DC拿着最低預算拍的沙雕英雄片怎麼樣？_風聞

來源：微信公眾號“北戴河桃罐頭廠電影修士會”

昨天凌晨我去看了**《雷霆沙贊！》（Shazam！）**的首映，但在看沙贊前，面對超級英雄已經氾濫成災的現狀，我已近乎審美疲勞。

△如今超英電影正以每年十幾部的效率快速生產，漫威，“漫改界福特”

如今各電影公司正以驚人的速度，將沉澱已久的美漫角色一個個搬上大銀幕，各個超英守衞各自城市，堪比NBA各大州吉祥物。

參考鍛造得無比成功的漫威流水線，但顯然如果你跟我一樣，要是一個月去電影院接受一次超英的正義洗禮，相信早晚也有天受不了。

△《雷霆沙贊！》官方海報

但是，這次的超級英雄片《雷霆沙贊！》，由恐怖片《安娜貝爾》導演大衞·桑德伯格執導，我覺得竟還出乎意料的不錯。

故事的時代背景是社交媒體盛行的當下，咱們的主人公是14歲的比利，比利小時候跟老媽去遊樂園玩耍時走丟，從此生活在寄宿家庭裏。

為了尋找自己親生母親，他經常義無反顧離家出走。

但根據美國的社會福利制度，未成年不允許流浪街頭，因此14歲的比利只好不斷地換寄養家庭，從來就沒有真正的依靠**，**獨來獨往我行我素。

△漫畫中的比利

但少年比利青春勇敢，為了尋找自己親生母親的住處，不惜代價戲弄警察於股掌之間，代價就是這次他被又被轉送到了一個寄養大家庭。

在一次中二地獲得神靈的力量之後，比利就擁有了成為變身神奇中年男子的能力，沒錯，變身全靠吼。

△變身全靠吼

中年男子的名字叫神奇隊長沙贊。

作為少見的變身類英雄，14歲的少年比利只要朝天空大吼一聲“沙贊**！**”，就能化身為一位穿着鮮紅緊身服，身披齊膝白色披風，胸前內置閃光充電寶的中年男子。

△他胸前閃電真的可以充手機電

在得到超能力後，比利和寄養家庭裏結識的小兄弟弗萊迪，開始翹課去開發沙讚的各個超能力：

疾速飛天放電、手機快速充電。

編劇將其描寫的無比沙雕而真實，也是整部影片我覺得最生動難忘的地方。想象一下，現實中，一位中二少年獲得了超能力，之後他會做什麼？

大概就會幹比利和小兄弟一樣乾的事，這才是中二少年正確使用超能力的方式。

△在我看來影片最出彩的片段就是比利在獲得超能力之後的反應

並且弗萊迪充分發揮新媒體時代的頭腦，和比利合拍展現超能力的短視頻，成功在流量時代成為油管明星。

沙贊在互聯網線上發光發熱，並時不時在費城線下掃除黑惡勢力。

       

既然是超英電影必然存在反派，這位禿頭反派雖然年過中年但已中二病晚期：

他得知毀滅世界的路並不通暢，有個叫做沙讚的絆腳石，所以計劃在三天之內殺了他。

△《雷霆沙贊！》中的禿頭反派

整部影片建立在青春喜劇的基調之上，但又因為導演擅長的恐怖片元素 ，也讓《雷霆沙贊！》擁有自己獨特的驚悚視聽風格，更符合DC長久以往的“黑暗現實”基調，是一部笑點密集的青春沙雕片。

飾演成年“沙贊”的演員扎克維·萊維（Zachary Levi）將在明年奔四，卻要在影片中要流露出14歲小毛孩的精氣神，扎克維的出色表演，就神如青春期間缺根筋的少年。

△有意思的是他之前在DC宿敵漫威的電影《雷神索爾》中客串索爾的好友，現在卻成了DC的新英雄

這就得歸功於他早年飾演一系列的情景喜劇和喜劇電影：

像《超市特工》（Chuck）以及後來百老匯的音樂劇出演，和多次親自執導的喜劇電影經驗，讓他自己本身就充滿喜感和少年感，對於如何拿捏觀眾笑點簡直手到擒來。

       

《雷霆沙贊》作為一部閤家歡喜劇片，也自我調侃了不少作為超級英雄片的陳腐劇情。

傳統的超英片，對於主人公怎樣適應超能力的描述是少之又少，這並不在編劇的考量範圍之內。

但因為主人公比利是14歲的年齡，所以必然繞不開“成長”的命題，於是這部電影花了大量篇幅在回答“你有超能力了，然後呢？”這個問題上。

     

這就有點像前不久剛剛完結的日本動漫《靈能百分百》（在豆瓣得到了9.7的壓倒性好評）。

故事的主人公茂夫同樣也是擁有具備超能力的高中生，同樣也在學習如何使用這樣的能力，主題同樣也關於成長，這也是每個人都會經歷的人生命題。

△《靈能百分百》的主人公茂夫擁有壓倒性的強大超能力，卻不知道該怎麼使用

擁有超能力是一件事，怎麼使用超能力又是另外一回事。像比利和影山都有着作為特殊少年的性格缺陷：

比利的童年沒有父母的陪伴，過早獨立的性格讓他從不信任任何人；茂夫自我孤僻的性格也造成他沒有朋友，獨來獨往。

       

他們的共同點都擁有超能力，但超能力不能解決一切：比如克服性格上的缺陷，或者幫他們交到真心的朋友。成長還是要靠他們自己。

而這，也是超級英雄片將主角設定在中二少年們身上的魅力：

他們對世界懵懵懂懂，又擁有誤打誤撞的勇氣和熱血，這是成年人身上早已磨滅的，也是我們作為觀眾想要看到的。

《雷霆沙贊！》中作為漫畫原型的神奇隊長(Captain Marvel），在美國漫畫文化長盛不衰的80年曆史中，40年代初期的神奇隊長沙贊，人氣和漫畫銷量遠超過超人**。**

畢竟他倆的能力和着裝都很相似，而一紅一藍又是顯而易見的和諧。

△早期DC神奇隊長沙讚的漫畫封面

而“神奇隊長”長久以來的署名權和版權之爭一直持續在漫威和DC之間，對於DC比較尷尬的困境是擁有形象權，但沒有署名權，因此DC只能將其命名為“沙贊”。

如果對這段美漫歷史感興趣，可以看看機核網發佈的《漫威和DC還曾因為“驚奇隊長”而爭吵不休？》（https://xw.qq.com/cmsid/20190314a1iny500?f=dc）這篇文章裏，詳細介紹了這場漫長的“Captain Marvel之戰**”**是怎麼回事。

△“紅藍之戰”不止是在漫畫中，當年的漫畫出版行業也為此掀起一陣腥風血雨

《雷霆沙贊！》來自於DC電影宇宙，可謂風水輪流轉，如今的老牌漫畫公司DC就如2008年的漫威一樣岌岌可危：

遇到了華納高層混亂、電影宇宙構建的不合理，以及對手漫威的強大等棘手的麻煩。

但當年漫威孤注一擲，抵押所有家產押在了《鋼鐵俠》上，天不負有心人，《鋼鐵俠》讓漫威走出困境，併成功聯動其他漫改角色開創出“漫威宇宙計劃”，我們觀眾也在這幾年見證了這個計劃究竟有多成功。

而如今的DC仍在迷茫求索。

△收編於華納娛樂集團的DC工作室，雖然漫畫因其深度和文學性廣受好評，但這幾年出品的漫改電影大多遭受了滑鐵盧的票房和評價

在DC早期作品《守望者》、諾蘭的“蝙蝠俠三部曲”都以黑暗的現實主義文學色彩作為基調，並且斬獲了不少奧斯卡大獎。

因其深刻的現實主義批判，以及大滿貫的票房都讓DC在當年膨脹得一塌糊塗，但也只是當年，之後他們開創電影宇宙的心急導致了創作的一系列作品都極不穩定：

△《守望者》漫畫受時代雜誌評為“成為自1923年以來出版的最佳英文小説之一”，但別忘了它是作為漫畫拿到的這個獎項

隨着漫改電影：《正義聯盟》、《自殺小隊》、《蝙蝠俠大戰超人》票房口碑的全線崩壞，他們這才發現並不是所有角色都適合搬上大銀幕，更無法向漫威一樣打造讓老百姓喜聞樂見的流水線商品。

自己版權下的英雄都建立在龐大的世界觀，以及深厚的文學性之上。於是DC也開始慢慢轉型。

△DC的"正義聯盟"漫改電影遭到當年的口誅筆伐

講黑暗沉重、有深度的就得在票房上認栽，何不整部閤家歡的超級英雄喜劇電影？《雷霆沙贊！》就是DC電影宇宙在轉型路上重要的節點。

這部在2000年就開始計劃的電影，輾轉反側終於在19年後完成，它成為了DC有史以來最歡樂的電影。

     

如果不出意外，這部**《雷霆沙贊！》得承擔2019年整個DC電影的口碑****。**

而《雷霆沙贊！》拿到的又是整個DC電影宇宙中，最低的預算，只有9000萬美元左右，因此在電影中看不到太多驚爆的特效場面，但特效也並不是沙讚的重點。

       

作為14歲中二靈魂困在四十歲中年男子軀殼的設定，自然能製造出不少驚喜的笑料。

這位愛到處亂放電、靠把展示超能力視頻傳到youtube吸粉的網紅超級英雄，正幫助着DC走上另一條截然不同的崛起道路。

DC將他的賭注押在了這位沙雕中年男子身上，不過根據現在的票房和口碑來看，看起來沒有押錯。