尬舞、劈叉、噴奶，1000w點贊量，中國不配有好的街拍嗎？_風聞

最近，“街拍”小視頻突然火了。

據説，能在這些土味街拍集錦中，活過五分鐘的人，都是真的勇士。

不是因為多有料，而是因為這些“街拍”，多半有病。

一種是戲精附體，各種雜耍特技，堪稱路邊馬戲團。

比如走着走着，突然掄起渾圓的胳膊扭起胯，展示一段“腋來香”。

濃妝豔抹的老法師忽然硬凹法術，末了還不忘邪魅一笑。

失戀美女，一言不合就從包裏拿出一瓶茅台，對瓶吹！

或者劈個叉、翻個跟斗，各種雜耍手到擒來。

走在路上，請避開任何手裏拿奶瓶的人，因為不知道她下一秒會不會噴你一臉奶。

另一種是讓人掉雞皮疙瘩的妄想綜合徵，老是覺得有人在拍她，一看到鏡頭就表演慾爆棚。

清純點的假裝被拍到了很嬌羞，猶抱琵琶半遮面，畫面看着讓屏幕外的人都覺得尷尬。

野蠻點的假裝被拍到了很生氣，威脅要用兩米長的腿虛空踩碎遠處相機。

而“霸道總裁”們，一看到鏡頭就化身社會大哥，威脅、抹脖，都不在話下。

還有一種，是沒眼看的戀愛腦患者，隨時長成連體嬰兒，大街上表演“鄉村愛情土味劇” 。

雖説時代包容，可看到大庭廣眾下如此辣眼睛的“土味街拍”，真是尷尬到家了。

博主“晚睡男孩洸洸”總結的特別到位：

捕捉街頭時尚潮流？不存在的。

網紅們把街拍迅速拐向了一條不歸路，在中國網民的心裏，街拍，已經成了自帶劇本的迷惑行為藝術。

再好看的皮囊，再高級的地標，也掩蓋不住其中的惡趣味。

北京三里屯，杭州湖濱銀泰，成都太古裏，被稱為三大街拍聖地，目測已被眾網紅攻陷。

而其他各地網友也正在不斷髮來噩耗，據説上海、重慶、武漢也紛紛發現他們的身影。

原先的城市地標，現在卻成了當地居民避之不及的洪水猛獸。

攝影師和街拍網紅們口味越來越重，已經開始把鏡頭對準了過路人。

扛着長槍短炮的，衝上去就一陣咔咔亂拍。更有甚者，專門偷拍人家女孩裙底。真不知哪一會，自己就成了某個硬盤裏的數據。

有網紅專門騷擾男生，無視一旁臉黑到底的真女友，只一味地賣萌： “小哥哥，我可以撩你嗎？”

更有勇士找陌生人“以菜換肉”。某網友遇到拿青菜換走別人雞蛋的，發出靈魂拷問“這是嫌命長嗎？”

還真給她説對了。有人因為模仿這事兒，被送上了法庭。

網紅們不甘於獨自尷尬，終於把路人也捲入了土味漩渦裏。

逃過了優衣庫的試衣間，逃過了酒店的針孔攝像頭，現在還得在網紅的鏡頭夾縫中求存。

這屆普通民眾，真是活得相當辛苦。

可又有什麼辦法呢？

就是這些尬出天際的小視頻，在平台上，動輒有成千幾十上百萬的播放量。

一位店主説，與街拍網紅合作後，原本滯銷的衣服一路暢銷，最火的爆款，一天能出五六萬件。

有人消費土，就有人制造土。

這是一個名利場，荒誕背後的邏輯，不過是有利可圖。

街拍短視頻風口上，飛起了一幫子羣魔亂舞，讓人都快忘了，早年間街拍那種真實又好看的樣子。

1978年，街拍鼻祖比爾，時常騎着自行車，在街頭尋覓吸引他眼光的路人，拍照後刊登在《紐約時報》上。

紀錄片《我們都為比爾着盛裝》正是講述比爾的街拍事業，至今仍是時尚圈必看影片之一。

時尚界的高高在上，讓街拍成為一種親民的補充。

直到品牌伸出合作之手，街拍逐漸被拉入資本的凡塵。

對品牌來講，比起雜誌或電視廣告，時尚博主的價格更便宜；而對博主攝影師們，一個版面的街拍照就能賣到1000美金；至於被拍者，這實在是一條成名的捷徑。

幾方利益一拍即合。街拍在幾年間，便迅速發酵成一個龐大的產業鏈。

也因此，街拍的概念，從傳進中國起，就是走偏的。

我們熟知的街拍，是明星們爭妍鬥豔的機場照。

可直到這時，街拍的畫風都還正常。

雖然以擺拍為主，但也是賞心悦目的風景線，尚未脱離“審美”的範圍。

而全民自媒體時代來臨，終於推倒了原本高高的圍牆，魚龍混雜得以一擁而入。

為啥這麼多人覬覦街拍，因為真的很賺啊！

光是攝影師，就能獲得商家8%-20%的返利，一旦出了爆款，一天就能賺兩三萬。更不用説被拍的網紅，為名為利，都是肉眼可見的誘惑。

而門檻低的行業裏，有一種示範效應。人羣基數大，總有些能脱穎而出，從草根逆襲成為頂部。

例如抖音某視頻app網紅裏，有一位韓國舶來美女，潘南奎小姐姐，不管之前有多少黑料，現如今，卻憑藉一支難以言喻的“螳螂舞”，輕鬆收穫了幾百萬粉絲，更頻繁地出現在了各大街拍畫報上。

這些成功的例子，就像個明晃晃的大火堆，讓許多抱持着一夜成名夢的飛蛾前赴後繼。

在人人都想紅的時代，街拍徹底淪為了追逐流量的生意。不可阻擋地滑向通俗，甚至是低俗。

而流量挾持下，已經無所謂審美，反倒是譁眾取寵的“審醜”更熱鬧。

最終呈現給大眾的，就成了令人尷尬的“土味街拍”。

到底什麼是“土味”？

這個詞出現在大眾視野，是在短視頻剛剛興起時。

一羣小鎮青年們，為了吸引關注，向主流靠近，做出了一系列用力過猛的視頻。

比如自虐式羣體，炸褲襠、生吃病死豬、吃泡腳面等等。

最具代表性的，是已被封禁的琦琦牌社會搖，舞姿有多妖嬈不用説。

更重要的，是他們始終在鼓吹“社會法則”：金錢至上，暴力為尊，排面第一。

好笑的是，所有貌似憤怒的吶喊，最後都化作了賬面的流水，憤怒本身，倒是一文不值。

簡單粗暴的世界觀，用毫無審美可言的方式表達出來，人們一邊嘲笑荒誕，一邊點了個贊。

再看現在的土味街拍，把場景搬到城市，把小鎮青年變成帥哥美女，把“社會人”變成“大女主、小情侶”。

內裏卻是換湯不換藥。

只要能吸引關注，那便揣起臉皮，暴露下自己的幼稚可笑，何樂而不為呢？

流量支配下，審美的底線一再被擊穿。

而可怕的是，更多的人默認了低美感，在毫無自覺地享受“土”。

沒有成熟思考能力的人，認同了這些價值觀，甚至開始模仿。

所以才會出現以抽煙喝酒、甚至懷孕來吸引關注的未成年人。

而一部分“鄙視鏈”上游的人，看着笑話、刷着優越感。卻不知我們自己，也是流量裏的一串代碼。

資本想賺，拍者想紅，看客想笑。

“審醜”“審土”的水花四濺，放眼看去，大家都濕淋淋的，哪有人真正得體？

多少年前，吳冠中先生就説過：“今天中國的文盲不多了,但美盲很多。****”

這句話放到現在也依然成立。

我們正處在一個低美感社會，而壞品味暢銷，更是讓新生代的審美環境雪上加霜。

千篇一律毫無美感可言的店家招牌。

惡俗的洗腦廣告“升職、加薪、跟老闆談”，至今仍是噩夢。

連以藝術為本職的北京國際電影節，也會做出醜到天怒人怨的廣告海報。

再回頭看中國歷史，咱們的老祖宗才是真的美。

一千多年前的大唐長安，遍地羅綺，唐服華美，光是“玫紅”一色，就有幾十種不同的分別。

宋時則更偏愛極簡，不着濃墨，不用重彩，案頭一枝芍藥，消暑一方軟枕，處處賞心悦目。

就連窗欞上的雕花，都是極盡風雅，如詩如畫。

而明清時落成的瑰寶故宮，一磚一瓦，一草一木，更是沒有一處是將就，堪稱美到極致。

一個時代有一個時代的審美，那我們這個時代該有怎樣的審美呢？

這些動不動就劈叉，噴奶的“土味審美”，只會讓後人嘲笑這個時代審美的缺失。

而一代人的審美陷落，也會造成下一代的惡性循環。

若干年後，我們的孩子繼承的也只能是這份畸形美。

而要治癒“美盲，”我們普通人能做的就是用本就美好的東西，喂出好的審美來。

審美是一種能力，更是一種日久年深的涵養，需要我們在生活中不斷積累。

美，並不昂貴。

我們既不必花大價錢飛米蘭、巴黎看美展，也不必每天對着名畫古董練眼力。

每天只需要抽出時間，讀一本書，看一部好電影，若有閒暇，去逛逛展覽、博物館，都能讓我們的眼光更毒一點。

人啊，看慣了好物件兒，便能一眼識別出劣質品。

當然，美不會千篇一律，也沒有標準答案，就像是一千個人就有一千個蒙娜麗莎。

柴叔寫這篇文章，也不是非要硬凹一個美的標準，或是歧視誰的審美觀。

但是，無論怎樣的審美，都該經過思辨和沉澱。

否則，這樣的美，毫無生命力。

最後，願你我都能懂得美，也擁有美。

排版：淇然

責任編輯：柳葉叨叨

實習編輯：老泥巴

校對：老泥巴

文章作者簡介：李小璇，砍柴訓練營學員，願不遷怒，不貳過，從容一生。