眾籌到8000萬元的動畫：Critical Role的成功可以複製嗎？_風聞

Critical Role的成功不是眾籌的成功，是粉絲經濟的成功。雖然它能夠籌集千萬美金，但動畫眾籌榜單上第二名的金額就只有幾十萬美金了。

**作者：**Dkphhh

上週，在 Kickstarter 上眾籌的動畫《Critical Role: The Legend of Vox Machina》宣佈獲得亞馬遜注資。

“亞馬遜的朋友們和我們合作，Amazon Prime將是我們的獨播平台。這還沒完，這次合作使得我們可以一次做兩季，每季還能多兩集。一共24集的動畫版Vox Machina，我們已經等不及和大家見面了。”發起項目的創作團隊Critical Role激動地在 Kickstarter 上寫道。

不僅如此，據Variety報道，亞馬遜還和Critical Role團隊簽約了優先投資協議**（first-look deal）**，這意味着亞馬遜可以優先投資這個團隊的後續項目。

Critical Role團隊

從今年3月份發起眾籌，到獲得亞馬遜投資，Critical Role用了9個月的時間。

Kickstarter 上能獲得巨頭青睞的動畫項目並不多，《Critical Role: The Legend of Vox Machina》算一個。但它獲得的殊榮不僅於此，它還是 Kickstarter 上眾籌金額最多的動畫項目——1138.5萬美元，接近人民幣8000萬元，是第二名的十倍不止。

眾籌模式自誕生以來，幫助了許多創作者和小團隊實現了項目的冷啓動，但幾乎沒有人能單純依靠眾籌獲得巨大的商業成功，像Critical Role 這樣成果能被巨頭買下的就更少了。

因為，一般需要眾籌的產品，大部分屬於比較小眾，或是粉絲向的產品。例如我們此前提過的176個ACG眾籌項目，眾籌的大部分是手辦和IP衍生品，眾籌金額在幾萬到幾百萬之間，眾籌人數也是百人到萬人不等，不太可能出現一個近百萬人蔘與，集資額近億的項目。

但Critical Role的案例打破了這種成見，這似乎預示着，眾籌的潛力不止於此。

Critical Role的經驗可以複製嗎？動畫眾籌是一個可行的商業模式嗎？

要回答這些問題，我們要需要從Critical Role這個團隊和動畫眾籌這件事本身説起。

靠桌遊節目起家積累數十萬粉絲，Critical Role 的案例很難複製

Critical Role 不是一個素人團隊。

這個團隊由一羣職業配音演員組成，團隊核心成員Matthew Mercer配過《進擊的巨人》裏的利威爾隊長、《Fate/Zero》裏的衞宮切嗣。

另一位核心成員Ashley Johnson 的配音代表作是遊戲《美國末日》裏的Ellie。

《美國末日》裏的Ellie

在眾籌動畫之前，這個8人小團隊已經通過在Twitch直播玩《龍與地下城》**（D&D）**的桌遊小有名氣。實際上“Critical Role”就是他們給自己的桌遊直播節目起的名字，而“Vox Machina”則是他們給自己在遊戲中的探險小隊取的名字。

《Critical Role: The Legend of Vox Machina》相當於是根據這個桌遊節目改編的動畫。而且《D&D》本身獨特的世界觀、遊戲劇情和角色扮演元素也十分適合改編。

在小隊中，除了Matthew Mercer，每個人都有一個遊戲角色。例如Ashley Johnson在遊戲中的名字叫Pike Trickfoot，一名侏儒牧師。Liam O’Brien是一個半精靈騎士，遊戲中的名字是 Vax’ildan “Vax” Vessar 。在動畫中，這些人當然也會為自己的角色配音。

他們在動畫中的形象

節目的核心主創Matthew Merce則是“地牢管理員”，也就是遊戲的主持人。在《D&D》中，主持人通常負責組織劇情，通過旁白給玩家增強代入感，或是充當NPC，不直接參與遊戲。

《Critical Role》從2015年3月開播至今，每週播出一次，現在已經超過200集了。節目本身有點像之前此前熊貓TV播出的 “狼人殺”綜藝《Panda Kill》。只不過狼人殺本身沒有世界觀也沒有劇情，只是單純的聚會遊戲。

《Critical Role》的8人組在玩《D&D》的時候會發揮自己配音演員的專長，例如在互動的時候給自己加一些比較“中二”的台詞。

雖然節目本身比較簡單隨意，但依靠幾位配音演員出色的演繹和長時間的穩定更新，《Critical Role》在比較小眾的桌遊圈內形成了巨大的影響力。

現在，他們在Twitch上有39萬粉絲，在YouTube上則有近70萬關注者。直播時，他們大概有3到4萬名觀眾，還有15萬觀眾在流媒體上觀看。直播結束後上傳到YouTube的視頻通常24小時內能收穫25萬播放量。總得來説，每集差不多能有100萬左右的全網播放量。

而且，《Critical Role》也不是一個一時興起的玩票節目。這個節目在開播之初由隸屬於Geek & Sundry，這是一個商業網絡媒體，旗下有很多類似的網絡真人秀節目。

只不過，2018年後《Critical Role》的製作團隊選擇獨立出來自己單幹，並且成立了公司Critical Role Productions LLC，公司的CEO是Travis Willingham。他也是一個配音演員，在遊戲中扮演Grog Strongjaw，一個野蠻人戰士。

2018年，在離開Geek & Sundry之後，Critical Role 團隊決定製作一部動畫。起先他們“和一些大型流媒體平台，以及少部分電視網取得了聯繫……這些人有些興趣，但是態度都很曖昧”。為了把計劃繼續推薦下去，他們才選擇去Kickstarter 眾籌。

Critical Role的團隊Cosplay自己在遊戲中的角色

1138.5萬美元的眾籌成績毫無疑問打破了他們最開始的預期。他們最初只想做一部4集的短篇動畫，結果這筆錢已經可以做一部正經的動畫劇了。

“《Critical Role》眾籌的成功顯示了Kickstarter耕耘粉絲羣體的能力，”Kickstarter的影視項目總監 Elise McCave説，“Kickstarter本質上是一個為愛好投票的地方，這些作品通常都會被媒體公司忽略或是低估。”

Critical Role眾籌來的這筆錢，有74%會用户動畫的製作，9%用於支付Kickstarter的抽成和信用卡費用。剩下的17%用於製作給眾籌用户的小禮物，例如海報、貼紙、毛絨玩具。

動畫眾籌本質上是粉絲經濟，依靠眾籌難以獲得商業成功

誠如 Elise McCave 所説，眾籌是一個需要粉絲的融資方式。如果你沒有龐大的粉絲基礎，可能很難取得這麼好的成績。Critical Role 的成功很大程度上不是眾籌的成功，是粉絲經濟的成功。這一點在Kickstarter 的其他動畫眾籌項目上也體現的很明顯。

截至2019年11月，Kickstarter被打上“動畫”標籤的眾籌項目有3034個，這些項目來自世界各地，有日本的，有德國的，也有來自中國的項目，但是大部分項目籌集的金額和參與的人數都遠遠不及 Critical Role。

我們統計了Kickstarter上眾籌金額最多的20個動畫製作項目，他們的眾籌情況如下圖所示：

可以看見，除了Critical Role的動畫能夠獲得千萬美金的眾籌金額，剩下的都只有幾十萬美金。第二名的眾籌金額不到Critical Role的十分之一。

這些項目並非無名之輩，他們有的是根據遊戲改編，有的是根據漫畫改編，有的是某個創作者或團隊，想給自己小有名氣的網絡動畫募集持續運營的資金。也就是説，這些項目也是有一定粉絲基礎的。

例如第二名《NEKOPARA》的OVA動畫項目就屬於遊戲改編。《NEKOPARA》是一個日本的戀愛冒險遊戲。

《NEKOPARA》

第五名《氰化歡樂秀》**（The Cyanide & Happiness Show）**應該是在Critical Role之前，Kickstarter上眾籌過的最著名的動畫項目。這個動畫來源於一個黑色幽默的網絡漫畫《The Cyanide & Happiness》，在2014年通過眾籌實現了動畫化後，一直更新至今。

如果以被主流媒體平台認可為成功標誌的話，《氰化歡樂秀》也是為數不多稱得上成功的眾籌動畫項目。雖然這種黑色幽默的成人動畫觀眾羣體比較小，但在動畫化後，《氰化歡樂秀》很快被兩家流媒體平台，Seeso和VRV，相繼買下。

《氰化歡樂秀》的漫畫

《氰化歡樂秀》的動畫

在我們統計的20個項目中，只有7個是完全原創的項目，也就是説改編項目佔了一半以上。而且這7個完全原創的項目排名普遍比較靠後，前十名只有《Under the Dog》和《Anomalisa》兩個原創動畫。

《Anomalisa》是一個寫實風格的定格動畫，最初在Kickstarter上眾籌時，導演只想做一部40分鐘的短片，後來因為眾籌成績超出預料，有資方願意加錢將其製作成一部90分鐘的動畫電影。最終這部電影在2015年——眾籌3年後——上映。

《Anomalisa》

確實，拋開眾籌金額，這些項目裏有一部分取得了實際意義上的突破，但是離我們想象的商業上的成功還有很遠的距離。

《氰化歡樂秀》雖然被主流接納了，但製作人還是會時不時再出來募資，可以看出商業化的成績差強人意。《Anomalisa》雖然上映了，但對於後來投錢的製片公司來説是虧本的，它的最終成本達到了800萬美元，但全球票房只有570萬美元。

無論是從資金量還是從項目產出的結果來看，眾籌從頭到尾都是一場小眾的狂歡，做不成大生意。

在國內，動畫眾籌的情況可能就更復雜。

2年前，我們曾盤點過國內的動畫眾籌項目，裏面有《大聖歸來》、《大護法》、《大魚海棠》等等。

這些項目的眾籌金額基本在百萬元左右，對於製作一部動畫劇或是動畫電影來説，這些錢顯然是不夠的。它們出現在眾籌網站上，更多的是為了炒熱度，檢驗粉絲活躍度。

眾籌的出發點是好的，能讓創作者直接面對消費者，但它並不適合草根創作者和團隊。這裏的關鍵原因在於如何讓消費者相信一個草根能給他想要的東西，這並非不可能，但是很難。

不過，加入了粉絲的因素後，事情就不一樣了。因為粉絲為所愛之物付費的意願比較高。在粉絲面前，一個眾籌項目能籌到多少錢，關鍵在於“粉絲愛得有多深”。

所以，一部沒有人投錢的動畫適合去眾籌嗎？

這取決於它有沒有粉絲，有多少粉絲。