別人只想打造爆款，而B站想把你變成“雲玩家”_風聞

文章來源丨六九的小號 文章出處丨虎嗅網

7 月 8 日，Bilibili宣佈上線了“互動視頻”功能。創作者可製作包含不同選項的互動式視頻，用户可以像遊玩互動遊戲一樣，通過播放器做出選擇，觸發多重劇情和結局。

也就是説，你可以在B站“玩”視頻了，不難想象：未來在B站觀看遊玩互動視頻會成為一種趨勢，某種意義上觀眾成為了真正的“雲玩家”。

目前該功能的使用還有諸多限制。據B站透露，互動視頻編輯器尚屬於測試階段，僅向粉絲數量過萬的 UP 主開放。創作者可以申請測試該功能並等待審核通過，且編輯時必須使用B站的WEB端編輯器，尚不支持移動設備管理。

雖然大家都對新功能很好奇，但看起來短期之內，普通up主想製作互動視頻還是有一定門檻的。

人人想做互動劇

互動劇最遙遠的發展根源要屬那些帶選項的文字AVG遊戲，但真正引起大眾討論，還是要從《黑鏡》開始説起：

2018年末，藉着前衞的互動形式，《黑鏡：潘達斯奈基》火了一把。它“創新”性地引入了互動方式，觀眾觀看電影的過程中，劇情發展的關鍵節點會出現提示，將選擇權移交給用户。電影通篇存在數十個這樣的選擇，觀眾可以通過自己的選擇來決定劇情的完整走向。

而在遊戲方面，2018年中發行的互動遊戲《底特律：化身為人》在直播平台和視頻網站結結實實地火了一把，相關視頻在B站播放量點擊超過百萬的有二十餘個，一度登頂播放榜首；另一部遊戲《隱形守護者》同樣火遍了遊戲圈內外：這是一部由國人制作、真人實景拍攝的抗日諜戰作品。來自本土的製作背景讓國內很多公司看到了潛在的機會，紛紛入局互動視頻領域。

《底特律：化身為人》遊戲截圖

此時此刻我們回顧過去幾個月的視頻平台的發佈會，會發現B站並不是國內第一個弄互動劇這玩意兒的平台：

今年3月24日，騰訊在UP大會上發佈了自己的互動敍事合集平台“一零零一”據介紹，平台內的產品，將會着重讓用户體驗“與內容的交互性”。

隨後5月9日，愛奇藝也發佈了自己的互動視頻標準，並計劃推出互動視頻輔助製作工具平台。在現場，愛奇藝還展示了他們基於互動視頻標準制作的作品《他的微笑》預告片。

不成熟的創作環境

和兩位“前輩”打造爆款劇思路不同的是，騰訊和愛奇藝上線的是互動劇集，而B站則直接“授人以漁”，掏出了整個製作上傳工具，將攝像機交給了創作者。

互動劇編輯頁面

**B站對虎嗅表示：**工具上線至今，受歡迎程度超出了他們預期，有大量UP主在申請參與測試。

對B站來説這似乎是順理成章的：B站的大部分視頻內容都是由用户自行製作和上傳的，相比其他視頻網站而言，B站的UGC氛圍更加濃厚，把工具交給用户可以更好發揮自己的優勢。

如果互動劇開放推廣，給B站帶來被動的好處還有：在行業誕生統一標準之前，互動劇被盜版的成本很高，幾乎只有依託母平台才能完整地體驗一部作品，互動劇的火熱也會間接地增加網站的活躍人數。

B站自然不會讓一個製作工具孤零零地上線，隨B站互動劇功能一同上線的還有幾位UP主事先製作好的視頻樣板。

幾部視頻體驗下來，並沒有想象中與傳統視頻形成差異化體驗：內容相對平淡，手法不夠成熟，本質上依舊停留在“將普通的視頻剪切上傳”的階段。

這當然不能怪視頻製作者：互動視頻對製作人的製作門檻要求較高，比起視頻的製作手法，對於分支的安排和差異化體驗更為重要，考驗的是創作者對作品整體的掌控。對於習慣性製作流程視頻的製作人來説，短時間內很難改變思路，做出足夠優秀的作品。

事實上，這正是B站將互動劇的製作工具，下放給普通視頻製作者之後會面臨的首要問題：內容平淡的互動視頻社區會進一步打消創作者的積極性：跟普通的視頻不同，自制互動劇缺乏先驗的成功案例。就連最優秀的視頻創作者此時都在摸着石頭過河，更別説普通小透明瞭。

大腿不存，腿毛焉附啊。

簡單來説，內容環境不是一天兩天就能維護好的，**對B站而言，接下來如何運營創作將是他們面臨的更重要的問題。**想經營起一個正向的互動視頻創作社區，對於優秀互動作品創作者的激勵、集中展示、甚至是官方自制互動劇集將成為必不可少的運營手段。

所以傳統視頻會被取代麼？

這個問題就像前兩年，VR概念大火的時候，曾有人認為“未來的電影都會是VR的”。

這種看法經不起推敲：為了保證鏡頭的連貫性。“VR電影”一上來就消滅了大部分的鏡頭敍事方式，鏡頭邏輯和現實邏輯高度重合。即使我們的欣賞水平還停留在“鏡頭真長”“畫得真像”“唱的真高”“彈得真快”上，視角廣闊的長鏡頭依然令人窒息。

同理，互動劇也會限制創作者（導演）對情節的控制。

和很多人的第一印象相反，開放式的劇情發展並不會讓創作者的靈感得到更大的發揮。對大多數創作者來説，故事結局有一個就夠了，多出來的情節很可能多餘而又難以自恰，傳統電影的敍事方式在“互動”兩個字面前四分五裂。“選擇支”的存在本質上是導演將故事解釋權讓渡給觀眾，創作者表達變成了消費者表達。

不過確實存在將不同分支做整體表達的方式，類似的高端手法在遊戲作品《Ever17》中早有實踐，“平行世界”+“meta”+“敍述性詭計”幾乎就可以創造出令人驚歎的邏輯迷宮——遺憾的這也是唯一能將不同線路組合到一起的方式了，總不能每次都用“平行世界”這招，多沒勁。

這麼説可能有點苛責，實際上對於一種沒那麼嚴肅、偏娛樂性質的作品來説，互動劇會有更大的施展空間吧。只不過比起“取代視頻”，這已經是一種全新的娛樂形態了。

從目前來看，現在很多所謂的互動劇只是以互動之名，將傳統視頻時代的經驗進行拼湊整合，形式大於內容，也是很多人對互動劇抱懷疑態度的主要原因。可對於一種全新類型作品的探索者來説，新的形式一定會帶來新的思考。

比起懷疑，更重要的還是希望未來B站上創作“互動劇”的創作者們，能多一些思考，少一些形式。