樂隊的夏天結束了，我很懷念它_風聞
花边阅读-爱音乐，爱影视，爱一切好文艺。2019-08-12 09:45
《樂隊的夏天》結束了。
今天最後一期，朴樹、大張偉、李宇春、譚維維……也加入了這個絢麗的夏日音樂派對。
至於樂隊最終的排名？真的不重要。
重要的是，他們的音樂，他們的歌聲，感染了每個人，給了我們一個充滿音符、色彩、激情的夏天。
這個節目，一開始像是八零後最後的青春戀曲。
但慢慢的，越來越多的90後、00後也加入了，我看過有樂迷留言説：“我一個95後，把這首歌聽了100遍。”
各支樂隊的官微下面也有了很多非常年輕化的留言，比如有人給刺蝟主唱子健的留言是，“圖他年紀大，圖他不洗澡”。
不僅如此，前幾天我去盲人按摩店，按摩師傅問我看過樂隊的夏天嗎？喜歡哪支樂隊？他説他喜歡刺蝟。
這是他第一次和我談綜藝節目，之前每次他都在談毛衣戰、經濟形勢……
新褲子樂隊在採訪中也説，他們的朋友在三峽地區的鄉村小賣部裏，發現村民在看《艾瑞巴蒂》。
好音樂，值得突破圈層，也終會突破圈層。
節目會結束，但音樂會一直伴隨着我們。
接下來，讓我們一起來回顧樂隊們的高光時刻。
0 1
新褲子
一首《花火》，唱哭了現場和屏幕前的中年人，完美地傳達出北野武《花火》那種絕望和絢爛。
《艾瑞巴蒂》，已經不是一首歌，而是一場當代藝術秀……
新褲子依然是一枚鮮亮的文化符號，從音樂輻射到社會、生活的各個角落。
對於原本知名度就挺高的他們來説，節目帶來的最有趣的轉變，應該是更多人發現了彭磊的“逗比”屬性。
聽彭磊説話，能樂死。
他會充滿同情心為處境艱難的樂隊抱不平，抨擊專業樂迷，調侃參賽樂隊之間培養出“虛偽”的練習生感情，模仿妻子吵架和朋友發誓的樣子聲情並茂，最後一期還不忘記調侃自己的老闆摳門，貧一下大張偉：“沒什麼進步”。
可能是有漫畫、動畫片、電影導演等各種創作經驗，彭磊腦洞實在不是一般大。
他完全就是樂隊裏的主持人擔當。
0 2
刺蝟
一開始，抱着推廣新專輯的想法參加節目時，瀕臨解散的刺蝟大概沒想過，他們會收穫現在這樣的關注度。
記得他們第一次表演後，知乎一位樂迷給他們的留言被高高贊起：
“你們，值得被全世界認識”。
簡單戳心的歌詞，青春躁動的音樂，不用在乎那是Grunge還是Emo，我們只覺得被感動了，想反覆聽刺蝟，反覆聽。
刺蝟，就是搖滾屆“喪燃”的代名詞。
0 3
海龜先生
來自南方的海龜先生，被很多人視為整個節目最有藝術氣質、最時尚的樂隊。
幾名成員各有所長，配合無間。
貝斯手蔣晗把每個人都打扮得特別好看，吉他手黃巍給音樂染上或歡快或神秘的色調，主唱李紅旗懶散明亮的聲音有如海妖……
他們的每一次演出，都像一場夢，特別有奇幻色彩。
《男孩別哭》是青春的夢，《咿呀呀》是愛情的夢，《Where Are You Going》是信仰的夢，《日光》是海上的夢。
最豐富的的一場夢，是《忘不了藍精靈》。海龜先生大膽地把兩首不相干的歌聯結在一起。
聽着音樂，我們像是看到一位充滿好奇心的少年在森林裏四處穿梭，時快時慢，時而爬上樹，時而像青蛙一樣鑽進池塘……
而後，時代變遷，田園生活很快一去不返。“忘記他，忘記他……”音樂中加進了女聲，像是一對戀人懷念過去的自己，過去的生活……
海龜先生就是音樂的魔法師，帶領我們時空穿梭，給我們明亮的快樂，輕盈的憂傷。
0 4
旅行團
在這個炸裂式表演相對容易贏得高分的舞台上，旅行團曾被點評不夠搖滾，也曾因為《週末玩具》的現場用拉拉隊舞蹈而被質疑。
但，苛刻的評價只會激發他們，摧毀不了他們。
瀕臨出局的那一場，他們拼盡全力演唱《BYE BYE》，讓所有人都起身為他們鼓掌。
旅行團對錶達和創作動機的堅持，有目共睹。
最後一場比賽，主唱孔一嬋解釋了為什麼他們logo裏“團”字中間寫的是“寸”，不是“才”。
“我們相信，再有才的人，沒有規矩，沒有方寸，受不住誘惑，也會變得不堪。****所以我們框定在一起，大家説好規矩，説好默契，一路走到現在。”
團隊精神，在這隻樂隊身上特別顯眼，他們是最有兄弟情的旅行團。
旅行團不僅擅長音樂，還很有喜劇細胞，他們的Vlog特逗。
0 5
痛仰樂隊
痛仰的歌很適合在開車時播放，“一直往南方開，一直往南方開……”
最後一期節目裏，他們唱了《生命中最美麗的一天》，譚維維表示，這是痛仰的歌裏她最喜歡的，每次聽都感到温暖。
從2008年《不要停止我的音樂》專輯開始，痛仰的音樂似乎越來越追求“簡單”，包括改編《我願意》時，樂隊內部討論也提到要“更簡單”。
大道至簡，表面的簡單與放鬆，背後可能需要幾百場演出的磨礪，需要長年累月的嘗試、創新。
在痛仰自傳《我們還會在一起漫步》中，高虎也曾提到《公路之歌》看似簡單，但他為這首歌寫過二三十個版本的歌詞。
他們的目標一直是，創作流行但不流俗的歌詞，希望音樂被更多人聽到。
0 6
Click#15
流暢自由的爵士鼓，配上音色低沉、節奏強烈的貝斯，還有美妙的鍵盤，一旦耳朵被放克音樂侵入，你就會忍不住想站起來跳舞。
這個夏天，Click#15讓我們見識了放克音樂性感的律動，自由自在的魅力。
Ricky妖冶的颱風和尖叫，讓人大開眼界；楊策的琴技和顏值，把新褲子趙夢、刺蝟石璐都變成迷妹。
就算歌詞聽不懂，旋律記不住，也不妨礙我們跟着他們一起跳舞，一起get funky。
Click#15也許是命運被節目改變最大的樂隊，第五期時，Ricky還在感嘆做樂隊的收入問題，説“這可能是最後一個火的機會了”。
後來，全國巡演的門票被瘋搶，商業演出邀請應接不暇，復活賽重返舞台進入Hot5……
他們何止是Click#15，他們還是Lucky#15。——當然，運氣永遠建立在實力、努力的基礎上。
0 7
面孔
面孔是90年代走過來的老樂隊，他們的第一場演出，就看哭了現場的其他樂隊。
第一首演唱曲目《夢》，於1995年被收錄在面孔的第一張專輯《火的本能》中。24年後的今天，聽起來也並不違和。
陳輝保持住的，不只是年輕的容顏，還有他的聲音。
依舊高亢激越，恍惚間，把人帶回到熱血沸騰的九十年代。
在這樣的年齡，能保持這麼好的狀態，沒有對音樂的熱愛和堅持是做不到的。
0 8
盤尼西林
盤尼西林引起最大關注度的一次，應該是翻唱朴樹的《New Boy》。
節目當場，張亞東淚奔，熒幕前很多人也跟隨着他的歌聲回到了2000年，回到了那個覺得一切充滿希望，會越來越好的年代。
盤尼西林是一支英倫搖滾風格的樂隊，後來，他們也嘗試用朋克風格改編《紅河谷》，在最近兩期的表演中則更貼近根源搖滾。
根源搖滾是基於藍調，結合搖滾與民謠的演繹。80年代中期，一些樂手主張迴歸五六十年代傳統搖滾樂的時代，便有了根源搖滾。
嘗試根源搖滾説明盤尼西林是大膽的，因為它並不時髦。
盤尼西林有年輕的張揚和活力，也因此，他們成為整個節目裏爭議最大的樂隊，有人極度喜歡，有人極度討厭，在網上，兩撥人水火不相容。
0 9
九連真人
九連真人在首秀中憑藉《莫欺少年窮》一鳴驚人，而他們最後演唱的《一浪》也十分精彩。
嗩吶聲的開始與結束，就像浪潮的起與落。嗩吶不只在音樂部分出現，越往後，與唱詞的重疊也越多。阿龍的吶喊和哭腔是在與嗩吶的浪潮聲做抗爭。
一浪更比一浪高，試問你怕了沒有？
不斷重複的“一浪”，是年輕人要面對的一重重困難，要不要站起來堅持到底？九連真人用音樂做了回答。
坐在下面觀看演出時，阿龍和阿麥温和友善，很難想象他們站上舞台後，爆發力會那麼驚人。
白巖松對他們的評價非常高：“九連真人是（樂夏裏）所有樂隊最有勁的……他們像紀錄片……馬東應該感謝九連真人。”
節目中，到點回家睡覺之前，朴樹説，樂隊真的不容易，希望大家都很好地活下去。
而事實上，獨立音樂真的“小眾”嗎？也許，他們只是缺乏推廣，沒有被發現。
我們在節目播放期間發表了5篇相關文章，並推薦了很多樂隊，這些樂隊有些參加了節目，有些沒有，現在再次把它們推給你（戳下方鏈接可查看）。
我從來沒有這麼期待過一個綜藝節目。
每週六八點準時打開播放器，就像小時候等着看動畫片。
看完還要上微博、知乎、豆瓣刷刷評論，看看網友的反饋。
樂隊的夏天才剛剛結束，我已經開始懷念它，開始等待下一個夏天，下一個熱潮的來臨。
有音樂，我們永遠年輕，永遠熱淚盈眶