趙寶剛+鄭爽=《青春鬥》糊了？_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体，看透真相，死磕娱乐。2019-04-10 17:22
編輯 | 吳燕雨
“劇中的大學生活嚴重脱離現實”“這台詞真夠膩歪噁心的”……《青春鬥》播出後，各類差評在網絡屢見不鮮；豆瓣評分一路下滑，從開分時的5.1一路降至4.4，刷新了趙寶剛職業生涯的最低紀錄；酷雲數據顯示，兩天後就收官的《青春鬥》收視率仍在0.4%左右徘徊——無論收視率還是口碑，趙寶剛時隔7年的“青春劇”《青春鬥》表現都不盡人意。
然而，在《青春鬥》播出之前，趙寶剛曾多次表達對它的信心——“如果這部劇收視率和豆瓣評分不行，我就退休”“近年來青春片裏沒有可以跟它比的一個劇本”“這個本子是這個時代全新的東西，我敢説是這個時代的，而且是現在電視劇裏邊沒有的”。
結果與他的預期相差甚遠。作為“青春三部曲”《奮鬥》《我的青春誰做主》《北京青年》的導演，這大概是趙寶剛對作品的預期與觀眾反應差距最大的一次。畢竟，他所導演的青春劇《奮鬥》《北京青年》都曾拿下北京地區收視第一，上述三部曲也都在當年的電視劇市場創下網播紀錄，堪稱那個年代的“流量擔當”。
不僅作品表現不佳，此前“造星”無數的趙寶剛，此次也遭遇了滑鐵盧。《青春鬥》並未向當年一般，捧出像當時的王璐丹等一樣的人氣演員，相反，主演鄭爽等人還因此飽受爭議。
單從市場表現來看，近幾年的青春劇市場似乎已經不再青睞趙寶剛，相反，一批成本不高的網劇卻頻頻大熱、造星無數。曾經一出手就是爆款的趙寶剛，這一次究竟怎麼了？屬於他的那個“時代”，還能重現嗎？
2006年的一天，《奮鬥》製片人丁芯徹夜難眠。在電視台的審查中，《奮鬥》 被定性為‘無主題、無內容、無故事情節’的‘三無’ 電視劇。這是她完全沒有預料到的。“要探索就一定不能怕風險，但沒有想過事實會如此殘酷。”2007年上映後，丁芯對媒體回憶道。不僅丁芯心裏沒底，趙寶剛也有些忐忑，他曾在訪談裏説過，這個劇要麼特別差要麼特別好。
最終，《奮鬥》火了，以6.3%的平均收視率穩居2007年北京地區收視第一，大結局收視率更是達到7.71%；“今天你‘奮鬥’了嗎”成為2007年的網絡流行語之一；新人演員王珞丹、文章因此劇而大紅。馬伊琍、佟大為、李小璐也獲得了更高的知名度。憑藉《奮鬥》王珞丹獲得金鷹獎最佳女演員的提名，李小璐則成為了2008年的“金鷹女神”。
這讓當時的電視劇市場有些意外，在《奮鬥》之前，能扛起收視率的多為武俠、歷史題材，如《少年包青天》《天下糧倉》《京華煙雲》等電視劇，關注當時“80後”年輕人生活的電視劇作品還未出現。在毒眸此前的文章（點此閲讀：銷聲匿跡一年的青春劇，2019年能否藉着爆款歸來？）曾提及，彼時市場上的青春劇多為《紅蘋果樂園》《星夢緣》這樣模仿大熱韓劇、港台偶像劇的作品，缺少真正關注年輕人生活現狀的內容，因此，這些作品儘管也獲得了不錯的收視，但國民度和影響力卻十分有限。
在這樣的背景下，為了讓《奮鬥》打開局面，導演趙寶剛做出了多個大膽的嘗試：一方面，他通過在劇中設置有爭議的“話題”吸引觀眾討論、最終獲得熱度，這種操作被趙寶剛稱為“能在社會上引起互動話題”的“話題劇”。
另一方面，趙寶剛還頗有遠見的重視網絡播放渠道。為了讓《奮鬥》在網絡上吸引不看電視的年輕人，趙寶剛和編劇有意識地預設了一些網絡流行語，“馮小剛導演的成功經驗之一，就是每拍一個戲就會在社會上流傳一些流行語，他現在去拍大片掙大錢了，我們就把流行語撿起來。”2007年，趙寶剛在新浪娛樂的採訪中説道。
這種嘗試下的《奮鬥》對一批80、90後都影響深遠。“看完《奮鬥》，我就覺得我也應該到北京闖一闖。而且我來北京以後跟身邊的同齡人聊，發現不少人都是因為《奮鬥》來的北京。” 至今已經北漂9年的小Y對毒眸説。“馬伊琍飾演的夏琳選擇出國對我影響很大，她讓我明白如果想要做一件事，無論多遲都可以，不要後悔。”90後大學生小精告訴毒眸。而在毒眸的採訪中，不少80後、90後都對《奮鬥》傳達出的理想主義精神印象深刻。
《奮鬥》爆紅後，嚐到甜頭的趙寶剛再次做出了“話題電視劇”“預設流行語”的實踐。2009年，《我的青春誰做主》（以下簡稱《青春》）播出，平均收視率達到3.9%，在2009年央視所有頻道的電視劇收視率裏排名第五。不僅電視台青睞，搜狐視頻還購買了該劇的獨家版權，並創下10天點擊2500萬的成績。
儘管成績不錯，但質疑也開始出現：三位姐妹的人物性格設定、拍攝場景、人物語言風格、背景音樂都與《奮鬥》如出一轍，被認為“套路化”；“剛畢業沒過一年實習期的律師就能單獨執業”“剛畢業就是主任醫師”等人物設定上的漏洞，及部分情感頗為狗血的情節，則被觀眾認為“失真”。
不過，部分“失真”情節卻是趙寶剛的“有意為之”，在聽説劇情在網上引發爭議後，他的第一反應是：“網上打起來了？太好了！”在他看來，這些所謂“不真實的情節”是“文化的作用”：“有些東西不是真實生活的東西，但我覺得它該表現，因為這是未來前進的一種意識。”
觀眾的質疑也並未影響市場的走勢，在《奮鬥》《青春》大熱後，注入社會話題的青春劇數量、題材開始擴容，“80後”羣體開始密集出現在電視劇中。直擊“80後”房貸問題的《蝸居》穩步在上海地區收視率第一，引發社會熱議；講述“80後”為愛“裸婚”的現實難題的《裸婚時代》，在播期間拿下全國收視冠軍，還獲得第18屆上海電視節白玉蘭獎最佳電視劇提名；2011年描寫北漂羣體故事的《北京愛情故事》，最高收視率曾達4.8%……
市場迅速擴大的同時，趙寶剛也沒有停下來，2012年，他再度推出作品《北京青年》，創下了北京衞視當年收視第一的成績。而艾瑞發佈的《視頻網站用户行為分析報告》中顯示，9月份電視劇的網絡有效播放時長為10.7億小時，其中《北京青年》以5706萬的覆蓋人數拔得頭籌。
然而，此時的趙寶剛作品已經呈現疲態：在造星能力上，與《奮鬥》幾乎將所有主演拉到一個事業新高度不同，出演《北京青年》李晨、姚笛、杜淳等也都沒有通過這部戲超越前作帶來的人氣。此外，6.3的豆瓣評分也讓其成為“青春三部曲”中口碑最差的一部。
更糟糕的是，觀眾的質疑開始襲來，“就是一閒得蛋疼又無病呻吟的陳詞老調”有網友評價道，“無病呻吟”“劇情狗血”“無聊的笑料”等評論被頂到豆瓣熱評的前排。
在“青春三部曲”完結之後，趙寶剛的作品不再帶有鮮明的“青春劇”標籤，但他的鏡頭卻幾乎從未離開青年羣體。如2014年的《青年醫生》首次將刻畫對象擴展向90後、2016年播出的《深海利劍》描寫海軍隊伍中的年輕人，然而，這些劇均反響平平。直到今年的《青春鬥》上線，趙寶剛想要重新回到青春劇市場的一線，但如今，趙寶剛所面對的市場環境已經發生了巨大的改變。
一方面，渠道的話語權已經轉移，先網後台已經不是新鮮事，曾在電視渠道為王的時代，幫助趙寶剛獲取網絡熱度的“網感”意識，已經不再是他競爭的優勢；另一方面，視頻網站都在加大對內容的投入，平台不斷加碼自制內容，湧現出了許多新題材及新類型；更重要的是，如今的觀眾，已經形成了多個圈層，不同圈層的用户畫像及偏好類型已有顯著不同，觀劇喜好的變化也在加快……
大環境改變的同時，青春劇市場也有了很大的變化。2014年後，大量青春小説IP被改編成的電視劇，如《何以笙簫默》《微微一笑很傾城》等獲得極大熱度。青春劇也成為視頻網站的主要類型之一，2014年—2016年，平台上青春劇的數量從1部增長至13部、並在2017年以30部數量達到高峯。
其中，《最好的我們》創下20億播放量、8.5分豆瓣高分，並捧出了劉昊然這樣的高人氣藝人；《致我們單純的小美好》則突破26億播放，男主角胡一天更在劇播期間微博粉絲從71萬瘋漲到600多萬……這讓青春劇市場在流媒體中達到了一個小高潮。相比之下，《青春鬥》播出至今，其新人演員的關注度卻並沒有顯著提升。
大環境和市場的變化之下，不可否認的是，屬於趙寶剛的那個時代，也悄悄過去了。還有兩天《青春鬥》就要收官，這個趙寶剛打磨了三年的項目，註定將以一個不太體面的播放數據和口碑收官——
從播出數據來看，酷雲數據顯示，《青春鬥》的收視率在0.4%上下，單集未破1%。酷雲分析師對毒眸表示，這個數據在同期數據中不算差，但是低於北京衞視、東方衞視的平均收視率，且此數據還得益於同時段很多二三線衞視都在播2輪劇，給了《青春鬥》這樣的新劇以一定的競爭力。
口碑更是不及預期，豆瓣評分從開局的5.1分一路降至4.4分。多位觀眾對毒眸評價：“感覺90後被妖魔化了”“展現出來的大四生活很不接地氣”“每個人的戀愛都顯得不那麼正常”。
但這並不是趙寶剛在前期所能預料的，相反，他的確是下了功夫的。“在起初項目籌備時，就已經瞭解到導演為這部戲花了3年的時間來採訪不同階級人羣和家庭作為劇本創作的根基，確實很用心。”一位製片人對毒眸説道。
不僅如此，這還是趙寶剛為數不多的在編劇一欄署名的劇，在和劇評人李星文的對談中，也毫不掩飾自己對編劇署名的底氣：“《青春鬥》是這個時代全新的東西，是我這三年多總結出來的。我從來寫戲也不掛編劇，我這回要掛編劇，帶着四個孩子，我可以説這個故事從無到有全是我的。”
此外，為了讓該劇更貼近現在的年輕人，趙寶剛甚至做了大量調研。在一次針對年輕人的調查中他發現，25歲以下年輕人談戀愛的平均次數為3.83次，且在此次調查中，回答數字最高的有17次，被甩次數的男性比例遠遠大於女性比例。而這些，都為他的創造奠定了基礎。
考慮到劇集的熱度和發行需求，本來堅持用全新人陣容的趙寶剛，還請來了“流量明星”鄭爽。“我硬扛着（不用流量明星），我肯定歇菜了。”他此前，接受媒體採訪時提及。在《青春鬥》宣傳期，他還對鄭爽做出了演技“炸裂”的評價。
曾經這麼”懂“年輕人的趙寶剛，為什麼此次如此努力，卻沒有換來觀眾的買單？
一位劇集編劇告訴毒眸，趙寶剛對現在年輕人的生活狀態和生活追求並不是很瞭解，無論是他電視劇裏的主人公們、還是看劇的觀眾們。“90後尤其95後是極其自我的一代，他們來到北上廣深，並不是為了‘奮鬥’，而是這些大城市更能放飛自我，獲得更大的自由和空間，他們並不在乎自己是不是在北上廣‘奮鬥’，更加在乎的是自己在北上廣是不是‘活得精彩，活得快樂’，所以現在90後喜歡的青春劇更多的是稍微帶點腦洞型的。”
相比《青春鬥》，從目前市場上已有青春劇的表現來看，如《最好的我們》《你好舊時光》這種有龐大羣眾基礎的IP自帶熱度的作品，似乎更受觀眾青睞。此外，目前的青春劇市場還在嘗試融合許多元素，如《同學兩億歲》嘗試的“軟科幻”等，青春+運動、青春+電競等題材更是成為當下的探索趨勢——無論從哪個方面看，趙寶剛的青春劇對觀眾而言都已經不那麼“新鮮”了。
不僅如此，趙寶剛的兩大武器“話題”“金句”的攻擊力在這個時代已經逐漸“失效”，微信公眾號、微博、抖音、快手等平台不斷生產段子和金句。曾經在“青春三部曲”熱播期間走紅於網絡，為趙寶剛的劇集傳播做出不少貢獻的金句——如“幸福就是貓吃魚，狗吃肉，奧特曼打小怪獸”“你若不離不棄，我必生死相依”等，在《青春鬥》中也不復存在了。
再去回看趙寶剛青春劇中的價值觀，多位觀眾及從業者均在採訪中表示，即使已經多次拍攝“80後”羣體，他對年輕人的困惑和不理解似乎也並未消解。在他的青春劇裏，年輕人們的愛情都瀟瀟灑灑，《青春鬥》的戀情更是來的措手不及， 但趙寶剛宣傳其導演作品《觸不可及》期間，談及女主角桂綸鎂整整等了孫紅雷14年的劇情時曾感慨：“如果你欣賞這樣的愛情，怎麼會理解現代年輕人的未婚同居、談那麼多次戀愛呢？”這樣看來，導演個人的情感價值觀，與他想借青春劇來表達的情感價值觀並不一致。
也許，從啓用“流量明星”出演劇集防止“歇菜”開始，趙寶剛原本所堅持的東西就已經開始搖搖欲墜。這位嚴控劇本、在《嚮往的生活》裏説不和宋丹丹合作是因為“她會改劇本”、曾被《奮鬥》的編劇石康説“劇本每一個段落都隱藏着趙寶剛導演的名字”的導演，因為《青春鬥》做出了不少妥協。趙寶剛在一次採訪中透露，因為鄭爽對劇本有不滿，他修改過幾次劇本，同時在片場花絮中，還能看到趙寶剛會為她在片場修改的台詞嘖嘖稱讚。
然而鄭爽修改的結果呢？從豆瓣熱評裏因人物台詞給出一星的結果來看，也不盡人意。而趙寶剛出於劇集銷售考慮請來的“流量擔當”鄭爽，也沒有讓《青春鬥》成為“流量擔當”，被他誇完“演技炸裂”後，鄭爽還是因演技招致了大量的負面評價。
趙寶剛必須知道，他已經不懂年輕人了，而這也已經不是他的時代了。
