撞玻璃、跳房頂、割頭皮，80年代港片女星受虐史_風聞

剛一開學，電影市場就跟着冷清下來，單天票房不到4000萬，太誠實了吧。

接下來只能看看中秋檔。

第一導演（ID：diyidy）今天準備採訪程小東，沒錯，中秋唯一大片《誅仙》。

然而隨便翻個幕後特輯都會“凍容”。

有一款孟美岐花絮。

大冬天拍戲，“山支大哥”還被樹枝劃傷了臉，驚得導演程小東親自照料。

沒想到傷完臉後，手掌也被劃破，痛到不停跺腳，猛吹傷口止疼。

真是讓我心疼——

心疼30多年前那羣香港銀幕女神啊！！！

怎麼樣語風轉得流暢吧。

想知道80年代香港女神們都經歷過什麼嗎！

那是香港動作片的黃金時期，上至導演演員，下至龍虎武師，誰沒試過把命交給電影？

這股鐵漢暴風，一個女神都不放過。

張曼玉、林青霞、王祖賢、關之琳、梅豔芳

01

張曼玉&林青霞

大部分香港電影女神被虐，都拜一人所賜。

我們的成龍大哥！

話説1985年，成龍剛完成可能是他這輩子最痛恨的作品之一：美國片《威龍猛探》。

與好萊塢導演合作的不愉快程度，讓他跟老闆直言，如果導演不走，就是他走——誰讓這導演明明拍的是動作片，卻説“動作戲不重要，我也不會拍”？

痛定思痛，成龍決心拍部讓好萊塢這輩子也難以企及的真·香港猛片。

《警察故事》誕生。

乍看之下，搏命動作由他包攬，愛情文戲交給女神就行。所以，女主角破天荒地落在林青霞和張曼玉身上。

當時成龍的劇本，高潮戲通常只有一個“打”字，怎麼打、打多久、用什麼打，全等拍到才開始設計，兩位大美人當然覺得不關自己的事。

事實證明是“表錯情”。拍文戲時，張曼玉要被成龍從小綿羊機車上扯下來：

差點被不受控制的汽車撞上：

甚至被一腳從樓梯上踹下去，全都親身上陣：

想起開拍之初對成龍的評價，張曼玉應該是“悔不當初”吧？

更慘的是林青霞！

接拍之前，成龍跟她承諾的待遇是“不做花瓶，戲份更多”。

林大美人心裏還喜滋滋的呢，不料最後才發現，成龍把她的戲份都“加”到了特技上。

其中一幕，居然是把她整個人撞進玻璃櫃裏——雖然是糖膠做的假玻璃，但撞上去的疼痛完全不比真玻璃輕。

更困難是，為説服林青霞親身演出，每天讓她來現場看其他武行“撞玻璃”，只為向她證明這是安全的，結果先示範的武行個個頭破血流，害得林青霞每次現場喊“開機”就腿軟……

進度拖不起，成龍只好變紅臉——“必須完成”。

林女神開始祈禱。

但缺乏保護措施的年代拍動作戲，往往準備妥當，還是有可能發生意外。成龍就説——

“那時我們説好喊開機，1、2、3，action，再摔……但正式來時，我一喊開機，就把她摔了出去，她完全被嚇到了。”

還有林青霞被過肩摔砸桌上，NG鏡頭也極力捕捉她的慘狀。

這還叫文戲嗎？這分明是“刎戲”啊。

所以，即便鏡頭拍得好，即使觀眾被女神的敬業驚呆，即使還提名金像獎“最佳女主角”，但經歷這等慘況，林青霞打死都不再跟成龍合作了。

可倆女神願親身搏命，卻讓直男成龍信心大增啊。

等到拍《龍兄虎弟》（1986），又如法炮製啦！

02

關之琳，以及還是張曼玉

這次輪到“關大美人”。

看過《龍兄虎弟》的，都會對結尾成龍從懸崖跳到熱氣球上的特技印象深刻。

但成龍最初的想法，是讓譚詠麟、關之琳和羅拉芳娜都親自坐熱氣球。

結果到了現場，關之琳發現真要升上半空，當場“哇”一聲就哭了出來，勞拉·福納見她這麼害怕，也跟着哭！

勞拉·福納

關之琳

就此上演一幕中外美女“抱頭痛哭”的心酸景象。譚詠麟雖然沒哭（好樣的！爺們），但當場大發雷霆，拒絕“升空”。

成龍沒招了，只能讓三人坐上去後，用繩子將熱氣球“綁”着，拉上離地面比較近的位置，留心看，還能看到那條綁着的繩子。

但成龍就此“放過”關之琳了？並沒有！

拍完《龍兄虎弟》，1987年，成龍又自導自演《A計劃續集》，還找關之琳演，另一女主自然是受虐狂魔張曼玉。

片中關之琳要完成的特技，是坐在籃子裏，從高處一路滑到地面。要是隻看畫面，似乎挺簡單的……

但關之琳依然當着劇組300多人的面，對導演破口大罵：

即使90年代重聚，關女神對成龍要這樣“虐”她的經歷，還有些耿耿於懷。

但她為什麼又答應拍了？

發泄完之後，關大女神本來回化妝間要跟張曼玉訴苦，卻不見張女神身影。

回現場一看，才發現張曼玉邊哭邊説“爬就爬吧”，就這麼爬到了房頂。

此情此景，不做更沒面子，反正我不是一個人被“虐”，關之琳就跟着爬了上去，把特技做完。

結果還是上當，而且比坐籃子下墜更危險。此時的關大美人，可能怕到連粗口都講不出來了：

可張曼玉又好過嗎？

要不説拍成龍電影，連女神都要玩命。當時給她的動作，是從頂層斜跳到下層帳篷，再從下層摔到地面上，三層樓高呢。

為了先給女神信心，成龍先讓她從簡單做起：“你先從第一層跳到第二層，不是很高的，再往下面就是紙皮盒了，肯定沒問題”。

雖然還是被虐，但外國人性格的張曼玉（女神從小在英國長大）還是咬牙試成功了。

但沒想到虐個沒完。最後一步，是要女神落到第二層帳篷後再彈到地上，但地上沒有紙皮盒，是成龍把她接住。

女神終於受不了，“哇”地第N次大哭起來。

前前後後，當時也在現場的關之琳都看得一清二楚。

一如先前林青霞，《A計劃續集》也成了關女神跟成龍合作的最後一部戲。

三個字：圖什麼？

但這仨字偏偏對張曼玉“不適用”。隔年（1988）再拍《警察故事續集》，已兩次受驚的她，唯有繼續演成龍女友。

也唯有繼續被虐。

有場戲，本來她要躲過推骨牌般倒下的鐵柱。但有道是“細節決定成敗”，就是這一瞬間，對女神而言本應“回眸一笑百媚生,六宮粉黛無顏色”。

結果步子邁晚了，可憐張女神中間就被鐵柱砸倒，頭上血流如注！！！

但流血還是小事，關鍵事發之時，張女神頭皮被割傷了一大塊，起初還沒反應過來，結果去醫院縫針後，才意識到真的好痛，好痛，好痛……

更讓人心疼是，因為怕打針，只要護士拿着針筒過來，張女神就嚇到大叫，堅持要包着紗布回家休養，最後熬了一週才拆線。

但也落下後遺症：受傷的頭皮那塊，長期都不能長出頭髮，更可憐張女神，從此只能借髮型遮住疤痕。

03

其她女神：利智、梅豔芳、王祖賢……

當時的香港電影女神們可能認為，只要不拍成龍那些“收買人命”的動作片就行了。

可到頭來，只能説美貌限制了她們的想象力。

又是1988年，被譽為“五十年一遇的美人”的利智，剛當上女主不久，就在《老虎出更》裏遭“虐”，被髮哥暴揍！

 利智

《老虎出更》

發哥不曾留手，利智更沒借位，用今天眼光看，簡直匪夷所思！

詭異的是，《老虎出更》當年香港票房竟高達2700多萬港幣，位居年度十大賣座片第五名，當時不少捧場的觀眾竟然還是女性（都喜歡看發哥打女人？）。

片子的導演是劉家良，當時已沉寂影壇好幾年。本來拍功夫片從來強調“不打女人”的他，為了市場翻身，專門設計這場“打利智”。

作為女神，利智怎麼都不該同意拍攝，但想到自己在香港形象一度不濟，不如把自己豁出去，用“自虐”方式佔領輿論高地。

既然當時做女神要“捱打”，不如改弦易轍，做“打人”那個。

這不，剛拿金像、金馬和亞太三料影后的梅豔芳，就在80年代末接拍了兩部動作片：徐克執導的《英雄本色3：夕陽之歌》，及泰迪羅賓執導的《亂世兒女》。

《英雄本色3：夕陽之歌》

縱觀當時香港影壇，演罷文藝片馬上“開打”的女星，真只有梅姐一位。

但被虐是不分性別的。

拍《夕陽之歌》，梅豔芳先是意外被槍托擊中右眼眉，當場流血痛暈，滿天星斗。

到《亂世兒女》，因導演要求親身上陣，梅豔芳咬牙拒絕用替身。不料拍這樣一個高踢飛腿的動作時，由於位置不對，她半空被武行踢中，當場動彈不得。

梅姐被打的原圖找不到，上一張她打人的瀟灑一下吧

心有餘悸，傷愈之後，梅豔芳把原定跟大boss洪金寶的一場對打戲都取消了！

“實在相差太遠，我跟他站出來一看，大家都覺得我沒可能打贏，他一拳就可以把我轟飛出去，還好沒拍。”

但也因為有這個經驗，90年代開始，梅豔芳陸續主演了《九一神鵰俠侶》、《賭霸》、《東方三俠》、《現代豪俠傳》和《給爸爸的信》等有動作戲的電影，總算在芸芸被“虐”的銀幕女神中，找到一條自己的路。

《東方三俠》

女神終究是“不能打”的，如果不甘“被人打”，該怎麼做？不演打戲唄。

但血光之災還是來了，而且是，落到王祖賢頭上！

當年拍《驚魂記》（1989），她並沒跟林青霞演打戲，卻被林女神往大腿割了一刀。

戲外無意“被虐”，戲裏當然也要“虐”回去。

王祖賢和林青霞這場車裏撕，足以宣告80年代銀幕“女神時代”的結束。

“副作用”也很強，劉鎮偉説當年拍《東成西就》，就有兩位女星鬧了一出：

有場戲是拍女明星一個人，我從監視器裏看她，發現她表情那麼奇怪，好像很痛苦。我回頭一看，另外一個女明星站在我後面看着她，眼神好像要弄死她，用眼神在説話：“死八婆，我看你演啊！我看你怎麼演！”

劉鎮偉口中的當事人，就是“賢&霞”。

女神之間，可能註定無法拉近距離。

04

女神受虐之啓示

話説回來，為什麼上世紀80年代的女神們，都逃不過“被虐”的命運？

首先，80年代香港武打電影從“民初功夫”演變為“時裝動作”題材，一招一式的拳腳招數，很快被激發腎上腺激素的視聽奇觀所取代。

開路先鋒洪金寶（《提防小手》）與成龍（《警察故事》），都極力挑戰非普通人能及的玩命表演。

《提防小手》

但這跟女神有啥關係？

那個年代，唯有香港出品動作片，才能在全亞洲都掀起觀影熱潮，不管台灣地區還是東南亞，甚至日韓觀眾，都對此情有獨鍾。

其中在日本市場，成龍多部動作片票房都超過10億日元，換句話説，當時誰跟成龍、洪金寶等動作巨星合作，都有機會走出香港，打入外地市場。

女星只要參演動作片，分分鐘就能在這些市場建立號召力，隨後便能將她們主演的其它類型片也銷往當地，既提升自己的綜合票房價值，也利於讓投資方加片酬——畢竟有海外叫座力，怎麼都比滯留香港有籌碼。

所以女神們甘願“被虐”，首要因素還是市場。

當然了，女神們年輕時，多數會經歷被稱作沒有演技、只餘外貌的“花瓶”時期。

剛出道不久，這外號聽就當聽了，畢竟缺乏經驗，但兩三年後，她們也盼觀眾能從演技角度認可自己。

但要從“花瓶”變為“女神”，也不是第一時間就有好角色找上門來。所以，乾脆先從動作題材上吸引眼球，讓同行知道自己能拼，贏得更多機會。

張曼玉拿影后，最經典的“花瓶”反擊戰

對女神們來説，“被虐”也是往上爬的一塊“基石”，象徵背後的敬業精神。

還有，即便女神，也要看自己找了怎樣的經紀人。

比如張曼玉，當時經紀人也是成龍的經紀人，更是人稱“金牌經紀人”的陳自強（下圖中），兩人關係可謂情同父女。

張女神英國回港入行，在演藝事業的定位上，自然也希望打入國際市場，這對當年為成龍操持事業的陳自強來説，同樣是一拍即合。

但問題是，成龍拍的都是動作片，若不想淪為“花瓶”，又希望有更大市場，只有一個條件，就是“虐”。

可以説，女神要擁有更大的票房市場，就要在“違和”中做到“不違和”，不管外貌氣質多好，該摔該打的時候，都要全情投入。

甚至，女神們為了給自己洗脱負面形象，採取“負負得正”的辦法，把自己“踩”得更低一點，反而能換來觀眾的正面看待。

前文提到的利智，雖然拿過1986年亞洲小姐冠軍，但參賽時眨眼頻繁、眼神閃爍、説話時前胸起伏的樣子，一度被觀眾取笑為“狐狸精”，加上出身內地的背景，好，不多説了。

利智

事實證明，有時女神就要不把自己當“女神”，反而能通過做丑角，讓觀眾“對比”出自己的女神形象。

所以，這又説明什麼？

在那個年代，即使你是女神，都要豁出血汗，為自己爭取機會。但在今天，流量就是一切，只要宣傳到位，話題夠足，拼命早已不是必需品，何況是被虐？

要是某個80年代女神在片場，她一定會對你説，手磨破皮而已，又不是骨頭斷了。

“市場需求”或許可以理解，但有道是“前事不忘，後事之師”，當年連做女神都要這樣“被虐”，如今即使流量小花做得再好，又有什麼理由不向前輩學習呢？

就先學學風骨。