權利遊戲的中世紀服裝美學，已碾壓時尚圈_風聞

懂美學的人，連顏值都會變高  

權力遊戲雖是架空背景的歷史小説

但許多情節其實取材自中世紀歐洲史

呈現出一個野蠻與高貴並陳、征服與和平並具、封建與王權共存的世界

而在氛圍的塑造上，服裝的角色至關重要

既賦予劇情歷史感

吸引觀眾入戲，又烘托了人物的形象

今天，就與大家聊聊《權遊》服裝設計那點事

荊棘女王難道是禿頂？

    荊棘女王不管換了多少造型，永遠離不開頭巾，據設計師解釋：頭巾賦予了她身分與尊嚴。那麼這與中世紀社會又有什麼關聯呢？

 中世紀畫作裏的婦女通常有一共同特徵，那就是以布覆發、以巾包頭，而這種習俗其實是宗教戒律的產物。哥林多前書11：2-16裏説到：

＂凡女人禱告或是講道，若不蒙着頭，就羞辱自己的頭，因為這就如同剃了頭髮一樣。＂

＂女人若不蒙着頭，就該剪了頭髮；女人若以剪髮、剃髮為羞愧，就該蒙着頭。＂

　　因此自大約公元五世紀始，歐洲的基督徒婦女便有了包頭巾的習慣。而除了宗教因素外，頭巾也有保暖、表示身分、炫富的效果，更演化出各式造型：

從信仰到階級

   巴貝特（Barbette）是12、13世紀貴族婦女的慣用頭飾，由王冠及包覆下巴的紗巾組成，荊棘女王的造型靈感大概就是從這裏取材的。

約繪於1230年

雕像上的巴貝特造型

在勇敢的心中，蘇菲·瑪索也戴巴貝特

從王冠到高錐帽

    中世紀晚期，封建社會崩解，市民階層逐漸崛起，貴族婦女紛紛脱下王冠，改戴抗重力的埃南（Hennin，法語），也就是高錐女帽，結果意外開啓各種浮誇路線：

原始型

裂谷型

蜂箱型

心型

心型加頭紗

    埃南起初只在法德貴族婦女間流行，後來連平民婦女也有樣學樣，甚至傳到了中東去，直到19世紀，黎巴嫩皇室婦女仍保有穿戴埃南的傳統。

穿戴埃南的黎巴嫩公主

從埃南到女帽

    文藝復興後，頭巾的裝飾越來越華麗，遮的頭髮也越來越少，逐漸成了今日的女帽。

安妮王后

凱瑟琳·霍華德

拿葡萄的女人

    雖然女帽出現了，但頭巾也沒有完全消失，寡婦與修女仍繼承了這個傳統；東歐的農村婦女則一直保有包頭巾的習慣，直到20世紀。

寡居的波蘭安娜女王，繪於16世紀

 

衣服上的刺繡意味着什麼？

    權力遊戲中另一衣飾看點，就是各種繁複的刺繡。這些刺繡有時是家徽，有時則暗示人物的處境或心情。

瑟曦臂上的獅子刺繡是蘭尼斯特的家徽

在早期造型中，瑟曦衣服上的小鳥刺繡象徵她被國王壓抑、欲飛不能起的受困意象。

珊莎雖穿君臨的長袍，但衣服上的蜻蜓刺繡與她在北境常戴的小蜻蜓項鍊呼應，暗指她的心已離蘭尼斯特家越來越遠。

從掛毯到繡衣

    刺繡的歷史雖長，但歐洲早年都以繡毯為主，到了中世紀才有圖樣繡衣的習俗。其中又以英國繡件最受歡迎，時稱OpusAnglicanum，是當年流行的外交禮品，通常以亞麻布為基底，上繡金銀線圖樣，常被用來做教會神職人員的禮衣、掛飾、精裝書封面等。

11世紀的貝葉掛毯

Opus Anglicanum繡制的神職人員斗篷

    中世紀的刺繡圖樣以宗教議題為主，但因技法沒有現在成熟，所以裏面的人物看起來就像從卡通中走出來的。而為克服人像的崩壞，繡匠們用了聲東擊西的方法，也就是加強藤蔓、動物的細節，好把觀賞者的目光從人像上引開。

藤蔓的繡工十分精細

表情滑稽的宗教繡

顏面崩壞的人魚

從黑死病到伊麗莎白

    中世紀晚期，黑死病肆虐歐洲，一半的人口因此消失，工藝發展也受到嚴重打擊，刺繡因此經歷了一段沉潛，直到英國的伊麗莎白一世登基後，才有了復興的跡象。當年的英國已是富強的海權大國，加上新教改革後，刺繡不再是教會的專利，因此貴族與富商人人爭搶，炙手可熱。

伊麗莎白一世的禮服，上面繡了金線與珍珠

瑪格麗特萊頓的刺繡夾克，圖樣包括彩色絲綢、金線、銀線繡成的鮮花、鳥類與蝴蝶

    看到這裏，也許大家已經發現了，權力遊戲中的刺繡其實很少用中世紀的圖樣與工法，多是復興後的繡工，圖樣也比較現代，所以看上去十分精緻，但也因此少了中世紀的古樸感，有些可惜。

她們的衣服又長又皺？

   鐵王座的繼承人之一－瑟曦，她在遊街示眾前，最常穿的就是中世紀貴族婦女的標準服裝布里歐特（Bliaut）。

瑟曦的布里歐特造型

珊莎還是少女時，也常穿布里歐特

中世紀伊始

    所謂布里歐特其實就是緊身束腰外衣，是貴族的裝束，男女都能穿，大多由羊毛、絲綢、亞麻製成，而由於亞麻容易褪色，所以較少人用。布里歐特在外觀上有幾個特色：

1. 袖子長過膝蓋是基本款，偶爾會長至地板 

2.連身布料在腰身處收緊，有時會搭配腰帶 

3.領口樣式多，從圓領到開杈都有，高低也沒有限制

繪於12世紀初的中世紀壁畫，圖中婦女穿的即是布里歐特

身穿布里歐特的聖母坐像

維多利亞的復興

    布里歐特在十四世紀後便退了流行，成為衣櫥裏的骨董。但在十九世紀的維多利亞英國，卻因前拉菲爾兄弟會的大力推行，而再度風行於畫布上，例如埃德蒙·布萊爾·雷頓（EdmundBlair Leighton）的作品。

榮譽（The Accolade），1901年

縫製軍旗（Stitching theStandard），1911年

窈窕淑女（My Fair Lady），1914年

她們穿什麼入睡？

    除了布里歐特外，權力遊戲還出現過另一種長袍，也就是睡衣。但真正的中世紀睡衣其實簡單得多。

瑟曦的睡衣造型

從睡衣到內衣

   中世紀婦女的生活狀態是這樣的，穿睡衣入睡，隔天醒後，直接套件布里歐特，睡衣就成了內衣（chemise）。內衣的功用在於防止汗漬污染布里歐特，如此一來洗衣時，就能只洗內衣，布里歐特久久洗一次即可。而早期的內衣通常是亞麻布做的，後來開發出別的材質，就開始透明起來。

畫中婦女正在脱下外袍，露出白色的內衣

透明的內衣

從內衣到胸衣

    中世紀的內衣後來逐漸被襯裙所取代，但到了資本主義過頭的現代，人們卻又復古起來，懷念起中世紀的簡約風，因此中世紀的內衣又開始出現在市場上。

18世紀的襯裙

現代的復古風中世紀睡衣

    其實劇中的服裝設計雖有中世紀風，卻也不乏現代元素，而或許就是這種古今相照的手法，才更能烘托出架空背景的遺世獨立感。

    權力遊戲的尾聲將至，但它所創造的現代中世紀風，將永遠留在我們心頭，就像那些有血有肉的女性一樣，令人難忘。