《帶着爸爸去留學》“出海”:用“全球話題”講述中國故事_風聞
娱乐产业-娱乐产业官方账号-带你了解行业的“热点”“盲点”“痛点”2019-10-22 09:14
作者 / 撈麪
10月14日,在法國戛納秋季電視節的展廳內,《帶着爸爸去留學》的巨幅海報懸掛在矚目的位置。作為今年上半年浙江衞視、東方衞視晚間劇目收視冠軍,《帶着爸爸去留學》成為了展期內重點推薦的影視項目。
從開播到登上戛納電視節的舞台,從褒貶中一路走來的《帶着爸爸去留學》註定是不平凡的。一邊是高漲的收視熱度:市場份額高達5.36%、首播實時單台收視破2、騰訊視頻播放量達26.4億、微博衍生話題閲讀量合計超過30億,另一邊爭議也伴隨而來:幾個青春期熊孩子被罵上熱搜榜,不靠譜的大人們也被廣大網友吐槽。
毫無疑問的是,在眾多探討當代家庭教育觀的現代劇中,《帶着爸爸去留學》提供了一個不一樣的視角:在異國土壤上,中國式家庭關係該怎麼拍?升學難題、代際矛盾、婚姻危機等這些我們熟知的國人焦慮,在本土語境中,有一套圓融的處世邏輯,而當它們被放置國際的舞台,會產生什麼樣的化學反應?
從爭議到反思:
留學是工具,親子成長是內核
在導演姚曉峯看來,“留學”這件事兒背後,隱藏着當下中國家庭的人生百態。
《帶着爸爸去留學》中展現的幾組中國家庭,兼具典型與非典型性:武翰祥、林颯、武丹丹代表的是重組家庭,面對
“作天作地”的女兒,不僅要處理她的留學與戀愛事務,還需要面對重組家庭的磨合問題;黃成棟與黃小棟這對“活寶”父子,代表的是“掌控型家庭”,兩人在處事方式的衝突中,嘗試學習“愛與放手”的課題;朱露莎一家是保守的“中產家庭”,不惜變賣家產也要送孩子出國,背後承載着父母改變家族命運的期望;而陳凱文一家類似“喪偶式家庭”,由於母親長期異地陪讀,一個家最終走向分崩離析……
説它們典型,是因為他們代表的是傳統又常見的中國家庭關係;説它們非典型,若引用豆瓣網友的話,則是“幾乎所有倒黴事兒都被他們撞上了”。
蔣依依飾演的勁勁兒的青春期女孩武丹丹,暴躁又沒教養,不僅與繼母針尖對麥芒,還動不動就用“奇思妙想”挑戰父親的底線,完美詮釋了啥叫熊孩子;“討人厭家族C位”的朱露莎,是個生活不能自理的“巨嬰”,熱水器不會用、日用品不會買、犯錯不承認,還試圖讓別人背鍋;摳門又碎叨的操心老父親黃成棟,平時看着唯唯諾諾,關鍵時刻卻“超人附體”,不僅能夠熟練操作英文系統,還能徒手製服槍擊歹徒……
也讓許多觀眾不解的是,這一天天的,怎麼這麼多事兒呢?
針對這些疑問,主創們也透露,一方面希望能為僵化的都市劇帶來一點突破,另一方面也希望觀眾能夠透過人物表象看到本質。“這部劇其實很簡單,一箇中年人,一個少年人,我探討的問題是中年危機,也是少年青春期成長,這種碰撞。孩子需要成長,大人同樣需要成長。”
原生家庭對於性格的影響是巨大的,大大咧咧的孩子往往內心敏感細膩,對父母的期待和依賴,求而不得,只能用“作”來引起注意力,當異國他鄉的孤苦無法自我消化時,只能轉向同齡人之間的相互取暖;而許多父母似乎更不靠譜,在與孩子的交鋒過程中,需要重新正視自己的教育方式,完成人到中年的成長課題。
説到底,留學只是“觸發情感衝突的工具”,而最終想要表達的是兩代人的和解與成長。
從劇本到拍攝:
三年磨一劍,家庭情感劇新探索
《帶着爸爸去留學》的問世之路,走得並不容易。
留學和移民題材,是業內公認的難題,《孩子回國了》的編劇趙夢就曾説過:“要拍好,就必須深入當地生活,沒個三五年根本就不會了解其中滋味。”創作《帶着爸爸去留學》的劇本同樣不易,編劇劉珂旅居國外,正式寫作前對當地的留學家庭做了大量的考察與訪問,光前期撰寫就用了三年多的時間,等到劇組開機依然還在不斷推翻劇本再重建。
等演員就位後,正式開機是在2018年。據張書維透露,由於《帶着爸爸去留學》90%的故事都是設定在國外,對於資金、技術的要求都非常大,當時又恰逢“影視寒冬”,資金都在往外撤,拍攝一度遇到了困難,所有人都加班加點,耗幹了體力。“早上八點鐘開始拍,晚上十點鐘收工,接着聊劇本,經常聊到兩三點,我回家都四點了,然後第二天早上又是八點鐘開。”
姚曉峯後來回憶,拍攝過程中最“淒涼”的時刻,是在西班牙拍的最後一場戲。那晚,劇組與當地協拍發生了衝突,當地人拿走了器材,以致於一場完整的戲被迫中斷,劇組所有人打着手機燈光勉強拍了一點,那種身處異鄉的孤獨和無助感,是以往所有的拍攝中都未曾遇到過的。
姚曉峯對現實主義題材的掌控經驗豐富,是國內非常具有代表性的家庭劇導演。他擅長用輕喜劇的風格講述家庭故事,同時也不忘探討嚴肅的社會話題。2013年以來,他執導了多部兼具收視熱度與話題性的都市家庭劇,其中《虎媽貓爸》、《大丈夫》、《小丈夫》無不引發了對教育、戀愛、婚姻的廣泛討論,刻畫都市男女百態的《戀愛先生》,成為了2018年的年度收視冠軍,而《帶着爸爸去留學》中所探討的教育焦慮、代際矛盾、婚姻危機等現象,為也當下社會拉扯出一片寬廣的思考空間。
創作《帶着爸爸去留學》是對都市情感劇的一次新探索。這個探索不僅體現在對題材的選擇上,也體現在都市家庭劇的概念上。《帶着爸爸去留學》糅合了公路片、冒險片等元素,吸納這些新元素進入劇集,使家庭劇成為了一部“複合劇”,在拍攝上也採用了手持鏡頭等更靈活的方式,這些都是探索的一部分。
至於好不好看,主創們也希望把評價標準交給觀眾,不刻板、不説教、不貼標籤,用輕鬆幽默的方式形塑多元思考,讓觀眾感受這段“有感而發”的創作。
從銀幕到現實:
用虛構照亮現實,自省與關照共存
《帶着爸爸去留學》中呈現的家庭問題,一定程度上反映了當下中國家庭的現狀。
根據新東方發佈的《2018中國留學白皮書》報告,中國家長對於小學階段留學的意向達27%,中學階段為29%,高中階段為24%。中產階級對教育的焦慮催生了留學低齡潮的興起。
這點在劇中也有直觀的呈現:武丹丹、黃小棟、陳凱文、朱露莎這幾個孩子,有些剛滿18歲,有些尚未成年,在心理年齡沒有完全成熟的階段就被父母送到了海外,揹負着父母“望女成鳳“、”望子成龍”的期待,但在原生家庭、文化差異、學業、愛情的多重壓力中,他們漸漸迷失了自己。
對於送孩子留學,到底是一次盲目的人生豪賭,還是一次理性的投資?許多家長似乎並不在意這個問題,昂貴的似乎就是最好的。然而,留學是否真的適合每一個人?這個開放式問題,也是《帶着爸爸去留學》帶給觀眾的思考。
除此之外,《帶着爸爸去留學》拋出的第二個問題是,應不應該陪讀?對孩子來説,陪讀意味着家長寸步不離的監督,對家長來説,則意味着犧牲事業,甚至家庭。
劇中的黃成棟與黃小棟父子支線,講述的就是“為愛放手”的人生課題:父母和孩子不應該互相成為彼此的負擔,家長該學着放下對孩子的緊抓,讓孩子獨立成長;而劉敏濤飾演的劉若瑜,也掙脱出了“好媽媽”的人設,從喊出“這世界上沒有劉若瑜,只有陳凱文的媽”,到“今後只為自己而活,不再為他人而活”,這個人物實現了自我成長。
在呈現中國家庭現狀之外,《帶着爸爸去留學》中展現的 “留學生海外安全”、“校園暴力”、“作弊事件”等問題,也在引起了留學生羣體和海外觀眾廣泛的共鳴。隨着中國留學生數量的增加,中國留學生遇襲、失蹤甚至遇害的消息屢屢曝光,悲劇的個案引起了全世界的關注和討論。
在劇中,黃成棟父子遇到了校園槍擊事件,黃成棟奮不顧身從槍口救下了自己的兒子;林颯路遇暴徒,若不是黃成棟及時相救,險些遇害;武丹丹向黃小棟示愛,卻遭遇艾米等人的校園霸凌……《帶着爸爸去留學》勇敢觸碰這些敏感題材,大膽為留學生髮聲,在每集末尾,製作組貼心附上了留學小貼士,也為留學生這個“高危”羣體增加了一分關照。
《帶着爸爸去留學》是對傳統原生家庭教育觀念的一次深刻自省,也是對留學家庭生態的一次詳細描摹,它為現實主義題材電視劇開闢了一個新視角,也為慣於製造立場的觀眾,提供了多一點理解的可能。
參考:
骨朵網絡影視:褒貶聲中,《帶着爸爸去留學》的這一路丨專訪
麻辣魚:專訪《帶着爸爸去留學》導演姚曉峯:兩代人的和解與成長才是核心