《我和我的祖國》要賣40億？這是主旋律電影最好的時代！_風聞

“早知道這樣火爆，真應該把《我和我的祖國》的點映調到特效大廳，這上座率實在驚人，點映場以及首映日的所有黃金座位就售罄了。”

出乎了所有人的預料，在國慶檔原本被認為是最紅最專、商業片屬性較弱的《我和我的祖國》，從週三開始，預售票房便超過其他國慶檔影片，週六下午三點全國點映上座率超88%，場均人次超過156人，一二線城市幾乎全線售罄。

同時，《我和我的祖國》營銷熱度也大幅度領先，微信熱度達到614萬，相關文章超六千篇，百度指數達到39萬，線上熱度成為去年春節檔《捉妖記2》以來國產電影最高峯。

七十週年大慶，作為國內多家影視公司聯合拍攝，數位中國導演組成的“中國導演夢之隊”，集合了幾十名國內一二線優質明星，《我和我的祖國》已經成為今年國慶檔乃至全年內又一部爆款主旋律。

影史第二映前熱度，《我和我的祖國》要大賣40億！

從今年3月20日片方在中國電影導演中心舉辦啓動儀式，《我和我的祖國》可能從一開始並不是今年國慶檔的頭號選手，畢竟他的模式太新穎，雖然擁有導演國家隊和全明星的陣容，但是畢竟是一部看似“臨時起意”的拼盤電影，多少會讓觀眾和業內外有所擔憂。

3月24日管虎指導的第一章開機，《我和我的祖國》也逐步揭開他略顯神秘的面紗，張一白、徐崢、薛曉路、甯浩和文牧野，連同總導演陳凱歌，這些導演基本涵蓋了中國導演從五零後一直到八零後所有的中堅力量，且還有像薛曉路這樣的青年女導演。

即便到目前，《我和我的祖國》想看人數仍然不是在檔期內最高，但該片在近期想看指數的提升和各方面熱度的增加速度卻可以讓所有影片羨慕。特別是國慶節臨近，@微信官方改頭像換國旗等一系列“線上愛國”活動之後，本片想看日增出現了一個小井噴，預計有希望在9月28日全國點映口碑有效釋放後，再迎來一輪想看指數的增長。

如果説，以往我們觀眾對於一些“命題作文”的主旋律影片多少有點牴觸情緒，那麼這次中國導演夢之隊拍攝製作的《我和我的祖國》卻迎來了幾乎全網的點贊，即便是對“主旋律”影片非常苛刻的豆瓣影友，這次也對該片投入了以往不同的關注。

其實從今年8月開始，伴隨着各段影片逐步拍攝完畢和製作完成，《我和我的祖國》一步一個腳印的對公眾釋放了影片的每一段精華和演員陣容，像劉昊然、陳飛宇、杜江、朱一龍、彭昱暢等這些深受95和00後喜愛的演員，極大提升影片在更青年觀眾層面的接受度。

以往大家所擔心的紅片靠紅頭文件，這次其實對於國慶檔所有影片幾乎都是公平的，《我和我的祖國》《中國機長》和《攀登者》三部影片都是今年國慶檔中宣部和各個部委主推和主要影片，觀眾逐步提升的興趣是《我和我的祖國》成為今年國慶檔更多普通影迷選擇影片的重要因素。

《我和我的祖國》找到了主旋律題材電影與市場的另一個平衡點

開國大典的故事一點不新鮮，中國電影也不乏表現兩彈一星，奧運會、女排、中國飛行員、香港迴歸前後等影視作品也層出不窮，但如此集中用平民視角來展現在大時代、大變革和大事件下的小人物尚屬首次。

這本身就非常新穎和吸引人。

我們的爺爺輩肯定都想過，開國大典的時候，如果我能站在毛主席身後，哪怕只是一個小小服務員警衞員也好。

很多七八零後，大家兒時心中的偶像絕對是打敗天下無敵手，數次創造輝煌和連冠的中國女排，當時還是孩子的我們，註定都有被父母、哥哥姐姐逼迫扶着調整着電視天線的情景。

葛大爺則飾演了一名我們所有人都熟悉的“比較貧”的北京的哥，《北京你好》的故事也在整個影片中最出彩，北京的哥也幾乎是北京精神、中國精神的代表，能夠拿到一張2008年北京奧運開幕式入場劵曾經是多少中國人的夢想。

“他叫什麼名字”

“他叫什麼名字我都不知道”

“和你們一樣”

“我們的名字叫中國人”

這是影片終極預告片的開篇，正是這些在祖國大事背後默默奉獻、沒有留下姓名的無名英雄，他們的付出構建祖國蓬勃發展繁榮富強的每一個腳步。

最終影片也沒有出現任何一位大人物和領導人，所有角色既有根據歷史真實的小人物所做的藝術加工，也有在歷史瞬間之中，每個中國人他所能承擔和體現出其應有的價值。

這其實是一種電影價值觀的迴歸，也是我們這兩年一直在倡導的電影創作強調傳遞小人物在大時代的正能量。

很多年有一部電影叫《離開雷鋒的日子》，這是一部藝術水準、思想內涵和人文關懷遠超原版《雷鋒》的影片，他對於人性的思考、對社會和其他人的貢獻等方面，都通過一個很小的人物體現出來。

從管虎導演《前夜》的粗獷豪放、到張一白導演《相遇》的細膩內斂；從徐崢導演《奪冠》的真情流露、到薛曉路導演《迴歸》的堅韌有力；從甯浩導演《北京你好》的詼諧幽默，到陳凱歌導演《白晝流行》的瀟灑不羈，以及最終文牧野導演《護航》的浪漫寫意。

所有觀眾都能感覺到這部《我和我的祖國》就是在拍他們的父輩、他們的兄弟和他們自己的故事。

也許這才是觀眾能夠走進電影院的初衷，對於年長者，他們更想看到建國和兩彈一星的故事，那時他們兒時的記憶。

對於一些成熟的影迷觀眾，優秀的導演班底和一些口碑的好演員，也是吸引他們的成分，畢竟能夠看到目前中國最棒的一批演員在“暗中較勁”比着拍，還是非常難得的機會。

更青年的觀眾，他們雖然沒有經歷過影片中絕大多數的事件，甚至對於像北京奧運會的記憶都會很模糊，但他們恰好生活在祖國高速發展的時期，他們能夠真切感受到祖國的強大，他們對於《我和我的祖國》反而有更強烈的認同感。

《我和我的祖國》衝40億，對於中國電影意味什麼？

其實長久以來，中國電影一點也不缺乏刻畫小人物，無論是建國初期還是上個世紀八九十年代文化繁榮的時期，中國電影最不缺乏講故事的能力，也最不缺乏平民英雄。

▲《劉三姐》劇照 電影頻道修復版

上個世紀的六十年代初，是屬於《劉三姐》的，這部國民大戲即便在八十年代還在全國一些地區放映，觀眾除了喜愛影片中優美的唱段，更多是喜歡劉三姐敢於對抗地主惡霸的精神。

▲《咱們的牛百歲》劇照 東方電影頻道修復版

八十年代上映的《咱們的牛百歲》在當年幾乎也是萬人空巷，共產黨下基層帶領貧下中農脱貧致富打破大鍋飯，這無論是民意還是政府意願，都是被推崇和認可的。

新時代下，中國電影所能表現的人物自然更加多元化，像《紅海行動》和《戰狼2》中的海軍陸戰隊距離我們是太過遙遠，《烈火英雄》《中國機長》中和平年代的城市和藍天衞士，也同樣是無法接觸到的。

我們的銀幕是仍然是需要回歸到能夠貼近我們生活的中的人物，曾經的劉三姐、曾經的牛百歲，包括像《芳華》中的劉峯、《我不是藥神》中的程勇才是我們所需要的角色。

《我和我的祖國》如果能夠達成40億，也會佐證觀眾對於電影描寫小人物迴歸的認同，也會給未來中國電影在創作人物上曾經過多貪大求全剎剎車，降降温。

曾幾何時，我們的大小銀幕熒屏上充斥了清宮鞭子戲，那時我們的創作者只能通過帝王之口去打貪官、除惡霸，觀眾出於反腐的心態對於此類影視作品總會擊節叫好。

但伴隨的時間的推移，清宮戲變成了宮鬥和爭寵，完全脱離了反腐的本身，觀眾也清晰的看到，帝王將相是不會真的解救老百姓，我們仍然需要更貼近普通人的一些角色。

祖國的進步，當然不能缺少精英階級的“領導”，但對於普通觀眾而言，黃渤、葛大爺肯定要比所謂的社會精英更有説服力；對於更青年的觀眾而言，朱一龍、彭昱暢可能才是她們真正的精神寄託。

《我和我的祖國》英文片名叫My People，My Country，直譯就是我的人民、我的祖國，把人民放到祖國之前，也説明了人民對於祖國的重要性和擔當，中國電影其實也一樣，他真正的主人還是我們每一個普通的觀眾。

習大大和歷任國家領導人不斷的強調和希望中國的文藝的電影創作能夠從人民中來，再回到人民中去。真希望在未來十年，我們的觀眾和人民，會在十一當天，在自己家掛上一面五星紅旗，然後再去電影院看一部屬於人民自己的主旋律電影。