愛奇藝的學費：nine percent正式解散_風聞

蔡徐坤：“我今天沒有準備草稿，想想我要説什麼，每次看到你們都很開心，今天這個時刻是最近最開心的一刻，我們今天一起好好享受、好好玩吧。”言畢，台下歡呼聲雷動，燈牌閃耀。

這是10月12日nine percent廣州“限定的記憶”告別演唱會上的一幕。至此，這個存續了十八個月的偶像團體正式宣告解體。

這或許是一場你好我好大家好的結局：對成員們及背後的經紀公司，再也不用參與毫無油水的nine percent合體活動，各自solo，反倒充分實現了利益最大化；對粉絲來説，本來nine percent就是一個拼湊而成、缺乏團飯的商業體，解散實際上更有利於追星行為本身的延續。

對愛奇藝而言，合約的約束性和時效性消失已成既成事實，還不如憑藉合體綜藝《限定的記憶》撈最後一波流量，效果也是肉眼可見，演唱會當天，“npc告別演唱會”、“愛奇藝回應NPC沒唱eiei”等多個話題登上熱搜登榜。

事實上，不論是nine percent還是火箭少女，互聯網企業在對藝人經紀業務的佈局中多少都付出了一些學費，這些學費，未來會轉化為運營經驗還是就此打了水漂仍未可知。當前可以知曉的是，互聯網公司們正在加速自己向娛樂圈的影響力滲透，這種滲透，也在一定程度上改變了產業格局和未來走勢，使得故事變得有趣起來。

娛樂圈門口的互聯網野蠻人

在名利場內的人們看來，互聯網公司們像是娛樂圈的野蠻人：直接，坦誠，合同化，規避了潛規則，也掏出了真金白銀和流量。這讓他們既愛又恨。但站在互聯網內容平台的角度來看，佈局藝人經紀業務是一件情理之中的事。

早在2017年，優酷就與阿里影業合資成立了藝人經紀公司酷漾文化。阿里影業表示，這家新公司將專注於培養及管理娛樂界藝人，藝人資源在娛樂業務中仍扮演重要角色，與優酷聯手拓展藝人經紀業務有助於進一步增強公司的行業影響力。截至今年9月，一共簽約62藝人，均為行業新人。

站在愛奇藝的角度，佈局藝人經紀同樣有着明確的算盤。2018年，愛奇藝創始人兼CEO龔宇曾多次控訴演員天價片酬問題，直指片酬已經成為影視內容生產的成本大頭，並與業內諸多公司一起簽署了限薪令文本。同時，愛奇藝以綜藝為切入點，搶佔偶像經濟的紅利。

愛奇藝專業內容業務羣總裁（PCG）兼首席內容官王曉暉在2018愛奇藝世界大會上表示，愛奇藝願意與藝人經紀行業的合作伙伴共享平台生態資源與能力，共贏共生；愛奇藝高級副總裁陳宏嘉表示，互聯網為藝人經紀生態圈帶來四個機會，對平台、消費者、藝人以及經紀公司形成新的共振。“為行業輸送新血、給新人以作品、整合貨幣化技術資源、強展現生態推星”，與合作伙伴共構更美好的經紀生態。

簡而言之，愛奇藝的策略是（1）壓低演員片酬，降低製片成本；（2）利用綜藝製作能力，推動自身成為藝人經紀公司的互聯網工具。

在成為工具人的道路上，騰訊視頻走的更快。藉助火箭少女101的東風，騰訊視頻doki社區已經成長為粉圈打榜的重要工具，這構成了騰訊視頻相比於其他視頻平台的差異化競爭。這種方式對於粉圈經濟的介入更深，比如騰訊doki曾用《doki大爬梯》主導了馬天宇、任嘉倫、徐海喬等明星的生日會，這類活動原先是經紀公司們的腹地。

這也帶來了步伐不均的問題。騰訊在綜藝和音樂上具有説一不二的地位，但在藝人經紀業務上所具有的承接仍舊不夠，比如火箭少女101的經紀公司哇唧唧哇只負責運營，並沒有想象中強勢。

在互聯網造星如火如荼的當下，視頻平台們想要用手上的內容資源謀求更大的上游控制力並無不妥。但邏輯上的推演到現實中的執行，往往是雲泥之別，這也給後來nine percent和火箭少女的發展埋下了雷。

藝人經紀將步入多業態長期並存的局面

作為現代娛樂產業的重要一環，不論是韓國的SM、YG和JYP，還是日本的傑尼斯事務所、AKS，美國的CAA，藝人經紀業務在發達國家呈現出高度壟斷的市場格局。

不過在國內，情況稍有不同。就現狀而言，互聯網勢力、影視公司、明星工作室的多業態並存將會持續很長一段時間。甚至不乏業內人士認為，與好萊塢CAA建立的由內容製作到藝人培育的產業鏈條模式不同，中國的藝人經紀經歷了“保姆型經紀”、“藝人代理”到“工作室獨立運作”的發展迭代。

這種現狀，給互聯網公司的產業鏈推進製造了難度。

簡單將粉絲經濟分為三方：粉絲，經紀公司，內容平台。粉絲對於經紀公司的職能要求是，為idol爭取更好的資源，推到更高的位置；藝人經紀公司的訴求在於通過運營藝人賺錢，進而實現資本化運作；平台方的訴求在於通過自營壓低藝人薪酬，同時在產業鏈上賺到藝人經紀的錢。三者既有重合也存在矛盾。

這種矛盾，在nine percent和火箭少女101的案例中被放大了。

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在nine percent中，每個成員都接到了比團隊合體更多的通告、代言、雜誌封面邀請，出了更多的歌曲，個體商業循環已經建立，離心力已經形成；對於經紀公司來説，個體接下的商業活動，金額只需經紀公司和明星雙方分成，而團隊的錢，還需要增加一個愛奇藝來分，天然存在繞開團隊的動機；nine percent所謂十八個月限定團的設定也屬於敗筆，這意味着該團所有糰粉的努力都會在最終期限到來前淪為泡影——玩一款即將退市的遊戲，最好的辦法當然是別充錢。

相比較而言，火箭少女101雖然在成團伊始發生了孟美岐和吳宣儀脱團鬧劇，但之後依舊被拉了回來，時至今日，火箭少女們雖然各自曝光不斷，但合體機會們遠遠多於nine percent，且在合約上也保留了續約的懸念。

不過回顧事件本身，騰訊藝人經紀業務仍舊暴露出諸多不足。比如在分成比例上，“火箭少女工資分成被曝光，七成收入被騰訊拿走”，“小姐姐個人則要看跟公司的合約，大約是三成中的20%-50%。這樣算下來，一個1100萬的代言，小姐姐每人能拿 6萬-15萬”的數據，為經紀公司們在後來的博弈中賺回了大量同情分。

騰訊也有自己的考慮。據行業媒體透露，為了打造《創造101》騰訊砸了6億。該綜藝贊助廣告的規模在3億左右，剩下3億，回本也壓力山大啊。限定團只有2年，11位出道少女需每人每年為騰訊賺入1500萬左右，也就是剛剛打平。

不過這種算法粉絲們並不認可，他們並不在乎公司利益，只要企業打破了“為idol好”的人設，他們在輿論上的反水是很快的。

騰訊要做的，是在賺錢和公眾形象面前取得一個平衡。比如歡瑞世紀簽約楊紫，華策簽約沈月、胡一天，都是在自己體系內給到了更好資源。目前看來，騰訊通過對楊超越的投餵，正在適應這一節奏。

藝人經紀的確是一塊好的蛋糕，中國市場體量很大，市場仍舊處於高速發展期，但需要注意的是互聯網公司手腕稚嫩、頭部藝人離心力強大的問題同樣存在。互聯網公司們有志於此，但在吃下之前，或許還需要再交一些學費。