去油膩不撕逼沒作妖的《演技派》，還有什麼可看的？_風聞

作者|顧    韓

編輯|李春暉

於正每發微博必帶tag的《演技派》，終於開播了。

2019下半年，演技類綜藝扎堆趕考。陣容不是最大牌、時機不是最討巧，優酷的《演技派》並不是最被看好的一個。甚至可能有不少人期待節目播出，僅僅是為了圍觀、吐槽、打臉。

可惜，這次他們要失望了。除了開頭非要等吳鎮宇來的一段稍顯強勢，餘下時間於正都相當love&peace，幾位導師之間也沒有言辭激烈的針鋒相對。

文藝工作者大多感性，而當台上台下坐的都是戲精本精時，戲劇性還要乘以二。長此以往，“表演不夠、撕逼來湊”成為了演技類綜藝的標籤。從這一點上來説，《演技派》還真稱得上一股清流：把渲染導師微妙氣氛、誇張選手reaction的時間節省下來，僅用一期就完成了30進16（含旁聽生）的選人部分，乾淨利落，還貢獻了不少名場面。

**令硬糖君尤其感慨的是，終於有一檔演技類綜藝敢於脱離經典片段、獨立行走了。**節目在橫店錄製，第一期呈現的是見組面試。導師當場出題，選手即興表演，而且是現演現指點，親眼見證“化腐朽為神奇”。

把故事和角色的影響降到最低之後，反而能看出更多真正關於演技的東西。可以説，就在很多人已經以為演技類綜藝變來變去，最終都只有明星秀場這一條歸宿的時候，《演技派》終於展現出了全然不同的態度。

於正

想做一個“乾乾淨淨、簡簡單單”的節目

眼下我們熟悉的演技類綜藝模式是選手分組競演，導師就現場表現進行點評和抉擇。相比之下，《演技派》並沒有明確的賽制，而是以一種線性的方式記錄選手如何在習練中成長。

最直觀的，節目走出了攝影棚，走進了橫店片場，除了展現演員和導師的互動，還會為觀眾揭秘了影視劇工業製作的全部流程。

這一點源於於正的堅持，同時體現了節目製作的大膽之處。很多觀眾對於正的印象可能還停留在編劇階段，但事實上，於正很早就開始了向製片人轉型，並在2012年成立了歡娛影視，以實現對名下作品乃至製作流程的高度把控。

正是這種老闆與主創的雙重身份，令於正可以“任性”地使用性價比更高的卡司，把大部分成本投在製作上，落實他的“於正美學”——要知道，並不是所有公司都能做到這一點。

於正作為《演技派》的“發起人”，也不僅僅是個人蔘與。據《演技派》監製、也是獨家播出平台優酷這一項目的總負責人宋秉華回憶，於正年初到優酷開會時提出了自己多年來一直想做這樣一檔演技類節目的想法，雙方一拍即合，決定製作。很快，和優酷有着《火星情報局》等多次合作的銀河酷娛也加入了進來。

作為聯合出品方，歡娛影視為節目錄制提供了極大支持，製作流程完全敞開。**節目錄制了八十多天，這也意味着歡娛八十多天不能開新戲。**由此可見於正做好這檔節目的決心。

在得到了優酷和銀河酷娛充分尊重的基礎上，於正對節目的構想得以最大程度的貫徹——科普何為“好的表演”，揭秘影視行業艱辛，以及前輩與新人之間的教學傳承。

“我不希望有太多跟表演無關的因素干擾我。我第一不想用很有名的演員，第二不想把所有人都簽下來，第三不想預設立場、預設結果，所有的這些東西我都不想要。我只想要一個乾乾淨淨、簡簡單單的節目。”於正對硬糖君説。

但不做預設這一點，確實給拍攝團隊帶來了不少麻煩。所有人都不知道錄製接下來的走向，只能老老實實跟拍。宋秉華用曾國藩的“結硬寨，打呆仗”作比，“如果你想要節目真，你就要這麼‘笨’，這對綜藝的製作來説其實是件很奢侈的事情。”

“於正是按照他現實中拍攝一部影視劇的邏輯去走的，中間會遇到無數困難，（比如）有的演員不來了，臨時被挖走了，這些都是在現實拍攝中會真實遇到且必須臨時解決的。”《演技派》導演胡明説，“這就是我們導演組被‘折磨’的方面，變化性特別大……這個模式可能在很多製作人或導演的腦海中閃過，但《演技派》是第一個這麼去操作的。”

圈內公認的“明星教父”

今年才剛剛走紅

對於演技類綜藝來説，專業性的重要程度，比真實性有過之而無不及。《演技派》既然不止要探討表演美學，也想真正解決年輕演員身上存在的問題，這就決定了導師不僅要會演，還要會看、會教。

被選中作為“解決問題”擔當的，是演員張頌文。

張頌文，1976年出生於廣東。二十五歲時他決定為了電影夢拼一把，隻身來到北京報考電影學院。本想學導演，卻誤打誤撞進了表演系，走上演員之路。而直到《風中有朵雨做的雲》今年在內地公映，作為演員的他才真正進入大眾視野。

**四十多歲才走紅，從世俗的標準一時很難判斷成功與否。**但作為表演老師，張頌文已經為自己贏得了“明星教父”的稱號。

“張頌文在順義有一個小院子，那個院子是中國問題演員的‘研究中心’。大家很想用、但是身上有毛病的演員，一般會送到他那裏去‘解決問題’。就是一個很普通的農家小院，每天門庭若市。”胡明告訴硬糖君。節目籌備期間，導演組花了大半年的時間去學習表演，這也讓他們更能意識到張頌文的過人和寶貴之處。

“每個演員的問題不一樣，有的是程式化，有的是偶像包袱放不下，有的是他情感表達方式太特殊、觀眾感受不到。張頌文非常會教，針對不同的人給不同的方法。我們就想，一定要用這個老師。” 胡明説。

第一期中，《明日之子》出身的偶像趙天宇被要求表演“淋雨之後”。小夥子設計了一系列動作來體現淋得透濕的效果，但張頌文直接讓他去室外在雨中跑20米，感受一下自己的真實反應，大家才意識到，基於生活真實的表演根本不會那麼誇張。

第一次演

淋雨後的真實反應

張頌文信奉表演要真實、要生活。《風雨雲》之後，有篇文章寫到，記者跟着張頌文去買菜，他能叫出每一個關係好的菜農和攤主的名字，與他們嘻嘻哈哈打成一片。據説，接下來的《演技派》中，也能看到他帶學員去街上觀察生活，接觸拾荒大媽、環衞大爺，跟街邊等待僱主的無業人員聊天。

看過節目的觀眾一定能感受到張頌文的業務能力，甚至會進一步產生疑問，為什麼這樣的好演員到今年才熬出頭？為什麼之前大多數時候只能演配角？胡明坦言，這也是《演技派》試圖去討論的。

“**張頌文錄這個節目之前跟我説他很怕，我問他怕什麼？****他説很怕‘折’在綜藝節目裏面。****他説他通過二十年的奮鬥才讓老婆孩子過得稍微好一點，如果‘折’在綜藝裏，就會失去一切。**金字塔尖上的人，你們看到他們過得很好、很風光，拿高片酬，但他們不能代表所有的演員，他才是中國80%、90%演員的現狀。”胡明説。

在演藝市場上，長期存在很多爭議：為什麼演技好的不能演男一號？為什麼很多男一號要去找長得帥的人？因為能拍板的製作人，永遠是從市場的角度思考問題。

在《演技派》中，於正無疑就是市場的代表。當於正，將表演視若生命的吳鎮宇、張靜初、張頌文，以及一羣尚且懵懂的年輕演員聚焦在一起時，三方的化學作用就會發生，讓觀眾更真實地看到演員的矛盾、糾結，甚至痛苦。

理論實踐相結合

讓演員回到現實中

與張頌文形成鮮明對比的，是一如既往硬核的吳鎮宇。

如果説張頌文是學院派，吳鎮宇則是實戰派。他從沒學過那些中戲、北影教的東西，屬於從小在片場被罵大的那種演員，實戰經驗強，表演也接地氣。

像內地很多演員剛出道就演男一號、女一號，這在吳鎮宇看來是不可思議的。在他的觀念裏，必須要先當幾年羣演，再演幾年配角，才能成為主演。這就是TVB的法則。

而張、吳的相似之處則在於都喜歡“有問題的演員”。在選擇旁聽生時，吳鎮宇出人意料地選擇了剛剛還毫不留情吐槽過的謝彬彬，理由是“不想他再被人嘲笑”。就這樣，兩人構成了一對反差極大的師徒。

順便説，這個在表演中時時刻刻都在生動展現“帥而自知”的謝彬彬，絕對是《演技派》的搞笑擔當。你能想到的一切“油膩”“浮誇”“霸總”“沙雕”等表演天雷，在他身上就是個大彙總，硬糖君預感他會成為節目的第一個表情包小王子。

“他對謝彬彬就是刺激式教育，謝彬彬到最後也真的有了很大改變，不是你們一開始看到的樣子了。在真實的過程中，他被吳鎮宇改變了。”胡明對硬糖君透露。不過，現在硬糖君還很難想象，“油”成這樣的他，後續是怎樣經過吳鎮宇的調教後成功“去油”的。

另外一位表演老師張靜初2000年出道，商業片、文藝片均有涉獵，塑造的角色多種多樣：生活化的，如《芳香之旅》中的售票員春芬、《唐山大地震》中的姐姐方登；極致化的，如《孔雀》中沉浸在夢想中的高衞紅、《門徒》裏染上毒癮的女人。

但被很多人忽略一點的是，張靜初本科讀的不是表演系，而是導演系，因此她看待角色的角度和高度又與其他導師不同。她會首先思考一個角色的精神世界是什麼樣的。

《演技派》中，張靜初不僅親自與新人對戲，交流點撥，後續也會在短劇中裝扮上場，和飛行嘉賓韓庚有一段精彩的對手戲。

在目前發佈的花絮中，**於正在和其他三位導師閒談時提及流量演員，稱之為“畸形時代的畸形產物”。**很多新人被商業節奏裹挾，還沒經過系統訓練就懵懵懂懂被捧到主角位置，既沒能建立起對錶演的認知與審美，也缺乏演員應有的職業素養。因此教育和傳承也是《演技派》的初心所在。

節目之所以堅持實景拍攝，除了是要解決演技類綜藝長期存在的舞台表演與影視表演的區隔問題，也是為了真實模擬劇組生態、片場環境，方便在拍攝實踐中言傳身教。除了幾位固定的導師，李立羣、惠英紅、袁詠儀、張智霖等前輩演員也將以飛行嘉賓的身份加盟。

相信參與節目的新人演員都會有所收穫，但是，之後呢？

近幾年，視頻平台已經開始以各種方式自主造星，但宋秉華直言，為了保證節目的純粹，在《演技派》中，優酷並沒有跟任何藝人有任何簽約綁定的關係。既然殘酷的生態是節目的一部分，那麼平台也不會強勢介入。可能他們參加完節目之後，還是會被劇組拒絕，還是會為房租發愁，還是要在不斷變化的行業中面對演員這份職業的種種。這就是生活，也是年輕演員成為“演技派”的必經之路。

“這不是一檔選秀節目，我們不為捧人，我們在乎的是觀眾在節目裏有沒有看到真正好的演員、真正好的表演，以及演員的演技有沒有獲得提升。在這裏你可能看不到撕逼、看不到炒作，因為我們知道，但凡帶有一點私心，不合理的情況就會滲透在節目當中。在追求節目的真實性和專業性方面，優酷、歡娛和酷娛都下了非常大的決心。”宋秉華表示。

從這個意義上，《演技派》真的對得起“演技派”這三個字。