一位95歲的委內瑞拉藝術家去世了_風聞
观察者网用户_247598-2019-07-30 17:28
上週六,委內瑞拉藝術家卡洛斯·克魯茲-迪亞茲(Carlos Cruz-Diez)在巴黎去世,享年95歲。

迪亞茲在中國並不出名,卻是歐普藝術、動能藝術(或動態藝術)的重要一員。1964年,“歐普藝術”這個詞出現在了《時代》雜誌上,第二年,紐約現代美術館舉辦了“反應之眼”(The Responsive Eye)展覽會,可以説代表了“歐普藝術”在普通公眾面前的正式亮相。迪亞茲就參加了這一展覽。
當時雖然有些評論家貶低展覽,但普通公眾倒是對歐普藝術神奇的視覺效果感到驚奇迷醉。
一下子降低了觀眾的門檻,也許反而是令所謂評論家們“不舒服”的原因。比如有的人就認為觀眾“放棄思考”,將他們類比於“電視觀眾”。
然而,歐普藝術並非故弄玄虛,而是在近代以來探索光影的道路上再進一步,突出顏色、形狀等的視錯覺,造成刺激,點燃激情。
而迪亞茲的作品在歐普藝術家中,又經常能體現出一份獨特的穩重。與其他人相比,形狀的變化緩慢優雅,更倚重色彩的微妙衝突。

2010年,卡洛斯·克魯茲-迪亞茲接受採訪時説:“繪畫令我感到厭倦,所以我開始做其他事情。我試圖創造觀眾與作品間的辯證關係。當你站在一幅倫勃朗的作品前,你看見的是倫勃朗的創作;你站在我的作品前,你看到的是一個場景和一個瞬間。它持續變化,因為光線持續變化。”


(圖片來源:art-news)
這裏面既有科學,也有藝術。即使人們掌握了色彩的科學原理,但是如何與作品結合起來,始終在不斷創新。
比如下面這個裝置,紅色的中間的狹縫會起到綠色的效果,站在裝置中向外看去,在晃動中,會有燈紅酒綠的神奇錯覺。

(圖片來源:scad.edu,Chroma巡迴展)
而下面的場景,也提供了沉浸式的色彩體驗,變化多端,當你注視又環視時,視覺效果如夢如幻。比現在的所謂一些網紅打卡的裝置藝術,體驗遠來得豐富。

(圖片來源:pamm.org)
或許是因為相對缺乏社會思想內核,歐普藝術很快邊緣化,但它對人類社會產生的影響一點都不小,對色彩、線條的應用,在各種產品設計中重現。
然而,邊緣化也拖累了像卡洛斯·克魯茲-迪亞茲這樣的藝術家,雖然他在委內瑞拉頗有名氣,但在歐美則沒有那麼出名。
不過,在近十年間,幾次大展代表着藝術界最終認可了他與其他拉美藝術家的地位。畢竟邊緣化的只是“純粹”的歐普藝術,但諸多理念與設計思想還是為後來的許多藝術界所學習、吸收。
而作為長期活躍在法國巴黎與委內瑞拉兩地的藝術家,克魯茲-迪亞茲在為拉美藝術家正名的過程中,顯然是功不可沒的。