9.3，都別爭了，年度騷劇之王就是它！_風聞

這一年火得美劇不少，火出圈的不多。

上半年的《切爾諾貝利》，下半年的《致命女人》。

前者恐怖到極致，後者騷到極致。

追了兩個月的大戲，最後一集一出——

好了，都別爭了，蓋棺，加冕，年度騷劇之王誕生：

《致命女人》

2019.8.15-2019.10.17

這劇剛播出的時候，我探推送過一次。

這次蕉姐再寫，是因為這劇討論度太太太高了！後續劇情漸入佳境，一集更比一集爆。

還沒入坑的童鞋可能會好奇，究竟什麼劇這麼多人看？

還在坑底的童鞋可能還沒意識到，卧槽誰給我下藥了我一集一集追到最後？

就讓蕉姐跟大家聊聊《致命女人》究竟給觀眾下了多猛的“藥”？

1.驚人的越軌

老實説，害蕉姐現在在坑底躺平的罪魁禍首，才不是什麼“花式撩老公”、“睡閨蜜兒子”、“三人結伴行”呢～

這都是表面上吸睛的元素，我們不膚淺的人還是要看劇（ci）情（ji）的。

本劇劇情設置很巧妙。

同一棟房子，在1963年、1982年、2019年分別住過三户人家。

弔詭的是，這三户人家都死過一個人。

究竟誰死？隨着劇情發展留下蛛絲馬跡，讓觀眾猜猜猜。

三户人家的三個故事，用平行蒙太奇的手法剪輯起來，連綴成集。類似電影《時時刻刻》的形式。

我們先來品品這三段在懸崖邊飆車的往事。

1963年。

第二次女權運動前夕，美國法律還沒有廢除墮胎禁令。

女鄰居送給貝絲·安一本《女性的奧秘》掀開了她的瘋狂人生。

《女性的奧秘》出版於1963年，影響女性思想的重要著作，該書揭露了20世紀60年代籠罩在“幸福家庭主婦”假象下的美國婦女的無名痛苦。

劇名是“Why women kill”（女人為什麼殺人？）

一個絕望的主婦為什麼要殺人，當然是老公渣得人神共“糞”。

貝絲·安篇最引人注目的是，你明知道她要殺夫，就想看她是怎麼走到那一步的。

觀眾懷着對危險的期待，眼看貝絲·安跟小三處成了閨蜜，眼看渣公快要被洗白……

貝絲·安買的手槍什麼時候上膛？

1982年。

上世紀80年代，人類籠罩在對“世紀瘟疫”艾滋病的恐慌中，同 《請以你的名字呼喚我》背景。

劉玉玲飾演的社交名媛**薩蒙妮，**特別有本事。

端着“我婊我有理”的架勢，跟老公處成閨蜜，跟閨蜜處成婆媳。

劉姐説對閨蜜的兒子湯米説“Oh，youth”，是不是類似大家路過大學門口，看見無數年輕肉體：

“Oh，youth.”

劉姐篇刺激的地方在於關係的危險，冰凍的湖面一旦裂開一條縫，波及的範圍只會越來越廣……

2019年。

性開放已經到了濫交的地步。

女律師和她作家老公，穩固的開放式婚姻，加入了一個海螺姑娘Jade。

海螺姑娘就是看着風平浪靜，可當你靠近她，就能聽到浪～～～的聲音。

三人行，畢竟不像三角形那樣穩固，一角出了問題，全盤崩塌。

最後只能説，開放式關係是低估了人類的佔有慾和貪婪。

女律師篇讓人擔憂的地方在於關係的不穩定性。

瞪着哈士奇眼睛的Jade是個定時炸彈，她縱火燒死養父養母的瘋狂邊界在哪裏？

三段故事都有驚人的越軌之處，它們共同的刺激****不是尺度的刺激，

而是刀尖劃過嘴唇，喉嚨裏塞進手槍，在道德邊緣摩擦，在死亡臨界點舞蹈的刺激。

每個人都渴望越軌，只是不敢做。

2.高級爽劇

《致命女人》大結局播出當晚，由於觀看人數眾多，直接把人人視頻服務器擠爆了。

大家有沒有好奇過，為什麼它會這麼火？一件美劇圈的事，突然變成全民都在關注的事。

有的會説：時代變了，談戀愛哪有殺老公好看。

有的會説，節奏爽快、剪輯流暢、轉場炫目、劇情抓馬、台詞驚人……

這些都不是《致命女人》火的原因，很多美劇都具有這些特質。

如果你願意一層一層地剝開它的心，你會發現它簡直集齊了國產劇式狗血、韓劇式狗血、美劇式狗血、日劇式狗血。

老公出軌、小三原配、懷孕打胎，國產劇狗血；

姐弟戀、閨蜜撕逼，韓劇狗血；

濫交、吸毒、老公是gay，美劇狗血。

睡了閨蜜兒子、一起殺老公，日劇狗血。

不得不説，這些元素既吸睛又有話題度，還沒有門檻，雅俗共賞。

不過，《致命女人》即使有諸多狗血元素，它也是高級的。

**大家一致誇讚的炫目的轉場，**佈滿全劇。

60年代打在車上的雨，切換成80年代湯米擰下的水，實現相似物轉場。****

被很多人説“牛X”的**最後7分鐘轉場，**可以説是整部劇花哨轉場的集大成。

沒有台詞，動作放緩，同一所房子發生的事，在探戈舞步和交響樂的配合下，超越時間的限制，在同一空間交錯展開。

該劇的轉場確實帶來較大的視覺衝擊和視覺愉悦。

就跟很多評論提到的那樣，這劇的結構和轉場很容易讓人想起妮可·基德曼的奪後之作**《時時刻刻》**（2002年）。

如果非要和《時時刻刻》比，還真能發現**《致命女人》的致命弱點——奪目形式下思想的疲軟。**

電影《時時刻刻》也是將不同時空下的三段故事通過平行蒙太奇的手法剪輯起來。

連接這三個故事的紐帶是偉大作家弗吉尼亞·伍爾夫的意識流經典作品《達洛維夫人》。

舉個例子。

20年代的伍爾夫經過許久的消沉，靈光乍現，想出《達洛維夫人》夫人的第一句話：“達洛維夫人説她自己去買花。”

二戰末期的摩爾阿姨，90年代的梅姨，是伍爾夫筆下主人公“達洛維夫人”的不同變體。

電影通過神奇的轉場，將摩爾阿姨、梅姨的命運一同嵌進了書裏。

這部電影的轉場能達到思想的共振。

哦原來，《達洛維夫人》出版後的幾十年，依然有人過着如“達洛維夫人”一樣庸碌、無聊，找不到目的和方向的生活，在那個時代她們要怎麼辦？

《時時刻刻》的形式讓電影的厚度成倍增加。形式做到了最大限度地為內容服務。

非要對比，《致命女人》的轉場，似乎觀賞性強於意義。

其實仔細想想，《致命女人》裏的三個故事，貝絲·安篇值得玩味，另外兩個看完還剩下什麼？

“Jade什麼時候死。”

“你劉姐真厲害，坐輪椅了還能搞小狼狗。”

“轉發這個劉玉玲，年年有鮮肉，歲歲有奶狗。”

女律師篇沒意思，劉姐篇倒是有意思，不過更多的是爽劇意義上的有意思。

剩下的貝絲·安篇，蕉姐認為是最完整、最值得推敲的篇章。

不知道大家注意到沒，貝絲·安一直以來穿的裙子，最後一幕穿的是褲子。

大家都知道，過去是沒有女褲的，女性穿褲子是對男性權威的挑戰，是大逆不道的行為。

直到1966年，聖羅蘭設計出第一款女性燕尾服系列**吸煙裝，**女性的褲裝時代正式來臨。

**貝絲·安，**從裙子到褲子，從依附到獨立，中間她完成了“弒夫”並重塑自我的過程。

但是，千萬不要用“女權劇”來給《致命女人》蓋棺定論。

與其説講的是女人的問題，不如説是人的問題，人在當下處境下所做的選擇問題。

貝絲·安和女侍者，即原配和小三，她們是互相映射的關係，像鏡子一樣互相照見彼此。

舉個例子。

女侍者想做歌手的夢想，一下子觸動了貝絲·安，因為她也想當鋼琴演奏家。

貝絲·安看到女侍者的困境，就像看到自己的困境，這是原配和小三能當好姐妹的原因。

圖源網絡

看過最後一集，忽然發現，這劇表達的是存在主義哲學的“自由選擇”觀念啊。

存在是偶然的，荒誕的。人是自由的，人要通過自己的選擇去決定自己的本質。個人的自由首先表現在他認識到由於受傳統文化和習俗的束縛而缺乏自由，因此對於人來説，最重要的是認識選擇的重要性，並按照自己的選擇去行動和承擔生活的責任。

簡單來説就是，在人所面臨的各種處境裏「我選擇，我承擔」。

如果不快樂，收下這仨姐妹兒的快樂守則～

所以説《致命女人》是高級爽劇，讓人看爽了，同時也留下一些可咂摸的餘味。

爽劇都有一個共同點：讓人得到****暫時的宣泄的快感。

為什麼大家都喜歡劉姐、貝絲·安，討厭女律師那對？

因為女律師那對沖動、經不住誘惑，容易改變心志，輕易就妥協，像極了我們軟弱時的自己。

沒人喜歡軟弱，相反，強大使人嚮往。

劉姐放蕩不羈愛自由，婊氣沖天愛誰誰；

貝絲·安一步一步把自己從一地雞毛中解救出來，最後變成鈕祜祿·貝絲。

她倆身上有我們渴望衝破枷鎖的恐懼與期待，也有對現實絕望處境的反抗與宣泄。

其實，這劇整體伴隨着一種“內在的毀滅傾向”。

why women kill？

Because the live ask for it.（因為生活逼迫她們這樣做）

人的內心都有陰暗面，有時候突然想在某一刻砸碎一切，像《恐怖直播》最後一幕那樣，開關一按，毀掉一切。

戈達爾説，電影為人類慾望提供了身體。

從這句話原本的語境裏超脱出來，電影滿足了人類慾望，可以讓壓抑的自我得到短暫的釋放。

從這個意義來説，《致命女人》是令人愉悦的。

最後。

小心點，愛可能演變為暴力。

你怎麼知道，最後搬進來的新房客，不是女律師那對的結局預警。

朋友們，我們下季再見！