喝醉之後，能做點什麼？_風聞

懂美學的人，連顏值都會變高  

如果你覺得我們在開車，那麼……請自覺審視自己的內心。

emmmmmmmm，原來自己是這樣的人，哈哈哈哈哈哈哈哈。

喝醉之後，到底能做點什麼呢？

睡覺？撒酒瘋？做點不可描述的事？有人可是喝醉之後，就成為了一代網紅。

一代“網紅”靠酒成就爆點？

讓我們把時間倒回到距今1600多年前的公元353年4月22日。

我們的主角老王同志和當時的一些社會名流文藝界大咖比如謝安、孫綽等一共四十一人，一起在會稽山陰的蘭亭組了個局。

當天參與蘭亭派對的有四十一人，共作出三十七首詩，彙集成了一本詩集，名為《蘭亭集》。而老王同志的大名，王羲之也隨着其中的《蘭亭集序》被人們所熟知。不過，老王這篇《蘭亭集序》之所以行雲流水、瀟灑飄逸，完全是因為喝醉了酒加了個buff呀？以至於後來酒醒了寫正式稿的時候完全寫不出來草稿這樣的感覺。

有一批人認為，這裏邊一定有什麼貓膩……

憑啥喝醉了酒，就能寫出《蘭亭集序》？

《蘭亭集序》的出現，也給很多人留下了一個印象，就是酒乃文人藝客的重要道具，酒可以促進靈感的產生和爆發。

於是乎，現代很多想成為藝術家的人都在嘗試藝術創作前先喝上幾杯喝到微醺，這彷彿已經成為了一個重要儀式。

然而，這些人在結束了他們的“創作”後反而發現他們的“作品”效果根本就不好，甚至還不如清醒時的練習之作。

△王羲之

為啥王羲之喝醉了還能寫這麼好，這裏邊到底有沒有貓膩？

出生於官宦世家的王羲之，沒有選擇貪圖安逸，而是選擇了書法這條路。

他自幼就表現出了對於「寫字」這件事兒的莫大興趣，沒事就愛在地上塗塗畫畫。父親知曉後，就將其送到了當時的書法名家衞夫人家裏去上書法補習班。

作為鍾繇的傳人，衞夫人的教導自然是一等一的質量高。再加之老王一直努力勤奮練習書法，10歲左右，就在江湖有了名聲。

△電視劇《書聖王羲之》劇照

勤奮刻苦的老王時常因為沉迷練習書法而忘記吃飯，民間還傳説他練字入了神，甚至用餅蘸着墨水就吃了。（這故事，你小時候是不是也經常聽？……）

老王可不僅僅是個勤奮的好娃娃，更從小就愛鑽研、愛琢磨的“思想份子”。

除了老師在課堂上教的那些書法的技巧與寫法，他更是努力“啃”下了古人總結的各種筆法要訣。或許也正因如此，他才能與一眾當時的名士們一起聚集在一起開蘭亭party吧……

總而言之，人家王羲之在喝醉酒前就已經是著名書法家了。就算喝醉酒了，多年的練習基礎，讓他寫起字來也穩得很。

喝點酒，能更紅？

酒精與書法的奧秘向來就是很“玄學”。就像是老王之後怎麼寫也寫不出《蘭亭集序》的那股子勁，趁着酒勁，似乎真的可以讓字寫得更好點兒。

**△**王羲之《遊目帖》

但同學們注意啊，這可能是由於書法自身的特殊性造成的。

大家想想，“文字”本身就是一種具有固定特徵和模式的造型結構。而作為藝術的“書法”來説，重複和因循守舊是非常可怕的事。

因循漢字的固有造型，反而不利於書法藝術的發展，其中的美學意味也大大降低了。

△王羲之《快雪時晴帖》

因此，酒的魅力，就在此顯現了。

喝酒後，人們更加潛在的、本真的、積蓄的性格和情感會得到更為自然地流露，日常之時所恪守的規矩與惶恐的顧慮都被拋在了腦後。

在酒精的作用下，情緒愈加高亢，便愈能夠激發出創作者的靈感。（小印OS：這種狀態大概就叫“微醺”……）

根據《美術學概論》的説法，靈感的爆發需要大量的技法練習的積累，然後在特定的狀態下突然爆發；

**王羲之在寫《蘭亭序》之前就有大量的練習形成的肌肉記憶，**並有很多不亞於甚至超過《蘭亭序》的作品，喝一定量的酒會讓人處於放鬆的狀態，這個時候最容易爆發靈感，王羲之就是在這樣的狀態下創作出了《蘭亭序》，但絕對不會是在喝醉的狀態。

△《蘭亭序》局部

因為《蘭亭序》整篇作品結構疏密相間，布白巧妙，每一個字都姿態殊異，圓轉自如，要做到這樣需要經過大量的練習和創作前對於作品的思考與設計，所謂“意在筆先”。

普通人沒有練習的積累，再加上弄錯了重點以為喝醉了是寫出好書法的必備條件，所以當然寫不出像樣的作品。

他，居然沒喝大？

但如果這些文人們沒喝醉，是不是就沒有《蘭亭集序》了？

也沒有後世傳閲的各種名作了？——小印覺得，不一定。

我們來看看歷史上另一位著名的書法家，也是被人們常年誤解為**「喝醉了就能寫好作品」的典型：**張旭。

張旭是唐代著名的書法家，善於書寫大草，也叫狂草，他的作品《古詩四帖》與同樣擅長狂草的懷素的作品《自敍帖》共同被稱為“大唐盛世最強音”。

△古詩四帖

相對於張旭的作品《古詩四帖》來説，人們對他印象更深的是他肆意張狂的行事風格，經常喝醉酒，醉到興起還會用自己頭髮蘸墨來書寫，於是被稱為“張癲”。

但他果真是醉酒後才能創作出好的作品嗎？我們拿作品《古詩四帖》來分析，從這幅作品中那種行雲流水般的線條質量和使轉得當，圓轉、方轉輪換使用，一點也看不出他的醉態來。

打個比方吧，《水滸傳》裏武松醉打蔣門神那一段，武松打的是醉拳，不是醉了來打拳。表面上武松是醉了，但細看武松招式明確，步伐穩健，身體歪傾卻重心穩，所謂人醉意不醉。

    

△武松醉打蔣門神

張旭的草書作品也是有異曲同工之妙，是人醉書不醉，書狂人不狂。

人們以為張旭喝醉酒狀態的時候多，但張旭與古代所有以酒為友的文人或藝術家一樣，都是貌似醉了，但其實一點也沒醉，都是在假借酒醉表達自己內心的真實情感。

這樣可以説些平時不敢説的話，做些平時不敢做的事，這也是為什麼這些時候創作的文學、藝術作品大部分都是有種對人生悲觀的感悟。

現在的書法練習者在沒有了解這些表面現象背後的原因時，以為寫出好的作品一定要通過喝酒來激發靈感，這是與書法經典背道而馳的，因為書法是一門抽象的創作藝術，而喝醉酒寫書法是具象的表演藝術。

△文人酒友

其實不只是書法，在其他別的領域也是如此。

郭沫若説過一句話：“李白醉了的時候是他最清醒的時候，而他清醒的時候是他糊塗的時候。”這也進一步説明了古代文學家、藝術家中好酒的人並不是真的愛喝酒，而是用酒來當抒發自己情感的媒介。

△《墨葡萄圖》局部

比如除了王羲之、張旭、李白之外，著名的醉酒創作例子還有徐渭醉酒畫《墨葡萄圖》，吳道子酒興大發創作《嘉陵江三百里山水圖》等等。

還是那句話，酒並不能幫你創作好的作品，單純用來當做和朋友聚會助興的工具就好了，小酌怡情，貪杯傷身！    

參考文獻：

《立志超越“書聖”王羲之的男人》，公眾號 詩畫文化