張超：30歲，清風徐來_風聞

作者 / 阿寶

翻紅

“有想過30歲的時候再次翻紅嗎？”《獨家記憶》番外上線當日見到張超後，我向他拋出了這個疑問。

這天他被安排了多個採訪，一個接着一個。輪到娛樂產業時，已快接近下午1點。張超身上套着一件酒店浴袍，頭髮上彆着的小夾子還沒來得及取下。再過三個小時，他要去參加番外觀影活動，並與粉絲一起慶祝自己的31歲生日，晚上7點鐘，還有一場線上直播等着他。

因為飾演青春劇《獨家記憶》中的慕承和，張超趕在30歲的尾巴上再次迎來了他的高光時刻。“再次”是對照十二年前，正逢音樂綜藝選秀黃金時代，他贏得《加油，好男兒》比賽的第五名。

“我沒想過自己會火，完全沒想過《獨家記憶》能給自己帶來這些。”

《獨家記憶》之前，張超已經出現在不少影視劇裏，戲份不重的小角色居多，其中文藝片《不成問題的問題》給他帶來了些名聲，但無關“紅”“火”。

時間一天天地流動，直到2字頭的年齡戛然而止，30歲迎面而來。白天張超如常和家人一起吃飯慶生，到了晚上要洗漱睡覺時，情緒卻莫名上來，蹲在洗手間哭了半個小時， “就覺得怎麼人生過得這麼快，突然有種很多東西不會再回來的感覺，但失去了什麼你也不知道”。

在《加油，好男兒》同期出道的陣列裏，張超是一個略顯特殊的存在。在風頭最盛的時候，跑去做幕後，花了幾年時間學習音樂製作。等到像井柏然、李易峯紛紛靠着演戲晉升為一線流量時，他又不緊不慢地穿梭在多部戲裏充當配角。

知乎上有人問：張超為什麼不火？這是大多關注他的人心中的疑惑，在他們看來，張超具備走紅該有的基本條件：選秀歌手出身，外型氣質俱佳，演技尚可。

問題下面的回答幾乎都指向了相同的原因，一是發展正好時激流勇退，再就是演戲後總給人一種不爭不搶的感覺。

“大家應該問張超去哪兒了”，再次聊起十年前事業上的主動剎車，張超説，他知道自己想要什麼，比如在音樂上希望給大家展現的是好的東西，但又覺得那時候自己音樂修養不夠，才決定去潛藏學習，“我不希望在很多事情上湊合，否則我會非常後悔”。

至於與同一波出道的藝人“火與不火”的對比，他坦言沒想過這件事，“我知道我的方向，我要走哪條路，然後就是往這個方向去努力”。

而在關於“為什麼不火”的答案後面，還有一句：會火的。

2019年，終有迴響。

「職業演員」

高高的個子，長長的臉，頭髮像粗硬的馬鬃似的，長長的，亂七八糟的，披在脖子上。雖然身量很高，可好像裏面沒有多少骨頭，走起路來，就像個大龍蝦似的那麼東一扭西一拱的。

在老舍先生《不成問題的問題》小説裏，秦妙齋是一個名不符實的“藝術家”，眼神沒有神，彷佛隨時都在做夢。

張超看完劇本就愛上了這個角色，他太想演秦妙齋了。為了瞭解人物，他翻閲了一堆民國時期有關文青的文字圖像資料，從老舍的採訪中揣摩角色，然後穿了一身民國長衫去見導演。

張超曾向外界如此講述自己爭取秦妙齋的過程。驅使他挑戰該角色的動力源自“對藝術追求很高”，“（演過）這個之後大家可能會覺得我是一個能演戲的好演員”。

秦妙齋重建了張超演戲方面的維度，也是這個時候張超才覺得自己在演戲上具有一定的可塑性。“我不是科班出身，比如表演和台詞等很多地方都需要進步，《不成問題的問題》我在台詞上下了功夫，後來看（影片）台詞確實加很多分，到了《獨家記憶》慕承和我也在台詞上下了一番功夫”。

這可不像做音樂時候的他，覺得演戲是在演別人，被設定在一個框架裏，他不喜歡，音樂則不同，獨立自我。張超將過去對演戲的排斥歸結為叛逆作祟，後來接觸演戲後，反而發現演戲與唱歌有相像的東西，“都是找尋理性和感性的臨界點”。

如今在張超的意識裏，自己已經是個職業演員了。看似再普通不過的四個字，是他多年的蟄伏所換來的。

翻看他的履歷，大大小小多達10幾部戲裏或輕或重配角鋪就了通往職業演員的路，回想起在橫店拍《神鵰俠侶》跑龍套的日子，張超説這段經歷對他的職業態度幫助特別大，“首先拍攝很辛苦，從最熱拍到最冷，然後作為一個新人，沒人認識你，你在劇組裏被人對待的方式，這些能夠把我身上的浮躁全部卸掉，讓我知道了在劇組該怎麼去做一個演員應該做的事情”。

即使是飾演配角，張超也是事事做到極致。被人熟知的事情是，為了演好徐靜蕾導演的《有一個地方我們知道》，他特地去學了三個月的小提琴。而面對其首次擔綱主演的電影《愛之初體驗》，張超瘋狂吃辣，讓自己臉上長了很多痘，本不怎麼胖的通過減肥讓自己更瘦，以此來貼合戲裏人物特徵。這似乎已經成為他演戲的基本行事準則，到了《獨家記憶》，為了“在俄羅斯留過學俄語你不能説得太爛，左手寫板書不能太難看”， 他又花費幾個月時間專門學習俄語，練習左手寫字。

剛開始演戲的時候，張超缺乏自信，“拍完《有一個地方我們知道》後我也不覺得自己演得有多好”，後來他又跑去學攝影，怎麼運鏡，怎麼調度鏡頭，“學會這些，我就知道鏡頭在（面前）的時候它想呈現一個什麼東西”。等到拍《不成問題的問題》時，所學的攝影便起到了作用，“因為是黑白片，很多東西要在臉上去呈現，片子還包含了很多美學的部分，所以你必須精準調度這些東西，包括每個小動作”。

在張超看來，自己和慕承和相似的點在於，兩個人都是專一有執念的人，在演戲這件事上，他呈與外界的的確如此。

31歲，坦然自處

其實，十年前的那場逃離，更多原因還有來自內心的恐懼，“從沒有人認識你到很多人認識你，其實你是不太知道怎麼接受這些，那時候除了火也很害怕，不知道該怎麼辦，也不知道該怎麼去處理這些”。

”我現在都不知道那個時候（出道後）的自己在想什麼？”到一個遠離燈光，讓人安心的地方，這或許是二十多歲年齡的本能反應。

大概是經歷過名聲高隆，所以在此後的十多年時間裏，張超的生活態度都顯得不疾不徐。他對所接的戲不會埋設預想，這部戲能夠帶來什麼？能不能讓自己火？他覺得投入一件事情才最重要，“我就讓自己活得單純一點，認真生活就行了”。

十二年電光石火，相比過去，張超心態更加坦然，知道自己該怎麼去做。“12年前可能不知道什麼方法，現在我會去學很多東西，比如攝影等，讓自己成為想要成為的那個人”。

少年特有的叛逆還在張超身上有所痕跡，“比如有時大家在排練室玩音樂的時候，我看自己怎麼給平常不一樣，就那種表情，平常可能做不出來……今年31歲了，經歷過很多，生活上可能也會更平和，沒那麼《水滸傳》，也沒那麼《紅樓夢》。”

知好壞、知輕重、知分寸是他常放在嘴邊的話。儘管現在更多時間在演戲，但音樂和演戲各佔據靈魂一半，“比較好的消息是，最近找我聊音樂的人比以前多了，可能最近也會和樂隊排練，這是讓我覺得挺開心的一個事”。在他的設想中，自己的演唱會要像一個大party,在空曠的場地裏，大家一起唱歌互動。

對於此時收穫的關注，他保有很清晰的認知，“以前大家可能只談論我的長相有的沒的，現在大家會談我的演技，這是我想呈現的。之前會覺得不知道在藝術方面我能給大傢什麼東西，現在我知道了能給什麼，在這個行業裏也會更坦然”。

如何定義當下的自己？

“熱愛藝術、執着、認真生活，個子高”張超笑道。

花絮： 

1. 在拍攝《獨家記憶》時，比較難的是什麼？

張超：脱妝。因為當時在武漢拍攝很熱，拍兩條就流了很多汗，當時還有穿毛衣的，剛化完妝之後沒有那麼熱的時候趕緊演，演了之後再吹頭髮補妝再演。

2. 聽説在馬來西亞拍攝的時候曬傷了？

張超：對，我是嚴重曬傷，記得當時拍了3天，我第一天拍完後，第二天走路都很難，腿都腫了，當地的人給我切了一塊蘆薈放到冰箱然後拿來抹，回來之後就大面積脱皮，然後誰關係好就送別人一塊皮（開玩笑道）。

3. 劇裏印象深刻的片段？

張超：求婚，我在配音的時候自己都看哭了。我覺得最難的也是那場戲，那場戲完成的工作很多，番外很多內容壓縮到了90分鐘，所以很多單場戲要完成的事情很多，那場求婚的戲首先是我個人的轉變，對一個事情的釋懷，包括還有驚喜去做，然後最後回到了一個非常單純的點，就是那個感情變化非常多，我在演的時候很擔心，怕這場戲的內容很多，到最後打動人的部分會沒有那麼好。當時演的時候我自己就挺感動的，反正每一條都挺感動的，後來看的時候也（挺感動）。

4.薛桐這樣的角色在現實中會是你喜歡的一個類型嗎？

張超：我很看緣分，不去設定什麼樣的人，等緣分來的話就來了。你比如等緣分來了之後，出現之後可能不是你（設定）這樣的，是那樣的。覺得遇到另外一個人也很難了，我覺得有時哥們之間、朋友之間還聊，大家聊遇真愛的故事，我覺得遇到真愛已經很難了，我覺得再給真愛上面加很多標準的話，其實是對自己的不公平了。