非動畫出身也能做動畫！業內人士揭秘如何成為動畫製片_風聞

作者/ 麼昂鳥

編輯/ 彼方

“製片更重要的是要懂得站在全局的視角去管理整個項目，去發揮比親自動手趕工更大的優勢。”

一週前，與大家闊別已久的經典動畫**《白箱》傳出了最新消息——由P.A Works**製作的《白箱》劇場版即將於2020年春季上映，官方也放出了最新的特報PV。

《白箱》劇場版特報PV

TV版《白箱》於2014年播出，全片以日本動畫業界為題材，專業而有趣地講述了新人制片宮森葵（喵森）的職場經歷。而這部製作精良、映射了許多業界現實的動畫作品，同時也是很多動畫愛好者瞭解動畫業界的啓蒙作品。許多人也就此第一次接觸到了動畫製片這一在動畫製作過程中，有着非常重要地位的職位。

而也恰巧在幾天前，學術趴收到了一篇來自喵森同行的投稿。這位非動畫專業出身、入行六年的製片麼昂鳥以他自己的親身經歷，撰寫了一篇“製片入行指南”。相信無論是你是剛入行的新人制片，亦或是對這一行當抱有興趣的愛好者，都能夠通過他的敍述對動畫製片這一職位有一個更為深刻的認識。

下面，就讓我們一起來看一看吧！

大家好，我是麼昂鳥，一個扔進人堆瞬間消失不見的平凡小製片，入行第六年，距離做出爆款作品的日子依舊遙遙無期……

與此同時，我也是動畫製片主題**公眾號“麼昂鳥”**的發起人，此前我所撰寫的《動畫製片，一個被畫成黑影的角色》一文也曾讓“動畫製片”這個角色在行業裏激起了一片小小浪花。

那麼作為非動畫專業出身的我，是如何緣結動畫製片這一職位的呢？本文將為你展現動畫製片從業者的心路歷程，幫助有意向從業的朋友們更好地瞭解這個職業。

1 口頭説説是“喜歡”，認真去做才是“愛”

畢業之後，我通過各種機緣巧合看到了動畫製片的招聘，雖然對動畫一無所知，想來能做動畫也算是圓了小時候的一個夢，就鼓起勇氣投了簡歷。

經歷過太多次石沉大海的投簡歷和不了了之的面試，在動畫公司面完之後，我鼓起勇氣給人資小姐姐寫了郵件，希望哪怕不能通過，至少能給個通知：

而等來的卻是：

然而沒過兩天，人資姐姐又打電話説收我啦~

歷經一番波折，誤打誤撞的我居然就進了，也許這就是我與動畫緣分的開始吧！

進入公司後，大家對我這個初來乍到的新手很是照顧。一切都很好，除了“工作”本身。

看過《白箱》的小夥伴一定會對女主在項目節點力挽狂瀾的陣勢驚歎不已，期望入職後的自己也能有機會如此帥氣逼人，然而實際做的卻是：每天做項目記錄、給客户傳資料、包租婆般等着收項目回款、以及行政代理機器人（包攬全組送發票、收報表、開報銷等一系列雜活）。

這些普普通通的工作既不帥氣、也不有趣、更不管理。

不像那些有一技之長的動畫人，我的工作內容實際上就是在“打雜跑腿”，拿到的薪水微薄不説還時常需要家裏補貼，長此以往，這份工作對我真的是有意義的嗎？動畫行業於我真的是正確的選擇嗎？

俗話説得好：人類一思考，上帝就發笑。

對於和我一樣非相關專業出身的小夥伴而言，對未來的無知才是最令人惶恐的。

因一次偶然的機會我有幸參與校招，當接過一些青春少年遞過來的簡歷、聽到對方對理想崗位的回覆是“您覺得我滿足哪個崗位需求，我都願意嘗試”時才恍然明白，原來對未來迷茫才是芸芸眾生的常態。

而對自己的未來一直沒有明確規劃的我，也終於意識到“未來”其實並沒有那麼遙遠。就像一部動畫的上映時間看似很遠，但這期間每一天的規劃早已細細列入製片的項目進度表，“未來”其實就在當下的每一天。

回想自己作為一個普通大學畢業、沒什麼特殊技能點的菜鳥，因為不細心連報銷這樣的小事還總寫錯，甚至產生工作和平常做作業沒什麼兩樣的錯覺，自然無法在工作中承擔更大的責任。

正因為沒有付出心力認真去做，對結果也不抱有期待，“無慾”所以“無求”，沒有理想的人自然不會因為沒有實現而傷心。然而這世上沒有什麼是單憑一句“喜歡”就可以實現的，口頭説説是“喜歡”，認真去做才是“愛”。

2 新手村：製片不應該只是“傳聲筒”

還記得那是個普通不能再普通的早上，製片主任一句話把我從尚且瞌睡的狀態瞬間喚醒：

“鳥醬，有個新項目你來跟一下。”

從此我終於告別“打雜小二”的設定，正式進入新手村成為一名製片……小白。

項目是一個5集系列片，我的任務是中期動畫的帶片工作，需要公司製作團隊和外包一起做。

“成本不用管，質量有導演把關，時間有點兒緊，千萬不能延期！”

第一步就是制定進度計劃表，萬萬沒想到單單這一項就來來回回返工了5次。

第一次是因為沒有考慮到中秋節調休，隨後又是遺漏了某個小組成員等，被主任揪出各種小細節反覆敲打，改得我是十成十地服氣。

也因此我第一次深刻體會到：製片，是一個需要嚴謹、細心工作態度的職位。

進度表制定完之後，主任帶領開了開工會，各部門就按部就班幹活啦！

相比於內部製作團隊質量產出穩定、同時有導演配合我一起做進度管理，外包就麻煩很多：雖然是合作過的公司，但修改的情況依舊只增不減，導演又因為本身工作繁忙難以及時審核。

起初我並沒有重視，畢竟外包修改，導演沒時間都不是我自己的問題。

“這也是沒辦法的啊……上週六外包和導演還加班了呢！”

面對無力改變的“改了審、審了改”的惡性循環，我只好如此安慰自己。

直至項目僅剩最後兩週時，我被主任點了名……

“進度怎麼樣？”

“可能……要延期。”

“為什麼？”

“外包修改太多了，改了好幾次……導演也忙……就……來不及審。”

“你準備怎麼辦？”

“多跟外包説一下……再多催一下導演？”

“你覺得能解決問題嗎？”

“那我也……”

“出現問題，為什麼不及時彙報？”

“……”

事以至此，製片主任並沒有對我這個菜鳥説更多，只是帶着我一起想辦法解決：重新召開會議、重排項目優先級；擬定所有修改分批交接，讓導演第一時間審核，並要求我必須檢查好修改的鏡頭數不要有遺漏；他還囑託導演，若少數鏡頭外包修改多次還是搞不定，為保證進度可臨時讓內部團隊處理。而我們也免不了最後親自去拜訪客户，商討能否延期幾天…

完成這一切以後，我們最後更新了進度表，他強調我必須嚴格按照新進度表跟進執行。而這次，新進度表的雙休都變成了工作日……

兩週過後，項目如期完成。而當所有人都為趕上deadline而開心雀躍時，只有我內心五味陳雜。

回憶這連續上班的14天，儘管我迫於壓力心急如焚，但所能做的並不多，只是在反覆修改整理文檔記錄、一次次地給完成的鏡頭打勾、核算剩餘工作量和時間、並不斷做“傳聲筒”來回催促，恨自己沒學動畫不能親自上手！ 當我第一次主動思考製片的職責時，我才真正成為製片新手村的一員。

想要成為一名合格的製片，除了“傳聲筒”和催催催，我還能做點什麼呢？

首先，**製片一定也必須是最瞭解項目詳細流程的那個人。**做一個完整的動畫需要哪些環節？這些環節之間是怎樣的順序關聯？這些都是製片的基本功，製片需要以此為依據來制定製作流程，當時間緊急時，優秀的製片可以把環節細分並行，儘可能的加速推進。

其次，**製片對要對項目負責，不能有推脱的心態。**項目中會出現各種問題，製片不能有“這不是我的問題”的心態。製片的任務是要發現問題和主動想辦法採取措施去解決，推進項目前進。

**再者，與人高效溝通等軟技能也十分重要。**製片看似沒有直接參與藝術創作，但需要協調眾多團隊高效合作，“高情商、懂變通”必不可少。

在上述的事件發生後，製片主任特意請我吃了頓飯，表揚我遇到問題後沒有打退堂鼓，還是堅持帶完了項目，這反而讓我更加反思自責，至今難忘。

**此外，平時多看多讀多想多問，“吾日三省吾身”。**觀察身邊優秀的製片是怎麼做事的、看書加深對行業的理解，以及每天花一點時間思考“今天遇到什麼問題，有沒有更好的處理方式”，可以和身邊的同事/上司探討，並留下記錄。 

我的總結

火箭發射要用到很多螺絲，做螺絲的工人眼裏只有螺絲時必然會覺得無聊，但若能聯想到螺絲之於火箭是不可缺少的一顆時，才能懂得其中的意義，正如所有的“大成就”都是由“小瑣碎”構成的。

每一部動畫結束，片尾都有一串長長的名單，製片是其中不可或缺的一員。製片的工作也遠遠不止是傳聲筒和催促，**一個優秀的製片能發揮的作用對一個項目來講是巨大的，**而我距離一個優秀的製片不過才剛踏出第一步。井底之蛙，終於開始嘗試向上行。

3 做動畫是不是有前途？

人們經常説，毀掉一個愛好或夢想的最佳方式就是把它變成自己的工作。經過上次的磨練之後，我開始接手越來越多的項目。然而做的越多，發現令人苦惱的事兒也越多，反而更添迷茫。

都説“製片壓力大、天天掉頭髮”，製片作為項目管理和協調者，**面對不同的角色既要堅定自己的立場、又要能解決問題。**其實很多問題很難分清對錯，畢竟不同角色立場不同、要揹負的責任也不同： 

導演要對質量負責，當製片去要求進度的時候，便有質量下降的風險，問題出現；

組長要對組員負責，當製片去要求加班的時候，組長也不希望連軸轉的工作導致人員流失，問題出現；

製片要對成本負責，當藝術家很忙的時候，也要求其必須寫日報總結、核實實際產量，問題出現；

……

此外還要應對客户、領導的要求，問題很多，加班很多，熬夜很多，唯有薪水不多！着實令人身心俱疲。

**而唯一能讓自己開心的，便是動畫播出的時候了。**公司的原創動畫上市後也曾在各大衞視熱熱鬧鬧播了一通，周邊玩具也擺上了大大小小的超市。儘管如此，還是在播完不久後迅速淹沒在各種喜羊羊與熊出沒中了……

這不禁讓當時的我在此開始思考，動畫真的是個有“錢”途的行業嗎？ 

一個產業或者一公司要有發展，一定要有一套完善的商業模式，然而中國不比日美，我們的動畫商業模式尚在摸索階段。

賣版權？電視台播出的收益還不夠做一集的……

賣周邊？不出名的原創作品周邊也沒人買……

還有各種品牌授權？有出名的大IP還好，要是普通作品…… 

最後還是依靠國家補助或者做商業動畫，才有養活原創的可能。

用愛發電一時爽，但人終究是要恰飯的。

除了市場不完善，行業本身對“製片”也並沒有非常重視，很多公司還是以導演為中心，製片因沒“技術”也就被剝奪了發言權。

而我所在的公司就是如此，作為一個不懂技術的小角色，我漸漸看不到希望。理想是美好的，但現實總是讓有理想的人傷心。

面對“工作高壓力”、“市場不成熟”以及“行業不規範”的多重糾結下，我選擇逃去新的領域——活動策劃。新工作薪酬有所增長，領導不僅長的帥氣還經常出差不在公司，帶我的小姐姐温柔親切，最重要的是有雙休不用加班了！終於有大把的時間去體（chi）驗（he）生（wan）活（le）。可是，當在朋友圈看到曾經戰友時不時的雞血和抱怨，還是會失落。

也許是念念不忘必有迴響，就在我新工作即將轉正時，一家動畫公司聯繫我有沒有興趣重新做製片，而且這一次我有機會可以真正的獨當一面。思來想去，還是選擇了動畫。也許換一家公司，就能有機會見識到更成熟的製作體系、有機會獨立帶項目呢！

畢竟這是做動畫呀，心裏始終有一種不忘初心的使命感。就這樣，重新入坑，我也再踏征程。

4 新的機遇、新的起點

新公司主要做自己的原創項目，在我來之前也是導演兼任製片的模式，導演分身乏術、項目久久不能產出，希望能通過設置獨立製片崗位的方式改善現狀。

在這裏，我最重要的工作是根據項目需求，重新梳理動畫製作流程，並建立新的製片工作流程。這讓我有更多自由發揮的空間，雖然依舊加班忙碌，但很開心。

同時我也面臨更大的挑戰：與單純的項目跟進不同，新項目涉及到的團隊和環節都更多更復雜。

最初也曾力不從心，面對着自己做得稀爛的計劃表深深感到羞愧，不由得暗下決心：是時候沉下心來去學習了。跟大神請教、去看書學習、嘗試各種提高效率的軟件、不斷完善管理中的漏洞。

更重要的是，當一個人願意去嘗試、去探索時，就不會再囿於自己思維的枯井中，此時才能迎來真正的成長。

一個寧靜的晚上，我突然靈光一閃：既然最好的學習方式是輸出，我為何不繫統地總結一下自己的工作方法呢？現有的製片學習方式，除了工作自己總結、讀書和前輩言傳身教，最缺乏的便是業內同行間互相的切磋交流。一個人的思考是有限的，唯有思想的互相碰撞才能迸發出更激烈的火花。

在這份好奇與求知的驅動下，我開啓了以動畫製片為主題的公眾號“麼昂鳥”。

5 國漫崛起和動畫製片的未來

 “國漫崛起”的口號不斷被人提及，從《大聖歸來》的振奮到《哪吒》30億+票房的成功，激勵了無數中國動畫人的心。

《哪吒》的片尾，聚集了70多家動畫公司、1600多人的龐大的製作團隊，彷彿是龍族為改變命運、每個人貢獻出最堅硬鱗片去聚集而成萬龍甲般令人感動。

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不管是任務的分工還是團隊的管理，如何能在滿足高質量的前提下儘可能的縮短週期、如期上映？製片統籌在期間發揮的作用可見一斑。

**我相信對於動畫項目而言，製片是很重要的崗位。**一個好導演能給觀眾帶來驚喜，一個好製片能幫助項目最終落地。

沒有理想的人不傷心，但是如果只是空有理想而不去做點什麼去學習去改變去完善，而只會抱怨和放棄，只會消耗理想留下無謂的傷心。

你覺得國漫不好，就應該去製作它；你覺得市場不成熟，就應該去改進它；你覺得行業不規範，就應該去推動完善它，而不是一味的去逃避去指責。

製片行業距離形成完善的理論體系還有很長的路要走，很多時候製片（特別是技術出身的製片）**，都會充當“萬金油“的角色，哪裏需要去哪裏。**懂技術固然是很大的優勢，能夠幫助解決很多臨時的問題，但是製片更重要的是懂得站在全局的視角去管理整個項目，去發揮比親自動手趕工更大的優勢。

結語

説來慚愧，雖然做了好些年製片，也有一些作品，但至今尚未參與過膾炙人口的大項目，而我自己從一個小製片升級成優秀的製片人也同樣有着更長遠的路要走。

從沒有理想到誤打誤撞進入動畫，從因迷茫而短暫分離，再到重拾初心，雖然尚沒做過什麼大製作，好在還有未來漫長的光陰去嘗試。相信我們的未來有無限可能，相信中國動畫的未來有無限可能！