《我愛我家》26年後,中國該有像樣的新情景喜劇了|專訪英達_風聞
娱乐产业-娱乐产业官方账号-带你了解行业的“热点”“盲点”“痛点”2019-06-10 22:03
作者 / 秋實
“前段時間《生活大爆炸》剛完結,你看有那麼多年輕人在追,足見情景喜劇的國內受眾規模之大了”,英達這麼感慨道。
作為他的首部導演作品、亦是大陸第一部情景喜劇,《我愛我家》播出後曾受到市場的熱烈追捧。在英達認為國內情景喜劇熱就此會被點燃的時候,這把火卻並未實現燎原之勢,波動過幾次後反而漸趨冷清。
遙想《我愛我家》熱播時的盛況,更是已經過去了26年。
雖然種種因素導致最初預想中的景象沒能出現,但英達顯然對情景喜劇還保持着內心的熱愛和現實的堅守,自《我愛我家》後,他獨立或者聯合執導過《閒人馬大姐》《東北一家人》《候車室的故事》《奧運在我家》《我們一家人》等多部情景喜劇。
英達覺得外界的關注點太過集中於他的導演處女作上了,以至於在客觀上造成了這樣一種錯覺:好像這麼多年來,在情景喜劇方面,除了《我愛我家》,自己也沒幹出點別的。
錯覺終是錯覺,事實並非如此。繼去年播出的真人情景劇《新大頭兒子和小頭爸爸》開局不錯後,英達又在馬不停蹄的為第二部做準備。
為何會選擇執導兒童題材的情景喜劇?是什麼原因使得自己對IP的看法發生一百八十度大轉彎?曾經家喻户曉的《我愛我家》為何沒能在國內颳起情景喜劇的熱潮?在娛樂產業(ID:yulechanye)對英達的專訪中,聽聽他是如何回答這些問題的。
“如果沒有拓展的空間,我做它幹啥呢”
雖然執導過大陸首部情景喜劇、被譽為“國內情景喜劇教父”,但《新大頭兒子和小頭爸爸》卻堪稱英達獻上的一次“處女秀”。
“如果具體説到題材的話,這確實是我首次導演兒童題材的情景喜劇”,不過他話鋒一轉,“但如果你留心看的話,我之前的每部作品在內容上都會涉及到兒童”。所以對於創作和處理兒童內容,英達並不陌生,令他感到有些“手足無措”的是另一件事。
因為主要是面向學齡前兒童的一部情景喜劇,《新大頭兒子和小頭爸爸》有大量需要由兒童獨立完成的戲份,為了貼合戲中角色的形象,找來的都是素人小演員。即便他們在表演天賦上勝人一籌,但礙於年紀和天性使然,小演員們並不能保持長時間的專注狀態。
對導演來説,演員表演狀態的不可控無疑是一個不小的挑戰,“這可怎麼弄啊”,英達在第一部的拍攝過程中有時也會發出這樣的靈魂拷問。
不過藉助於本科在北大心理學系的求學經歷,英達還是較快就找到了解決之道,但他調侃道,“當我們摸到怎樣讓這羣小演員更加配合的規律時,發現整部戲也已接近拍攝尾聲”。這樣的經驗並沒有被浪費,在第二部裏,除了劇本身在諸多硬件層面的升級外,整個劇組的工作效率也明顯更快了。
克服了諸多困難,《新大頭兒子和小頭爸爸》於去年12月1日登陸中央廣播電視總枱少兒頻道,每週六、週日下午1點起4集連播。多少出乎了英達此前的預想,這部經由國產動畫IP改編的百集真人情景劇頗受觀眾的喜愛,收視率較少兒頻道同時段常態收視水平提升800%,“我們翻看後台數據,每當到了這部劇播出的時候,電視台的收視就會衝高形成一個波峯。”
在第一部取得這樣熱烈的市場反響之後,第二部的籌備和製作便顯得順理成章。然而對於英達來説,能夠看到還有擴展和升級的空間是他繼續選擇執導的最大因素。
事實上,早在26年前,當《我愛我家》取得巨大成功後,身邊就有很多人建議英達可以嘗試拍續集,但經過慎重考慮,實在想不出還能在哪些地方取得創新和突破的他沒有做出這一選擇。
“這次經歷讓我對所謂的
影視IP有了全新的看法”
在執導《新大頭兒子和小頭爸爸》前,英達自嘲自己對圈內人口中的影視IP沒什麼觀感和看法,作為一名創作者,他覺得只要紮紮實實的做好內容,是否有IP的加持應該沒啥影響。
不過英達現在已經不這麼認為了,“這次經歷讓我對所謂的影視IP有了全新的看法。”
作為一個經典的國產動畫IP,“大頭兒子和小頭爸爸”堪稱一代人心中共同的童年回憶,除了最初的四季動畫片,它還被拍成了動畫電影。去年7月6日,由中央電視台少兒頻道和央視動畫聯合出品的《新大頭兒子和小頭爸爸3·俄羅斯奇遇記》在中國內地上映,在此之前還有《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》和《新大頭兒子和小頭爸爸2·一日成才》,三部動畫電影在票房上節節攀升,累計斬獲了2.9億的總票房。
當真人情景劇《新大頭兒子和小頭爸爸》的第一部播出後,其強大的IP效應便開始顯現出來。英達看到會有很多家長和小孩子“慕名而來”,在沒有觀看到具體內容之前,片名無疑是吸引到他們的重要乃至唯一的要素。
“一個好的IP肯定能在前期起到相當大的作用,比如能吸引來很多觀眾,但能否留住他們,則取決於你內容本身的優劣”,跟影視IP打交道經驗不多的英達似乎有着清醒的認知,在他看來,第一季之所以能夠擁有穩定的收視表現主要歸因於內容的紮實。
“情景喜劇沒形成燎原之勢,
可能主要是因為它”
從北大心理學系畢業,後來英達還去了美國的密蘇里大學繼續深造,於1987年拿到了導/表演高級文藝碩士學位。正是在美國的這段求學經歷,讓他第一次接觸到了國人鮮少知道的情景喜劇。
“我當時看到這個覺得太好玩了,天下還有這麼好的東西,中國觀眾居然沒有看過”,英達不止一次在媒體訪談中這樣描述過自己當時內心的興奮程度。
歸國的他先後出演了謝晉的劇情長片《最後的貴族》和歷史劇《圍城》,憑藉在後者中的出色表演拿到了百花獎最佳男配角。
1993年,英達執導情景喜劇《我愛我家》。值得指出的是,這部劇在播出後並未迅速獲得大眾的喜愛和認可,有人覺得“表演有些做作”,有人認為“每一集都像在開會”。經過一段時間的市場普及,彼時還屬於新鮮事物的《我愛我家》的熱度才開始慢慢發酵,並最終實現大火。
然而,這樣的走紅更多的還是侷限於單部作品中,“我當時回來點了一堆火,覺得很快就能形成燎原之勢了,可後來這火卻半死不活的,一會兒成灰燼,一會兒又着那麼一下子”,英達曾有些無奈的説道。
被問及當回過頭來看、覺得主要原因是什麼的時候,“逐利的資本”是他給出的答案。當沒有資本願意涉足情景喜劇這個領域的時候,優質的製作力量也不會進來,由此便形成了惡性循環,受制於採訪時間,英達並未對他的回答做出進一步的闡釋。
不過從此前回憶跟自己一塊起步、如今已晉升為影視圈名導的發展歷程,便能一窺他對資本的看法,“最初每個人都是靠自己特殊的東西打動觀眾,以奠定自己的地位。但我看到的是,一步一步地,資本的雪球越滾越大。裏面有才華的、有意思的東西,被買下來成批地包裝,最後變成平庸。”
自《我愛我家》始,國內情景喜劇的大門就此被打開,它如今也已被奉為經典;在這之後,市場上還湧現過《東北一家人》《家有兒女》《武林外傳》《愛情公寓》等多部紅極一時的作品;當來到視頻內容日新月異、姿態萬千的移動互聯網時代,雖不時有情景喜劇冒出,但早已不復當年盛況。
不過看着年輕羣體還在為已播出了12年、播到了第十一季的《生活大爆炸》痴迷的時候,國內情景喜劇什麼時候能“爆炸”也多少會令人比較期待。英達説他現在的任務,“是把這堆火重新再給吹起來、吹着了,再添柴。”