為了講好故事，這家公司把遊戲做成了美劇_風聞
极客电影-极客电影官方账号-2019-09-13 09:42
芬蘭人喜歡講故事，芬蘭出了不少**“很會講故事”**的遊戲公司——Remedy就是一個。
Remedy工作室創作的遊戲以懸疑、超自然現象、怪談題材見長，每一部遊戲裏都講述了一個完整獨立的故事，玩過後往往能收穫刷完一整季美劇的滿足感。
他們正是憑藉這一獨特風格，牢牢吸引了一大批忠實粉絲。
今年的E3，Remedy又發佈了一款全新的驚悚動作遊戲**《控制》（Control）**。
眾多遊戲媒體都為這款遊戲打出好評，IGN也給到了8.8的高分。
《控制》於8月27日正式登陸全平台；九月中旬，由國內代理商發行的亞洲中文版也將登陸PSN商店。
遊戲中，玩家扮演“神秘組織”聯邦控制局的局長——傑西。
她一邊尋找關於自己的過去，一邊對抗**“黑肆”**——一個黑暗且超自然的異生命體。
《控制》這次最大膽的嘗試，就是使用了“非線性的碎片化敍事手段”：
遊戲劇情沒有一條貫穿到底的主線，玩家需要在紛繁複雜的遺落卷宗和研究記錄中慢慢體會和感受，在抽絲剝繭般的過程拼湊出故事的全貌。
△ 遊戲中數量豐富的“收藏品”
《控制》中使用碎片化敍事的手法，搭建起一個怪談、異能和SCP世界觀共存的箱庭空間，讓遊戲的沉浸感和神秘感大大增強。
這不是Remedy第一次在敍事層面有突破，在《控制》之前，Remedy就一直在思考和探索如何在遊戲裏講好一個故事。
《量子破碎》
在遊戲裏插了四集美劇
2016年，Remedy破天荒的在自己的遊戲《量子破碎》裏插了四段真人劇集！
不是CG動畫，而是直接把劇情做成真人表演的電視劇！
△ 這是個有關時間的故事
△ 《量子破碎》中的真人劇集
這四集“遊戲中間插播劇”吸引了多位好萊塢明星加盟，其中主角由X戰警中的“冰人”，肖恩·阿什莫扮演；而《權利的遊戲》中的“小指頭”艾丹·吉倫則在遊戲中飾演頭號反派。
△ 艾丹·吉倫 x 肖恩·阿什莫
**“一個革命性的娛樂體驗，模糊了電視劇和電子遊戲之間的界線。****”**美國遊戲媒體對《量子破碎》給出了高評價。
遊戲中還加入了劇情分支供玩家選擇，每一個選擇都會決定玩家看到的情節。
《量子破碎》在很多時候都更像是一款披着射擊動作遊戲皮的互動劇。
這種“在美劇中間插播遊戲”的做法，最終也引發了一些爭議，有些人覺得Remedy冒着銷量撲街的風險做出這樣的嘗試很不值當。
但無論怎麼説，《量子破碎》也讓Remedy變成了最會拍電視劇的遊戲廠商。
《心靈殺手》
把遊戲設定做成迷你劇
你可能覺得《量子破碎》的做法對遊戲公司來説有些“冒進”，但其實Remedy早在2010年就開始這麼做了——這種嘗試還讓它的作品**《心靈殺手》登上了當年《時代》雜誌評選的“年度十大遊戲”榜首**。
《心靈殺手》是Remedy策劃開發了五年之久的心理恐怖類第三人稱射擊遊戲，遊戲講述了一個作家的駭人經歷。
遊戲中，陷入寫作瓶頸的作家艾倫·韋克來到一個有山有水的小鎮子上度假，沒想到自己卻被捲入了一場“夢魘”。
△ 官方Cosplay還原度超高
為了找回失蹤的妻子，作家需要直面心中的恐懼和絕望。
遊戲中的一切光源，包括手電筒、照明用信號彈和車燈都是對抗“夢魘”的武器。
Alan用的就是這些不尋常的武器來對付“亮瀑鎮”上的恐怖傳説的。
這部揉合了“心理驚悚電影的靈魂”和“劇集式動作遊戲的軀體”的作品中，Remedy花費了更大的心思去講述故事，在場景的充分渲染之下，劇情相當緊張刺激，讓人玩得直冒冷汗。
遊戲分為6個主線章節以及兩個DLC章節，Remedy在每一章之間都插入了包含前情提要和下章預告的短片。
在遊戲上市前，Remedy還在網絡上發佈了一部六集先導迷你劇《亮瀑鎮》，作為遊戲的前傳，其中講述了艾倫·韋克到達之前在鎮子上發生的故事。
△ 雖然僅有58人評分，但不耽誤《亮瀑鎮》是部好看的劇
這種把遊戲劇情當成電視劇做的方式，在當時掀起了一場不小的風暴，讓整個遊戲界重新思考起故事在遊戲中的重要性。
《馬克思·佩恩》
遊戲和電影有多近
“劇情驅動的動作遊戲”現在幾乎成了Remedy的標籤，而讓這種風格“一炮而紅”的，正是2001年發售的《馬克思·佩恩》。
遊戲主角是一位作風硬朗、工作出色的帥氣警官。
天有不測風雲，平日裏鐵面無私的他在黑道樹敵無數，妻兒被殺，上司之死也被嫁禍到自己頭上。
一夜之間，馬克思·佩恩從一名驕傲的警察變成了法外狂徒，走投無路的他只能用自己的方式來伸張正義。
遊戲開發於20年前，由於當時的技術水平限制，3D遊戲使用的人物建模普遍都很粗糙。
Remedy工作室的遊戲製作人覺得如果這樣，還不如用更“復古”的辦法創作，那就是——漫畫。
於是玩家們在《馬克思·佩恩》裏看到了極具黑色幽默風格的漫畫作為遊戲的過場。
歪打正着，這個特別“昆汀風”的定格漫畫過場反而成了遊戲的一大賣點。
《馬克思·佩恩》在國內又被譯為《英雄本色》，和吳宇森導演的那部片子同名。
吳宇森的招牌慢動作槍戰戲，搖身一變成為了《馬克思·佩恩》裏最重要的“子彈時間”，保不齊當時的製作團隊裏就有“小馬哥”的粉絲呢。
十來個小時的短流程和更緊湊的劇情故事使得玩家能在短時間內得到更豐富的劇情體驗，這和電影導演們想做的事情簡直不謀而合！
每個人都愛聽故事，但是今天已經很少有工作室願意靜下心來講故事了。
《馬克思·佩恩》以漫畫作過場，用港片做範本；《心靈殺手》用先導電視劇介紹世界觀，還在遊戲裏用上了前情提要；《量子破碎》則乾脆地把真人劇集放進了遊戲中；這一次《控制》又在非線性的碎片化敍事上大做文章……
△ Remedy遊戲的主角們
Remedy就像一位逆流而上的探索者，一路上受到過廣泛好評也被銷量無情打臉過，但他們永遠沒有離開過創新之路。
好設計他們傳承保留，失敗就加以改進，保持創新和活力讓他們一直“做自己”，保持自己的特色。
因為他們知道，只要有喜歡故事的玩家存在，重視講故事的遊戲工作室就不會消失。
Remedy不夠完美，但還好有他們這樣的人，永遠在路上。