貧窮的東南亞動畫產業：哪怕靠外包維生，也要打造自己的IP_風聞

過半公司年收入不到350萬元，部分從業者甚至月薪不足3000元，但他們依然打造出了屬於自己的原創。

**作者：**Dkphhh

看過東南亞動畫嗎？

可能大部分人的回答都是沒有。

這並不讓人意外。在世界動畫版圖上，東南亞還處於產業鏈的底端。大部分動畫公司只能從事外包工作，靠訂單過日子，有33%東南亞動畫公司擁有原創IP。

但這並不意味着東南亞的動畫產業不值一提。據Cartoonbrew報道，美國90%的電視動畫都由亞洲公司負責具體制作。當中有相當一部分項目製作方來自東南亞，華納的《瑞克和莫蒂》、《叔比狗》、《貓和老鼠》背後，都有東南亞公司參與其中。

這説明，東南亞的動畫產業雖處於行業低端，但已經能承接高端項目，未來的發展只是時間問題。

其實，泰國、馬來西亞、印尼等國家的動畫歷史並不不比中國短。

已故的泰國動畫元老Payut Ngaokrachang 在1955年一個人獨立製作出了12分鐘的動畫短片《出現奇蹟》（เหตุมหัศจรรย์）。

後來他被送往日本學習動畫，回國後，又創作了泰國唯一一部手繪動畫電影《Sudsakorn歷險記》（สุดสาคร）。

和同時代中國的《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》一樣，這些取材自本國神話故事的動畫，有着鮮明的民族特色。

80年代以後，東南亞動畫產業初步發展，和世界的聯繫也變得更加緊密。

1984年，馬來西亞動畫公司FilmArt成立。1987年，另一家動畫公司Lensamation誕生。

同年，美國的漢納巴伯拉動畫**（華納旗下，現已停止運營）**在菲律賓開設子公司 Fil-Cartoons。1993年，菲律賓動畫公司Toon City成立，這家公司長期為迪士尼、華納製作動畫，參與了《瑞克和莫蒂》前兩季的製作。

那麼，現在的東南亞動畫產業究竟處於怎樣的發展階段？

馬拉西亞數字經濟集團**（MDEC）和日本市場研究公司Media Create聯合推出的《東南亞動畫產業報告》（以下簡稱《報告》）**向我們揭開了東南亞動畫的神秘面紗。

年輕且貧窮的東南亞動畫產業

雖然歷史比較悠久，但東南亞的動畫產業和中國一樣，真正迎來爆發還是近幾年的事情。

根據《報告》，現在東南亞有一半以上的動畫公司都是近6年成立的，其中成立4~6年的公司最多，佔比達到了28%，成立超過15年的就算行業老兵了。

他們不僅動畫公司年輕，動畫行業的從業者也十分年輕。有43%的動畫從業者年齡在18到23歲，超過80%的從業者年齡在35歲以下。

同時公司人數普遍也不算多，40%的公司人數在11到50人之間，人數超過100的公司不到12%，相當於絕大多數公司人數在100人以下。

雖然人數都不多，但具體到公司的產出，不同的公司之間差異還是比較大的。

《報告》顯示，有55%的公司每年的產量在4個項目以內，但有21%的公司每年能完成超過11個項目。而產能在兩者之間的公司只佔14%，也就是説兩個極端之間出現了空白。

從產出的內容上看，大部分都是兒童動畫，青少向的動畫比較少，成人向的基本沒有。這也符合行業發展的規律。

因為公司都很新，所以他們直接從最先進的3D動畫開始做起。

《報告》説，超過一半的受訪者表示3D動畫是他們的主營業務，2D動畫次之。再往下三、四名是視覺特效、建模和美術原畫。考慮到視覺特效、建模和動態圖像技術都是製作3D動畫的關鍵，在這些領域集中也有利於產業未來的發展。

不過，他們做3D動畫最重要的原因還是省錢。3D動畫有成熟的軟件和技術，而2D動畫幾乎只能一張張畫出來。

為什麼要省錢呢？因為東南亞動畫公司的收入遠遠低於世界平均水平。他們一年下來的收入甚至還沒有一部動畫電影的票房高。

接受調查的公司中，96%的年收入不到500萬美元。29%的公司，收入在15萬美元到50萬美元之間，這也是收入最集中的一個區間。剩下的公司，有15%年收入在50萬美元到100萬美元之間，有19%年收入在100萬美元到500萬美元。

在某種程度上，動畫公司收入不高，是因為，在東南亞，動畫製作成本較高。例如，在新加坡，動畫的製作成本要高於真人劇。一部半小時的動畫片可能成本要6萬美元，而在時長相等的情況下，一部真人劇花費最多4萬美元。

而像美國等動畫產業比較成熟的地方，動畫的製作成本不會比同等級的真人劇高。普通動畫的製作成本大概是一集20萬美元到50萬美元，但是像《絕命毒師》這樣沒什麼特效的美劇，單集成本一般在300萬美元到400萬美元之間。

依賴製作訂單，從業者工資低

動畫公司收入低的另一個原因和他們的商業模式有關。

就像我們前面提到的，在東南亞，只有33%的動畫公司擁有自己的動畫IP，相當一部分動畫公司都是靠動畫製作的訂單維持生活。

受調查的公司中，有29%的公司是直接從出品方手中接訂單，另外17%就比較慘了，他們只能從製作公司手上接外包訂單。

在東南亞，製作外包發展最蓬勃的是泰國和菲律賓。

泰國主要給日本動畫做外包，根據日本貿易振興機構提供的數據，泰國是日本動畫行業在東南亞最緊密的合作伙伴，也是世界第六大合作伙伴。泰國動畫公司和日本動畫公司簽訂的合約多達54項，僅次於韓國**(78）、美國(78)、中國台灣(76)、中國大陸(64)和加拿大(57)**。

菲律賓則因為歷史原因對美國文化接受程度較高，在前文中我們也提到了，菲律賓的動畫公司與美國動畫公司有長期合作的關係。

菲律賓動畫公司 Toon City 為迪士尼製作的《7D》

目前，東南亞動畫公司的製作訂單主要來自美國、歐洲、日本和中國，他們看中的也不是別的，是東南亞相對廉價的人工成本，對於一個勞動密集型的行業來説，這太重要了。

根據《報告》，目前東南亞動畫從業者的月薪集中在500美元**（3500元）到2000美元（14000元）**之間。

而美國的動畫從業者平均月薪在4000美元**（28000元）到6000美元（42000元）之間。像迪士尼這樣的頂級大廠，動畫師的工資據説在9600美元（6.72萬元）到1.04萬美元（7.28萬元）**之間。

具體到不同國家，菲律賓的工資水平是最低的，大概月薪只有1.3萬菲律賓比索**（1790元）到1.6萬菲律賓比索（2200元）**之間。

泰國的月薪在1.5萬泰銖**（3468元）到1.8萬泰銖（4161元）**之間。

馬來西亞和越南的工資略高一點，平均工資分別是3650馬來令吉**（6180元）和1860萬越南盾（5638元）**。

越南動畫 《Bacon The Series》

這樣的工資水平對於公司吸引訂單很有利，但長此以往會導致行業人才流失。

同樣也是由於商業模式的原因，東南亞的動畫從業者大部分都是一線的動畫製作人員。人數最多的崗位是動畫師，從業比例高達19%，其次是模型師有9%。

整體來看，去掉管理層和技術支持部門，一線製作人員的比例高達87%。

**沒錢怎麼造IP？**政府補助、海外合作

因為大部分公司都是依靠製作訂單過活，長此以往形成的路徑依賴讓他們很難擁有自己的IP。

這是一個惡性循環：因為產業基礎剛剛形成，只能從事低端的外包工作。因為依賴外包，幾乎大部分從業者都是一線製作人員，沒有培養出造IP需要的編劇，概念設計等創作型人才。外包的低廉報酬也讓公司無力負擔起打造IP需要的成本和風險。

像印尼和菲律賓，實際上都陷入了這個死循環，無法跳脱出來。

新加坡和馬來西亞情況稍好，已經培養出了一些本土的動畫IP。例如的新加坡的《恐龍火車》、馬來西亞的《元素英雄小波波》，不僅在本土受歡迎，也成功出口到了歐美和中國市場。

《恐龍火車》

想要自己打造IP，錢最關鍵的問題，他們的錢從哪裏來呢？

《報告》中説，東南亞的融資環境相對發展不完善，私人投資基本指望不上。動畫公司想要錢，只能依靠政府補助或者商業貸款。

為了扶持本土的影視行業發展，新加坡的信息通訊媒體發展部（IMDA）資助了許多本土的動畫項目。2016年IMDA的"開發補助"平均下來一個項目有15萬新幣**（77萬元）**。

不過，隨着東南亞動畫產業全球化步伐的加快，他們也在政府扶持之外找到了一條自力更生的路——海外合作。

《恐龍火車》投資方除了新加坡本土的動畫公司Sparky Animation和新加坡的政府投資機構，還引入了美國公司The Jim Henson Company的資金，並由它負責在美國的發行。

《功夫雞》的出品方除了馬來西亞的Animasia Studio還有中國的福州零壹動漫。

兒歌視頻是另一個突破的方向。和一般動畫不同，兒歌對畫面精細度的要求不高，而且一部視頻時長不會超過5分鐘，對於缺乏資金支持的動畫公司而言是一個比較穩妥的方向。

Didi&Friends

馬來西亞的動畫公司Digital Durian依靠YouTube，建立起了兒歌IP “Didi&Friends”。現在他們的主賬號粉絲已經達到了275萬，單條視頻播放量最多超過了6300萬。