有一種音樂類型的英文是用漢語拼音拼出來的，你知道嗎？_風聞

文章來源丨 新音樂產業觀察

時代曲，就是1930-40年代的老上海流行歌，英文名叫Shidaiqu。這可能是唯一一種用漢語拼音拼成的流行音樂類型（Type），而且已經在國外獲得普遍認可。

從國內外的資料看，對於“時代曲”的定義，基本上都是一致的：中國傳統民間音樂和西方爵士樂、拉丁舞曲的融合。

不太一致的地方在於，有的觀點認為“時代曲”是從公認的中國第一首流行歌曲、黎錦暉的《毛毛雨》（1927）開始的，也有觀點認為，“時代曲”的時代背景主要是在1930-40年代戰亂時期的上海，紙醉金迷，燈紅酒綠。

無論是哪種觀點，“時代曲”作為中國流行音樂鼻祖的身份，是毋庸置疑的。而且，“時代曲”對於中國流行音樂的影響，非常深遠。

在中國台灣，“時代曲”的影響一直持續到鄧麗君的時代，並伴隨着鄧麗君在內地的流行而在內地“復興”；在中國香港，“時代曲”則持續到1970年代末，以許冠傑為代表的本地特色粵語歌曲興起。

我覺得有趣的地方是，“時代曲”的發展脈絡，暗合了當代中國流行音樂的發展，這可能就是所謂的“規律”。

01從臨摹到原創

中國當代流行音樂的起源是“學堂樂歌”。20世紀初，民智初開，出於教育的需要，沈心工、李叔同挑選了一些歐美歌曲來填中文詞，於是就有了“學堂樂歌”。至今廣為傳唱的《送別》就是李叔同的“翻唱”。（原曲是約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，李叔同的版本取的是自日本人的翻唱版）

儘管是“翻唱”，但並非完全原樣照翻，有一些歌曲會在原曲的基礎上進行中國化的改造，融合中國調式和民間戲曲。

翻唱的同時，沈心工、李叔同也有各自的原創作品，從臨摹中學習，是中國流行音樂的起點。我們現在所説的“流行音樂”，本質上均是舶來品，學習是不可避免的過程。這個“過程”，一直貫穿於整個中國流行音樂發展的過程中。

“中國流行音樂之父”黎錦暉和“中國最早的歌星”黎明暉

“時代曲”學習爵士，80年代的香港歌曲和台灣偶像學習日本，90年代的中國搖滾學習歐美，內地流行歌學習港台，如今的中國説唱和電音學習歐美……

學習是必要的，更重要的是學以致用。“時代曲”就是中國人對於美國流行音樂的“學以致用”。

1927年，黎錦暉創作出了“中國第一首流行歌曲”《毛毛雨》。無論從哪個角度上看，這首歌都是名副其實的“流行歌”：《毛毛雨》為市場而作，以唱片形式發行，並由當時的電影明星黎明暉（黎錦暉的女兒）演唱，套路上已經跟如今的流行歌沒什麼區別。

《毛毛雨》是一首典型的“中西合璧”的流行歌，尤其是我們現在聽到的1934年錄製的版本，器樂上是爵士管絃樂，但曲調和演唱都有着鮮明的民族性。

放在現在，就是所謂的“中國風”。

02比比皆是“中國風”

“中國風”周杰倫帶起了的潮流，過去多用來指代周杰倫那樣，把歐美流行的R&B和Hip-Hop跟中國傳統文化元素結合的流行歌曲，現在好像已經泛化了，只要流行歌曲裏帶中國傳統文化元素，就叫“中國風”。

從這個角度説，“時代曲”裏大都是“中國風”：“時代曲”的創作者們普遍用中國傳統五聲調式創作（比如《玫瑰玫瑰我愛你》），大量使用、借鑑民間音樂、戲曲（比如《天涯歌女》改編自蘇州民歌），但是，器樂演奏和節拍上又多是“洋貨”：爵士樂隊伴奏，恰恰或倫巴節奏。

“時代曲”的時代背景之一是上海開埠之後，大量洋人入華，帶來了當時歐美盛行的爵士、拉丁舞等洋樂。與此同時，剛剛脱離封建社會沒多久的市民階層，欣賞習慣仍然帶有傳統趣味。

所以，“時代曲”的創作者選擇了一種折中的方式，中體西用。

除了對於民族文化的繼承，我認為這也代表了中國第一代流行歌曲創作者對於市場的探索——如何才能滿足那個時代的消費羣的需要。

流行音樂產業就是靠賣音樂掙錢的，黃霑在論文裏曾經説過，“一首歌，連製作，所費不菲，身為製作隊伍一員，應在所有可能範圍內，令歌曲達到流行的目標，這才是應有的專業態度。”

“時代曲”的創作者們就是中國最早的一撥職業音樂人。而且，市場的殘酷性，在那個年代已經體現出來了。1929年，黎錦暉的歌舞團到海外巡演，賠得一塌糊塗，就地解散，他靠在八個月內給唱片公司寫了一百多首“家庭愛情歌曲”才湊夠路費回國。

説明：本文非為薦書而作，再次僅是為大家提供一個選項，如果你對“時代曲”發展及其對華語音樂的影響感興趣，不妨讀讀本書。這本書講解得最細緻的就是“時代曲”部分。（經常有讀者會請我薦書，專門薦書的機會比較少，我會在一些內容中穿插推薦）

03百試不爽的“影音聯動”

近年來，因為中國影視劇市場紅火，對音樂的需求旺盛，於是就催生了“影音聯動”的影音概念，説白了就是電影和音樂相互利用。

很多熱門歌曲的背後，都是“影音聯動”的結果，比如《小蘋果》、《卡路里》、《涼涼》和《追光者》等。

在“時代曲”的時代，也是如此。

“三四十年代，是中國流行音樂的第一個發展高峯，也是中國電影的高峯期，電影和流行歌曲緊密結合，流行歌曲通過電影的推廣和傳播，在社會上產生了很大影響。”（摘自《中國流行音樂簡史》，尤靜波）

《天涯歌女》、《四季歌》、《何日君再來》、《玫瑰玫瑰我愛你》、《夜上海》等大家耳熟能詳的“時代曲”，都是電影歌曲。黎明暉、周璇、白光等都是影歌雙棲明星。“時代曲”的創作明星陳歌辛（《玫瑰玫瑰我愛你》）受聘於中華電影公司。

在電視還沒發明的時代，電影是唯一的影像娛樂產品，音樂又是電影的重要元素，“影音聯動”是娛樂市場發展的必然。

總而言之，無論是創作還是傳播方式，“時代曲”跟當下的流行音樂並沒有本質上的區別，可惜的是，因為眾所周知的歷史原因，“時代曲”沒能像日本的“歌謠曲”那樣，成為行業貫穿始終的主線和本土流行音樂的“代名詞”。

不過，能在英文資料中留下一個以拼音署名的音樂專有名詞，也足以證明“時代曲”的歷史價值——至少，對於中國聽眾來説，現在知道了，除了C-Pop、M-Pop這些歐美按地區、語言劃分的音樂類型之外，我們還有一個漢語拼音拼成的Shidaiqu。