被宮崎駿譽為高畑勳最高傑作，「她」曾改變日本動畫史_風聞

公眾號：動畫學術趴/babblers

文/ 老叮噹

一片山野的澄澈和美麗，一位孩子的真誠與善良，跨越時空和國界，感染整個世界。

由德國、瑞士合拍的劇情電影**《海蒂和爺爺》**已於今年的5月16日登陸國內院線。自2015年12月在歐洲德語區上映以來，這部瑞士導演阿蘭·格斯波內爾(Alain Gsponer)執導的作品不僅成為了當年瑞士票房冠軍，更成為了瑞士電影票房榜上排名第五的電影。

而其主演還有我們中國觀眾的老熟人，因在**《帝國的毀滅》中扮演希特勒而為中國觀眾所知的“元首”布魯諾·甘孜在該片中飾演居住在阿爾卑斯大雪山上的海蒂爺爺**。

可惜的是，這位卓越的老戲骨於今年2月15日去世了。對中國觀眾而言，這可能是為數不多的能在大銀幕上看到“元首”的精湛演技的機會了。

《海蒂和爺爺》改編自瑞士女作家約翰娜·施皮裏(Johanna Spyri)1880年發表的德文小説**《海蒂》**。自《海蒂》發表的一百多年來，這位可愛的小姑娘風靡世界、經久不衰，各類以《海蒂》為原型的改編作品層出不窮。美國著名童星鄧蘭·秀波兒就曾在1937年翻拍過同名電影，成為無數美國人的童年回憶。

而對於亞洲的觀眾來説，對海蒂這位可愛的小女孩的第一印象，則可能源於孩童時期觀看的這部動畫**《阿爾卑斯山的少女》**。

《阿爾卑斯山的少女》是由日本瑞鷹映像公司製作，高畑勳擔任導演，宮崎駿擔任場面設定和畫面構成。這部由富士電視台於1974年1月6日～12月29日每週日晚間7：30首播，共52集的長篇動畫，在當時斬獲了**平均收視率超過20%**的輝煌戰果。

支撐這等優秀成績的自然是作品過硬的質量，而《阿爾卑斯山的少女》不僅是一部傑出的動畫作品，更在日本動畫史中佔據一席之地。

阿爾卑斯山的童話

阿爾卑斯山上的生活如同天上的白雲般純淨、祥和，而海蒂如同的山的精靈，赤腳奔跑在阿爾卑斯山的曠野之上，似風似鳥。

有些孩童天生就屬於大山。在阿爾卑斯花草山巒的圍繞中，海蒂茁壯成長着，雖然也曾經歷過風雪，但在好友放羊娃彼得和爺爺的陪伴下，海蒂的生活依然充滿了無窮的快樂。

可惜好景不長，由於海蒂爺爺並不願意送海蒂下山上學，海蒂的姨母帶走了海蒂，送她到了法蘭克福一户有錢人家看顧，做富家大小姐****克拉拉的玩伴。

克拉拉的雙腿因幼年生病不能行走，加上她的父親澤澤曼先生經常在外地做生意，克拉拉便由管家羅登邁亞小姐看管。

而嚴肅的羅登邁亞小姐十分討厭從大山裏出來的海蒂，因為海蒂自由活潑的天性讓她不願受到大户人家裏繁文縟節的束縛。不會循規蹈矩的海蒂遭受了羅登邁亞小姐嚴厲的教育，這讓海蒂越發懷念阿爾卑斯山上自由自在的曠野了。

法蘭克福沒有可以讓人肆意奔跑的草原與森林，沒有山羊，沒有鷹，沒有大角老大，而且連天空都不一樣。海蒂思鄉成疾，最後竟然患上了夢遊症，還把克拉拉嚇得不清。

看到原本如此朝氣蓬勃的海蒂在自己家中鬱鬱不樂，回到家中的澤澤曼先生也是於心不忍，最終把海蒂送回了阿爾卑斯山。

回到了懷念的阿爾卑斯山上，回到了爺爺和好友彼得身邊的海蒂終於恢復了元氣。但另一邊，失去了海蒂這個唯一的玩伴的大小姐克拉拉又開始想念這位朋友，在海蒂向醫生請求之後，克拉拉終於有機會來到了阿爾卑斯山。在沁人心脾的美景之中，修養了一個夏季的克拉拉終於可以自己站起身來嘗試走路了。

皆大歡喜的圓滿結局，乾淨澄澈的阿爾卑斯山，純真無邪的少女海蒂，這些美好的事物組成了《阿爾卑斯山的少女》這部動畫，但當我們被海蒂的天真浪漫和樂觀善良感染，展露笑容時，卻有可能下意識地遺忘了她那悲慘的身世：父母早逝，跟隨姨母四處寄人籬下，被姨母遺棄給性情古怪的爺爺，中途又被賣給大户人家作玩伴。

即使是在當時的社會，海蒂也是最底層的人民，但這樣的她卻在第一次看到鬆軟的白麪包時首先想到了沒有牙齒咬不動黑麪包的奶奶。即使身處不幸的黑暗，海蒂的心中也裝滿了真誠和善良的光明。

阿爾卑斯山好像一座可以包容一切樂園，把所有的不幸與悲哀都化作倖福與希望。

宮崎駿把《阿爾卑斯山的少女》稱為高畑勳的“最高傑作”，我想他認可的不僅僅是高畑在這部動畫中創新的技法、傑出的技藝，同時還有高畑勳在這部作品展現出的對至誠童心、至美自然的歌頌。

人性之美與自然之美，成為了後續宮崎、高畑作品中永恆的主題之一。

傑作背後的傳奇

1974年，宮崎駿和高畑勳跳槽離開「Aプロ」（後更名「SHIN-EI」獨立）來到瑞鷹，成為了《阿爾卑斯山的少女》的動畫製作主力。這早已不是兩人的初合作，但在此之前的作品只能説是分別展現出了二人的才華，而《阿爾卑斯山的少女》則第一次將宮崎駿和高畑勳的合作能量發揮地淋漓盡致，堪稱是初次這對黃金組合傳奇的序幕。

為什麼這麼説呢？因為正是在《阿爾卑斯山的少女》中，宮崎駿和高畑勳最早將Layout這個環節導入了日本電視動畫的製作現場。

Layout是分鏡到原畫的過渡環節，由於分鏡大多數很小很草沒有細節，所以動畫師要在Layout步驟根據分鏡表畫出來的“設計圖”，決定一個鏡頭中所有空間關係的構築、人物動作的細節。

在此之前，Layout本身並不是日本電視動畫製作環節必不可少的步驟，都是畫完分鏡就開始畫原畫了，而原畫一般又只管人物動作，不負責具體的畫面構成，**所以常常會出現人物動作銜接性不好，同時整體透視空間感都極差的結果。**是高畑宮崎賦予了其價值和地位，直到90年代押井守建立新的Layout體系，才打破了高畑宮崎對Layout意義的統治。

而宮崎駿對Layout的導入也是異常高興，於是在一年52集動畫的製作流程中，他一人包攬了所有集數所有卡的Layout工作！

宮崎駿的才華毋庸置疑，因而對比《阿爾卑斯山的少女》和同期的一些動畫作品，就會發現：由於Layout環節的引入，《阿爾卑斯山的少女》構圖質量極高，空間關係構築明確，透視精準，超越了同期動畫太多。

同時，這還是日本電視動畫史上首次嘗試海外實地取景及錄音的作品，在約三週的取景期間內，宮崎駿、高畑勳、小田部羊一等主要工作人員皆有參與，在作品中生動呈現了故事背景地的生活風貌。

而負責本片音樂的渡邊嶽夫也是功不可沒，他創作的配樂無論是宏大的管絃樂還是質樸的民謠，都充滿了地道的阿爾卑斯風情。以至於之後本片在歐洲播映時，還曾傳出竟無人相信這部作品是日本所製作的軼聞。

1975年，日本動畫公司成立，接手了瑞鷹映像的設備和製作人員，並開始製作知名的**“世界名作劇場”**系列動畫，而製作《阿爾卑斯山的少女》的經驗和風格也被繼承下來，影響深遠，比如在製作前也會到海外進行實地勘景考察。

**所以雖然《阿爾卑斯山的少女》並未歸入這一系列，但我們不妨把《阿爾卑斯山的少女》看做“世界名作劇場”系列的前言。後來同樣是由高畑勳導演，宮崎駿參與制作、負責全話Layout的該系列第二作《三千里尋母記》**就在很多方面都沿襲了《阿爾卑斯山的少女》的風格。

在去年日本電影雜誌《映畫秘寶》對參與過《攻殼機動隊》《人狼》等名作的超級原畫師井上俊之的採訪中，採訪者最後讓井上以畫面為單位，再為大家介紹一個雖然簡單樸素，卻非常有實感的畫面。井上腦海中能立馬想到的畫面，就是《阿爾卑斯山的少女》中烤融化芝士的名場面。

第一次出現烤芝士的名場面是在動畫第二集《爺爺的小屋》，自幼失去雙親的海蒂被要外出打工的姨母遺棄到性格孤僻怪異的爺爺家中。爺爺一個人生活在阿爾卑斯山上的小屋中，從不去教堂，甚至冬天也不下山，在村裏人看來是古怪陰沉的老頭。

而在海蒂到來之後，寡言少語的爺爺卻很快被女孩的天真無邪、開朗活潑所打動，卸下心防，為其鋪牀鋪、烤芝士。

芝士在火焰的炙烤下慢慢融化，整個畫面中找不到一根多餘的線條，只是有着簡單的輪廓線和高光、陰影，但不知為何那個芝士就是比現實的芝士看起來更加美味。

阿爾卑斯的雪山上並沒有豪華大餐、山珍海味，然而海蒂和爺爺享用的質樸的午餐，麪包、芝士和鮮牛奶，卻不知為何抓住了童年時我們的饞蟲，坐在電視機前直咽口水，這或許便是動畫的動人之處吧。

結語

對童年時的我們來説，《阿爾卑斯山的少女》是美好的回憶，賜予了我們當初守着電視機看動畫片的淳樸快樂。

而對如今的我們而言，《阿爾卑斯山的少女》也不僅僅是一部塵封在懷舊情懷裏的普通作品，更是一部值得長大後再度觀看的傑作，讓身心疲憊的自己找回童年的快樂、純真與信念，心靈跟隨海蒂，在阿爾卑斯的無垠曠野上奔跑，山風吹拂，心曠神怡。

參考資料：

如何瞭解宮崎駿在《風之谷》之前的創作？：

https://www.zhihu.com/question/321159144/answer/659843219

動畫原畫師井上俊之談動畫：

http://www.anitama.cn/article/eff5b94377f82491