《我愛我家》26年後，中國該有像樣的新情景喜劇了|專訪英達_風聞

作者 / 秋實

“前段時間《生活大爆炸》剛完結，你看有那麼多年輕人在追，足見情景喜劇的國內受眾規模之大了”，英達這麼感慨道。

作為他的首部導演作品、亦是大陸第一部情景喜劇，《我愛我家》播出後曾受到市場的熱烈追捧。在英達認為國內情景喜劇熱就此會被點燃的時候，這把火卻並未實現燎原之勢，波動過幾次後反而漸趨冷清。

遙想《我愛我家》熱播時的盛況，更是已經過去了26年。

雖然種種因素導致最初預想中的景象沒能出現，但英達顯然對情景喜劇還保持着內心的熱愛和現實的堅守，自《我愛我家》後，他獨立或者聯合執導過《閒人馬大姐》《東北一家人》《候車室的故事》《奧運在我家》《我們一家人》等多部情景喜劇。

英達覺得外界的關注點太過集中於他的導演處女作上了，以至於在客觀上造成了這樣一種錯覺：好像這麼多年來，在情景喜劇方面，除了《我愛我家》，自己也沒幹出點別的。

錯覺終是錯覺，事實並非如此。繼去年播出的真人情景劇《新大頭兒子和小頭爸爸》開局不錯後，英達又在馬不停蹄的為第二部做準備。

為何會選擇執導兒童題材的情景喜劇？是什麼原因使得自己對IP的看法發生一百八十度大轉彎？曾經家喻户曉的《我愛我家》為何沒能在國內颳起情景喜劇的熱潮？在娛樂產業（ID：yulechanye）對英達的專訪中，聽聽他是如何回答這些問題的。

“如果沒有拓展的空間，我做它幹啥呢”

雖然執導過大陸首部情景喜劇、被譽為“國內情景喜劇教父”，但《新大頭兒子和小頭爸爸》卻堪稱英達獻上的一次“處女秀”。

“如果具體説到題材的話，這確實是我首次導演兒童題材的情景喜劇”，不過他話鋒一轉，“但如果你留心看的話，我之前的每部作品在內容上都會涉及到兒童”。所以對於創作和處理兒童內容，英達並不陌生，令他感到有些“手足無措”的是另一件事。

因為主要是面向學齡前兒童的一部情景喜劇，《新大頭兒子和小頭爸爸》有大量需要由兒童獨立完成的戲份，為了貼合戲中角色的形象，找來的都是素人小演員。即便他們在表演天賦上勝人一籌，但礙於年紀和天性使然，小演員們並不能保持長時間的專注狀態。

對導演來説，演員表演狀態的不可控無疑是一個不小的挑戰，“這可怎麼弄啊”，英達在第一部的拍攝過程中有時也會發出這樣的靈魂拷問。

不過藉助於本科在北大心理學系的求學經歷，英達還是較快就找到了解決之道，但他調侃道，“當我們摸到怎樣讓這羣小演員更加配合的規律時，發現整部戲也已接近拍攝尾聲”。這樣的經驗並沒有被浪費，在第二部裏，除了劇本身在諸多硬件層面的升級外，整個劇組的工作效率也明顯更快了。

克服了諸多困難，《新大頭兒子和小頭爸爸》於去年12月1日登陸中央廣播電視總枱少兒頻道，每週六、週日下午1點起4集連播。多少出乎了英達此前的預想，這部經由國產動畫IP改編的百集真人情景劇頗受觀眾的喜愛，收視率較少兒頻道同時段常態收視水平提升800%，“我們翻看後台數據，每當到了這部劇播出的時候，電視台的收視就會衝高形成一個波峯。”

在第一部取得這樣熱烈的市場反響之後，第二部的籌備和製作便顯得順理成章。然而對於英達來説，能夠看到還有擴展和升級的空間是他繼續選擇執導的最大因素。

事實上，早在26年前，當《我愛我家》取得巨大成功後，身邊就有很多人建議英達可以嘗試拍續集，但經過慎重考慮，實在想不出還能在哪些地方取得創新和突破的他沒有做出這一選擇。

“這次經歷讓我對所謂的

影視IP有了全新的看法”

在執導《新大頭兒子和小頭爸爸》前，英達自嘲自己對圈內人口中的影視IP沒什麼觀感和看法，作為一名創作者，他覺得只要紮紮實實的做好內容，是否有IP的加持應該沒啥影響。

不過英達現在已經不這麼認為了，“這次經歷讓我對所謂的影視IP有了全新的看法。”

作為一個經典的國產動畫IP，“大頭兒子和小頭爸爸”堪稱一代人心中共同的童年回憶，除了最初的四季動畫片，它還被拍成了動畫電影。去年7月6日，由中央電視台少兒頻道和央視動畫聯合出品的《新大頭兒子和小頭爸爸3·俄羅斯奇遇記》在中國內地上映，在此之前還有《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》和《新大頭兒子和小頭爸爸2·一日成才》，三部動畫電影在票房上節節攀升，累計斬獲了2.9億的總票房。

當真人情景劇《新大頭兒子和小頭爸爸》的第一部播出後，其強大的IP效應便開始顯現出來。英達看到會有很多家長和小孩子“慕名而來”，在沒有觀看到具體內容之前，片名無疑是吸引到他們的重要乃至唯一的要素。

“一個好的IP肯定能在前期起到相當大的作用，比如能吸引來很多觀眾，但能否留住他們，則取決於你內容本身的優劣”，跟影視IP打交道經驗不多的英達似乎有着清醒的認知，在他看來，第一季之所以能夠擁有穩定的收視表現主要歸因於內容的紮實。

“情景喜劇沒形成燎原之勢，

可能主要是因為它”

從北大心理學系畢業，後來英達還去了美國的密蘇里大學繼續深造，於1987年拿到了導/表演高級文藝碩士學位。正是在美國的這段求學經歷，讓他第一次接觸到了國人鮮少知道的情景喜劇。

“我當時看到這個覺得太好玩了，天下還有這麼好的東西，中國觀眾居然沒有看過”，英達不止一次在媒體訪談中這樣描述過自己當時內心的興奮程度。

歸國的他先後出演了謝晉的劇情長片《最後的貴族》和歷史劇《圍城》，憑藉在後者中的出色表演拿到了百花獎最佳男配角。

1993年，英達執導情景喜劇《我愛我家》。值得指出的是，這部劇在播出後並未迅速獲得大眾的喜愛和認可，有人覺得“表演有些做作”，有人認為“每一集都像在開會”。經過一段時間的市場普及，彼時還屬於新鮮事物的《我愛我家》的熱度才開始慢慢發酵，並最終實現大火。

然而，這樣的走紅更多的還是侷限於單部作品中，“我當時回來點了一堆火，覺得很快就能形成燎原之勢了，可後來這火卻半死不活的，一會兒成灰燼，一會兒又着那麼一下子”，英達曾有些無奈的説道。

被問及當回過頭來看、覺得主要原因是什麼的時候，“逐利的資本”是他給出的答案。當沒有資本願意涉足情景喜劇這個領域的時候，優質的製作力量也不會進來，由此便形成了惡性循環，受制於採訪時間，英達並未對他的回答做出進一步的闡釋。

不過從此前回憶跟自己一塊起步、如今已晉升為影視圈名導的發展歷程，便能一窺他對資本的看法，“最初每個人都是靠自己特殊的東西打動觀眾，以奠定自己的地位。但我看到的是，一步一步地，資本的雪球越滾越大。裏面有才華的、有意思的東西，被買下來成批地包裝，最後變成平庸。”

自《我愛我家》始，國內情景喜劇的大門就此被打開，它如今也已被奉為經典；在這之後，市場上還湧現過《東北一家人》《家有兒女》《武林外傳》《愛情公寓》等多部紅極一時的作品；當來到視頻內容日新月異、姿態萬千的移動互聯網時代，雖不時有情景喜劇冒出，但早已不復當年盛況。

不過看着年輕羣體還在為已播出了12年、播到了第十一季的《生活大爆炸》痴迷的時候，國內情景喜劇什麼時候能“爆炸”也多少會令人比較期待。英達説他現在的任務，“是把這堆火重新再給吹起來、吹着了，再添柴。”