楊沫及其“青春三部曲”——新中國文學經典札記之一_風聞

       楊沫的“青春三部曲”小説——《青春之歌》、《芳菲之歌》與《英華之歌》——堪稱塑造革命洪流中的知識分子形象的文學經典。作為小説背景的七十多年前中共領導的華北抗日救亡運動和敵後游擊戰爭波瀾壯闊、英雄宏偉，在這種背景下，許多知識分子在迷茫中找到方向，從彷徨裏磨礪意志，譜寫出感天動地的時代之歌。這種時代之歌，通過“青春三部曲”小説中青年知識分子林道靜、柳明、盧嘉川、曹鴻遠等文學形象得到了生動的展示。雖然《青春之歌》出版於西元1958年，《芳菲之歌》與《英華之歌》分別出版於西元1986年和1990年，創作時間將近三十年，跨越“改開”前後兩個階段，但可以説整個“青春三部曲”小説是革命現實主義文學的代表作之一，其文學成就在新中國文學中具有重要地位，更是“改開”以來形形色色的文學作品所望塵莫及的。

       小説作者楊沫就是個知識分子，西元1936年加入中國共產黨，抗戰爆發後到冀中中共抗日根據地做婦女、宣傳工作，曾任《黎明報》、《晉察冀日報》等報紙的編輯、副刊主編。她目睹了抗日救亡運動，親歷了華北抗日遊擊戰爭的全過程，因而“青春三部曲”小説中的人物和故事有她自身經歷的影子，可以説是她青春歲月的結晶。不過，她並不是寫自戀式的自傳，而是——用她自己的話説——用文學創作“反映個人經歷中體會最深的東西，完全立足於真實的或者説現實的生活，十分重視真實性的原則”，“用典型化的方法塑造人物”。總括來説，“青春三部曲”小説是遵循真實的原則描寫作者所熟悉的人物和現實生活，把生活的美轉化為藝術的美。這就是革命現實主義的文學創作方法。

       革命現實主義的文學理論，是要求作家用辯證唯物主義和歷史唯物主義的觀點觀察生活，從現實的革命鬥爭發展中真實地、歷史地和具體地去描寫現實，通過典型人物、典型環境的描寫，深刻地反映現實生活的本質。縱觀古今，有生命力的文學作品大抵是具備現實主義傾向的。然而，這種文學創作理論在“改開”後遭到膜拜西方的“主流文藝理論界”的貶斥和冷嘲熱諷，它們把革命現實主義説成是“機械反映論”，主張“反理性主義”和“非典型化”，指責典型化原則是一個“內向的封閉系統”，忽視人物的“主觀心理展示”，聲稱人的情感在最深摯的時候往往要進入“變態領域”和“虛幻系統”。這類“改開”式“文學理論”一時甚囂塵上，比如莫言的《紅高粱》、《豐乳肥臀》之類小説就是“變態”與“虛幻”的代表，但實際上是追求感官刺激和低俗下流的心理的發泄。楊沫創作“青春三部曲”中的《芳菲之歌》與《英華之歌》時正值西元上個世紀八九十年代，面對喧囂不已的各種“文學流派”，比如“心理現實主義”、“尋根派”、“新寫實主義”等等之類，以及津津有味地把生活中散亂的、醜惡的、愚昧的事象和人生以欣賞的態度展覽給人看的“自然主義文學”傾向，她不為所惑，堅守了革命現實主義的文學立場，其文格和人格都是“改開”後名噪一時的許多“著名作家”所無法企及的。

     “青春三部曲”中的後兩部《芳菲之歌》與《英華之歌》，尤其是《英華之歌》，描寫了革命中的陰暗面，比如某些革命參與者人品的卑劣，以及“肅託”運動的擴大化錯謬。這種內容，如果楊沫善於“與時俱進”見風使舵的話，完全可以寫成符合“改開”後隱隱盛行的“主流文藝思潮”那類“反思”——實際上是顛覆——革命歷史的小説，就像陳忠實的《白鹿原》和莫言的《豐乳肥臀》之類，以及最近“聲名大振”的方方的《軟埋》之類一樣。然而，楊沫不屑於此，她在《芳菲之歌》與《英華之歌》中堅持了《青春之歌》的信念，在描繪美與醜、善與惡、前進與倒退同時存在有時甚至交織在一起的社會與人生時以理想的燭光去觀照，把生活的真實轉變為藝術的美，給人以鼓舞和前進的力量，同時反映了中國革命的真實面貌和偉大意義。楊沫在西元1991年為《青春之歌》所寫的《新版後記》末尾説道：“我推崇現實主義創作法則，我的生活經歷，我的信仰決定了我的愛與憎，也決定了我喜歡寫什麼，不喜歡寫什麼。這無法更改。**我不想媚俗，不想邀某些讀者之寵。**我只能以一顆忠誠於祖國、人民，熱愛共產主義的心來從事我的創作。我希望我的作品能有助於廣大讀者——尤其是青年讀者瞭解舊中國危殆的過去，嚮往新中國光明的未來。這也許又是老生常談，但該常談的總不免要常談。”樸實的話語，彰顯出高尚的情操。

      楊沫及其“青春三部曲”譜寫的堅定的時代之歌，定將青春長在。