文藝片的春天，還遠得很_風聞

（犀牛娛樂）

文｜南如珉  編輯｜樸芳

文藝片的春天到來，這個話題近年中屢次出現，但終究在現實面前無奈退場。經過這麼多年的培養和洗禮，觀眾彷彿站在了原地未曾挪動。

在口碑力作《過春天》、《地久天長》相繼失利之後，相信絕大部分人已經開始警醒：類型才是電影市場的第一決定要素，即方向比努力更重要。這是非常殘酷的事實，但越早理解這一點，越能懂得市場的真相，從而擺脱這種束縛。未來觀眾是否需要文藝片尚不得知，但在今天，這種需求是極小的。

近兩年文藝片回顧

文藝片沒有春天

翻開近兩年的文藝片片單，偌大一個電影市場，一個年產值600億體量的空間中，竟然沒有文藝片的立足之地，這是觀眾給予文藝片血淋淋的回應。不論是《四個春天》，還是《過春天》，這些所謂的“春天”並不是文藝片真正的春天，從市場邏輯上是很好理解的，即消費端對此類商品的需求不足。

不論是大獎類的，還是大導演大卡司類的，都難逃撲街的命運。相對2017年《二十二》、《岡仁波齊》、《七十七天》等爆款，近兩年文藝片的數量在明顯的下跌，尤其是近段時間的接連失利，讓文藝片再次處在風口浪尖。究竟需不需要文藝片？對電影產業和發展來説，肯定是需要的，但觀眾來説，可以不需要。

觀眾的觀感是唯一能跟票房發生正比的東西，但對於文藝片來説，根本無法談及觀感。觀感更多的是由衝突、情緒、娛樂性所引發，而文藝片先天便缺乏這類東西。在觀感不足的前提下，影片口碑的好與不好都已經不再重要，這也是大多數文藝片不能賣座的原因。

觀眾確實在逐年提升，不論是量上還是質上，他們的提升最大的體現在於對於類型的包容性，前提是內容要好，觀眾已經不再執迷於喜劇、奇幻、動作這些主流的類型，反而對於良心的中小片也不會遺漏。但觀眾的這種改變，幾乎跟文藝片無關，還遠未到審美層面能夠接受文藝片的那種級別。

從正在熱映的《地久天長》就能看出來，即便在大獎加持下，在口碑又保持得不錯的情況下，依然無法令主流的票倉羣體進場。很多人都被貓眼9分矇蔽了，認為它理應拿到更好的走勢，但卻忽視了這9分究竟是哪些人打的，從某種程度來講，打分人甚至比分數還重要，因為真正要給《地久天長》打低分的人壓根就不會去看。

像《四個春天》、《過春天》、《陽台上》等近期上映的電影，無一例外淪為了市場的炮灰，觀眾完全無法找到進場的理由，全靠精英觀眾支撐着，奈何這些影片並沒有真正意義的口碑，越是往下沉，遭受的阻力就越大，門檻也就越高，最終拿到了不盡人意的數據。

像去年的一系列作品，拿《找到你》來説，它更接近於劇情片，這便是文藝片的一種出路，找到一種更能接近觀眾的渠道，至少在情感層面讓觀眾產生共鳴，其市場結果也是立竿見影。包括賈樟柯的《江湖兒女》，也是在“商業”層面尋求了突破，儘管市場依然不好，但終究較以往有一定的提升。

去年另一部“滿城風雨”的《地球最後的夜晚》則直接證明了，以商業片的模式來營銷文藝片，觀眾會得到巨大的心理落差，2.6分的貓眼評分也證實了這一點。同時對於文藝片來説，類型是市場第一決定要素，卡司、陣容都很難拯救它的體量。

經濟下行，文藝片門檻提升

文藝片高高在上，不能落地，不能跟觀眾互為一體，觀眾找不到共鳴和認同感。它的表達、它的立意真的不是普通老百姓所能接受的，文藝片距離觀眾，尤其是三四線的增量觀眾來説，太過遙遠。

與此同時，大部分文藝片講的是真實的生活，一比一的呈現真實的世界。但電影恰恰是造夢的，觀眾需要夢境，需要脱離現實，需要化身為主人公在想象的世界去冒險，他們掏錢買票不是為了在影院體驗真實生活。因此它的內容又與觀眾太近。這一遠一近，都給觀眾豎立了高門檻。

尤其是對於2019年，在整個經濟下行的情況下，觀眾的錢包縮緊，投入到娛樂領域的錢勢必縮水，選擇電影時會更加謹慎，對於文藝片來説，相當於高門檻上再加門檻。在這個節點下，如果文藝片還依然守舊，不能迎合市場和觀眾，那麼將會被市場無情的拋棄。

當然從如今的整個大環境來説，很少再有純粹的文藝片了，它們已經開始意識到文藝片是一種自殺行為。正如前面所説，如今的文藝片已經開始往劇情片方向走，甚至會摻雜着一些商業元素。這便是文藝片的一種妥協，但這種轉變必須足夠聰明，內容必須要符合市場，否則便淪為了既不文藝、又不商業的怪胎。

比如去年的《找到你》，包括目前熱映的《老師·好》，都是在文藝片的邊緣試探，卻又超脱於文藝片，在擁有優質故事的基礎上，還能有情感的輸出，自然在市場上也就有觀眾給予回應。但當下的文藝片導演大師們很難精準的轉型，抓住年輕觀眾的心，這種跟觀眾的距離將會非常的尷尬。

對於當下的內地電影市場來説，大多數類型電影都尚未解鎖，都未曾迎來春天。若不是《戰狼2》的爆發，軍事動作永遠沒有春天，若不是《我不是藥神》的逆天改命，現實題材至今還被投資方嗤之以鼻，而《流浪地球》則是直接解鎖了內地科幻電影的大門。想要有類型突破談何容易，可一旦突破了卻又能昇華到另一個高度。

文藝片能否效仿呢？至少現階段是不能。對於文藝片來説，甚至在某種程度來講，它先天的基因就跟觀眾需求相悖，想要有所突破，難於上青天。好內容能夠打破類型的束縛這話不假，但好內容是相對的，每個人對它的理解不同，因此它無法真正的從分數中獲取。

作為在類型維度上的最低者，文藝片沒有太多的辦法，除了往劇情向轉型之外，或許剩下的唯一出路就是等待，等待觀眾審美提升，甚至要等待一二線城市的人口基數變多。而對於2019年以“活下去”為目標的影視行業來説，可能最好的辦法就是，先別碰文藝片。