台灣説唱簡史_風聞

作者 | John Morrison   編譯 | 呂六七

2017年，《中國有嘻哈》的意外爆紅將一批rapper快速推向大眾，也讓潛伏地下二三十年的説唱音樂從小眾進入了主流視野，成為市場和資本的寵兒。

而在大陸的對岸，其實也早早誕生了説唱的苗頭，並在中國大陸流行文化和日本先鋒音樂的雙重影響之下，台灣的説唱音樂呈現出了與眾不同的特點。

L.A.Boyz：一鳴驚人

上世紀八九十年代，説唱音樂的文化影響逐漸突破了國界，從美國東西海岸擴展到歐亞非，這些地區的本土説唱明星也迅速誕生。

**回溯歷史，台灣説唱史上第一個引人注目的演出，是由至今仍為人津津樂道的Hip-hop演唱團體L.A.Boyz帶來的。**而L.A.Boyz的成立與當時的美國説唱音樂的影響有着直接關係，當時的三個成員：黃立成、黃立行、林智文，都是在南加州出生和成長的台灣裔美國青少年。

在L.A.Boyz成立前的二十年中，台灣誕生了一批如今看來堪稱經典的流行歌手，如鄧麗君、鳳飛飛、張雨生等等，這些歌手為台灣樂壇創造了風格多樣的土壤。

在這些歌手的影響下，台灣對西方流行音樂甚至R&B的接受度逐漸提高。因此，當L.A.Boyz以新潮説唱青年的姿態到台灣發展時，台灣的年輕人已經準備好接受他們的勁爆舞蹈和饒舌音樂了。

1991年，台灣歌手葉璦菱和老公到洛杉磯度蜜月，黃立成、黃立行兄弟倆的媽媽把三兄弟跳舞的視頻給葉璦菱看，她看後當即決定帶三兄弟到台灣發展。

當年夏天，葉璦菱就安排L.A.Boyz登上了台視綜藝節目《五燈獎》，參加“流行熱舞比賽”，這成為L.A.Boyz在台灣亮相的標誌性事件。這次亮相，成功把美國的街舞及Hip-Hop穿着帶到台灣，成為當時年輕人模仿的對象。

L.A.Boy於1996年重返台視表演，與費玉清同台

值得一提的是，多年後炙手可熱的“R&B教父”陶喆，當年就是靠擔任L.A.BOYZ的幕後製作人開始發家的，他們共同創造出了《Fantasy》等經典專輯。

1993年，《洛杉磯時報》發表了一篇關於L.A.Boyz的特寫文章：《雙重文化的説唱節拍：L.A.Boyz在台灣大受歡迎》。在文章中，作者Ashley Dunn寫道：“L.A.Boyz同時在洛杉磯街區和台灣推廣，他們目前的地位已經相當於亞洲的Michael Jackson、MC Hammer或者New Kids on the Block。”毫無疑問，他很認同L.A.Boyz在文化傳播中的價值，並把他們在全球説唱文化中的獨特地位具體化了。

當時的L.A.Boyz已經擁有了與同時代成名説唱音樂人相似的特徵：演唱會門票出售一空，在綜藝節目上大秀霹靂舞，以及他們塑造出來的混合了流行、説唱、R&B以及搖擺舞的讓人耳目一新的作品。

L.A.Boyz把他們豐富的演出風格，以及獨特的嗓音帶到台灣，説唱風潮也在台灣悄悄蔓延開。

MC熱狗、大支、參劈：規模初現

隨着時間的推移，台灣説唱音樂的風潮在地下迅速發展，並逐漸進入主流的視野。與此同時，它在年輕人中的受歡迎程度仍然保持增長，而全台灣各地的青少年組成了所謂的“學生俱樂部”，也致力於街舞、説唱和beats創作。

**正是在這段時間，具有開創性的説唱歌手開始浮出水面，比如MC熱狗、大支、參劈等等。**這些説唱藝人借鑑了美國的一些説唱前輩，比如A Tribe Called Quest、Gang Starr和Outkast，當然也有像DJ Cam這樣的歐洲元素，他們把這些元素編織在一起，為台灣説唱音樂在未來幾代人中的傳播發展奠定了基礎。

MC熱狗的首張個人專輯《Wake Up》

Taiwan Beats（一個由台灣政府創辦的網站，旨在向國際市場推廣本土音樂）的主編Brien John，認為這三個台灣説唱藝人在台灣嘻哈史上無比重要：“MC熱狗絕對是起源於地下而進入主流的先驅。大支是一個與dalailama合作過的傳奇人物，因為他獨特的社會政治説唱風格而備受關注。

而就flow或者押韻技巧來説，參劈為年輕一代的説唱藝人鋪平了道路。他們被稱為‘學術説唱’，因為組合裏的三位成員都有很好的教育背景，並且非常熱衷於鑽研説唱技巧和語言技能。”

自90年代後期以來，台灣的説唱音樂已經不再像早期那樣風格傾向於流行音樂，而是朝着一種更黑暗、更尖鋭的風格發展，融合了更多trap和硬核説唱的元素。

台灣也陸續誕生了一些説唱知名廠牌，比如迪拉創辦的顏社，以熱狗為首的本色，台中的新興勢力混血兒娛樂，以及大支領軍的人人有功練。

顏社廠牌部分藝人

撇開語言不談，台灣説唱的發展路徑和影響力都很像説唱的發源地美國，説唱文化在發展過程中逐漸重塑了當地的藝術、舞蹈、時尚和生活方式。

台灣持續湧現出蓬勃發展的地下説唱，也出現了更大眾、更主流的説唱藝人，像蛋堡和熊仔這樣的資深MC，不僅在前輩的影響中開創着自己的風格，也在致力於將黃金時代的影響推向下一個階段。

Beats and Friends：蓬勃發展

如今的台灣説唱，呈現出了更加蓬勃的發展趨勢，越來越多的年輕説唱歌手開始出現，也有越來越多的廠牌開始展現出活力。

Raytang Lee是一名職業DJ，同時也是Beats and Friends的聯合創始人。Beats and Friends是台灣一個嘻哈團體，三年前開始嶄露頭角，參加了台灣本地的很多活動，還曾與日本傳奇的DJ Shark共同舉辦演出。

Beats and Friends與DJ Shark合作的演出海報

Raytang Lee最初涉足説唱音樂，要追溯到十多年前他經營的名為“Jazzy and Mellow”的博客，他在博客上撰寫了很多關於靈魂、爵士beats的文章。如今，他是boom bap風格最積極的推動者之一，而這一以激烈鼓點為特色的細分流派，也密切影響着台灣説唱的下一步發展。

**Beats and Friends內部有一羣穩定的設計師、攝影師、攝像師團隊，音樂風格多元。**他們熱衷於基於樣本來創作beats，而且很喜歡把beats和東海岸風格濃重的boom bap結合起來。

團隊的優秀成員包括DJ Kool Klone、錐頭、Dropp、Tarolin等等。Tarolin對音樂樣本的處理非常有特色，加上他在演出時有着豐富的舞台語言，比如隨着節奏點頭和扭動身體，很容易讓人想起美國説唱歌手Pete Rock。

Beats and Friends的成員們，也在努力把西方歌曲將自己的想法結合，來進行二次創作。比如DJ Kool Klon的作品，融合了很多美國音樂人的元素，有時你能聽到他對 Westside Gunn和MF Doom作品的二次創作。

當然，DJ Kool Klone並不是唯一積極參與跨文化對話的台灣説唱藝人，類似的驅動力也在推動着Dropp。

他在2013年推出了精彩的作品《老電影》，這個作品利用了豐富的絃樂，並截取了很多電影片段的原聲，重現了中國老電影的復古感。而Dropp輕鬆玩鬧的旋律，讓人想起了英國電子鬼才Four Tet那種愉悦的感覺。

錐頭《老電影》專輯封面

隨着主流活動的增加，台灣的説唱音樂繼續發展，逐步呈現出燎原之勢。正如説唱文化在全世界的流行，它也為台灣地區點燃了新的藝術幻想。

Brien John説：“在台灣説唱的早期發展階段，真的就是思想爆炸的代名詞。過去的台灣流行音樂是相當温和而優雅的，你聽不到像説唱那樣通俗、直率、大膽的歌曲。比如MC熱狗，能夠用説唱直接表達自己對服兵役的焦慮，以及對補習班文化的嘲諷，這樣的方式在以前是從來沒有的。”

Beats and Friends正在創作（拍攝/Peco）

“我認為hip-hop創造出了一種製作音樂的新方式，讓年輕一代能夠自由地談論他們的感受”，他補充道，“不過，現在説唱已經非常常見，在其他音樂類型中，hiphop元素也非常普遍，所以現在你也挺難聽見誰用rap唱出真正值得討論的深刻社會問題。”

台灣的年輕説唱rapper們，通過採樣和beats探索聲音的新世界，創造出豐富多彩的説唱音樂，驕傲地證明着説唱文化的全球影響力。

在這片土地上，經驗豐富的OG和充滿無限可能的新人們，一起製造噪音，正在書寫着説唱音樂的未來。很明顯，振奮人心的beats和旋律，在世界上任何地方通過任何語言都將引起共鳴。

本文為音樂先聲原創稿件，轉載及商務合作，請聯繫我們。