不只是從蒙特的色彩設計法中誕生的空想角色:
Ruby的角色原型來自童話**《小紅帽》中的主角小紅帽,日版動畫的譯者瀨尾友子小姐更是直接將原文中稱呼Ruby的“Red”譯為了“小紅帽”;Weiss角色原型是《白雪公主》中的公主;Blake的形象取自《美女與野獸》中的美女;而Yang則是《金髮女孩與三隻熊》**中的金鳳花姑娘。
這樣脱胎於西方傳統童話的角色,比起素未相識的原創動畫角色,更能夠帶給觀眾以親切感。
女主角Ruby來自於童話中小紅帽的形象
**而蒙特對於西方童話和傳説的運用也並不侷限於此。在《RWBY》的故事中,幾乎每一個人物都可以對應上童話或傳説中的角色。**更令人拍案叫絕的是,蒙特對於這些人物命運的安排,也冥冥之中對應着原型人物的命運。
Jaune的角色靈感來源於著名的聖女貞德。與田間參軍的貞德相似,家道中落的Jaune在天才雲集的信標學院也是他人眼中的劣等人。而在故事後期Jaune覺醒的外向力,更是對應了貞德守護人民,鼓舞士兵的傳説。再以以希臘英雄阿克琉斯為原型的Pyrrha為例,他們同樣都喪命於腳踝中箭。Cinder在Pyrrha生命的最後問道:“你相信命運麼?”冥冥之中暗示了這種宿命相連的關係。
隨着最強學員Pyrrha的消散,信標學院正式宣告被擊破
**事實上,蒙特並沒有在所有角色的設計上都追求這種與原型的統一。**原型是鐵皮人的鐵林將軍剛愎自用,最後也沒獲得那一顆“心”。而代表《綠野仙蹤》中膽小的獅子的獅心校長,到生命的最後也沒有找到自己缺失的勇氣。
為什麼要這麼設計?因為在蒙特的設計中,本身就不打算要為故事創造真善美的角色結局**——至少在光明神審判的降臨,人類證明自己存在的理由之前。**每一個正派角色的消隕,都是壓在人類存繼問題上的一捆稻草。基於熟悉的童話傳説之上,蒙特借二次創作產生出的角色,為我們帶來了一個具有不同解讀的“黑暗童話”。
少年少女拯救世界的設計,就這樣穿插於整個故事的發展之中。在這個黑暗童話中,純粹無暇的孩子們才是蒙特認定的唯一救世主。
強大穩重如Ozpin,也因自己的錯誤而陷入“自閉”旋渦
無論是膽小的獅心校長,還是實力強勁的叔叔克羅,這些擁有強大力量的角色都打從心底裏恐懼着黑暗與邪惡的力量。即便是最為主角所仰仗依靠的Ozpin校長,也在故事的後半段透露了自己就是反派Salem的罪因,是賜予四季少女力量的老人的事實。這一切因他而起,他卻不能以自己的力量將其終結。解決這個災難的關鍵——無論是四季少女還是銀瞳戰士,都是純粹無暇的孩子。
而順着這樣的邏輯,那麼我們便能從中引出另外一個網友們的推測——在小紅帽的角色形象之下,Ruby真正代表的形象是全員齊聚而唯獨缺少主角的**《綠野仙蹤》**女主角——多蘿西。
無論是前進路上代表奧芝大法師的Ozpin,還是代表南方女巫Glynda。都只是Ruby前進路上的推手。而銀瞳——這一對應西方女巫極其忌憚的銀鞋的元素,最後也不一定會是拯救世界的關鍵。**少年少女們純粹而不畏敵人的決心,或許才是最後取得勝利的武器。**最終能拯救這個世界的,不是其他擁有強大力量的角色,而是尚不成熟,但卻有着純粹而堅韌意志的主角團隊。
多蘿西有了一個美好的結局,Ruby的故事又將如何呢?
結語
**“有些人覺得蘇格蘭威士忌必須在蘇格蘭釀造,美國的公司是不能做出日式動畫的。我覺得這是很狹隘的看法。日式動畫是一種藝術形式,説只有一個國家能做出這種藝術作品是不對的。”**蒙特在ETX宣傳片放映會上如是説。
正如他所言,從一開蒙特想要做的就是這樣一部擁有着日式風格的美式動畫。他也成功做到了。
然則天妒英才,《RWBY》第二季完結不久,蒙特因藥物過敏搶救無效,於2015年2月2日逝世,享年33歲。
在蒙特離世之後,公雞牙齒工作室全權接手了《RWBY》。雖然在畫面上有過崩壞,在劇情上也有過BUG,但所幸的是,工作室的製作者們並沒有忘記蒙特設計故事的初心,沒有忘記他想要在美國做出日式動畫的宣言。
蒙特·烏姆,攝於2013年的PAX遊戲展
如果説《RWBY》前兩季最大的亮點是那四部別具特色的人物宣傳片以及華麗的打鬥場景。那麼在經歷六季動畫的發展後,《RWBY》
已經成為了一部擁有完整世界觀設定、引人深思的核心思想以及獨樹一幟的日式風格的美式動畫。無論是在東方還是西方的動畫界,《RWBY》都得到了觀眾們的高關注度與交口稱讚。
斯人已逝,但《RWBY》的故事還沒有完結。願這部尚顯稚嫩的新式動畫,能夠像蒙特願想中的少年少女那樣,衝破昏暗的天空,展翅翱翔。