《送我上青雲》：一部“端莊”喜劇的誕生_風聞

作者 /嘉棲

“我想和你做愛。”

《送我上青雲》中，盛男（姚晨飾）對劉光明（袁弘飾）説道。面對自己身體的慾望，她單刀直入，毫不掩飾，活脱脱一個北京大颯蜜。

從8月9日到8月13日，這部由滕叢叢自編自導、姚晨監製並領銜主演，李九霄、吳玉芳、楊新鳴、梁冠華主演，袁弘特別出演的電影《送我上青雲》，在北京舉行了十一場以“尋找同類”為主題的限量觀影及深度對談活動。

“大膽、突破、勇敢、意想不到”，是大部分觀眾看完電影之後的評價關鍵詞。誠然，這是一部在國產電影市場上甚為少見的女性題材電影。如社會學家李銀河所言，“這部電影直面了女性性愉悦的權利”；但這更是一部反映人性的電影，關於生死、關於愛慾、關於理想的追尋和失落，影片刻畫了一幅當代都市人愛不得、求不得的芸芸眾生相。

很難想象，這樣一部電影出自一個新人導演之手；不過，也恰恰是新人導演，才能有這股生猛之勁，觸及常人所不及，或許不夠醇熟圓潤，或許尚有稚嫩之處，但貴在真誠。

而在影片上映前三天，導演滕叢叢在朋友圈寫道：“一生二，二生三，三生萬物，萬物負陰而抱陽，人人愛票房”。直截了當，一如盛男。只是，在目前影片首日排片僅有2.3%的情況下，或許這股好風還得吹得更猛烈些，才能直上青雲不負卿。

​青雲之始：商業喜劇的誕生

時間回到2013年，彼時，已經從北京電影學院畢業四年的滕叢叢，因為100萬元的劇本獎金“誘惑”，在導師謝飛的鼓勵下，回學校讀了研究生。

《送我上青雲》的故事創作即源於此。不過，在當時，囿於成本限制，她想做的只是一個小成本的文藝片。轉變來自於2014年，《送我上青雲》劇本入圍了當年第八屆FIRST青年電影展創投會。

“回來之後不停地修改。為了讓人物和角色更豐滿，在前期也做了很多素材收集的工作，經過反覆修改和刪減，直到2017年3月才終於定稿。”她説道。

也是在2017年，想更加主動地去創造角色的姚晨，和曹鬱、劉輝共同創立了壞兔子影業。成立伊始，需要一部和其公司氣味相投的影片來奠基調性。通過好友文宇翔的牽線，滕叢叢的劇本經由製片人頓河，分別轉交給了姚晨和江志強老闆。

“一週以後他們都給了回覆，説想參與這部戲。”不僅如此，很喜歡這個劇本同時在創作層面上也有一些自我表達和慾望的姚晨，決定來做監製。

由此，《送我上青雲》在團隊合作之下，成為一部具有商業喜劇元素的劇情片。不管是在今年上海國際電影節入圍亞洲新人獎時的國內首映，還是在七月FIRST青年電影展上的特別展映，或是前幾天的限量觀影現場，觀影席間總有忍俊不禁的笑聲傳出。有觀眾直言：實在是太喜歡導演的這些惡趣味了。

而其實，影片中那些具有幽默感的台詞，或是帶着戲謔感的黑色幽默橋段，滕叢叢形容，那都是在重新進行劇本創作之時的直覺行為。“因為我本身就很喜歡講笑話，喜歡逗人笑，想和觀眾溝通，就會不自覺加入這些東西。我們不是拒絕和觀眾交流的電影。”

青雲之下，各有人生困境

某種程度上，將《送我上青雲》形容為“大女主戲”不為過。

姚晨飾演的盛男，是影片絕對的主角。大齡未婚女青年，報社調查女記者，有理想、有追求，不為權勢所迫，卻因突患卵巢癌，為了籌集手術費不得不降低姿態接下為他人寫自傳的工作。

由盛男之病起，各色人物陸續登場。關於家庭兩代人的情感隔閡，關於社會的男女有別，關於生死、愛慾、理想、尊嚴等人生議題的探討，以及對於自我和世界的自處，影片如同一卷當代風俗畫，徐徐鋪開，滿眼皆是餘韻。

而説起盛男這個關鍵的女記者角色，滕叢叢稱靈感來自於身邊人的故事。“在素材採集的時候，我記得有一個記者説當時報社搬家，她把十幾年來頭版的報紙都疊好，大概有幾斤的樣子，只賣了5塊錢。她説要把這5塊錢裱起來，這是她整個職業生涯。”

正因為在記者身上，更能看到這種夢想破碎的悲壯美感，她決定讓盛男從事這份職業。而在拍攝過程中，作為主演的姚晨也常常會貢獻自己的想法。比如片頭那場被狗追的戲，就是姚晨即興加的。

當然，盛男更為觀眾所驚歎的，是她敢於直面自身的慾望。不得不承認，談性色變依然是當下的主流輿論氛圍。但在《送我上青雲》中，盛男不僅追求真愛，也想要做愛。事實上，影片很大一部分的戲劇衝突和笑點也是來自於此。

相對而言，男性羣體在這部影片中呈現了更為複雜多面的個性。比如袁弘飾演的劉光明，雖然滿腹經綸卻鬱郁不得志，還得依靠偽裝來博取尊重；而四毛，則是為了成功委曲求全。區別以往電影中的男性形象，《送我上青雲》中不太完美的男性們甚至引起部分觀眾被冒犯之感。

但滕叢叢直言，影片並不是要激化兩性對立的矛盾，也不是提倡女權主義。“女權首先是平權，是尊重每一個人不同的人生選擇。我也不認為片中的女性角色是完美的。盛男也好，她媽媽梁美枝也罷，她們都有自己的優秀和陰暗。”

如其所言，影片中的每個人，都在面對自己的人生困境：四毛對成功的求不得、劉光明對尊嚴的求不得、盛男對生命以及性慾的求不得。本質上每個人都是孤獨的，在困境面前微不足道，但又都是獨一無二。

因而，在人性層面上，影片其實有着更為深層次的探討。或許，也正是因為影片獨特的氣質，其攝影也給觀眾留下了深刻印象。

滕叢叢透露，攝影師特別喜歡伯格曼，所以在鏡頭上會有一些借鑑。再加上大部分戲都在貴州拍攝完成，水汽充足，山景野趣，互相映照之下呈現出一種煙霧繚繞的詩意美感，也恰好成全了“好風憑藉力，送我上青雲”的寓意。

青雲之外，歷經市場之風

在影片上映前兩天，姚晨發佈了一條微博，內容是由滕叢叢親自剪輯的《送我上青雲》“女人剛到底”版預告片，並説道：送她上青雲，也是我的命。

想來，作為新人導演，滕叢叢無疑是幸運的。第一部作品就能和這些優秀的職業演員合作，袁弘更是自曝零片酬出演。如其所言，“成熟的演員會自己給你很多東西，你只需要去判斷好不好，要不要”。再加上，有專業的製片團隊，有姚晨作為監製，“很多主創都是她刷臉請來的。”

比起其他的新人導演，她也似乎少了很多來自資金方面的煩惱。不過，畢竟是第一次進入工業體系執導長片，她坦言還是會有不少壓力。“壓力來自於關注度。有投資進來之後，大家會關注你、羨慕你，看着你，會拍出什麼樣的片子出來。像大姚付出那麼多，也會覺得很有壓力，因為不想讓她失望。”

的確，在此之前，滕叢叢可以説是“無名之輩”。“在這行，學歷是最不重要的。”從北電導演系本科畢業之後，她就去了劇組，做跟組剪輯，同時積累實拍經驗。而在這個過程中她也明白了：要拍第一部戲，肯定要有自己的一個劇本。

如今，劇本不僅成型並且已經呈現在大銀幕之上，歷經多年也算是完成了自己的銀幕處女秀。而且，作為國內大銀幕上比較少見的女性題材影片，《送我上青雲》的意義，不僅僅在於其代表了一個新人導演的自我表達和她對於生活的觀察和體悟；同時，對於整個電影市場來説，能夠刻畫出如盛男這般如此與眾不同的女性銀幕形象，《送我上青雲》也顯得彌足珍貴。

如其所言，“作為女性創作者應該有責任去擴大女性電影市場，並且改變大家對這個世界的很多看法，包括男性對自己的看法，女性看自己的看法。”

因而，從這點上來説，《送我上青雲》也值得被更多的觀眾關注。不過，在多部影片同日開畫，且《哪吒》等片餘温尚存的現狀之下，其排片似乎不甚理想。

《送我上青雲》的結尾，盛男用“哈哈哈“三聲大笑，完成了自我和世界的和解。或許略顯荒誕，卻又恰如其分。而回到現實世界，荒誕時有，往往模糊界限。

“一路走來，心懷感激，不後悔。”這是滕叢叢的態度。不過，要想逆風上青雲，也得更多好風能借力。