什麼樣的電影,才適合做零點?_風聞
一起拍电影-一起拍电影官方账号-2019-07-11 15:52
作者 / 呂世明
迪士尼中國今年可謂是大招不斷,《小飛象》《阿拉丁》《玩具總動員4》《驚奇隊長》中美同步上映,《復仇者聯盟4:終局之戰》和即將上映的《獅子王》超前北美登入內地。
但相比於“復聯4”和“蜘蛛俠”,同樣超前多日《獅子王》的零點和預售並不理想,目前預售水平甚至低於票房體量6億的同類型影片《美女與野獸》,這對於一部國內外觀眾熟悉的頂級IP,多少有點説不過去,畢竟大部分院線和影城還是指着這樣的大片來渡過艱難暑期檔。
多部進口大片定檔,超前、同步、準同步,打破了“保護月”不上進口片的論調,暑期的到來,讓天氣和氣温不會成為大家觀看零點的阻礙,但不同影片在零點的反響卻有很大不同。
神奇的是,有些影片零點表現驚人,但最終實際的票房不是特別理想,有些影片零點票房可能只有一二百萬,但最終卻成為大黑馬。
對於終端影城而言,零點是否應該安排,什麼樣的影片才真正適合做零點呢?
《復聯4》《變形金剛》《魔獸》表現最強:
三萬零點票房曾逆襲十億
由於年代久遠,已經無據可查首部大範圍內正式做零點的影片是誰,但近年在電影院看零點進口大片已經成為很多年輕人的風尚,特別是同步、超前上映的大片。因中國的地理位置要比北美更靠近日期變更線,因此對於同步影片而言,中國觀眾可以比世界上大部分國家和地區的觀眾更早看見。
澳大利亞和新西蘭沒有中國那麼大的市場,日本又很少同步好萊塢大片,韓國和中國僅有一個小時的時差,因此進口大片在世界上最大電影市場早一些上映,對於中國觀眾而言是很幸福的事兒。
一起拍電影(ID:yiqipaidianying)歸納了內地票房10億+影片的零點票房,從中可以發現很多值得深入探討的現象。
需要説明的是,《我不是藥神》《長城》和《盜墓筆記》零點的票房成績是這三部影片提前一天晚上黃金時間點映所取得的,大部分國產片在零點取得五百萬以上的成績就已經是非常難得了。
總體來看,進口片在零點的戰績更輝煌一些,《復聯4》更是因超前上映、十年的情懷得到了意外的加持,雖然面臨了特效廳的超高票價,但其1.7億的成績仍然非常罕見。
即便這樣,相比於更早時期的一些進口大片,《復聯4》的輝煌算不上什麼,2011年《變形金剛3》上映時,內地銀幕數量在9000塊上下,IMAX銀幕數量更是寥寥,特效廳的票價也達不到《復聯4》特效廳百元以上平均票價,但該片仍然豪取近4500萬的零點票房。
根據多年在影城觀眾的朋友回憶,《變形金剛3》當年全國多個影城甚至要開五六個以上的影廳,且廳廳爆滿,《復聯4》的成績更多是在市場完全開放後才取得的,其零點場次達到3.9萬場,但《變形金剛3》則只有1.1萬場。
同時《變形金剛3》零點場均人次達到103人,而《復聯4》只有83人,因此《變形金剛3》才是最強零點影片,即便是粉絲導向更強的《魔獸》也只有93人。
但並不是説零點票房不理想,最終票房就會撲街,2016年上映的《瘋狂動物城》零點票房只有16.3萬,最終逆襲到15億;2017年上映的《摔跤吧!爸爸》零點票房只有不到10萬,最終逆襲接近13億;同年上映的《尋夢環遊記》零點只有3.6萬,最終票房突破12億。
零點場關鍵詞:
粉絲導向、絕佳觀影氛圍、防劇透
其實大部分中國觀眾還是沒有足夠的勇氣和精力去看零點場次,零點場次更像少部分粉絲的狂歡和聚會,大部分影迷也有切身體會,看零點的觀眾似乎總是那麼一撥人,且更喜歡看IMAX、杜比影院和4DX的場次。
國產片還是很少願意去做零點,畢竟相比於進口片,大家觀影的儀式感和優越性體現不出來,畢竟看零點的進口片是要比美國佬先睹為快,國產片目前也僅有《流浪地球》能用技術性優勢將此環節凸顯出來。
除了像《復聯》系列影片之外,《速度與激情》系列的七八部也在零點有不錯的票房表現,這其中保羅沃剋意外離世肯定是原因之一,但更多的是因為私家車的普及率在逐年上升,車友文化和電影粉絲文化劃上了等號,形成了聯動。
零點觀影的最大好處是,你可以和一羣志同道合的影友、粉絲一起high、一起哭、一起鬧,不會有人介意你在電影院裏面鼓掌、叫好、發出怪異的聲音,甚至這種情緒會相互傳染,特別是大家坐在一起等彩蛋的感覺是絕佳的。
想必不少剛剛看過《蜘蛛俠:英雄遠征》零點首映的觀眾都有切身體會,當伴隨着復聯標誌性logo閃過,惠特尼休斯頓那首著名的《I will always love you》響起,鋼鐵俠、美國隊長、幻視和黑寡婦的照片映入粉絲的眼簾時,幾乎所有在場的觀眾都歡呼鼓掌,這種體會是在看其他場次所不能遇到的。
不過更多觀眾看零點,其出發點則是往“劇透”,特別是像復聯繫列影片,一絲一毫的劇透對於粉絲可能都是致命的,是讓復聯粉絲無法接受的。
雖然説起來不中聽,講起來讓這部分觀眾和粉絲不易接受,但客觀來看,目前數字時代的零點點映其儀式感要大打折扣,畢竟數字化的圖像比起膠片新鮮的菲林感要差很多。
在《變形金剛》《2012》《加勒比海盜》《哈利波特》時期的零點點映,主要的放映載體還是膠片,因膠片多次播放會存在磨損的現象,因此看零點,享受“處女”播放的儀式感是早些年觀眾影迷對零點觀影的重要訴求。
但目前來看,零點更多是集中了一批略帶”神經質“的粉絲和發燒友,大家對於零點觀影形成了較固定的習慣,零點觀影也成為一種“圖騰”和“信仰”,這本身其實和電影和觀影已經沒有太大的關係了。
不過,能夠通過電影、無論是漫威、速激、還是其他IP,他能夠調動觀眾觀影,這種文化薰陶和影響力是值得我們中國電影人學習的。
國產零點疑雲重重
寧可不做,也勿犯規
別看進口片在國內做零點風生水起、如火如荼,國產片相比而言,大家零點仍然沒有出路,至少到現在為止,能夠在零點取得票房突破的影片也只有數部而已。
這恰好説明,大部分國內的主流觀眾(暨國產片的主受眾)是冷靜且務實的,大家都知道我零點看和之後正常時間段看,影片是不會有任何的變化的,我早看了,可能去單位、學校或者在社交媒體上,也沒有人和我去討論。
但國產片並不是沒有好的互動性,而是他本身的觀眾羣體要比看進口片零點的觀眾羣體,缺乏那種對電影特別強烈的儀式感,大家更多認為電影只是一種消遣品,只不過是帶有一定的討論性。
不過目前來看,很多人卻把這個特別有儀式感的行為,變得不那麼純潔、不那麼幹淨,甚至成為了部分片方、片商衝票房、拉排片的途徑,有一些零點場次的上座率要比《復聯四》還要高。
“實在太假了,這一場上座率達到了75%,同一個影城、同一時間內,另外一個場次一場票都沒有賣出去,也就是總局看票房不理想放縱他們。”
被業內外不斷曝光的幽靈場,零點是特別嚴重的災區,監管力度差、執行起來困難,零點對於其他影片構不成實際的影響等多方面原因,讓零點成為很多影片玩弄手段的主要渠道。
寧可不做,也不要放縱這種擾亂市場秩序的行為,這已經形成了目前中國電影市場的癌症了,不早起根治,勢必會在未來帶給我們更大的惡果。
但對於大部分影城而言,可能到底做不做零點一直是一個疑問,畢竟零點要付出更高的人工成本,包括工資、眼鏡的損耗丟失、員工的交通費用等等,都要比不開零點的花費多上幾倍,如何去協調這開與不開之間,性價比就變得非常重要。
通常來看,一場電影的基本放映費用要維繫到最少10名觀眾,那麼零點則需要至少三倍的觀眾才划算,如果是特效廳,比如IMAX、杜比,則需要最少50人才有開的必要。
即便如此,我們仍然提倡大家儘可能的安排零點,這是對於觀眾培養、影城的文化建設、氛圍營造等都有極好的作用,能夠讓觀眾對一家影城形成固有的印象是非常重要的。
其實無論是零點場、超前點映,或者是其他放映方式,我們的目的始終是盡最大的可能性去挖掘觀眾、增強觀眾的粘性、提高大家的觀影習慣,不過這一切的前提是要用正常和合法的方式去做。
幾十萬或者幾百萬的零點票房無論對於國產片和進口片可能都算不上什麼,但它可能是一個風向標和晴雨表,他真實有效的觀影口碑和評論極有價值和意義,這對於院線、觀眾和片方都異常難得,往往會從根本上為一部影片的最終票房定下基調。我們也期待,未來能有更多國產片,能夠在零點場做出成績!