為什麼説2019年是原創音樂大年？_風聞

作者 | 麻爐

今年的音樂綜藝可以説鉚足了勁兒挖內容。

3月9日，優酷“這就是”系列2019年首檔綜藝《這！就是原創》正式上線，瞄準了原創音樂選手。如今賽程持續一個月，也引發了不少熱議話題，讓觀眾看到了原創歌手的百態。

另一邊，愛奇藝出品的《我是唱作人》也正在錄製中，定檔4月12日上線播出。不同於《這！就是原創》的素人選手陣容，《我是唱作人》邀請了7月不同風格的知名藝人，探求華語音樂的另一種可能性。

同時，兩家的樂隊競演綜藝《一起樂隊吧》與《樂隊的夏天》也正在籌備中。除此之外，浙江衞視也將於2019年Q2週六黃金檔推出音樂互動節目《音樂合夥人》，導師與唱作人共同合作原創音樂。

不約而同，今年的音樂綜藝統統指向了原創音樂市場，而且還與音樂平台開始聯手，如《這！就是原創》與QQ音樂合作推出“猛獸原創榜”。

原創音樂的春天似乎要來了？

“回温”其實有跡可循

回想一下，其實原創音樂市場的回温早有跡可循。

這幾年，音樂綜藝最突出的問題就是觀眾審美疲勞和本身模式困境，也不得不告別競演、選秀、翻唱等傳統形式，轉而從內容上開始關注原創音樂，並越來越多地關注主流之外的市場。而在行業最前線的三大音樂平台，在版權大戰之後，也開始了下半場的爭奪，投向了原創音樂的佈局。

當然，早在2014年，蝦米就推出了“尋光計劃”，為13位音樂人推出了專輯，成為最早對原創音樂進行扶持的平台。對原創音樂的資助包括：唱片製作、唱片宣發、MV 拍攝、演出資助以及曝光等等。隨後又推出“尋光計劃”的兩大衍生項目：“造作行動”和“Next Level 新聲勢力”，作為尋光計劃的補充。

而網易雲音樂加碼原創音樂的戰略方向則更加明顯。2016年底，網易雲音樂宣佈重金投入2億啓動“石頭計劃”，雖然相比蝦米音樂的“尋光計劃”晚了一些，但扶持力度更大且更切合當下，將音樂人支持劃分為多個維度，並形成了體系化。2018年，網易雲音樂還推出了國內第一個大型原創音樂人年度盛典——“硬地圍爐夜·年度網易雲音樂原創盛典”，對上一年表現突出的原創音樂人給予行業認可。

 騰訊音娛自然也不會落後。除了藉助自身平台常規化的原創音樂榜單和騰訊音樂人扶持計劃的持續進行，騰訊音樂還採用了更加直接、娛樂化的路徑，通過與綜藝節目聯手，比如投資原創網綜《創造101》、《明日之子2》等，包括本次與《這！就是原創》節目的合作，將流量、原創、互動結合起來。

通過梳理平台這幾年在原創音樂的動作，我們不難發現，事實上，作為音樂行業排頭兵的三大音樂平台，在熱熱鬧鬧的版權之爭、流量大戰表象之下，早已默默在原創音樂領域耕種多時。

為何是今年？

回顧這幾年音樂綜藝節目的歷史，上一次以原創音樂為發力點，還要追溯到五年前的《中國好歌曲》，在推出了莫西子詩、蘇運瑩等原創音樂人之後，節目也因叫好不叫座停辦，隨即這一類型的音樂節目也陷入了停滯。

儘管這幾年也有針對原創音樂的節目出現，如2017年《中國樂隊》、2018年《無限歌謠季》，但最終反響也沒有取得預想結果，成為曇花一現。

那麼，原創音樂為何會在今年迎來爆發？

**首先是行業環境向好，積極推動着內容生產的更新換代。**2018年12月發佈的《2018中國音樂產業發展報告》顯示，2017年中國音樂產業總規模達3470.94億元。而CNNIC今年2月發佈的《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，2018年中國手機網絡音樂用户規模為5.53億人，與2017年末相比增長4123萬人，佔手機網民的67.7%。

除了數據，我們也能看到短視頻、vlog等新興傳播形式，在逐漸提高音樂在人們生活中的比重，某種程度上激發了音樂行業的活力。不斷擴大的市場需求，必然會催生越來越多的歌曲、越來越新的形式的出現。

**其次，原創音樂成為行業中最具活力主體，到了爆發拐點。**在過去的幾年中，藉由音樂平台的扶持，原創音樂已經積聚了相當的能量。而如今的宣發渠道也日益親民、快速、易操作，在移動互聯網的發展之下，原創音樂與用户之前的壁壘越來越少，這使得原創音樂有了更多的曝光機會，從而促進整個原創市場的良性循環。

國內大型音樂分享網站——中國原創音樂基地

**最後，音樂平台及音樂綜藝節目的功能也在逐步轉變。**曾經，平台更多承擔分發功能，是供消費者消費的終極產品，而如今在激烈的競爭和消費者偏好的不斷變化中，平台也不得不推動產業鏈的上下游拓展，向專業化音樂服務轉變。這就必然要求平台為原創音樂投入更多精力與資本，才能從源頭上佔據優勢地位。

可以説，欣欣向榮的市場環境，和不斷變化的行業內在需求一起，推動着原創音樂新時代的到來。

原創音樂爆發會帶來什麼？

原創音樂的回春，會給整個市場帶來什麼呢？

**首先是推動市場競爭格局的變化。**無論是已經陷入類型化的音樂綜藝，還是版權爭奪已近定局的音樂平台，如今都需要突破口的出現。優酷或許能借此打開局面，深度挖掘這一潛在的“風口”，為最近被傳言已陷危機的大文娛產業扭轉乾坤；而網易雲音樂或許能在TME上市和版權壟斷的陰影中，藉助原創音樂和獨特的平台調性，進一步夯實自身在國內原創領域的優勢地位。

同時，或許會有更多新玩家入場。比如與音樂密切相關的短視頻平台，本身對原創音樂的推動力就不容小覷，在行業大環境繁榮的情況下將對音樂行業產生不小的推動力。

**其次，音樂市場有望迎來繁榮健康的發展。**這些年常有“華語音樂已死”的言論，而原創音樂的繁榮發展，能夠從內在推動行業的活力迸發。更多新鮮高質量音樂作品的浮現，帶來的是音樂消費的升級，推動整個行業的進一步發展。

**當然，原創市場的爆發對音樂人來説，也是乘上“風口”改變現狀的重要機會。**音樂人生存困難已是共識，而如今原創市場重新受到重視，原創音樂人也能夠倚靠專業機構運作，來擁有更多出道、運營、推廣的機會，甚至更直接地能夠提高收入。但是原創音樂人在版權、IP衍生、盈利模式等眾多問題，如何更好解決仍需要行業的共同努力。

原創音樂的爆發帶來了新的希望，推動華語原創音樂進一步發展。**但音樂行業本身是一個非標準化的慢行業，原創音樂的發展也需要一個循序漸進的漫長過程。**只有逐步搭建起優質音樂作品、健康的盈利模式和持續循環的行業生態，才能促進原創音樂的健康發展。

2016年《中國好歌曲》停播時，劉歡曾遺憾地説：“放眼熙來攘往的中國電視，終於容不下這唯一一檔以原創為核心的音樂真人秀。”如今，面對一檔又一檔原創節目、一個又一個原創新人，我們或許終於可以説，原創音樂，未來可期。

本文為音樂先聲原創稿件，轉載及商務合作，請聯繫我們。