國產耽改劇，放過觀眾吧_風聞

來源：娛樂大爆炸

《陳情令》火了。

不僅僅捧紅了演員，

還讓很多耽改作品，迅速冒頭。

有消息稱，《陳情令》之後，已經有59部耽改作品正在趕來的路上了。

59部，啥概念呢？

叔粗略的計算了一下。

就算一部40集，未來將會有2360集****出現在觀眾的生活中。

關鍵是現在的電視劇，不僅僅是40集。

怕不怕？頭不頭大？

反正，叔聽完是頭皮一緊，但這也是無法阻止的現象。

耽美作品能火，是早就有前兆的。

提到耽美作品，總是繞不過《上癮》。

但，在《上癮》之前，這個題材的掙錢程度已經初顯了倪端。

《逆襲之愛上情敵》。

坊間一直有傳聞説：沒有《逆襲》，就沒有後來的《上癮》。

這種説法的真實性，有待考究。

可之所以有這種説法，也是因為打頭陣的《逆襲》讓柴雞蛋大掙了一筆。

根據百度百科顯示，這部劇製作費用+宣傳費用，一共140萬。

成本不高，從劇中就能看出來。

一水的陌生臉龐的新人。

劇中的場景，每一幕都透漏着缺錢的味道。

甚至誇張到，劇中的豪車和別墅都是劇中演員自己提供的。

製作上Low，演員陣容上也沒太討喜。

很多並不滿意這兩位演員的長相。

但依舊掙錢。

一套價值138的演員寫真，在開播前買了11000多套。

就算不是具體數字，已經至少掙了1518000。

不僅回了本，還淨賺。

後續還有見面會門票，價值380至520不等。

以及238一套的未刪減版DVD。

小成本製作，得來的是巨大的回報。

所以，很多人才會説柴雞蛋把這部劇賺來的錢，都給了《上癮》。

才有了後來的質感不差、演員不差的《上癮》。

具體《上癮》的製作費是怎麼來的，這個咱真不知道。

唯一知道的是：真火。

微博上，能和當時的四大流量PK熱搜。

B站上，十萬、百萬的視頻，一直經歷被拿下再上傳的循環。

粉絲羣體，從中國、到泰國、韓國以及美國等國家都有粉絲。

（韓國和泰國版海報↑）

劇播完之後，主演許魏洲開了一場巡演。

而在播出期間，這部劇刷爆朋友圈。

無論是腐女還是直男都能撇上兩眼。

甚至就連劉德華都看過這部劇。

這部劇帶來的巨大效益，一下把兩位新人送進娛樂圈的流量第一梯隊。

這部劇爆火之後，耽美作品出現不少。

《煙袋斜街10號》、《再見X先生》、《愉此一生》、《識汝不識丁》等。

柴雞蛋也出過第三部自己的耽改作品《盛勢》。

一部作品帶來的效應，足夠帶動這種題材被迅速發現。

只是被觀眾寄予厚望的《盛勢》，最終沒能造成《上癮》的影響力。

理由是：不可抗力。

因為這個原因，耽美作品改影視劇的風潮冷靜了一下。

去年，《鎮魂》給大家開啓了新世界。

編劇強大的功底，把劇情消化，最終呈現了社會主義兄弟情的劇情。

《鎮魂》提供瞭解題新思路之後，這個題材又火了。

《鎮魂》剛剛完結，於正就已經動手改編《鬢邊不是海棠紅》。

今年的《陳情令》又再次讓人看到希望，徹底把耽美小説帶火。

如果不是曾經歷過波折，這個題材的電視劇應該早就氾濫。

早有一批固定的粉絲羣，帶着流量和熱度。

它的泛濫是早晚的事情。

現在的編劇思路，給了這個題材一片天空。

這種氾濫的現象，其實觀眾並不陌生。

它就像幾年前，所有人都一股腦的扎進IP言情小説改編的影視劇中一樣。

只不是這次，把古裝言情、霸道總裁言情的故事，換到了耽美身上。

大家相聚為的是名利。

是想要快速收割一波快錢。

真正可憐的只有被割了一茬又一茬的觀眾。

​

有一定的觀眾羣體，影視化起來就可以肆無忌憚麼？

有一定的觀眾羣體，觀眾就能全部賣賬嗎？

不一定。

喜歡，不代表不挑。

這個例子，在言情IP改編的影視劇上就有明顯的前車之鑑。

2016年，只要提及改編的是某本小説，就有粉絲蜂擁而至。

2018年，只要提及改編的是某本小説，就有粉絲面露嫌棄。

言情劇，風光過。

曾經做過收視冠軍。

出了制霸暑期檔的王牌。

也捧紅了很多流量演員，更鞏固了一些演員的地位。

但，它也肉眼可見的衰敗了。

讓所有言情小説變成現實的鐘漢良，不是百發百中。

搭檔江疏影主演的《一路繁花相送》，撲街。

搭檔楊穎主演的《孤芳不自賞》，成為國產影視劇笑話。

搭檔孫怡的《涼生，我們可不可以不憂傷》，市場反響平平。

這些作品的撲街不是全部因為鍾漢良，只是想説就算是擁有言情小説男主臉的鐘漢良也沒辦法挽救。

失敗原因是多方面的。

整體制作上的差勁、演員演技的差勁。

最主要的對於這種題材，觀眾疲了。

疲了、倦了、吃的想吐了，就再也不會買賬了。

無論你用什麼食材把它包裝的有多精美，沒有新鮮感，就是會滯銷。

現在的耽改劇，之於觀眾就有這樣的趨勢。

且就算腐女或者部分觀眾愛看，但對於這樣的一窩蜂出現還是害怕的。

怕什麼？

怕演員選角不當，怕劇情改編不合理，怕為了腐而腐。

作為耽美劇，最先突出，也是最講究的就是一個“美”字。

演員的選角一定要美。

耽醜劇，觀眾無法接受。

第一部古裝耽美電影《韓子高》，至今都是觀眾的噩夢。

美人韓子高長這樣……

就怎麼説呢？百度百科上的人物配圖都比他好看。

真不怪觀眾哭着喊着想要刺死他。

想要快速賺一波錢，想要快速賺人氣，可以理解。

但，是不是也應該想想有沒有這個實力呢？

劇情改編更是一個考驗編劇能力的技術活。

想要完全還原，註定不可能。

但怎麼做才能滿足所有人的需求？

《陳情令》的本子打磨的不錯。

最起碼在不同的人看來，《陳情令》有不同的樣子。

且各方都有理有據，説的過去。

《陳情令》可以，其他的劇是不是也能做到這個樣子，誰也無法保證。

因為這樣或那樣的原因，被迫狂塞作品的觀眾看到59部作品等着。

沒有狂歡，只有提心吊膽。

畢竟，第一次吃的是新鮮感，現在吃的精緻感。

製作方只看到很好的時長效應，有沒有想過觀眾想要的是什麼？

它們為什麼這麼火？

原因並不僅僅是找了一部耽美小説，找來兩個男演員，一拍就能完事兒的。

《鎮魂》的成功是偶然。

在拍攝之前，沒人想過會火成這樣。

演員上，朱一龍白宇不是頂級流量。甚至誇張到很多人不認識他們的地步。

製作上，不算精良。劇中很多特效，看起來不太有錢的亞子。

但就是火了。

靠的是什麼？

演員的魅力。

這兩位演員都是有實力的人吶，用作品為自己打了翻身仗。

在開播前，有粉絲説朱一龍能演出半分深情，就喊他爸爸。

敢放出這種話，是充滿了對演員的不自信。

結果，劇播後，朱一龍喜提女兒。

兩位演員靠着演技撐起了整部劇，就算有小瑕疵，但依舊被觀眾包容。

而到了《陳情令》，可愛的依舊是全員。

劇本改編上，編劇雞賊（非貶義）的改編的很巧妙。

演員的選擇上，兩個演員自帶着的少年感，和因為偶像出道卓越的臉。

非常符合了耽美的要求。

尤其是肖戰。大眼睛笑起來，俘獲了觀眾的心。

所有的作品，看起來成功都很容易。

只是這個偶然的背後，也藏着必然。

是這羣有實力或有少年感的演員，紅是早晚的事。

不是這部劇，就是另一部劇。

恰好是這部劇讓更多的觀眾看到了他們而已。

人火劇火，相輔相成。

就算拋開這些原因，觀眾喜歡看的真的就是耽美嗎？

與其是説，是喜歡看兩個男人演對手戲。

不如説觀眾只是想要看勢均力敵的感情。

沒有一方強勢，一方弱。

也沒有霸道瑪麗蘇的羞恥橋段。

不公平，在一份感情中不存在。

有的只是互相理解，互相尊重。

沒有磨磨唧唧，拈酸吃醋，還有一堆只想着拆散別人狗血橋段。

這樣平等關係，看着才是真的心裏舒坦。

觀眾想要的，有些製作人從來不懂，也從未打算懂。

他們只知道這個東西火，拍出來有人看。

畢竟，在多數人眼中，觀眾就是一個傻乎乎的存在。

可，觀眾真的不傻。

願意接受不太成熟的作品，是想等你成長。

現在回過頭來，讓他們再去看投資只有140萬的《逆襲》，還有幾人能吃的下去？

別被市場的繁華，亂了眼睛。

也別突如其來的利益，影響了方向。

59部耽改劇，誰能笑到最後真不知道。

但叔知道，等觀眾吃膩了，等這個浪潮過去，只會留下更多的炮灰。

也只會損失掉觀眾很多的信任。

這一天，或許不用很久。

明年也許就會是極限。