慕少艾，國劇東南亞熱的新形態_風聞

近來，國產劇在國外頗有聲量。無論是完結許久後，在韓國引發熱議的《新倚天屠龍記》，或是中泰觀眾同步追的《陳情令》，在當地的熱度都頗高。

 

東南亞地區一直是國產劇出海的主攻區域。早在八十年代初就有不少影響力頗廣的國劇出海。值得一提的是，隨着國產劇製作水平的提高，製作品類的變化，東亞、東南亞地區對國產電視劇的喜好也處在動態的變化中。

**過去：**輸出高口碑作品，植入中華傳統形象

從上世紀80年代開始，國產優質劇集開始陸續輸出國外，歷史劇、正劇、武俠劇等古裝題材的劇集都是常見的出海類型劇。

80年代有《西遊記》、《濟公》、《紅樓夢》等引發海外觀眾追劇熱潮；90年代有《還珠格格》、《三國演義》、《雍正王朝》等劇作受東南亞觀眾追捧；進入新世紀，自“一帶一路”倡導下，國產劇集約化出海，近幾年《甄嬛傳》、《琅琊榜》等劇在東南亞甚至北美也相繼熱播。

反映我國人民日常生活的現實主義題材電視劇在海外同樣受歡迎。從早期的《北京人在紐約》、《上海人在東京》等，到近年《裸婚時代》、《父母愛情》、《歡樂頌》等作品在海外亦表現不俗。

不難看出，國產劇早前輸出都是高口碑作品，側重於對中華傳統文化、當代生活狀態的呈現。但同時，國內外電視劇市場存在着“時間差”，劇集很少同步播出，往往是劇集經歷了口碑、熱度的發酵之後，才走向出海道路。

**現在：**類型多元，追劇審美浮於表面

當下，國劇出海仍然以古裝劇為主，但題材更為豐富，細分為宮鬥劇、古言劇、玄幻劇、仙俠劇等，愛情劇輸出逐漸增多，出海作品越發呈現年輕態、偶像化的普遍特徵。

劇集出海也越發迅速，國產熱劇在國外同步甚至超前播出。去年，《延禧攻略》以黑馬姿態爆紅，在東南亞地區也同樣火熱，越南最大的視頻網站Zing tv甚至提前盜播，“爾晴死在了越南”也成了當時的段子。

除了頭部熱劇，中小體量的國產網劇出海速度也越發“同頻”。我國這邊才上線半月有餘的小體量網劇《蛋黃人》，越南視頻網站bilutv已列在首頁，且點擊量不俗。而年初甜虐交加的網劇《東宮》，在越南當地也同樣受到了觀眾熱捧。

暑期頻上熱搜的《陳情令》，更是在東南亞引發了追劇狂潮，其中，泰國觀眾最為狂熱，與劇集、演員相關的內容在泰國推特屢次登上第一，粉絲更是自發安利，各種產出，梗玩得比國內粉絲還溜。

而近幾年，從東南亞市場反映來看，耽改劇似乎成了出海新趨勢，且出錯率較小。2016年的《上癮》到去年的《鎮魂》，不管是劇集還是演員，都在東南亞市場賺足了熱度。據媒體消息，未來將有59部國產耽改劇作品襲來，而其中又有多少能夠攪動國內國外兩個市場，還未可知。

與熱播國產劇在海內外市場同步火熱相比，部分國劇國內外口碑分化明顯。近來新版《倚天屠龍記》登上韓國熱搜，從演員到劇名紛紛擠佔韓國榜單。實際上，這部劇在國內口碑一般，質量、熱度在同類型古裝劇中也並不顯眼，但是國外受眾廣泛，韓國網友對其評價也多正面。近年來，一向輸出劇集的韓國，實際上每年從中國引進的國產劇是在逐年遞增的，且類型多元。

除了古裝題材的劇集是輸向海外的主要類型，青春甜寵劇出海也越發頻繁。上半年的《致我們暖暖的小時光》、《我只喜歡你》等小甜餅劇，到暑期檔熱劇《親愛的，熱愛的》，在東南亞國家都很受歡迎。據悉，泰國將一連翻拍《匆匆那年》、《我可能不會愛你》、《杉杉來遲》三部國產劇，也是典型的甜寵劇。

為了迎合並深耕東南亞劇集市場，愛優騰等頭部平台都在進行海外推廣矩陣的佈局。樂視、優酷以及國內先鋒型電視台相繼註冊了YouTube頻道，上傳自制劇集；騰訊不止註冊了YouTube頻道，更在東南亞地區推出WeTV，並在翻譯質量上有所提升。

國產劇出海勢頭迅猛，讓我們看到了國劇在海外的實力，而從出海劇集類型和海外觀眾反饋來看，他們喜歡的多是情節簡單且連貫的爽劇或甜劇，古裝劇注重服化道、特效、武術動作等視覺效果，演員顏值更是劇集的加分項……

或許囿於文化差異，海外觀眾的劇集審美更多是偏向表象化的、浮於作品表面的元素，在傳達正面的中國傳統文化底藴時，其實並不如過去那些出海正劇更有力。但這也恰恰説明了，粉絲向的作品，其實都更在於視覺與情感的衝擊，比如《陳情令》在泰國、韓國登上熱搜多是因為演員顏值、劇中名場面等，而在國內，也正是這些元素令粉絲“上頭”。

熱劇出海頻繁，不只是國劇工業化實力漸顯的象徵，更是助推了主要演員熱度的輻射。以耽改劇為例，《上癮》播出後，主演在東南亞的熱度直線上升，多次召開海外粉絲見面會，甚至個人巡迴演唱會；《鎮魂》播出時，關於劇集本身、兩位主演的討論，也經常出現在推特、Tumblr等社交網站上；而《陳情令》因為泰國觀眾太過熱情，不止召開了粉絲見面了，還安排了演唱會。去年，《延禧攻略》在東南亞大火，越南知名雜誌甚至找來聶遠、吳謹言拍大片。

其實，東南亞觀眾的口味變化，與我們自身追劇品味的迭代，是大體相似的。在以前，能夠引起全民熱度的，是像《西遊記》、《三國演義》、《紅樓夢》等歷史向、正劇向的作品；而在當下，顏值與演技均在線的偶像作品，更容易撬開更多的注意力，觀眾的容忍度也更高了，演員與劇方的“誠意”往往為作品的口碑加分不少。

未來：走品質化道路，才是在走花路

隨着國內資本市場趨於理性，國產劇集對於品質都有了更高的要求，流量演員格局也時常變動，只有穩定的業務能力，才能穩固目前的地位。

以海外“受寵”的耽改劇為例，從《鎮魂》到《陳情令》，其實主演的業務能力不相上下，但卻是作品服化道影的品質進階，這樣的作品輸出海外也更有“底氣”。

不可忽視的是，囿於文化差異，像《新倚天屠龍記》“牆內開花牆外香”的口碑兩極化，或像《甄嬛傳》因刪減過多北美鎩羽而歸，這樣國內外反響不同的現象是正常的，但不應該成為常態化。

真正有格局的品質作品，是包容不同國家、不同民族的文化差異，但是又能從中體會到強烈的情感認同。這種自發的情感力量，絕不是浮於表面的、地域性極其明顯的視覺審美傾向可以左右的，只有包容性極強的作品內核，才能打通世界各地觀眾的情感脈搏。

國產劇出海是我國影視劇工業化道路的必由之路，不應束縛於某一劇集類型、某一審美傾向。多樣化的品質之路，或許不那麼平坦，但最終一定能夠到達“羅馬”。

（完）